Elena Viktorovna Sotnikova, isminin etrafındaki abartılardan hoşlanmıyor ve röportaj vermiyor. Oyuncuya göre yanlış yüzyılda doğdu - 19. yüzyılda daha rahat olurdu. Kötü davranışlardan, iktidardaki dürüst olmayan insanlardan ve vatandaşların güvensizliğinden tiksiniyor. Televizyonda gösteriş yapmak, imaj ve şöhretle uğraşmak onun tarzı değil.
Tiyatro, kurgusal da olsa, cicili bicili şeylerden uzaklaşmaya ve başka bir dünyada saklanmaya yardımcı olur. Oyunculuk olmasaydı Elena Sotnikova bir psikolog veya yazar mesleğini seçerdi. Ancak yeteneğinin hayranlarını sonsuza dek mutlu eden bir sanatçı oldu.
Çocukluk ve gençlik
Oyuncu yerli bir Moskovalı. Nisan 1961'de ünlü 25. doğum hastanesinde doğdu. Çocukluğum ve gençliğim Havaalanı metro istasyonunun yanındaki Leningradsky Prospekt'te geçti.
Elena Sotnikova, çocukluğunu, kızın eski Moskova sokaklarında, Stalinist binaların yeşil avlularında kalıntılarını gördüğü aristokrasi atmosferinin yankılarıyla hatırladı. Banklarda dantelli akıllı büyükanneler oturuyor, ünlü yazarlar, aktörler ve ressamlar sokaklarda yürüyordu.
Çocuklar ve yönetmenler okulda Lena ile okudu. Sanatçı olma hayali de okulda doğdu, ancak Sotnikova'nın ebeveynlerinin sanatsal bohemlikle hiçbir ilgisi yoktu. Annem öğretmen, babam pilot. Romantik tanıdıkları da okulda gerçekleşti: Viktor Sotnikov, erkek kardeşine kesinlikle öğretmeniyle evlenmesi gerektiğini söyleyen küçük kız kardeşinin öğretmeniyle tanışmaya geldi.
Okulun kapısında buluştular. Genç öğretmenin defterleri dağılmıştı ve yakışıklı pilot, onları bir araya getirmesine yardım etti. Havacı 3 gün sonra evlenme teklif etti. Elena Sotnikova, her ziyareti bir tatil olan babasının sevgisi ve sürekli beklentisi atmosferinde büyüdü. Lena çocukluğundan beri oyunculuk yapmaya hazırlanıyor. Kız artistik patinaj bölümüne katıldı, okul amatör performanslarına katıldı ve Öncüler Sarayı'ndaki drama kulübüne kaydoldu.
CSK stadyumundaki ilk alkışı, ünlü patencileri tebrik etmek için çiçeklerle buza çıkıp düştüğümde duydum. Seyirciler kıza destek olmak için ellerini çırptı. Elena aniden toplum içinde olmayı kesinlikle sevdiğini hissetti.
İlk filmi 1976'da Elena Sotnikova'nın 8. sınıfta olduğu sırada gerçekleşti. Genç yönetmen ilk filmi olan okul melodramı “Prank” için oyuncu seçiyordu. Lena seçmelere geldi ve bir kız öğrenci olan kamera hücresi rolü için onaylandı.
Film setinde genç Elena Sotnikova, Sovyet sinemasının yıldızlarının performansını nefesini tutarak izledi. Ve yeni başlayan filmde göründü. Filmin gösterime girmesinden sonra Elena Sotnikova, biyografisini sahneye bağlama arzusunu doğruladı. Diğer seçenekleri değerlendirmedim.
Sahnedeki ilk rol Leninsky Gorki'deki Genç Muskovitler Tiyatrosu'nda oynandı. Tiyatro öğretmeni Elena Galkina, "Asma Katlı Ev" hikayesine dayanan oyunda Lida rolünü kıza emanet etti.
Okuldan mezun olduktan sonra büyük bir rekabetin üstesinden gelen Elena Sotnikova, ilk denemesinde Shchukin Okulu'na girdi ve Lyudmila Stavskaya'nın dersini aldı. Arbat'la romantizm böyle başladı, çünkü "Pike" ve gelecekteki iş yeri - Vakhtangov Tiyatrosu - ünlü caddede bulunuyor. Sotnikova, "Pike" dan onur derecesiyle mezun oldu ve aynı 1982'de Vakhtangov Tiyatrosu grubuna katıldı.
Tiyatro
Eve dönüşen tiyatro sahnesinde 2 hafta sonra Elena Sotnikova performansla tanıştı. Genç oyuncu, Vakhtangov'un ustalarının parladığı "Leshy" yapımında rol aldı. Oyuncuya göre "sade" tiyatronun atmosferi Elena Sotnikova'nın beğenisine göreydi. Sanatçı, 1982'den beri başka tiyatrolarda sahne almak zorunda kalmasına rağmen sahneyi değiştirmeyi hiç düşünmedi.
