Pavlova Anna (1881-1931), büyük Rus balerini, St. Petersburg'daki İmparatorluk Mariinsky Tiyatrosu'nun (1899-1913) priması. Paris'te S. P. Diaghilev'in ünlü Rus Mevsimlerine katıldı. 1908'den itibaren yurtdışını gezdi, 1910'da dünyanın birçok ülkesinde muzaffer bir başarı ile sahne alan kendi grubunu yarattı.
Düşüncelerin hükümdarlarından - geçmişin büyük sanatçılarından geriye ne kaldı? Bir yığın eski moda fotoğraf, çağdaşların anıları - bazen önemli ve canlı, bazen banal çizgiler ...
Dansçılardan biri o zamanın Anna Pavlova hakkında şunları yazdı: “Çok zayıf bir kızdı, ortalamadan biraz daha uzundu. Büyüleyici bir gülümsemesi ve güzel, hafif hüzünlü gözleri vardı; alışılmadık derecede yüksek bir yükselişe sahip uzun, ince, çok güzel bacaklar; figür zarif, kırılgan ve o kadar havadar ki, kendini yerden koparıp uçmak üzereymiş gibi görünüyordu.
1912'de yazdığı otobiyografisinde Anna şöyle hatırladı: “İlk anım, annemle birlikte yaşadığımız St. Petersburg'da küçük bir ev ... Çok, çok fakirdik. Ama annem her zaman büyük tatillerde bana biraz zevk vermeyi başardı. Bir keresinde, ben sekiz yaşındayken Mariinsky Tiyatrosu'na gideceğimizi duyurmuştu. "Burada büyücüleri göreceksiniz." Uyuyan Güzel'i gösterdiler.
Orkestranın ilk notalarından itibaren, güzelliğin nefesini ilk kez üzerimde hissederek sustum ve her tarafım titredi. İkinci perdede, erkek ve kızlardan oluşan bir kalabalık harika bir vals yaptı. "Böyle dans etmek ister misin?" Annem gülümseyerek sordu. "Hayır, uyuyan güzeli canlandıran o güzel bayan gibi dans etmek istiyorum."
Kaderimi belirleyen tiyatrodaki o ilk akşamı hatırlamayı seviyorum.
"Sekiz yaşında bir çocuğu kabul edemeyiz" dedi annemin beni getirdiği bale okulu müdürü, ısrarımdan bitkin düştü. "On yaşına geldiğinde onu geri getir."
İki yıllık bekleyiş sırasında gerginleştim, üzgün ve düşünceli oldum, nasıl çabucak balerin olabileceğime dair ısrarlı düşünceyle işkence gördüm.
İmparatorluk Bale Okulu'na girmek bir manastıra girmek gibidir, orada böyle bir demir disiplin hüküm sürer. İlk dansçı unvanıyla on altı yaşında okulu bıraktım. O zamandan beri balerinim. Rusya'da benim dışımda sadece dört dansçı bu unvan üzerinde resmi hakka sahip. Kendimi yabancı sahnelerde deneme fikri ilk kez Taglioni'nin biyografisini okuduğumda geldi. Bu büyük İtalyan her yerde dans etti: Paris'te, Londra'da ve Rusya'da. Bacağından bir alçı hala St. Petersburg'da bizimle birlikte tutuluyor. 
“Bu özel akşam, Pavlov'un öğrencisi ilk olarak halkın önüne çıktı ve aynı akşam ilk kez genel ilgi gördü. İnce ve narin, kamış gibi ve onun gibi esnek, güneyli bir İspanyol kadının saf yüzü, havadar ve geçici, bir Sevr heykelciği gibi kırılgan ve zarif görünüyordu.
Ama bazen klasik bir şeyler hissedilen tavırlar ve pozlar aldı ve bu anlarda ona antik bir peplum giydirilirse, heykelcik de Tanagra'dan birine büyük bir benzerlik elde edersiniz.
Anna Pavlova'nın final sınavının taze anılarına dayanarak 1906'da bale eleştirmeni Valerian Svetlov böyle yazdı.
"Hayatımdan birkaç sayfa":
"Turlarımız her yerde yeni bir sanatın keşfi olarak selamlandı...
...Londra'dan Amerika turnesine çıktım ve Metropolitan Tiyatrosu'nda dans ettim. Tabii ki, Amerikalıların bana verdiği karşılamadan çok memnunum. Gazeteler portrelerimi, benimle ilgili yazıları, benimle röportajları ve - doğruyu söylemeliyim - hayatıma, zevklerime ve görüşlerime dair bir sürü saçma sapan hikaye yayınladı. Sık sık güldüm, bu fantastik yalanı okudum ve kendimi hiç olmadığım bir şey olarak gördüm ...
Stockholm'de Kral Oscar her akşam bize bakmaya gelirdi. Ama kralın beni saraya davet ettiğini öğrendiğimde ne şaşırdım. Benim için bir mahkeme arabası gönderildi ve Stockholm sokaklarında bir prenses gibi sürdüm.
Kral Oscar "Bana İsveç Sanatta Liyakat Nişanı verdi".
Böyle bir zarafet beni çok gururlandırdı; tiyatrodan otelime kadar bir gösteriden sonra bana eşlik eden kalabalığın bana gösterdiği ilgi benim için daha da değerliydi.
“Uzun, çok uzun bir süre kalabalık dağılmak istemedi ... Çekirdeğe dokundum, hizmetçime döndüm ve sordum: “Onları neden bu kadar büyüledim?”
"Madam," diye yanıtladı, "onlara bir an mutluluk verdiniz, bir an için endişelerini unutmalarına izin verdiniz.
Bu cevabı unutmayacağım... O günden sonra sanatım benim için anlam ve anlam kazandı.
“Sahne etkinliğinin en başından itibaren, olağanüstü bir duruş ve denge duygusu ona mükemmel bir adagio performansı sağladı. Sahne boyunca parmak uçlarında pas de bure, o kadar hızlı ve pürüzsüz bir performans sergiledi ki, sanki havada yüzüyor gibiydi.
Diaghilev, “Dans etmiyor, uçuyor” dedi.
Karsavina: “... birçok balerin, izleyicilerin performanslarının parlaklığı ve cesaretiyle beğenmesinden memnun. Pavlova ise eşsiz zarafeti, inceliği, bir tür tarif edilemez büyüsü, sadece ona özgü bir tür maneviyat ile kalpleri kazandı ...
... el hareketlerinin özel düzgünlüğü hakkında çok şey söylendi. Bu, türünün tek örneği olan yeteneğinin bireysel bir özelliğiydi. Diğer tüm hileleri gibi bu hediyeyi de, muhteşem performansında ona rehberlik eden iç içgüdülerine uyarak kullandı.
Anna Pavlova'da kendini gösteren çocuksuluk hakkında, coşkulu mizacıyla birlikte ... İşte biyografi yazarı şöyle diyor:
“Yüzmeyi severdi ama onun komik yüzme şekli, sahnedeki zarif hareketlerinden ne kadar farklıydı! Dandre ve yakınları, güvenli olmadığı için onu suya yaklaştırmamaya her zaman özen gösterdiler. Suya sorunsuz, yavaş yavaş girmek yerine dalmayı severdi ve her seferinde korkunç bir sıçrama ile yaptı.
Bir keresinde dalış yaparken kendine gerçekten zarar verdi. Ancak, onu bu aktiviteden vazgeçirmek imkansızdı, bu yüzden her banyo yaptığında, hazırda hayat kurtaran ekipmanlarla yakından izlendi.
Doğasına uymasa da kumarı severdi. Poker oynarken, çocukken bağımlısıydı. Onunla birçok kez kağıt oynamış olan Fokine'ye göre, kağıt oynama yeteneği yoktu ve yine de birkaç şilin kazanmayı başarırsa, zevkin sonu gelmezdi.
Charlie Chaplin ile olağanüstü bir dostluğu vardı. Biyografi yazarları sisin sebebinin ne olduğunu merak ettiler, çünkü "Pavlova'nın sanatı yüksek hümanizmin bir ifadesiydi ve Chaplin'in sanatı hayatın dramatik yönlerini vurgulamaktan ibaretti."
Gazeteler ona muhteşem incelemeler yaptı: “Pavlova dünyanın üzerinde uçan bir bulut, Pavlova yanıp sönen ve kaybolan bir alev, bu buzlu bir rüzgar tarafından sürülen bir sonbahar yaprağı ...”.
Pavlova ile ilgili incelemelerin, denemelerin, makalelerin sayfalarını çevirdiğinizde, bir tuhaflık fark ediyorsunuz: onun hakkında sadece bale uzmanları değil, aynı zamanda daha önce hiç bale yapmamış insanlar da yazıyor. Sanatının etkisinin güçlü gücü buydu.
“Sadece Pavlova'yı gördüğümde anladım, hissettim, dansın gücünü, tüm cazibesini, tüm güzelliğini, o sanatın güzelliğini, kelimenin gereksiz olduğu, unuttuğun yerde ...” diye yazıyor eleştirmen. drama tiyatrosu E. Beskin. Dansçının sanatından etkilenerek, hemen bu büyük yaratıcı gücün kökenlerini açıklamaya ve analiz etmeye çalıştı. “Klasik balenin soğuk tekniğini, tag a tag sanatının mizacıyla birleştirdi ve mükemmel, uyumlu ve kusursuz bir şekilde vücudunun canlı duygularıyla birleştirdi. Öğretmenleri Camargo, Taglioni, Fokin, Duncan - bu muhteşem Stradivarius balesinin dört telinde şarkı söylemeyi öğrendi ... muhteşem şarkılarını kelimeler olmadan ... "
“Lirik, kalbin şiiri, doğaüstü şarkıların yankısı, belirsiz ve heyecan verici - bu, Pavlova'nın bütünüyle ifşa alanıdır. Ama kurnaz bir tavırla Pavlova büyük bir hasır şapkanın altından gülümsüyor. Bu profil ne kadar ince, hatlar ne kadar nazik! Bu kadınlık, muzaffer bir zafer, kadınlık, büyüleyici ve çekici ... ”- bu sözler tiyatro eleştirmeni Yuri Sobolev tarafından söylendi.