Sotnikova'nın gelişi sırasında Vakhtangov Tiyatrosu, yetenekli oyuncuları kanatları altında toplayan Evgeniy Rubenovich Simonov tarafından yönetiliyordu. Yukarıdakilere ek olarak grubu da dahil. Yakında Elena Sotnikova tiyatronun önde gelen sanatçılarından biri oldu. Tüm repertuar ve kapalı gişe yapımlarda yer aldı.
Oyuncu, öğretmenim dediği yetenekli bir yönetmenle tanışmasını ve birlikte çalışmasını başarı olarak nitelendiriyor. “Sen bizim Hükümdarımızsın, Babamızsın” yapımında Pyotr Naumovich bu rolü oyuncuya emanet etti. Daha sonra ustanın “Suçsuz Suçlu” (Otradina), “Maça Kızı” (Prenses Polina), “Aziz Anthony Mucizesi” (Matmazel Hortense) performanslarında eserler vardı.
Filmler
Oyuncu çok fazla oyunculuk yapmasa da Elena Sotnikova'nın da başarılı bir film kariyeri vardı. Shchuka'daki son yılında “Tamirci Gavrilov'un Sevgili Kadını” adlı hit filmde küçük bir rol oynadı. Sotnikova kaçırılan gelin rolünü üstlendi.
Aynı 1982'de izleyiciler hevesli oyuncuyu daha büyük bir rolde gördü: Sotnikova, Leonid Pchelkin'in hikayeye dayanan draması "Theft" de Margaret'in kız kardeşi Connie'yi canlandırdı. Ana karakter Margaret'in imajında \u200b\u200bgöründü ve babasını canlandırdı. Filmde bunların yanı sıra başka yıldızlar da rol aldı.
Sanatçı 1990'lı yıllarda “Ayrılma”, “Cinayet Yöntemi” ve “Suçsuz Suçlu” filmlerinde rol aldı. “Just Don't Leave” adlı melodramda Elena Sotnikova, her şeyde başarılı, büyüleyici bir kadın olan ana karakter Olga Zemtsova'yı canlandırdı. Ancak hayat Olga'ya beklenmedik bir darbe indirir: Ona AIDS teşhisi konulur. Melodramın yönetmeni oldu ve aynı zamanda ana karakteri de canlandırdı.
Sotnikova sette ve tiyatro sahnesinde çalışmayı birleştirdi. Filmlerde oynarken Malaya Bronnaya'da sahnelenen “The Stone Guest” filminin yapımında rol aldı. Aynı zamanda Elena Viktorovna Tiyatroya davet edildi. “Sonsuzluğun Yasası” adlı oyunda rol teklif ettiler.
Elena Sotnikova çok yönlü bir oyuncu. Trajik ve derin roller üstlenebiliyor (“Kışın Aslan” oyunundaki Kraliçe Elinor, “Casanova'nın Üç Çağı”ndaki Henrietta), ancak sanatçı aynı zamanda lirik saçmalıktaki dedikodu Farpukhina imajında \u200b\u200borganiktir. Amcanın Rüyası”.
Sanatçının arkadaşları ve meslektaşları onun enerjisine ve sıkı çalışmasına hayran kalıyorlar. Tiyatroda çalışan ve filmlerde oyunculuk yapan Elena Sotnikova, Aktörler Evi'nde skeçler için senaryolar yazmayı, Berlin, Viyana ve Prag'daki “Rus Evleri” konserlerine katılmayı, şiir yazmayı ve radyo programlarının seslendirmesini yapmayı başarıyor.
Kişisel hayat
Sanatçının kişisel hayatı hakkında bilgi yok: ailesi hakkında konuşmuyor. Sotnikova'nın kocası ve çocukları olup olmadığı bilinmiyor. Ailenin fotoğrafı bulunamadı.
Aktrisin tüm boş zamanlarını ve parasını seyahate harcadığı biliniyor: Amerika ve Avrupa'yı dolaştı. Solmayan güzelliğin sırrı kolayca ortaya çıkıyor: Elena Sotnikova'nın hayatında kıskançlık ve kibir yok, doğru yiyor, et yemiyor, jimnastiği unutmuyor ve havuza gidiyor.
Elena Sotnikova şimdi
Tiyatro sahnesinde oyuncu, bugünlerde Vakhtangov sahnesinde sahnelenen “Amcanın Rüyası”, “Yalnız İnsanların Oyunları”, “Son Aylar” ve “” oyunlarında rol alıyor.
Sanatçının hayranları, Elena Sotnikova'nın şiir, müzik ve güzelliğin telkari birleşimiyle kulağı memnun ettiği Art Cafe'de şiir akşamlarına gelmekten mutluluk duyuyor. Aktrisin aristokratik sakinliğinde karşı konulmaz bir çekicilik gizleniyor.
Sotnikova, Vakhtangov Tiyatrosu'nun “Kadın Taburu” oyunculuk üyesi olan Aktörler Meclisi'nin yönetim kurulu üyesidir. ve ile iletişim kurar.
Filmografi
- 1976 - “Şaka”
- 1981 - “Hırsızlık”
- 1981 - “Tamirci Gavrilov'un sevgili kadını”
- 1984 - “Manka”
- 1984 - “Tüm yıllar boyunca”
- 1989 - “Baharda Çağrıldı”
- 1992 - “Sadece ayrılmayın”
- 1993 - “Cinayet Yöntemi”
- 1994 - “Suçsuz Suçlu”
- 2000 - “Amcamın Rüyası”
- 2014 - “Son Aylar”
Performanslar
- "Leshy"
- "Anna Karenina"
- "Casanova'nın Üç Çağı"
- "Mary Tudor"
- "Küçük Trajediler"
- "Zoyka'nın dairesi"
- “Sen bizim hükümdarımızsın baba…”
- "Kışın Aslan"
- "Cyrano de Bergerac"
- "Kraliyet Avı"
- "Geçen yaz Chulimsk"
- "Derin mavi deniz"
- "Son Aylar"
- "Yalnız Oyunlar"
Alexey Dorozhkin (ELLE Dekorasyon'un genel yayın yönetmeni) eşi Elena Sotnikova (ELLE'nin eski genel yayın yönetmeni) ile birlikte
Tüm boş zamanlarımızı Moskova'daki dairemizin oturma odasında geçiriyoruz. Sabah, "kafede" kahvaltıyla başlıyor - bu, yeniden inşa başladığında Ukrayna Oteli'nden aldığım, yuvarlak masa ve sözde imparatorluk koltuklarının bulunduğu köşenin adıdır. Bu odada mucizevi bir şekilde tamamen ayrı birkaç bölge vardı - dedikleri gibi, ilgi alanlarına göre: bir "ofis" ve bir "konser salonu" bile var. Ve tüm bunlar, odanın tek ama çok büyük dezavantajıyla başa çıkmayı başardığımız gerçeği sayesinde: taşıyıcı kiriş onu tam olarak ikiye böldü. Altına iki adet simetrik çift taraflı dolap yerleştirdik, bu da alanı net bir şekilde planlamamızı sağladı. Arkadaşlarla sık sık bir araya geldiğimiz yemek odası tarafında tüm tabaklar dolaplara sığar, oturma odası tarafında ise bol miktarda bulunan kitap ve dergiler bulunur. Eşim Elena Sotnikova, en büyük moda dergisi ELLE'nin eski genel yayın yönetmenidir. Ama bunun yanı sıra mükemmel bir piyanist, bu yüzden oturma odasında piyano için yer vardı. Muhtemelen onun ortaya çıkış hikayesini editöre yazdığım mektuplardan birinden hatırlıyorsunuzdur. Bu "beyefendi", tahta çıkışıyla birden fazla ciddileşen iç mekanda ufak bir değişiklik talep etti. Bunun sonucunda şeffaf Kartell sandalyeler, yeni Art Deco avizeler ve çağdaş bir halı ortaya çıktı. Mobilyaların geri kalanı bu yakınlığa gururla dayandı ve yakın zamanda çok güzel bir "torun", portresini "kafeye" astığımız "Eski İnanan büyükbabamızı" ziyarete geldi.
Resimde: Yemek odasında, Ukrayna Oteli'nden kalma, 1950'lerden kalma vintage bir masanın etrafında Louis Ghost ve Kartell sandalyeler var. Kutuzovsky 4 salonundan modern bir "Venedik" aynası satın alındı. 1930'lardan kalma aplikler Brüksel'deki bir bit pazarından satın alındı. Avize, Humprecht, Preciosa. Pencerenin yanında 19. yüzyıldan kalma bir büro ve Ukrayna Oteli'nden bir koltuk bulunmaktadır.
Resimde: Büronun üzerinde aile fotoğrafları ve Paris'ten satın alınan “Medusa” heykeli var. Üstlerinde 19. yüzyıldan kalma bir Rus tüccarın portresi var.
Resimde: Ukrayna Oteli'nden 1950'lerden kalma kahvaltı masası ve koltuklar. Ayı figürleri - LFZ, kahvaltı seti - KPM. Perdeler - Kum Saati, Jim Thompson.
Resimde: Yemek odası tarafında ise tabaklar çift taraflı dolaplarda muhafaza ediliyor. Şifonyerin üstünde Ghost Buster Kartell, arkadaşlarının hediyesi olan bilinmeyen bir kadının pastel bir portresidir.