“Modern bir insan ama eski dansları yapıyor. O bir teknisyen, ama ruhta yaşıyor. En ince duyguların saf ve bilinçsiz bir ifadesidir. Kendiliğinden olduğu iddiasıyla geleneği dönüştürüyor, canlandırıyor, kendini oynuyor ve bu nedenle hem bir dansçı hem de bir sanatçı - hem dans ediyor hem de oyun oynuyor ”diyor Alman bale eleştirmeni Oskar Bee bunları çiziyor. sonuçlar.
1925'te ünlü eleştirmen Akim Volynsky şunları yazdı: “Klasik bale hızında, insan ruhunun tuhaf bir dili ortaya çıkıyor”
ölen kuğu
C. Saint-Saens'in müziğine ait koreografik minyatür "The Dying Swan", 1907'de koreograf Mikhail Fokin tarafından Pavlova için sahnelendi.
İlk başta ölmüyordu. Mikhail Fokin, Anna için Saint-Saens'in müziğine birkaç dakika içinde bir konser numarası buldu. İlk başta, tüylerle süslenmiş ağırlıksız bir tutudaki "Kuğu", huzur içinde yüzdü. Ama sonra Anna Pavlova, ünlü 130 saniyelik dansa zamansız ölüm trajedisini ekledi ve sayı bir şahesere dönüştü ve kar beyazı bir tutu - yakut bir broş üzerinde bir “yara” parladı. Küçük bir koreografik kompozisyon "The Dying Swan" onun imza numarası oldu. Çağdaşlara göre, tamamen doğaüstü bir şekilde gerçekleştirdi. Büyük ya da küçük bir spot ışığı sahneye indi ve sanatçıyı takip etti. Kuğu kuşanmış bir heykelcik, sırtı sivri uçlu ayakkabılarla izleyiciye dönük olarak ortaya çıktı. Ölüm ıstırabının karmaşık zikzakları içinde savruldu ve numaranın sonuna kadar sivri uçlu ayakkabılardan inmedi. Gücü zayıfladı, hayattan ayrıldı ve onu ölümsüz bir pozda bıraktı, lirik olarak kıyameti tasvir etti, kazanana teslim oldu - ölüm.
Anna Pavlova, 50. doğum gününden bir hafta önce 23 Ocak 1931'de bir tur sırasında Lahey'de zatürreden öldü. Efsanenin dediği gibi, balerin isteği üzerine onu bir Kuğu kostümüne gömdüler.
Paris'teki Rus kolonisi, Pavlova'nın kendisine güzel bir anıt dikilebileceği Père Lachaise mezarlığına gömülmesini istedi. Ama Dandre, Anna'nın yakılmasından yana konuştu. Hindistan'da gezerken, ölen kişinin cesedinin bir cenaze ateşinde yakıldığı Hint cenaze törenlerinden büyülendi. Sevdiklerine yakılmak istediğini söyledi. "Yani sonra küllerimi sevgili Rusya'ya geri vermek daha kolay olacak," der gibiydi.
Anna Pavlova'nın kocası Victor Dandre'nin vasiyeti şöyle diyor: “Avukatlarıma küllerimi ve Anna Pavlova olarak bilinen sevgili karım Anna'nın küllerini içeren kaplar için yerler satın almalarını emrediyorum. Bir gün Rus hükümeti nakil talebinde bulunursa ve ... Anna Pavlova'nın külleri onur ve saygı görürse, karımın küllerinin ve ayrıca küllerimin Rusya'ya nakline rıza gösteriyorum.
Golders Green krematoryumunun columbariumunun nişinde Anna Pavlova'nın külleriyle semaver
Yüksek profilli unvanları yoktu, takipçisi veya okulu bırakmadı. Ölümünden sonra topluluğu dağıtıldı, mülk satıldı. Sadece büyük Rus balerin Anna Pavlova'nın efsanesi kaldı, ardından ödüller ve uluslararası ödüller verildi. Uzun metrajlı ve belgesel filmler ona ithaf edilmiştir (Anna Pavlova, 1983 ve 1985). Fransız koreograf R. Petit, "My Pavlova" balesini takım müziğine sahneledi. Repertuarındaki numaralar dünyanın önde gelen balerinleri tarafından dans ediliyor. Ve Ölen Kuğu Galina Ulanova, Yvette Shovire, Maya Plisetskaya tarafından ölümsüzleştirildi.
http://be.convdocs.org/docs/index-34723.html
Anna Pavlovna Pavlova 12 Şubat'ta (yeni stile göre), 1881'de St. Petersburg'da doğdu. Şimdiye kadar babası hakkında güvenilir bir bilgi yok.
AT onun otobiyografisi 1912'de yazılmış Anna Pavlovaçocukluğunu ve sahneye ilk adımlarını şöyle anlattı:
“İlk anım, annemle birlikte yaşadığımız St. Petersburg'da küçük bir ev ...
Çok ama çok fakirdik. Ama annem her zaman büyük tatillerde bana biraz zevk vermeyi başardı. Bir keresinde, ben sekiz yaşındayken Mariinsky Tiyatrosu'na gideceğimizi duyurmuştu. "Burada büyücüleri göreceksiniz." Uyuyan Güzel'i gösterdiler.
Kaderimi belirleyen tiyatrodaki o ilk akşamı hatırlamayı seviyorum.
"Sekiz yaşında bir çocuğu kabul edemeyiz" dedi annemin beni getirdiği bale okulu müdürü, ısrarımdan bitkin düştü. "On yaşına geldiğinde onu geri getir."
İmparatorluk Bale Okulu'na girmek bir manastıra girmek gibidir, orada böyle bir demir disiplin hüküm sürer. İlk dansçı unvanıyla on altı yaşında okulu bıraktım. O zamandan beri balerinim. Rusya'da benim dışımda sadece dört dansçı bu unvan üzerinde resmi hakka sahip. Kendimi yabancı sahnelerde deneme fikri ilk kez Taglioni'nin biyografisini okuduğumda geldi. Bu büyük İtalyan her yerde dans etti: Paris'te, Londra'da ve Rusya'da. Bacağından bir alçı hala St. Petersburg'da bizimle birlikte tutuluyor.
Pavlova'nın İmparatorluk Bale Okulu ve Mariinsky Tiyatrosu'ndaki çalışmaları
1891'de anne, kızını Pavlova'nın dokuz yıl geçirdiği İmparatorluk Bale Okulu'na sokmayı başardı. O zaman, İtalyan dansçılar bale sahnesinde parladı, rafine bir tekniğe ve gelişmiş kaslara sahip olarak onlara en virtüöz unsurları gerçekleştirme fırsatı verdi .. Ve Pavlova hafif bir figürle minyatür, kırılgan kaldı. Onun “havadarlığı” hem öğretmenleri hem de kendisi için bir kusur gibi görünüyordu. Büyük bir özenle, kendisine verilen balık yağını aldı, “kusurunu” en azından biraz düzeltmek için çok yedi.
Neyse ki, lisede Pavlova'nın öğretmeni aynıydı Pavel Andreevich Gerdtöğrencisinin sıra dışılığını takdir eden, onun nadir yeteneği. Anna'nın bacak gücünün gelişmesine katkıda bulunan, ancak onun için tamamen uygun olmayan ve vücuduna zarar verebilecek egzersizleri nasıl özenle yaptığını görünce, genç dansçıyı ikna etmeye çalıştı: “Başkalarına akrobatik gösteriler yapın ... Size dezavantaj olarak görünen nedir? , aslında sizi binlerce kişiden ayıran nadir bir kalite.
1903'ün başlarında Pavlova ilk kez Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde dans etti. Anna Pavlova'nın baledeki parlak ama zor yolu, Rus İmparatorluğu'nun şehirlerindeki muzaffer performanslarıyla başlıyor.
Balerin bireyselliği, dansının tarzı, süzülen zıplama, eşini, geleceğin ünlü koreografını harekete geçirdi. M. M. Fokina F. Chopin'in (1907) müziğine "Chopiniana"nın yaratılması için. Bunlar, romantizm çağının zarif canlandırılmış gravürünün ruhundaki stilizasyonlardır. Bu balede Mazurka ve Yedinci Valsi V.F. Nijinsky(Genç adam). Ortağı Vaslav Nijinsky, önde gelen solistlerin tüm akademik repertuarını dans etmesine rağmen, yine de bireyselliği öncelikle M. M. Fokine'nin balelerinde ortaya çıktı.
Anna Pavlova'nın ilk yabancı turu
1908'den beri Anna Pavlova yurtdışını gezmeye başladı.
Pavlova hepsinin ana katılımcısı oldu "Rus Mevsimler" Sergey Diaghilev Paris'te. Burada dünya çapında ün kazandı.
Ancak "Rus Mevsimlerinde" Pavlova uzun süre performans göstermedi. Yaratıcı özgürlük istiyordu.
Anna Pavlova'nın ilk bağımsız yapımları
Pavlova'nın bunu kendi başına sahnelemeye çalışması doğaldı.
1910'da Anna Pavlova, Mariinsky Tiyatrosu'ndan ayrıldı ve kendi grubunu yarattı.
Pavlova, topluluğuyla dünyanın birçok ülkesinde muzaffer bir başarı ile gezdi. İlk kez bale gösterilerinin tam ücret vermeye başladığı Amerika için Rus balesini açan ilk kişi oldu.
1914 baharında Pavlova son kez evini ziyaret etti.
Bir daha memleketine dönmedi. Ancak Pavlova, Rusya'daki duruma kayıtsız değildi. Devrim sonrası zor yıllarda, St. Petersburg Bale Okulu öğrencilerine paketler gönderdi, Volga bölgesinin açlıktan ölen insanlarına büyük miktarda para aktardı ve evde muhtaçları desteklemek için yardım gösterileri düzenledi.
Rus balesinin iki seçkin ustasını birbirine bağlayan harika bir dostluk ve yaratıcı işbirliği - Anna Pavlova ve Mihail Fokin.. Pavlova ve Fokine'nin yaratıcı birlikteliğinin bir sonucu olarak, dansın manevi ve etkileyici görevlere tabi olduğu eserler yaratıldı. Rus koreografisinin şiirsel bir sembolü haline gelen C. Saint-Saens'in müziğine "Chopiniana" ve "Swan" böyle göründü.
Anna Pavlova'nın kişisel hayatı
Balerin kişisel hayatı kolay değildi. Yine de, Anna Pavlova doğal kabul etti.