Resimde: Oturma odasındaki bir şifonyerin parçası, “Futbolcular” heykeli, Lladro, Anna Bokova'nın kabartması.
Resimde: Roche Bobois şifonyerinin ortasında, Paris'teki bir bit pazarından satın alınan, 1840'lardan kalma Fransız panoramik duvar kağıtlarından oluşan eski bir panel var. Yanlarda aynı döneme ait eşleştirilmiş Rus kitaplıkları var. Konsolda “Futbolcular” heykeli, Lladro ve Anna Bokova'nın kabartması yer alıyor. Sehpa Leform mağazasından satın alındı. Duvarda Moskova metrosundan kalma vintage aplikler var. Halı, Halı Şirketi. Avize, Humprecht, Preciosa.
Resimde: Oturma odası gömme dolaplarla iki bölüme ayrılmıştır - piyanolu oturma odası ve yemek odası. Oturma odası tarafında kitaplar dolaplarda, yemek odası tarafında ise kanepe, Flexform tabaklar saklanıyor. Avizeler, Humprecht, Preciosa, 6 ve 12 kollu.
Son aylarda basılı moda yayınları büyük bir yıkanma sürecinden geçiyor: ikonik yayınların başındaki kişiler liderlik pozisyonlarından ayrılıyor. Her türlü yerde uygulanırlar: sinema ve kültürde, iç tasarım ve tasarımda.
Her biri Rus parlaklığına ve genel yayın yönetmeni görevine farklı şekillerde geldi ve kariyerlerinin bir noktasında onu bırakmaya karar verdi. Yeni bir yerde ikinci bir rüzgar almak için herkesin kendi nedenleri vardır. HELLO.RU'dan özel bir seçkide, son yıllarda ülkedeki moda ve kültür gündeminden sorumlu olan genel yayın yönetmenlerini anıyor ve ayrıldıktan sonra hayatlarının nasıl değiştiğinin izini sürüyoruz.
Elena Sotnikova - Elle'nin (1995-2005, 2009-2016) ve Marie Claire'in (2005-2009) genel yayın yönetmeni
Şaka olarak, ona hala "ebedi" baş editör deniyor, ancak bu hiç de şaka değil: Elena Sotnikova, 17 yılını Rus Elle'nin genel yayın yönetmeni olarak ve 21 yılını yayınevinde geçirdi. . Rus moda alanına 27 yaşında girdi: Sotnikova'nın metaller hakkında yazdığı Reuters haber ajansından, genç ve İngilizce bilen biri olarak Fransızca bir parlaklık başlatmaya davet edildi. Durgunluk anında (2005'te), yabancı merkez ofisin talebi üzerine aynı dergiden kovuldu: Elena'nın kendisi de o dönemi SNC ile yaptığı röportajda şöyle tanımlıyor: “Şişmandım, çok şampanya içtim , imajım yüzdü.
Bir "maaşlı izin" olarak aynı yayınevinin himayesinde Marie Claire dergisini yeniden çıkarmaya gitti. Dört yıl hayatta kaldı ve yeniden memleketine döndü: yakın ve sevgili Elle'sini yeniden yaratmak için, ama yeni bir ekiple. Yayınevinden ikinci kez kendi başına ayrıldı: doğum izninde, "yüksek sesle, yüksek sesle, yaratıcı potansiyelinin zirvesinde." Elena Sotnikova şimdi resim alanında bu potansiyeli geliştiriyor: Sipariş üzerine resimler yapıyor ve yaratıcılığını Instagram'da aboneleriyle paylaşıyor. Aynı zamanda psikokartlar derliyor, oğlu Fyodor'u büyütüyor ve dördüncü kocası Elle Dekorasyon'un baş editörü Alexei Dorozhkin ile mutlu bir evliliği var. Onu moda dergilerinin sayfalarında da görebilirsiniz: ancak bir röportajın yazarı olarak değil, bir kahraman olarak.
Alena Doletskaya - Rus Vogue'un (1998-2010) ve Röportajın (2011-2016) genel yayın yönetmeni
Derginin oluşturulmasında asıl kişi görevinden iki kez ayrıldı. İlki - 2010 yılında, Rus "Moda İncili" nden - piyasaya sürüldüğü andan itibaren kökeninde olduğu ve 12 yıl boyunca çalıştığı aylık Vogue. Alena Doletskaya, başından sonuna kadar popüler sanat yayını Röportajın Rusça versiyonunu yarattı. Dergi beş yıl boyunca varlığını sürdürdü ve ülkedeki zorlu ekonomik durum nedeniyle Aralık 2016'da kapandı. İkinci harika dönemin sonunu neşeli bir "Hadi devam edelim" ile yazılı olarak özetledi ve boş zamanını modadan sonraki diğer tutkusuna adadı: yemeğe.