“Şimdi bana sıkça sorulan soruya cevap vermek istiyorum: neden evlenmiyorum. Cevap çok basit. Rahibe gibi gerçek bir sanatçı, çoğu kadının arzu ettiği hayatı yaşama hakkına sahip değildir. Aile ve ev ile ilgili endişelerle kendine yük olamaz ve çoğunluğa verilen sessiz aile mutluluğunu hayattan talep etmemelidir.
Hayatımın tek bir bütün olduğunu görüyorum. Başarının sırrı, aynı hedefi aralıksız sürdürmektir. başarı nedir? Bana öyle geliyor ki, kalabalığın alkışında değil, mükemmele yaklaşmanın verdiği tatminde. Eskiden başarının mutluluk olduğunu düşünürdüm. Yanılmışım. Mutluluk bir an için büyülenen ve uçup giden bir güvedir.
Pavlova hayatını bağladı Victor Dandre. Çok çelişkili bir insan. Dandre bir maden mühendisi, 1910'da St. Petersburg yetkilileri tarafından Okhtinsky köprüsünün inşası için tahsis edilen fonları zimmetine geçirmekle suçlandı. Anna Pavlova onu kurtarmak için acele etmek ve onu serbest bırakmak için hatırı sayılır bir meblağ ödemek zorunda kaldı. Dandre, yazılı olarak ayrılmama taahhüdüne rağmen, bundan sonra Rusya'dan kaçtı ve uzun yıllar pasaportsuz yaşadı.
Aynı zamanda, Dandre, basının gücünü ilk kez anlayan, zamanının en yetenekli impresaryolarından biriydi. Sürekli basın toplantıları düzenledi, foto muhabirlerini ve gazetecileri Pavlova'nın konuşmalarına davet etti, hayatı ve çalışmaları hakkında çok sayıda röportaj verdi. Örneğin, The Swan'ın romantik görüntüsünden ilham alan olayları mükemmel bir şekilde canlandırdı. Anna Pavlova'yı gölün kıyısında yakalayan, ayna yüzeyinde güzel kar beyazı kuşların süzüldüğü birçok fotoğraf korunmuştur. Böyle bir rezervuar İngiltere'deki "Ivy House" mülkündeydi. Kuğular gerçekten orada yaşıyordu ve bunlardan biri, adı Jack, Anna Pavlova'nın favorisiydi. Uzun yolculuklarda metresini unutmadı. Anna'nın kucağında bir kuğu olan fotoğrafı yaygın olarak biliniyor, başı güvenle omzuna yaslanıyor. Fotoğraf, Dandre'nin özellikle çekime davet ettiği ünlü fotoğrafçı Lafayette tarafından çekildi.
Ancak balerin dünya çapındaki şöhretinden mümkün olan her şeyi sıkıştırmaya çalışan, sonsuz ve çok yoğun turlar düzenleyen, sağlığını kaybetmeyen Dandre'ydi. Sonunda, dayanılmaz yük görünüşe göre zamansız ölümüne yol açtı...
Anna Pavlova'nın hayatının son günleri
17 Ocak 1931'de ünlü balerin, iyi tanındığı ve sevildiği Hollanda'ya turneye çıktı. "Rus Kuğu'nun onuruna, çiçekleriyle ünlü Hollandalılar, özel bir kar beyazı lale çeşidi yetiştirdi ve onları çağırdı" Anna Pavlova". Şimdiye kadar çiçek sergilerinde enfes güzelliklerine hayran olabilirsiniz. Bu çiçeklerden oluşan büyük bir buketle Anna istasyonda Hollandalı impresario Ernst Krauss tarafından karşılandı. Ancak balerin kendini kötü hissetti ve hemen daha sonra Anna Pavlova Salonu olarak bilinen Japon Salonuna bir yatak odası atandığı Hotel des Endes'e gitti. Görünüşe göre sanatçı, kışın Fransa'da trenle seyahat ederken fena halde üşütmüş. Dahası, ortaya çıktığı gibi, İngiltere'den Paris'e gitmekte olduğu gece treni bir yük treni ile çarpıştı. Düşen sandık kaburgalarına sertçe çarptı. Sadece yakın arkadaşları Anna bu olayı anlattı, ancak birçok kişiye acıdan şikayet etti.
Balerinde akut plörezi keşfeden otele acilen bir doktor çağrıldı. Hollanda Kraliçesi Wilhelmina, Pavlova de Jong'un özel doktorunu gönderdi. Onu muayene ettikten sonra şu sonuca vardı: “Madam, sizde zatürre var. Bir operasyon gereklidir. Sıvıyı emmeyi kolaylaştırmak için bir kaburgayı çıkarmanızı tavsiye ederim. Buna cevaben Dandre haykırdı: “Nasıl yani! Ne de olsa yarın dans edemeyecek!” Gerçekten de, Lahey'in her yerine "zamanımızın en büyük balerini Anna Pavlova'nın büyük balesiyle Hollanda'daki son gösterisinin 19 Ocak'ta gerçekleşeceğini" bildiren afişler asıldı. Sonra uzun bir Kuzey ve Latin Amerika, Uzak Doğu turu yapıldı. Ancak bu gerçekleşmeye mahkum değildi.
Dandre başka bir doktor davet etmeye karar verdi. Daha önce Anna'yı tedavi etmiş olan doktor Zalevsky telgrafla Paris'ten acilen çağrıldı. Ve balerin daha da kötüye gidiyordu. Görünüşe göre, Victor Dandre'nin anılarında bahsettiği “ölmekte olan kuğu” efsanesi doğdu. Anı yazarı Anna Pavlova, ne pahasına olursa olsun tekrar sahneye çıkmak istediğini garanti ediyor. "Bana kuğu kostümümü getir," dedi. Bunlar sözde onun son sözleriydi...
Ancak, gerçek çok daha sıradan ve trajikti. Bu, Anna Pavlova'nın başucundaki doktorlar olan hizmetçisi Marguerite Letienne tarafından söylendi. Balerin, topluluğunun bazı üyelerini evine davet ettiğini ve hastalığına rağmen, özellikle Belçika'da Kızıl Haç'ın ihtiyaçları için performansların yapılması gerektiğine inanarak talimatlar verdiğini hatırlıyorlar. Sonra daha da kötüleşti. Hizmetçi hariç herkes odadan çıktı. Anna, Paris'te ünlü bir modacıdan yakın zamanda satın aldığı pahalı bir elbiseye başını sallayarak, Marguerite'e şöyle dedi: "Keşke bu parayı çocuklarıma harcasaydım." Köşklerden birinde uzun süredir onun pahasına yaşayan yetimleri kastediyordu. Bundan sonra hasta komaya girdi. Gelen Zalevsky, bir drenaj tüpü yardımıyla plevra ve akciğerlerden sıvı pompalamaya çalıştı, ancak hepsi boşunaydı. Anna asla bilincini geri kazanmadı. 22-23 Ocak 1931 gecesi, yeterince iyi dezenfekte edilmemiş bir drenaj tüpünün getirdiği akut kan zehirlenmesinden öldüğüne inanılıyor ...
Pavlova'nın ölümünden sonra
Paris'teki Rus kolonisi, Pavlova'nın kendisine güzel bir anıt dikilebileceği Père Lachaise mezarlığına gömülmesini istedi. Ama Dandre, Anna'nın yakılmasından yana konuştu. Hindistan'da gezerken, ölen kişinin cesedinin bir cenaze ateşinde yakıldığı Hint cenaze törenlerinden büyülendi. Sevdiklerine yakılmak istediğini söyledi. "Yani sonra küllerimi sevgili Rusya'ya geri vermek daha kolay olacak," der gibiydi. Dandre bu konuyu izlenimci Krauss ile tartıştı ve Lahey'deki Rus Ortodoks Kilisesi'nin başkanı rahip Rozanov'a danışmaya karar verdiler, çünkü kilise kanunlarına göre sadece mezarlığa gömülmesi gerekiyordu. Durum göz önüne alındığında, rahibin yakmaya itirazı yoktu...
Victor Dandre, tüm güvencelerine rağmen, Anna Pavlova'nın resmi kocası değildi, ancak vasiyetinde bu belirtilmiş ve külleri olan semaver Anna'nın semaverinin yanına kurulmuştu. Kendisi ona asla kocası demedi, ortak bir banka hesapları yoktu. Anna'nın ölümünden sonra Dandre, Aini Evi üzerindeki iddialarını açıkladı. Balerin annesi, bu tecavüzleri reddederek kendisine dava açtığında, Dandre, Rusya'daki devrimden sonra belgelerin korunmadığı gerçeğine atıfta bulunarak herhangi bir evlilik cüzdanı veya düğün fotoğrafı gösteremedi. Avukat daha sonra Amerika'da Pavlova ile evlenmekten bahsettiğini hatırladı. Ancak burada bile, Dandre belgeleri sağlayamadı ve hatta düğünün yerini belirleyemedi. Süreci kaybetti ve Sarmaşık Evi'nden ayrılmak zorunda kaldı.
Dandre, Anna Pavlova'nın kocası olsun ya da olmasın, ancak kitapta metni verilen vasiyetinde şöyle diyor: “Avukatlarıma küllerimi içeren çömleğin yeri olarak Goulders Green krematoryumundaki 5791 ve 3797 nişlerini satın almalarını emrediyorum. ve Anna Pavlova olarak bilinen sevgili karım Anna'nın külleri. Avukatlarıma, Rus hükümeti veya herhangi bir büyük Rus eyaletinin hükümeti herhangi bir zamanda nakil talebinde bulunup avukatlarıma verirse, karımın küllerinin ve mümkün görürlerse küllerimin de Rusya'ya nakline izin vermelerine izin veriyorum. Anna Pavlova'nın küllerinin gereken onur ve saygıyı alacağına dair tatmin edici güvenceler.
Büyük Rus balerin Anna Pavlova'nın efsanesi
Pavlova benzersizdir. Yüksek profilli unvanları yoktu, takipçisi veya okulu bırakmadı. Ölümünden sonra topluluğu dağıtıldı, mülk satıldı. Sadece büyük Rus balerin Anna Pavlova'nın efsanesi kaldı, ardından ödüller ve uluslararası ödüller verildi. Uzun metrajlı ve belgesel filmler ona ithaf edilmiştir (Anna Pavlova, 1983 ve 1985). Fransız koreograf R. Petit, "My Pavlova" balesini takım müziğine sahneledi. Repertuarındaki numaralar dünyanın önde gelen balerinleri tarafından dans ediliyor. Ve Pavlovsk'un "Ölen Kuğu" Galina Ulanova tarafından ölümsüzleştirildi, Yvette Shovire, Maya Plisetskaya.Sorin Savely Abramovich (1887-1953) Anna Pavlova.