Sağlıklı tarifler içeren kitaplardan Alena Stanislavovna hızla kendi biyografisine geçti: 2017'de bir masa sohbeti formatında çocukluğundan bahsettiği “Hayat Değil, Bir Peri Masalı” anılarını yayınladı. ergenlik ve editoryal çalışmanın günlük rutini hakkında. Özellikle Vogue'dan ayrılışı ve işten çıkarılması hakkında. Ve geçmişi hatırladıktan sonra günümüze döndü ve sanatla ve kendi işine başladı: Ocak 2018'de Doletskaya, Tretyakov Galerisi genel müdürü Zelfira Tregulova'nın yaratıcı danışmanı oldu ve Haziran ayında kendi yaratıcı ajansını açtı. , AsD. İlk halka açık proje, kozmetik dergisi Flacon'un yeniden lansmanıdır. Bu yayında, Tretyakov Galerisi'nde olduğu gibi danışman olarak yer alıyor, ancak röportajları reddetmiyor (örneğin Kristina Orbakaite ile). Bazen -parlak bir şekilde- geri dönüyorlar, ancak mentor, yaratıcı ilham kaynağı ve konuk yazar rolünde.
Polina Sokhranova - Cosmopolitan'ın genel yayın yönetmeni (2014-2017) Alena Doletskaya, Vogue'daki liderliği sırasında bile onun akıl hocasıydı. 2006'da Polina, moda editörü olarak onunla çalışmaya geldi ve 2012'de eski patronunu Röportaj'a kadar takip etti. Ve iki yıl sonra, patronunun desteğini aldıktan sonra, Polina'nın çok sevdiği modayı sanat eleştirisi değil pratiklik açısından algılayan Cosmopolitan dergisine kendi kendini yönetmek için ayrıldı.
Sokhranova, dergiyi pratik bir yaklaşıma ve yeni zirvelere taşıyarak, üç yıllık liderliği boyunca Cosmo'nun prestijini ve satışlarını artırdı. Ve bu başarının zirvesindeyken ayrıldı: kendisinin de söylediği gibi, “kendi özgür iradesi ve arzusuyla.” Bazıları kızın son düğünü ile ayrılışı arasında paralellikler kurmaya başladı. "Evde pancar çorbası pişirmek için oturmuyorum" diye şaka yaptı ve birkaç aylığına Meksika'da yaşamaya gitti ve burada dalgaları fethetmeyi öğrendi. Sonra Kamçatka Kampı vardı - yetenekli gençler için ilerici bir kamp, Polina'nın moda Moskova kulüplerinde DJ setleri, çeşitli dersler... Genel olarak, Cosmo'dan ayrılırken bahsettiği aynı "serbest yüzme".
Sokhranova'nın Instagram'da takipçileriyle paylaştığı son haberler: Bir girişimcinin yolunu tuttu. İşin gidişatı konusunda hala sessiz ve görünüşe göre lansman sırasında her şeyi anlatacak. Bu arada, hepsi aynı dersler ve modaya uygun sunumlar. Ve - dergilerdeki makaleler. Polina kelimelerle çalışmayı reddetmiyor.
Mikhail Idov - GQ'nun genel yayın yönetmeni (2012-2014)
Riga'da doğdu, New York'ta büyüdü, ilk makalelerini The Wall Street Journal ve Time'da yayınladı ve ardından "Coffee Grinder" adını verdiği Ground Up kitabını Rusça çevirisiyle yayınladı. Big Apple'da kahve dükkanı açmaya çalışan evli bir çiftin hikayesi Moskova kamuoyunun ilgisini çekti. 2010 yılında Idov, GQ dergisine göre en iyinin en iyisinin törenine davet edildi. “Yılın Yazarı” ödülüne layık görüldüler, Ksenia Sobchak, Mikhail'e hatıra olarak tutkulu bir öpücük bıraktı... Ve dört yıl sonra Gentlemen's Quaterly'nin genel yayın yönetmeni olarak aynı etkinliğe katıldı.
Idov daha sonra başka bir kitapta moda markalarının temsilcileriyle iletişim kurmadaki açık sözlülüğü nedeniyle Moskova'da tüvit ceketlerinin nasıl ironi ve şaşkınlıkla algılandığını anlatacak. Parlak dergide geçirdiği iki yıldan, henüz Rusçaya çevrilmemiş olan Dress Up for a Riot adlı bir romanın tamamını yazmaya yetecek kadar izlenim biriktirdi. Sayfalarından ülkedeki sosyo-politik durumu ironik bir şekilde ele alıyor ve "benim değil" iki kelimeyle özetlenebilecek ayrılış nedenlerini açıklıyor. GQ'dan sonraki yılların gösterdiği gibi, eski genel yayın yönetmeni gazetecilikten ve hatta edebiyattan çok sinemayla ilgileniyordu. 2014 yılında ilk senaryolarını yazmaya başladı ve 2015 yılında "Dukhless-2" projelerinde ve "Londongrad" dizisinde senarist olarak rol aldı. Üç yıl sonra Idov, eşi Lily ile birlikte Kirill Serebrennikov'un "Yaz" filminin senaryosunun yazarı olarak listeleniyor ve ilk yönetmenlik denemesi olan "Komedyen" filminin gösterime girmesine hazırlanıyor. Omsk'taki film festivalinde ilk gösterim çoktan gerçekleşti, incelemeler genel olarak olumlu - kağıttan filme geçiş başarılı oldu.