Balerin hayatı boyunca Pavlova'nın adı efsane oldu. Ücretleri o yılların balesinde en yüksekti. Taklit edildi, hayranlık uyandırdı, muhteşem balerin onuruna, krallar resepsiyonlar düzenledi ve şekerlemeciler ondan sonra kek çağırdı. Onun hakkında yazdılar, boyadılar, şiirler ona adandı ve en iyi bale eleştirmeni Andrei Levinson Anna hakkında şunları söyledi: “Sanatı onunla doğdu ve öldü - Pavlova gibi dans etmek için Pavlova olmalısın!”.
Parlak İngiliz komedyen Charlie Chaplin, hayatı boyunca ona evlenme teklif etmeyi hayal etti. İlk önce Anna Pavlova'nın onuruna bir ziyafette buluştular. Dansçıya seslenen Chaplin, İngiliz dilinin onun için hissettiği duyguları aktaramadığını ve Pavlova'nın büyüklüğünü ifade ettiğini söyledi. Bu yüzden Çince konuşmayı planlıyor. Bu sözlerle, Çince konuşmayı taklit eden Chaplin öfkeye girdi, Pavlova'nın elini öptü. Ve böylece arkadaşlıkları başladı. Daha sonra Charlie Chaplin, Anna Pavlova'nın numaralarını filme kaydederken ona danışmanlık yaptı.
Tanıştıklarında iki kişilik bir restoran kiraladılar ve Chaplin şaka yaparak balerine dans etmeyi öğretti ve ona baston takmayı öğretti.
"Biz senin gibiyiz Anna! - dedi Chaplin Amerika'daki ilk toplantılarında. "Ben bir serseriyim, sen bir sylphsin." Bize kimin ihtiyacı var? İşte kovalanıyoruz…”
Charlie Chaplin ve Anna Pavlova, 1922 Anna Pavlova hakkında konuşmak çok zor. Kişisel hayatındaki olaylar, sahne dışında olanlar, kendi insani kaderi, karakter özellikleri - hepsi sahnede olanlarda kaybolur. Biyografisini çok doğru bir şekilde anlatırsanız, gezdiği şehirlerin rollerini ve adlarını çok doğru bir şekilde listelemek gerekecektir. 22 yıllık turne boyunca Pavlova yaklaşık 9.000 performans sergiledi, trenle 500.000 kilometreden fazla yol kat etti ve İtalyan kunduracı Romeo Ninolini'nin onun için yılda 2.000 bale ayakkabısı yaptığı bir dönem vardı. Balenin adının hiç duyulmadığı ve dünya çapında rekor kıran turnesi henüz kimse tarafından geçilmedi.
Dans etmek için doğdu ve fiziksel dans yeteneği kaybolduğunda, basitçe ortadan kayboldu, öldü. Ve tam bir samimiyetle söyleyebiliriz ki, Pavlova için sahne dışındaki her şey, işi dışındaki her şey dans hariç ikinci plandaydı. 19. yüzyılın hayatlarını şov için yaşayan ve başlarına gelen her şeyi ilan eden en başarılı balerinlerinin aksine, Anna Pavlova hayatını dikkatlice gizledi. Röportaj yapmaktan çok hoşlandı, ancak tüm ifadeleri bale ile ilgili ve sevgileri, müzik veya dans dışındaki zevkleri hakkında sorulduğunda son derece duygusuzdu. Nasıl biri olduğunu hayal etmek neredeyse imkansız, bu kadın çok gizemli ve kocasının yazdığı kitaptan bile onun hakkında hiçbir şey anlaşılamıyor. Bugün, kökeni ve doğumu bile bilinmeyen bir gizemle örtülü gibi görünüyor.
Resmi ölçümlere göre, Anna Pavlova, St. Petersburg'daki Can Muhafızları Preobrazhensky Alayı'nın revirinde doğdu. Kız erken doğdu, kırılgan, acı verici ve hayatının ilk yıllarını köyde, büyükannesinin evinde geçirdi, burası St. Petersburg - Ligovo yakınlarındaki küçük bir köy.
Doğum kaydında, Tver eyaletinin köylülerinden sıradan bir askerin kızı Matvey Pavlovich Pavlov ve yasal karısı çamaşırcı Lyubov Fedorovna Pavlova olarak kaydedildi. Kim o, büyük balerin babası Matvey Pavlov, kimse bilmiyor. O ya da bu evlilik resmiydi - her durumda, birkaç yıl sonra, Anna Pavlova'nın annesinin ikinci bir kocası ve Rusya'da pozisyonundaki bir kadın için son derece zor olan ayrı bir pasaportu var.
Balerin gerçek babasının kim olduğu kesin olarak bilinmiyor. İki üvey kardeşi de dahil olmak üzere birçok çağdaşa göre, Anna Pavlova'nın babası Moskova'nın en büyük bankacılarından biri olan toprak sahibi Lazar Polyakov'du. Balerin, kökenini ölümüne kadar sakladı.
Anna Pavlova, annesinin onu Mariinsky Tiyatrosu'na nasıl götürdüğünü ve aynı zamanda garip olan Uyuyan Güzel balesini gördüğünü hatırlıyor - annesi çamaşırcı olarak çalıştı, Mariinsky Tiyatrosu'na iki bilet almak çok pahalı ve çok zor. Genel olarak, zengin bir baba olduğu ortaya çıktı. Bununla birlikte, bu kampanya - babası kim olursa olsun - küçük kızın kaderini belirledi ve balerin olmayı hayal etti.
Bale Pavlova üzerinde o kadar güçlü bir izlenim bıraktı ki, doğal olarak utangaç ve nazik, ilk kez bir balerin olarak bir kariyer seçme konusundaki kararlı iradesini dile getirdi. Kız, eve döndüğünde annesine sıkıca “Prenses Aurora gibi dans edeceğim” dedi.
Okula ilk kez çok küçük getirildiğinde kabul edilmedi ve sekiz yaşındayken 1891'de Anna Pavlova St. Petersburg Tiyatro Okulu'na kabul edildi.
Anna Pavlova'nın anılarından:
“Hala okulda ikinci sınıftayken hatırlıyorum, Egemen İmparator Alexander III, İmparatoriçe Maria Feodorovna ve Grand Dukes ile geldi. Biz öğrenciler küçük sahnemizde bale oynadık. Baleden sonra hepimiz kraliyet ailesinin bulunduğu oditoryuma davet edildik ve Çar küçük arkadaşımı kucağına oturttu. gözyaşlarına boğuldum. Neye ağladığımı sormaya başladılar. Ayrıca Egemen'in beni dizlerinin üstüne koymasını istiyorum - cevap verdim, gözyaşları döktüm. Beni teselli etmek için Büyük Dük Vladimir Aleksandroviç beni kollarına aldı ama bu beni tatmin etmedi. İmparatorun beni öpmesini istiyorum."
Herkes güldü. Onu öpmedi. Bu ilk olma, en iyi olma, dikkat çekme arzusu, gelecekteki bir yıldızın gerekli bir özelliğidir. Öpüşüyorsanız, o zaman İmparator ile ya da hiç.
Kırılgan bir kızdı, her zaman öğrenmenin zorluklarının üstesinden gelebilecek güce sahip değildi, vücudu fiziksel olarak bu yüke dayanamadı. Ama kırılganlığı inatçı irade gücüyle birleşmişti.
Anna Pavlova'nın sivri uçlu ayakkabıları 1899'da üniversiteden mezun oldu ve hemen tiyatroda istisnai bir konuma kabul edildi. Anna Pavlova'nın dramatik yeteneği kendini gösterene kadar, eleştiri onu sahnedeki tekniğin kusurluluğu nedeniyle sürekli olarak kınadı. Anna Pavlova'nın ilk performanslarının incelemelerini ilk önce okursanız, orada ayaklarının doğru konumlandırılmasına çok az önem verdiği, ellerinin hareketinde romantik bir bozukluğu olduğu yazılır. Ve sonra tonlamalar çok hızlı değişiyor ve Anna Pavlova'nın dansının tüm teknik hatalarına onun tarzı deniyor. Pavlova'nın kendisini diğer solistlerden ayıran dansta kendine has bir özelliği olduğu yazılıdır.
10 yıl boyunca Mariinsky Tiyatrosu sahnesinde dans etti. Akademik repertuarın bu tiyatronun sahnesinde sergilenen balelerinde, psikolojik olarak derin ve önemli bir şeyi ifade etme fırsatı her zaman yoktu. Ve Pavlova'nın onun için bir sürü geçici, isteğe bağlı parti vardı. Partilerinden ikisi bu balerini Rus izleyiciler için harika yaptı - bunlar Nikiya ve Giselle.
Şaşırtıcı bir şekilde, bir balerin için Pavlova'dan önce kimse bale bölümlerine böyle davranmadı. La Bayadère hakkında şunları söyledi: "Bir duygudan diğerine geçişleri, bir dizi deneyim göstermek istiyorum."
Rusya'da klasik repertuarın yanı sıra arkadaşı, okul arkadaşı, koreograf Mikhail Fokin ile işbirliği yaptı. Fokine ilk kez balelerinin ideal sanatçısı Karsavina'da değil Anna Pavlova'da gördü.
1907'de onun için Saint-Saens'in müziğine "Kuğu" adlı bir konser verdi. Bu sayı tüm hayatı boyunca ona eşlik etti, bir kuğu görüntüsü onun favorisi oldu ve Anna Pavlova ölümünden önceki son sözlerini söyledi: “Bana kuğu kostümümü ver.”
1910'da Pavlova konuk oyuncu pozisyonuna geçti, tiyatrodan kovulması için başvurdu ve bireysel performanslar için bir sözleşme imzaladı. Ama aynı zamanda özel hayatına da karar verilir, Victor Dandre ile evlenir. Viktor Dandre yeteneğinin hayranıydı, tüm gösterilere katıldı, çok yüksek bir yetkili olan Devlet Duma üyesiydi. Okhtinsky Köprüsü - St. Petersburg'daki en büyük köprülerden birinin inşaatını denetleyen bir şirketteydi. Kamu parasını zimmete geçirmekle suçlandı, aleyhinde bir ceza davası açıldı ve Dandre hapisteydi. Rusya'dan ayrılma yasağı ile çok büyük bir kefaletle serbest bırakıldı. Anna Pavlova kefalet için para katkıda bulundu ve ayrılma yasağına rağmen Dandre Rusya'dan ayrıldı ve İngiltere'ye yerleşti ve Anna Pavlova'nın izlenimi oldu. Ve Rusya'ya girişi yasak olan bir adamın karısı olduğu için, onun için çok zorlaştığı ve tiyatrodan ayrılmasının açıkça aile koşulları tarafından belirlendiği ortaya çıktı.
Yönetim, onu tiyatroda tutmak için mümkün olan her yolu denedi ve Pavlova'nın grubunu sürdürmesini ve dünyayı dolaşmasını engellemeyen koşullar teklif edildi, zaten bir dünya aktrisi gibi hissetti ve bu sahne değildi. onun için yeterli. Anna Pavlova iki sezon boyunca Diaghilev grubunda sahne aldı. Ama bu toplulukta sıkışıktı. Solistti, yalnızdı ve genel yaratıcılığa ihtiyacı yoktu.
Anna Pavlova, 1913, Renkli fotoğraf: klimbim.art 1913'te Rusya'da son kez sahne aldı ve 33 yaşındayken ülkeyi terk etti ve bir daha geri dönmedi. Repertuarı sürekli değiştirme ihtiyacı - bir mekandan diğerine taşındı - Anna Pavlova'nın kendisi için numaralar koymaya başlamasına ve müziği yeteneklerine uyacak şekilde ayarlamasına neden oldu. Ve repertuarın yarısı, Novikov ve Anna Pavlova'nın kendisi tarafından sahnelenen ve eski rollerden yeniden yapılan sayılardır.
Böyle harika bir yük taşıyan, bir yerden bir yere taşınan Anna Pavlova hiç hastalanmadı. Dansın kendisi açıkça ona güç verdi ve onu restore etti. İnatla yaşlandığını, gücünün artık aynı olmadığını fark etmedi. Fransız koreograf ve dansçı Serge Lifar anılarında çok acımasızca anlatıyor: “Seni o kadar çok idolleştirdim ki, danslarını o kadar sevdim ki, bugünün Anna Pavlova'sını, o yüce, mükemmel imajı gölgelemesin diye öldürmeye hazırım.” Yine de dans etmeye devam etti.
Anna Pavlova'nın ziyaret ettiği her ülkede ulusal dansları incelediğini ve repertuarına dahil ettiğini de eklemek isterim. Japon, Hint dansları, Afrika dansları vardı.
Tur sırasında öldü, üşüttü, sadece beş gün hastalandı. sadece kayboldu .
Anna Pavlova'nın kişisel hayatı
Balerin kişisel hayatı kolay değildi. Ancak Anna Pavlova bunu doğal olarak değerlendirdi:
“Şimdi bana sıkça sorulan soruya cevap vermek istiyorum: neden evlenmiyorum. Cevap çok basit. Rahibe gibi gerçek bir sanatçı, çoğu kadının arzu ettiği hayatı yaşama hakkına sahip değildir. Aile ve ev ile ilgili endişelerle kendine yük olamaz ve çoğunluğa verilen sessiz aile mutluluğunu hayattan talep etmemelidir. Hayatımın tek bir bütün olduğunu görüyorum. Başarının sırrı, aynı hedefi aralıksız sürdürmektir. başarı nedir? Bana öyle geliyor ki, kalabalığın alkışında değil, mükemmele yaklaşmanın verdiği tatminde. Eskiden başarının mutluluk olduğunu düşünürdüm. Yanılmışım. Mutluluk bir an için büyülenen ve uçup giden bir güvedir.
Pavlova hayatını Victor Dandre ile ilişkilendirdi. Çok çelişkili bir insan. Dandre bir maden mühendisi, 1910'da St. Petersburg yetkilileri tarafından Okhtinsky köprüsünün inşası için tahsis edilen fonları zimmetine geçirmekle suçlandı. Anna Pavlova onu kurtarmak için acele etmek ve onu serbest bırakmak için hatırı sayılır bir meblağ ödemek zorunda kaldı. Dandre, yazılı olarak ayrılmama taahhüdüne rağmen, bundan sonra Rusya'dan kaçtı ve uzun yıllar pasaportsuz yaşadı.
Aynı zamanda, Dandre, basının gücünü ilk kez anlayan, zamanının en yetenekli impresaryolarından biriydi. Sürekli basın toplantıları düzenledi, foto muhabirlerini ve gazetecileri Pavlova'nın konuşmalarına davet etti, hayatı ve çalışmaları hakkında çok sayıda röportaj verdi. Örneğin, The Swan'ın romantik görüntüsünden ilham alan olayları mükemmel bir şekilde canlandırdı. Anna Pavlova'yı gölün kıyısında yakalayan, ayna yüzeyinde güzel kar beyazı kuşların süzüldüğü birçok fotoğraf korunmuştur. Böyle bir rezervuar İngiltere'deki "Ivy House" mülkündeydi. Kuğular gerçekten orada yaşıyordu ve bunlardan biri, adı Jack, Anna Pavlova'nın favorisiydi. Uzun yolculuklarda metresini unutmadı. Anna'nın kucağında bir kuğu olan fotoğrafı yaygın olarak biliniyor, başı güvenle omzuna yaslanıyor. Fotoğraf, Dandre'nin özellikle çekime davet ettiği ünlü fotoğrafçı Lafayette tarafından çekildi.
Ancak balerin dünya çapındaki şöhretinden mümkün olan her şeyi sıkıştırmaya çalışan, sağlığını kaybetmeden sonsuz ve çok yoğun turlar düzenleyen Dandre'ydi. Sonunda, ezici yük görünüşe göre zamansız ölümüne yol açtı ...
Anna Pavlova ve Enrico Cecchetti - büyük İtalyan balerin, koreograf ve öğretmen. Anna Pavlova'nın hayatının son günleri
17 Ocak 1931'de ünlü balerin, iyi tanındığı ve sevildiği Hollanda'ya turneye çıktı. Çiçekleriyle ünlü Hollandalılar, "Rus Kuğu"nun onuruna, özel bir kar beyazı lale çeşidi yetiştirdiler ve onlara "Anna Pavlova" adını verdiler. Şimdiye kadar çiçek sergilerinde enfes güzelliklerine hayran olabilirsiniz. Bu çiçeklerden oluşan büyük bir buketle Anna istasyonda Hollandalı impresario Ernst Krauss tarafından karşılandı. Ancak balerin kendini kötü hissetti ve hemen daha sonra Anna Pavlova Salonu olarak bilinen Japon Salonuna bir yatak odası atandığı Hotel des Endes'e gitti. Görünüşe göre sanatçı, kışın Fransa'da trenle seyahat ederken fena halde üşütmüş. Dahası, ortaya çıktığı gibi, İngiltere'den Paris'e gitmekte olduğu gece treni bir yük treni ile çarpıştı. Düşen sandık kaburgalarına sertçe çarptı. Sadece yakın arkadaşları Anna bu olayı anlattı, ancak birçok kişiye acıdan şikayet etti.
Balerinde akut plörezi keşfeden otele acilen bir doktor çağrıldı. Hollanda Kraliçesi Wilhelmina, Pavlova de Jong'un özel doktorunu gönderdi. İnceledikten sonra şu sonuca vardı:
"Hanımefendi, plöreziniz var. Bir operasyon gereklidir. Sıvıyı emmeyi kolaylaştırmak için bir kaburgayı çıkarmanızı tavsiye ederim. Buna cevaben Dandre haykırdı: “Nasıl yani! Ne de olsa yarın dans edemeyecek!”
Gerçekten de, Lahey'in her yerine "zamanımızın en büyük balerini Anna Pavlova'nın büyük balesiyle Hollanda'daki son gösterisinin 19 Ocak'ta gerçekleşeceğini" ilan eden afişler asıldı. Sonra uzun bir Kuzey ve Latin Amerika, Uzak Doğu turu yapıldı. Ancak bu gerçekleşmeye mahkum değildi.
Dandre başka bir doktor davet etmeye karar verdi. Daha önce Anna'yı tedavi etmiş olan doktor Zalevsky telgrafla Paris'ten acilen çağrıldı. Ve balerin daha da kötüye gidiyordu.
Görünüşe göre, Victor Dandre'nin anılarında bahsettiği “ölmekte olan kuğu” efsanesi doğdu. Anı yazarı Anna Pavlova, ne pahasına olursa olsun tekrar sahneye çıkmak istediğini garanti ediyor. "Bana kuğu kostümümü getir" dedi. Bunlar sözde onun son sözleriydi...
Ancak, gerçek çok daha sıradan ve trajikti. Bu, Anna Pavlova'nın başucundaki doktorlar olan hizmetçisi Marguerite Letienne tarafından söylendi. Balerin, topluluğunun bazı üyelerini evine davet ettiğini ve hastalığına rağmen, özellikle Belçika'da Kızıl Haç'ın ihtiyaçları için performansların yapılması gerektiğine inanarak talimatlar verdiğini hatırlıyorlar. Sonra daha da kötüleşti. Hizmetçi hariç herkes odadan çıktı. Anna, Paris'te ünlü bir modacıdan yakın zamanda satın aldığı pahalı bir elbiseye başını sallayarak, Marguerite'e şöyle dedi: "Keşke bu parayı çocuklarıma harcasaydım." Köşklerden birinde uzun süredir onun pahasına yaşayan yetimleri kastediyordu. Bundan sonra hasta komaya girdi.
Gelen Zalevsky, bir drenaj tüpü yardımıyla plevra ve akciğerlerden sıvı pompalamaya çalıştı, ancak hepsi boşunaydı. Anna asla bilincini geri kazanmadı. 22-23 Ocak 1931 gecesi, yeterince iyi dezenfekte edilmemiş bir drenaj tüpünün getirdiği akut kan zehirlenmesinden öldüğüne inanılıyor ...