Not: Bu arada, GQ'nun başka bir genel yayın yönetmeni de dergiden sinemaya aynı yolu izledi: Şu anda STS kanalında çalışan Idov'un yerini alan Kim Belov.
Victoria Davydova - Glamour (2004-2008), Tatler (2008 - 2010) ve Vogue'un (2010-2018) genel yayın yönetmeni
Conde Nast yayınevinde uzun ömürlüdür. Russian Vogue'un ilk sayısından itibaren editörlükten güzellik departmanı direktörlüğüne yükseldi. Başka bir yayında kariyer basamaklarını daha yükseğe çıkarmaya karar verdi - konseptini Rus gerçekliğine uygun olarak baş editör olarak bulduğu Glamour. Aynen aynı şekilde - uyarlama ve lansman amacıyla - Victoria Davydova Tatler dergisine geldi. Ve bu yayında çalıştıktan sonra Vogue'a döndü ve burada baş editör olarak Alena Doletskaya'nın yerini aldı.
Davydova, bu yılın başına kadar son baskıda çalıştı ve parlak baskıyı bırakarak dijital alana ve bağımsız navigasyona geçti. Artık yeni Rus yaşam tarzı yayını Sportchic'in ideolojik ilham kaynağı ve baş editörüdür. Victoria konu seçimini basitçe şöyle açıklıyor: "Ben de uzun zamandır fitnessla ilgileniyorum ve benim için moda ve sporla ilgili kendi web sitemi oluşturmak mantıklı bir kariyer gelişimiydi." Projede, yıldız kahramanların eğitimi ve diyetleri, sağlıklı yemek tarifleri ve - en önemlisi - son yıllarda gerçek bir trend haline gelen sağlıklı yaşam tarzı konusunda gerçek uzmanların ve profesyonellerin yorumları hakkında raporlar yayınlamayı planlıyor. laik Moskova. Davydova ayrıca moda bileşenini de reddetmiyor ve web sitesinin yüzde 50'sini buna ayırmayı planlıyor.
Natalya Arkhangelskaya - SNC'nin genel yayın yönetmeni (2014-2018)
Kısaltması Style.News.Comments (eski adıyla Sex and the City) anlamına gelen yayında Ksenia Sobchak'ın yerini aldı. Geçmişte Natalya'nın, Ksenia Solovyova'nın genel yayın yönetmeni yardımcısı olduğu Tatler'de çalışma günleri vardı. Şu anda kendisine teslim edilen derginin yeni bir moda formatına göre yeniden yapılandırılması başladı. Tasarım internetteki bir bloga benziyor; materyaller sadece başkentin kültürel ve laik gündemini değil aynı zamanda MKAD'ın uzak banliyölerinin gündemini de içeriyor. Arkhangelsk'in himayesi altındaki SNC, en büyük olmasa da oldukça gelişmiş izleyici kitlesiyle birlikte ilerleme yolunda yürümeye devam edecekti. Ancak neşeli "parlaklık karşıtı" günlük hayata çarptı: yayınevindeki en uygun durum değil, ödenmemiş maaşlar ve yerine getirilmemiş anlaşmalar.
Derginin eski editoryal omurgası artık Telegram'da yayına geçti ve Arkhangelskaya'nın kendisi de aynı günlük yaşamla, yani ev aletleriyle uğraşmaya karar verdi. Son bilgilere göre Bork'ta yaratıcı yönetmenlik görevini üstlendi.
Igor Andreev - Numero'nun genel yayın yönetmeni (2017-2018)
Prestijli bir pozisyona hızlı ve görünüşte hızlı bir şekilde yürüdü. İlk başta, Moskova'nın ünlü stilistlerinin film setlerinde yarı zamanlı çalıştı ve kahve dağıttı, ardından FW Magazine'in moda bölümünde komuta etmeye ve stil vermeye başladı ve ardından SNC'de Ksenia Sobchak'a (ve ardından Natalya Arkhangelskaya) geldi. burada moda departmanının müdürü oldu. Oradan Igor Andreev, yayınevindeki çok az kişinin ne yapacağını anladığı aylık Numero'nun başına "alındı". Göreve atanmasından hemen sonra, "Parlak dijitale ayak uyduramayacak, Rusya'da kimsenin yapmadığı şeyleri göstermek istiyorum" dedi. Sözler eylemlerle doğrulandı: Yeni Numero'nun her sayısı bir sanat eseriydi ve seks ve fetişlerden mizah ve lükse kadar ayrı bir konuya adanmıştı.