Pavlova'nın ölümünden sonra
Paris'teki Rus kolonisi, Pavlova'nın kendisine güzel bir anıt dikilebileceği Père Lachaise mezarlığına gömülmesini istedi. Ama Dandre, Anna'nın yakılmasından yana konuştu. Hindistan'da gezerken, ölen kişinin cesedinin bir cenaze ateşinde yakıldığı Hint cenaze törenlerinden büyülendi. Sevdiklerine yakılmak istediğini söyledi. "Yani sonra küllerimi sevgili Rusya'ya geri vermek daha kolay olacak," der gibiydi. Dandre bu konuyu izlenimci Krauss ile tartıştı ve Lahey'deki Rus Ortodoks Kilisesi'nin başkanı rahip Rozanov'a danışmaya karar verdiler, çünkü kilise kanunlarına göre sadece mezarlığa gömülmesi gerekiyordu. Durumu göz önünde bulunduran rahip, cenaze törenine itiraz etmedi…
Victor Dandre, tüm güvencelerine rağmen, Anna Pavlova'nın resmi kocası değildi, ancak vasiyetinde bu belirtilmiş ve külleri olan semaver Anna'nın semaverinin yanına kurulmuştu. Kendisi ona asla kocası demedi, ortak bir banka hesapları yoktu. Anna'nın ölümünden sonra Dandre, Aini Evi üzerindeki iddialarını açıkladı. Balerin annesi, bu tecavüzleri reddederek kendisine dava açtığında, Dandre, Rusya'daki devrimden sonra belgelerin korunmadığı gerçeğine atıfta bulunarak herhangi bir evlilik cüzdanı veya düğün fotoğrafı gösteremedi.
Avukat daha sonra Amerika'da Pavlova ile evlenmekten bahsettiğini hatırladı. Ancak burada bile, Dandre belgeleri sağlayamadı ve hatta düğünün yerini belirleyemedi. Süreci kaybetti ve Sarmaşık Evi'nden ayrılmak zorunda kaldı.
Dandre, Anna Pavlova'nın kocası olsun ya da olmasın, ancak kitapta metni verilen vasiyetinde şöyle diyor: “Avukatlarıma küllerimi içeren çömleğin yeri olarak Goulders Green krematoryumundaki 5791 ve 3797 nişlerini satın almalarını emrediyorum. ve Anna Pavlova olarak bilinen sevgili karım Anna'nın külleri. Avukatlarıma, Rus hükümeti veya herhangi bir büyük Rus eyaletinin hükümeti herhangi bir zamanda nakil talebinde bulunup avukatlarıma verirse, karımın küllerinin ve mümkün görürlerse küllerimin de Rusya'ya nakline izin vermelerine izin veriyorum. Anna Pavlova'nın küllerinin gereken onur ve saygıyı alacağına dair tatmin edici güvenceler.
Pavlova benzersizdir. Yüksek profilli unvanları yoktu, takipçisi veya okulu bırakmadı. Ölümünden sonra topluluğu dağıtıldı, mülk satıldı. Sadece büyük Rus balerin Anna Pavlova'nın hatırası kaldı, ardından ödüller ve uluslararası ödüller verildi.
En önde gelen İngiliz koreograflardan biri olan Sir Frederick Ashton, Pavlova'nın gençliğinde Ekvador'da performans sergilediğini gördükten sonra hayatını baleye adamaya karar verdi. Daha sonra Covent Garden sahnesinde onun muzaffer performanslarına tanık oldu. Yaşlılıkta, Sir Ashton Pavlova'yı hatırladı:
“Her zaman siyah saçlarıyla tezat oluşturan beyaz bir kürk manto giyerdi. Harika görünüyordu! Ve dansı inanılmazdı! Esnek kollar, harika bacaklar! Artık dansta nadiren görülen inanılmaz bir hızı vardı. Hayatta ve sahnede zarifti! Tanıdığım en seçkin teatral kişilikti!”
Anna Pavlova hakkında gerçekler
1. Ayakkabı
Anna Pavlovna'nın sıradan ayakkabılar bulması zordu, bu yüzden her zaman yanında 36 çift bavul taşıyordu. Aynı sorun bale ayakkabılarında da vardı. Anna Pavlova, ünlü İtalyan usta Romeo Nicolini'den sipariş etmeyi tercih etti. Balerin bale ayakkabılarına çok dikkat etti, çünkü ayakkabılarının kalitesi ve rahatlığı şu ya da bu piruetin ne kadar başarılı olacağına bağlıydı. Çoğu zaman ayakkabıların değiştirilmesi gerekiyordu. Nicolini bir keresinde şöyle dedi: “Evet, Anna Pavlova'nın müşterim olması büyük bir onur. Ama iki Pavlov'um olsaydı, mahvolurdum."
2. Pavlova ve Diaghilev
Birçoğu, Pavlova'yı dünyaya açanın Diaghilev olduğundan emin. Ama değil. Anna Pavlova, Rus Mevsimleri'nin ortaya çıkmasından bir yıl önce İsveç, Danimarka ve Almanya'da dans etmişti. Dahası, Diaghilev'in opera sezonuna bale dahil etmesini öneren Pavlova'ydı (ilk Rus Mevsimleri yalnızca operaydı). Diaghilev başlangıçta Avrupalıların ve hatta daha çok Parislilerin Rus balesini seveceğine inanmadı ve uzun süre aynı fikirde olmadı, ancak bir süre sonra yine de baleyi Mevsimlere dahil etmeye karar verdi. O zaman, Paris'te Rus balesini gösterme koşulunun, Diaghilev grubunun bir parçası olarak Anna Pavlova'nın gelişi olduğunu belirtmekte fayda var.
Anna Pavlova bir Avustralya turunda, 1926 3. Hayırseverlik
Birinci Dünya Savaşı sırasında, Anna Pavlova'nın geldiği her yerde, Kızıl Haç lehine gösteriler yapıldı. Savaşın sonunda, balerin Metropolitan Opera'da konserler verdi ve tüm gelirlerle St. Petersburg ve Moskova okullarına yiyecek içeren paketler gönderdi.
Paris'te Anna Pavlova, Rus çocukları için bir yetimhane kurmaya karar verdi ve kadın sığınağı Saint-Cloud'da bu şekilde ortaya çıktı. Anna Pavlova, sadece kızların bir sığınağı olmasıyla değil, aynı zamanda bir eğitim, hayata pratik hazırlık ve yetimhaneden ayrıldıktan sonra bir iş almasıyla da ilgilendi. Bu nedenle, tüm öğrenciler ya bir Rus spor salonunda ya da Fransız kolejlerinde okudu ve her birine bir uzmanlık seçme özgürlüğü verildi.
4. Favori kuğu
Anna Pavlovna hayvanları ve kuşları severdi. Ana favorisi, daha sonra "kuğu profesörü" olarak adlandırılan belirli bir beyefendi tarafından Anna Pavlovna'yı evcilleştirmeye yardım edilen kuğu John'du (farklı kaynakların farklı isimleri vardır: Jack, Jacques). John, hostes dışında kimsenin yanına yaklaşmasına izin vermedi ve Anna'yı bir köpek gibi topuklarının üzerinde takip etti. Dansını geliştiren balerin, en sevdiği kuğu hareketlerini öğrendi. John'un boynunu Anna'nın boynuna sardığı iyi bilinen bir fotoğraf var.
5. Londra'da bir balerin hatırası
İngilizler, büyük Rus balerininin anısını besliyor. Londra Müzesi'nde Anna Pavlova'nın dans ettiği bir elbise var. Barnet bölgesindeki eski İngiliz pubı "The Gate"in duvarları ve Kraliyet Opera Binası'nın pencereleri Anna Pavlova'nın fotoğraflarıyla süslenmiştir. Ivy House, hayatına ve çalışmasına adanmış sergiler düzenlemektedir. Ve Victoria istasyonunun yakınındaki küçük altın balerin bizim için dans etmeye ve dans etmeye devam ediyor - ikinci yüzyılda, her türlü hava koşulunda! Londra, Anna Pavlova için favori bir yer ve rahat bir yuva haline geldi. Burada huzurunu ve mutluluğunu buldu.
6. Stil "a la Pavlova"
Herhangi bir kadın gibi Anna Pavlova da moda dünyasına çok düşkündü. İngiltere, Berlin ve Paris'teki ünlü moda evlerinin fotoğrafçılarına sık sık ve büyük bir zevkle poz verdi. Böylece, 1926'da Paris'te, moda dergisi L'officiel'in kapağı için samurlarla süslenmiş pan-kadife bir paltoyla rol aldı. Anna ayrıca kendi giyim tarzını da buldu - ince vücudunu hafif bir dikkatsizlikle sardığı çok katmanlı ince yatak örtüleri. Bu giyim tarzı "a la Pavlova" çok popüler oldu, Anna'yı taklit etmek istediler. İspanyol dökümlü Manila şallarının püsküllü ve şapkalı modaya girmesi onun sayesinde oldu.
Anna Pavlova, 1913, Renkli fotoğraf: 1881, St. Petersburg'da. Kız gayri meşruydu, annesi ünlü bankacı Lazar Polyakov için hizmetçi olarak çalıştı ve çocuğun babası olarak kabul edildi. Finansör, doğumuna dahil olduğunu kabul etmedi, ancak kızın Anna Lazarevna olarak kaydedilmesine itiraz etmedi.
Anya'nın annesi, Polyakov'un evinden kucağında bir çocukla ayrıldı ve St. Petersburg'un banliyölerine yerleşti. Kız, kızına sanat sevgisi aşılamak için elinden gelenin en iyisini yapan annesinin gözetiminde büyüdü ve gelişti.
Anna Pavlova'nın yaratıcı biyografisi
Bir gün annesi Anya'yı Mariinsky Tiyatrosu'na götürdü. Pyotr İlyiç Çaykovski'nin "Uyuyan Güzel" adlı eserini verdiler. Orkestranın ilk sesleri ile Anya sustu. Sonra, başını kaldırmadan, nefesini tutarak baleyi izledi, kalbi güzele dokunuyormuş gibi zevkle çırpındı.
İkinci perdede erkekler ve kızlar sahnede vals yaptılar.
Böyle dans etmek ister miydin? - Anne Anya, ara sırasında, corps de bale dansına atıfta bulunarak sordu.
Hayır... Uyuyan güzelin yaptığı gibi dans etmek istiyorum... - kız cevapladı.
Mariinsky Tiyatrosu adlı muhteşem bir yeri ziyaret ettikten sonra Anya, bale hayal etmeye başladı. Artık evdeki tüm sohbetler sadece koreografik sanat üzerineydi, kız sabahtan akşama kadar aynanın karşısında dans etti, yattı ve bale düşüncesiyle kalktı. Hobi hiç de çocukça görünmüyordu, dans etmek hayatının bir parçası oldu.
Bunu gören anne Anya'yı bale okuluna götürdü. O zaman, kız zar zor sekiz yaşındaydı. Öğretmenler, Anya'nın şüphesiz yeteneklerine dikkat çekerken iki yıl içinde geri gelmelerini tavsiye etti. 1891'de gelecekteki balerin, bale bölümündeki St. Petersburg Tiyatro Sanatları Okulu'na kabul edildi.
Çalışma doğada Spartalıydı, her şey en katı disipline tabiydi, dersler günde sekiz saat sürdü. Ancak 1898'de Anna üniversiteden onur derecesiyle mezun oldu. Mezuniyet performansına, kızın uşak kızının dans ettiği "Hayali Dryads" adı verildi.
Anna hemen Mariinsky Tiyatrosu'na kabul edildi. İlk çıkışı pas de trois'te (üç yönlü dans) "Boşuna Önlem" balesinde gerçekleşti. İki yıl sonra Anna Pavlova, "Firavun'un Kızı" yapımında ana rolü Sezar Pugni'nin müziğine dans etti. Ardından, hevesli balerin, Rus bale patriği Marius Petipa'nın kendisi tarafından sahnelenen La Bayadère'de Nikiya olarak sahne aldı. 1903'te Pavlova, Giselle balesinde baş rolü oynamıştı.
Gelişim
1906'da Anna, Mariinsky Tiyatrosu'nun bale grubunun baş dansçısı olarak atandı. Yeni formlar için gerçekten yaratıcı bir çalışma başladı. Rus balesinin güncellenmesi gerekiyordu ve Pavlova, arsayı dramatize etmeye çalışan ve dansta bazı trajedinin sadık bir destekçisi olan yenilikçi koreograf Alexander Gorsky ile işbirliği yaparak modernite ruhu içinde birkaç görüntü yaratmayı başardı.
Anna Pavlova ve Mihail Fokin
20. yüzyılın başında Rus balesi reformist hareketlerden etkilenmiştir. Bale sanatındaki radikal değişikliklerin en ateşli destekçilerinden biri koreograf Mikhail Fokin'di. Dansın pandomimden geleneksel ayrılmasını terk etti. Reformcu Fokine'nin bir sonraki hedefi, balede hazır formların, hareketlerin ve kombinasyonların kullanımının kaldırılmasıydı. Tüm bale sanatının temeli olarak dansta doğaçlamayı önerdi.
Anna Pavlova, Mısır Geceleri, Berenice, Chopiniana, Asma, Evnika, Armida Köşkü'ndeki ana rollerin ilk sanatçısıydı. Ancak işbirliğinin ana sonucu, 20. yüzyılın Rus balesinin sembollerinden biri olmaya aday olan Saint-Saens'in müziğine "Ölen Kuğu" balesiydi. Balerin Pavlova'nın tarihi, bu koreografi şaheseri ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Ölen kuğuyla ilgili bale sahnesi tüm dünyayı şok etti.
Aralık 1907'de, yardım konserlerinden birinde Anna Pavlova The Dying Swan'ı seslendirdi. Orada bulunan besteci Camille Saint-Saens, müziğinin yorumuyla şok oldu ve minyatürün yetenekli performansına derin hayranlığını dile getirdi. Balerine zevk için kişisel olarak teşekkür etti ve şu sözlerle diz çöktü: "Senin sayende güzel müzik yazmayı başardığımı fark ettim."
Tüm kıtalardaki en iyi balerinler, ünlü bale minyatürünü yapmaya çalıştı. Anna Pavlova'dan sonra Maya Plisetskaya tam olarak başardı.
Yabancı turlar
1907'de Imperial Mariinsky Tiyatrosu yurtdışına gitti. Gösteriler Stockholm'de yapıldı. Rusya'ya döndükten kısa bir süre sonra, dünyaca ünlü bir balerin olan Anna Pavlova, sözleşmeyi ihlal ettiği için büyük bir ceza ödemek zorunda kaldığı için yerel tiyatrosunu terk etti ve maddi olarak önemli ölçüde acı çekti. Ancak bu, dansçıyı durdurmadı.
Kişisel hayat
Kapsamlı yaratıcı planları olan bir balerin olan Anna Pavlova, Rus Mevsimlerine katılmaya başladığı ve kısa sürede projenin yıldızı olduğu Paris'e gitti. Aynı zamanda, Anna'yı hemen himaye altına alan, ona Paris banliyölerinde bir daire kiralayan ve bir dans dersi veren büyük bir bale sanatı uzmanı olan Victor Dandre ile bir araya geldi. Ancak, tüm bunlar oldukça pahalıydı ve Dandre, tutuklandığı ve yargılandığı kamu parasını boşa harcadı.
Ardından Pavlova Anna Pavlovna, günlük ve günde iki kez gerçekleştirmesi gereken şartlar altında Londra ajansı "Bruff" ile çok pahalı ama köleleştirici bir sözleşme imzaladı. Alınan para, Victor Dandre'nin borçları ödendiği için hapishaneden kurtarılmasına yardımcı oldu. Aşıklar Paris Ortodoks kiliselerinden birinde evlendi.
Bir balerin hayatındaki kuğular
Pavlova kısmen Braff ajansı ile bir sözleşme altında çalıştıktan sonra, kendi bale grubunu yarattı ve Fransa ve Büyük Britanya'da muzaffer bir şekilde performans göstermeye başladı. Ajansa tamamen yerleşen, kişisel hayatı zaten kurulmuş olan Anna Pavlova, Londra'da Dandre ile yerleşti. Evleri, güzel beyaz kuğuların yaşadığı, yakınında bir gölet bulunan Ivy House konağıydı. Artık Anna Pavlova'nın hayatı bu harika ev ve asil kuşlarla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıydı. Balerin kuğularla konuşarak teselli buldu.
Daha fazla yaratıcılık
Aktif bir doğa olan Pavlova Anna Pavlovna, yaratıcı gelişimi için planlar yaptı. Neyse ki kocası, aniden üretme yeteneğini keşfetti ve karısının kariyerini ilerletmeye başladı. Anna Pavlova'nın resmi temsilcisi oldu ve büyük balerin artık geleceği için endişelenemedi, emin ellerdeydi.
1913 ve 1914'te dansçı, Nikiya'nın son kez dans ettiği Mariinsky Tiyatrosu da dahil olmak üzere Moskova ve St. Petersburg'da sahne aldı. Moskova'da Anna Pavlova, Ermitaj Bahçesi'ndeki Ayna Tiyatrosu sahnesine çıktı. Bu performanstan sonra uzun bir Avrupa turuna çıktı. Bunu ABD, Brezilya, Şili ve Arjantin'de aylarca süren turlar izledi. Ardından kısa bir aradan sonra Dandre, Avustralya ve Asya ülkelerini kapsayan bir tur düzenledi.
reform taahhüdü
Mariinsky Tiyatrosu'ndaki çalışmasının ilk yıllarında bile, üniversiteden mezun olduktan sonra Anna Pavlova, bale sanatında yerleşik kanonları değiştirme potansiyelini hissetti. Genç balerin değişime çok ihtiyaç duyuyordu. Koreografinin yeni formlarla genişletilip zenginleştirilebileceğini düşünüyordu. Türün klasikleri, radikal bir güncelleme gerektiren modası geçmiş bir şey gibi görünüyordu.
Pavlova, Vain Precaution'daki rolünün provasını yaparken, Romantik dönemin bale temsilcisi ünlü Marie Taglioni'ye atıfta bulunarak Marius Petipa'nın devrim niteliğinde bir adım atmasını ve kısa kabarık eteği uzun, dar bir tunikle değiştirmesini önerdi. bale tutu ve pointe ayakkabılarını tanıttı ve ardından kısa eteği dökümlü giysiler lehine terk etti.
Koreograf Petipa, Anna'nın fikrini dinledi, kıyafetlerini değiştirdiler ve Marius dansı baştan sona izledi. Bundan sonra, kısa eteğin üretim tarzına uygun olduğu "Kuğu Gölü" gibi performansların bir özelliği haline geldi. Birçoğu, tuniğin ana bale kıyafeti türü olarak tanıtılmasını kanonların ihlali olarak gördü, ancak yine de, balerin uzun akan bornozu daha sonra bale kostümü sanatında performansın gerekli bir parçası olarak kaydedildi.
Yaratıcılık ve tartışma
Anna Pavlova kendini öncü ve reformcu olarak adlandırdı. "tyu-tyu"yu (kabartma etek) bırakıp daha uygun giyinmeyi başardığı için gurur duyuyordu. Geleneksel bale uzmanlarıyla uzun süre tartışmak ve bir tutu'nun tüm performanslar için uygun olmadığını kanıtlamak zorunda kaldı. Ve tiyatro kostümleri, klasik kanonları memnun etmemek için sahnede olanlara göre seçilmelidir.
Pavlova'nın muhalifleri, açık bacakların öncelikle dans tekniğinin bir göstergesi olduğunu savundu. Anna kabul etti, ancak aynı zamanda kostüm seçiminde daha fazla özgürlük için konuştu. Kabarık eteğin uzun zamandır akademik bir nitelik haline geldiğine ve yaratıcılığı hiç teşvik etmediğine inanıyordu. Resmi olarak her iki taraf da haklıydı, ancak son sözü halka bırakmaya karar verdiler.
Anna Pavlova, uzun kıyafetlerin tek dezavantajından pişman oldu - tunik, balerini "kabarıklıktan" mahrum etti. Bu kelimeyi kendisi buldu, bu terim, kıvrımların vücudun uçuş hareketlerini engellediği veya daha doğrusu uçuşun kendisini gizlediği anlamına geliyordu. Ama sonra Anna bu dezavantajı kullanmayı öğrendi. Balerin, partnerinin onu normalden biraz daha yükseğe fırlatmasını önerdi ve her şey yerine oturdu. Dansta gerekli hareket özgürlüğü ve zarafet ortaya çıktı.