Bütün bunlar uzun sürmedi. 26 yaşında genel yayın yönetmeni olan Andreev, Arkhangelskaya ile aynı nedenden dolayı 27 yaşında bu görevi bırakmıştı: yayınevinde kargaşa vardı. Artık stil vermeye ve yaratmaya devam ediyor ve aynı zamanda kendi okulu Inside'ı kurdu ve buna dayanarak "Modern Parlaklık Nasıl Yapılır" kursunu başlattı. Andreev onunla şehirlere ve köylere seyahat etmeyi ve edindiği deneyimi paylaşmayı planlıyor. Teoriyi değil, yıllar boyunca benim de başarılı olduğum saf uygulamayı öğretin.
(eng. Yelena Sotnikova; 22 Ağustos 1967, Moskova, Rusya doğumlu) - Hachette Filipacchi Shkulev yayınevinin Başkan Yardımcısı, Yazı İşleri Müdürü ve InterMediaGroup, moda ve stil konulu kadın dergisinin Genel Yayın Yönetmeni.
Biyografi ve kariyer
Elena Sotnikova, 22 Ağustos 1967'de Moskova'da bir çocuk doktoru ve mühendis ailesinde doğdu.
Ebeveynler kızlarının ilerlemesini sıkı bir şekilde izledi ve Elena okuldan altın madalyayla mezun oldu. Daha sonra Sotnikova Yabancı Diller Enstitüsü'nün çeviri bölümüne girdi. Maurice Thorez ve “Dilbilimci, Çevirmen” yeterliliğiyle diploma aldı. Enstitüden mezun olduktan sonra dört ay boyunca bir lisede İngilizce ve Almanca öğretmeni olarak çalıştı ancak kısa süre sonra istifa etti.
Olay Sotnikova'yı Moskova Reuters ajansına getirdi: Elena'nın kocası orada tercüman olarak çalışıyordu ve hastalandığında onun yerini alması istendi ve ardından kalıcı olarak iş teklif edildi. Böylece Elena bir süre simultane tercüman olarak çalıştı ve ardından ekonomik konularda muhabir pozisyonuna geçti.
"Parlak" kariyer
1995 yılında Elena Sotnikova, Rus Elle'ye başkanlık etme teklifi aldı. Elena, Elle Russia'nın ilk sayısının yayınlanmasından bu yana on yıl boyunca genel yayın yönetmeni olarak kaldı.
Mart 2005'te Sotnikova, Hachette Filipacchi Shkulev (HFS) yayınevinin yazı işleri müdürü olarak atandı ve 1 Haziran 2007'den itibaren HFS ve InterMediaGroup şirketler grubunun başkan yardımcısı ve yazı işleri müdürü olarak atandı.
Mayıs 2005'te Sotnikova genel yayın yönetmenliği görevinden ayrıldı ve yerine Irina Mikhailovskaya atandı. Ancak yeni ekip ekonomik krize dayanamadı ve izleyicinin değişen taleplerine uyum sağlayamadı, bu nedenle yayının popülaritesi keskin bir şekilde düştü ve ana rakip çok öne geçti. Bununla bağlantılı olarak, yayın grubunun yönetimi Irina Mikhailovskaya'yı genel yayın yönetmeni pozisyonundan çıkarmaya ve kilit çalışanları değiştirmeye karar verdi.
2009 yılında Elena Sotnikova Elle Rusya'ya döndü. Onun sayesinde dergi, sadece ekibi değil, yayının tüm yapısını da etkileyen önemli değişiklikler geçirdi. Örneğin hemen hemen her sayının kapakları şirket içinde oluşturulmaya başlandı, çoğu uluslararası moda bloglarında tartışılan fotoğraf çekimlerinin kalitesi önemli ölçüde arttı.
Yapılan çalışmanın sonuçları istatistiklerle gösteriliyor: Elle'nin şu anki okuyucu kitlesi iki milyondan fazla kişidir (geleneksel yayın ve iPad sürümü birleştirilmiştir).
Elena televizyon projelerine katılıyor. 2011 yılında Sotnikova, MTV Rusya kanalındaki “Podyum” projesinin daimi jüri üyesi oldu ve ayrıca MTV Özel belgeseli “Rusça Tasarım” filminin çekimlerine katıldı.
Kişisel hayat
Elena'nın ilk evliliğinden bir kızı olan Maria Yudina, Elle'de moda bölümünde yapımcı olarak çalışıyor, otomobil bölümünü yönetiyor ve "Yaşam Tarzı" bölümünde yer alıyor.