Serge Lifar: izlenimler
"Bu kadar ilahi hafiflik, ağırlıksız havadarlık ve böyle zarif hareketlerle hiç karşılaşmadım." En büyük Fransız koreograf Serge Lifar, Rus balerin Anna Pavlova ile yaptığı görüşme hakkında böyle yazdı.
"Plastikliğinin doğasına büyülendiğim ilk andan itibaren, nefes alıyormuş gibi, kolay ve doğal bir şekilde dans etti. Doğru bale, fuet, virtüöz hileleri için arzu yok. Sadece doğal hareketlerin doğal güzelliği ve ferahlık, ferahlık ..."
"Pavlova'da bir balerin değil, bir dans dehası gördüm. Beni yerden kaldırdı, ne düşünebildim ne değerlendirebildim. Bir tanrının sahip olamayacağı gibi, hiçbir eksiklik yoktu."
Tur ve istatistikler
Anna Pavlova 22 yıl boyunca aktif bir turne hayatı yaşadı. Bu süre zarfında, üçte ikisi ana rollerin performansıyla gerçekleşen dokuz bin gösteride yer aldı. Balerin, şehir şehir dolaşarak trenle en az 500 bin kilometre yol kat etti. İtalyan bale ayakkabısı üreticisi Anna Pavlova için yılda 2.000 çift pointe ayakkabı dikti.
Turlar arasında balerin, kocasıyla birlikte evinde, evcil kuğular arasında, ağaçların gölgesinde, hala temiz olan göletin yakınında dinlendi. Bu ziyaretlerden birinde Dandre, sevgili kuğuyla Anna Pavlova'nın bir dizi fotoğrafını çeken ünlü fotoğrafçı Lafayette'i davet etti. Bugün bu fotoğraflar, 20. yüzyılın büyük balerininin bir anısı olarak algılanıyor.
Avustralya'da, Rus balerin Anna Pavlova'nın onuruna, beze ilavesiyle egzotik meyveler buldular. Bu arada, Yeni Zelandalılar meyve muamelesini kendilerinin yarattığını iddia ediyor.
Anna Pavlova bir kez tiyatro sahnesinde dans etti, kendi yorumuyla "şapkayla dans etmek" anlamına gelen popüler Meksika halk dansı "jarabe tapatio". Hevesli Meksikalılar şapkalarını balerin ve tüm sahneye attılar. Ve 1924'te bu dans Meksika Cumhuriyeti'nin ulusal dansı ilan edildi.
Çin'de Anna Pavlova, tarlada yürüyen bir filin sırtına monte edilmiş küçük bir platform üzerinde 37 füme durmaksızın dans ederek seyirciyi şaşırttı.
Hollandalı çiçek yetiştiricileri, büyük balerin Anna Pavlova'nın adını taşıyan özel bir kar beyazı lale çeşidi yetiştirdiler. İnce saplardaki zarif çiçekler, olduğu gibi zarafeti sembolize eder.
Balerine adanmış birkaç farklı anıt Londra'da dikildi. Her biri hayatının belirli bir dönemini ifade eder. Pavlova'nın hayatının çoğunu yaşadığı Sarmaşık Evi'nin yanına üç anıt dikildi.
Anna, nadir bir hayırseverlikle ayırt edildi, hayır işleriyle uğraştı, evsiz çocuklar için birkaç yetimhane ve barınak açtı. Bu kurumların konuklarından dans yeteneği olan kız ve erkek çocuklar seçilerek çocuk koreografi okuluna gönderildi, Ivy House evinde açıldı.
Anna Pavlova'nın ayrı bir yardım eylemi, Volga bölgesinin açlıktan ölen insanlarına yardımıydı. Ayrıca, onun adına düzenli olarak St. Petersburg Bale Okulu'na paketler gönderildi.
Büyük bir dansçının ölümü
Anna Pavlova, 23 Ocak 1931'de Lahey'de bir tur sırasında zatürreden öldü. Balerin, soğuk bir salondaki provada üşüttü. Külleri Londra'daki Golders Green columbarium'da. Vazo, kocası Victor Dandre'nin kalıntılarının yanında yer almaktadır.
Anna Pavlova anısına yapılmış bir film
Dünyaca ünlü balerin hayatı ve kaderi, Emil Loteanu'nun senaryosuna göre sahnelenen beş bölümlük bir TV filmine yansıdı.
Film, Pavlov'a göre harika bir balerin ve harika bir insanın kısa ama olaylı hayatını anlatıyor. Dizinin ekrana geldiği 1983 yılı, dansçının doğumunun 102. yıl dönümüydü. Film birçok karakter içeriyor ve Pavlova'nın rolü bir oyuncu tarafından oynandı.
Bugün balerin Anna Pavlova'nın doğumunun 130. yıldönümü.
Anna Pavlovna (Matveevna) Pavlova, 12 Şubat (31 Ocak), 1881'de St. Petersburg'da doğdu. Annesi Lyubov Fedorovna bir çamaşırcıydı; emekli bir asker olan Matvey Fedorovich Pavlov, babası olarak kaydedildi. Daha sonra onun aslında gayri meşru bir çocuk olduğu ve farklı bir babası olduğu öne sürüldü.
1891'de Anna Pavlova, St. Petersburg'daki İmparatorluk Bale Okulu'na girdi. 1899'da bale okulundan mezun olduktan sonra Mariinsky Tiyatrosu'na kabul edildi ve ilk çıkışını Saint-Georges ve Petipa'nın yönettiği Caesar Pugni'nin müziğine "Firavun'un Kızı" balesinde yaptı.
Koreograflar Alexander Gorsky ve Mikhail Fokin ile işbirliği çalışmaları üzerinde büyük bir etkiye sahipti.
1906'da Anna Pavlova şirketin önde gelen dansçısı oldu. Fokine'nin "Chopiniana", "Armida Pavyonu", "Mısır Geceleri" ve diğerlerinde rol alan ilk ve ana oyuncuydu.
1907'de Mariinsky Tiyatrosu'ndaki bir yardım gecesinde Anna Pavlova, daha sonra Rus balesinin sembollerinden biri haline gelen Mikhail Fokine tarafından onun için sahnelenen koreografik minyatür The Swan'ı (daha sonra The Dying Swan) ilk kez seslendirdi. 20. yüzyıl.
1908'den beri yurtdışında gezmeye başladı, Paris'te Sergei Diaghilev'in dünyaca ününün başlangıcını belirleyen ünlü "Rus Mevsimleri" ne katıldı. Valentin Serov'un Anna Pavlova silüeti ile posteri, Rus Mevsimlerinin amblemi oldu. İsveç'te bir tur sırasında, Kral Oscar II ona Sanatta Başarı Nişanı verdi.
1909'da Pavlova, St. Petersburg'daki Suvorinsky Tiyatrosu'nda bağımsız bir prodüksiyonla ilk kez sahne aldı.
1910'da dünyanın birçok ülkesinde gezdiği kendi grubunu yarattı. Özellikle Pavlova topluluğu için, Mikhail Fokin Franz Liszt'in müziğine "Prelüdler" ve Alexander Spendiarov'un müziğine "Dağ Çarının Yedi Kızı"nı sahneledi.
ABD'deki performansları çok popülerdi. Bununla birlikte, Amerika'daki turuyla bağlantılı olarak, balerin, gezi sözleşmenin ihlali olduğu için Mariinsky Tiyatrosu'nun liderliğiyle bir çatışmaya başladı. Bununla birlikte, tiyatro yönetiminin inisiyatifiyle, 1913'te Pavlova, İmparatorluk Tiyatrolarının Onurlu Sanatçısı onursal unvanını aldı ve altın madalya ile ödüllendirildi.
Balerin Mariinsky Tiyatrosu'ndaki son performansı 1913'te gerçekleşti. 1914'te Rusya'da son kez sahne aldı - 31 Mayıs'ta St. Petersburg Halk Evi'nde, 7 Haziran'da Pavlovsky İstasyonunda, 3 Haziran'da Moskova'daki Ermitaj Bahçesi Ayna Tiyatrosu. Bundan sonra balerin İngiltere'ye gitti.
1915'te ABD'de Pavlova, Portici'den The Dumb Woman adlı uzun metrajlı filmde rol aldı. 1924'te Pavlova tarafından gerçekleştirilen minyatürler Hollywood'da çekildi ve daha sonra The Immortal Swan (1956) filmine dahil edildi.
1917 devriminden sonra Anna Pavlova, St. Petersburg bale okulunun öğrencilerine paketler gönderdi, Volga bölgesinin açlıktan ölen insanlarına büyük miktarda para aktardı ve yardım gösterileri düzenledi.
17 Ocak 1931'de balerin Lahey'de (Hollanda) tura çıktı. Ancak, 20 Ocak'ta planlanan performans, hastalığı nedeniyle gerçekleşmedi. 23 Ocak'ta Anna Pavlova plöreziden öldü. Cesedi yakıldı ve külleri Londra'da.
Anna Pavlova'nın uzun süredir eski bir Fransız ailesinin temsilcisi olan Baron Victor Dandre ile kişisel bir ilişkisi vardı. 1910'da St. Petersburg yetkilileri, Senato Dandre yetkilisini Okhtinsky köprüsünün inşası için tahsis edilen fonları zimmetine geçirmekle suçladı. Pavlova, onu hapishaneden serbest bırakmak için kefalet ödedi. 1912'den beri Victor Dandre Londra'da yaşıyordu, bir izlenimci Pavlova ve grubun başı olarak görev yaptı.
Victor Dandre tarafından yazılan ve 1932'de Londra'da yayınlanan Pavlova'nın biyografisi, sanatı 20. yüzyılın başında dünyayı şok eden efsanevi aktris hakkında en kapsamlı biyografik bilgi koleksiyonunu içeriyor.
Uluslararası ödüller ve ödüller Anna Pavlova'nın adını taşımaktadır. Repertuarındaki numaralar dünyanın önde gelen balerinleri tarafından dans ediliyor. Fransız koreograf Roland Petit "My Pavlova" balesini sahneledi.
Hollanda'daki büyük balerin onuruna, çeşitli beyaz laleler seçildi. 1983 yılında çekilen Emil Lotyan'ın yönettiği beş bölümlük bir film Anna Pavlova'ya ithaf edilmiştir.
Materyal, açık kaynaklardan alınan bilgiler temelinde hazırlanmıştır.