2 Haziran 2011'de Elena dördüncü kez evlendi. Seçtiği kişi Elle Dekorasyon dergisinin genel yayın yönetmeni Alexey Dorozhkin'di.
Fransız parlak Elle bu yıl Rusya'da yirminci yıldönümünü kutluyor. Derginin çıkış noktasında yer alan Elle Russia'nın genel yayın yönetmeni Elena Sotnikova ile Rusya'da parlak gazeteciliğin nasıl oluştuğunu konuştuk.
Elle Russia'nın genel yayın yönetmeni
Rus Elle'nin oluşumu hakkında
Elle'nin genel yayın yönetmeni olmadan önce ne yaptınız?
Elle'den önce hiç moda alanında çalışmamıştım. Eğitim alarak İngilizce ve Almanca öğretmeniyim, hatta dört ay sonra kaçtığım bir okulda çalışmayı bile başardım. Daha sonra tesadüfen Reuters'in Moskova bürosunda tercüman olarak çalışmaya başladım ve orada geçirdiğim beş yıl içinde ekonomik konularda tam zamanlı muhabir olmaya kadar yükseldim. Görüşmeciler genellikle uzmanlık alanımın demir dışı metaller (alüminyum, nikel vb.) olması gerçeğinden etkileniyorlar. Bu Fransızların beni Elle'ye götürmesine engel olmadı.
Stil anlayışımın nereden geldiğini hiç düşünmedim. Artık çoğu zaman herkesten farklı olmaya çalıştığımı hatırlıyorum - örneğin, okulda son sınıflarda yalnızca beyaz bir önlük giyiyordum. Öğretmenler siyahileri sorduğunda her zaman ailenin parasızlığından bahsetti; sadece beyazları olduğunu, siyahileri kaybettiklerini söylüyorlar. Annemin annesi olan büyükannem sürekli bir şeyler dikiyordu. Öyle oldu ki, savaştan sonra büyükbabam ve ailesi Leipzig şehrindeki fabrikayı restore etmek için gönderildi ve büyükannemin orada tam bir "set" vardı - bir villa, bir hizmetçi, bir aşçı.
Geri döndüklerinde çevredeki değişim benim için çok zordu. Muhtemelen bezelye yiyerek uyuyamayan prensesti. Tüm pencereleri Moskova yakınlarındaki Khimki'deki Lenin Meydanı'na bakan Kruşçev binasının bitişiğindeki iki odalı daire hakkında ne söyleyebiliriz? Pencerelerin dışında neşeli gösteriler şiddetlendiğinde her zaman perdeleri çeker ve başını tutardı. Israrla Almanca konuşmaya devam etti, bir şekilde antika piyanoyu çaldı, iyi şarkı söyledi ve durmadan dikti - güzel gecelikler, elbiseler, önlükler. İlişkimiz oldukça karmaşıktı ama büyükannemin türbanlı, leopar desenli elbiseli ve sahte inci kolyeli görüntüsü muhtemelen çocukluğumun en güçlü görsel izlenimlerinden biriydi. Bir çocuk doktoru olan annem, tıbbi beyaz önlükleri hâlâ sevmeme rağmen modayla hiç ilgilenmiyordu. Onları profesyonel kıyafetlerin en güzel parçalarından biri olarak görüyorum. Ben de doktor olmayı hayal ediyordum ama hayatın başka planları vardı.
Elle'le ilişkiniz nasıl oldu?
Baş editör pozisyonu için uygun bir kişiyi arayan Elle'den insanlar, eğer buna böyle diyebilirseniz, tüm Rus "parlaklığını" gözden geçirdiler. Elle'nin gelişi için ülkede her şey hazırdı; hem reklamcılar hem de okuyucular dergiyi bekliyordu. Pek çok kişinin giyim pazarlarında giyinmiş olmasına rağmen, stil öğrenme ve en iyi Batı modellerini taklit etme arzusu arttı. Moda markalarına gelince, zaten Versace ve Gianfranco Ferre'miz vardı ve büyük mücevher markaları temsil ediliyordu. Kısacası her şey hazırdı, sadece yazı işleri müdürü eksikti.
Sonuç olarak, bir kadın dergisinde çalışma deneyimine güvenmemeye, tam tersine, bir tür stil anlayışına, İngilizce bilgisine ve öğrenme arzusuna sahip genç, enerjik bir kişiyi işe almaya karar verdik. Yabancı bir şirkette beş yıllık çalışma deneyimim işime yaradı. Reuters'e hasta olduğumu bildirdikten sonra bir röportaj için bir günlüğüne Paris'e uçtum. Beni mesafeli, hatta soğuk bir Fransız tavrıyla karşıladılar. Derginin ilk sayısını nasıl gördüğümü sordular. Ne söyleyebilirdim? İncelemem için bana önceden verilen Fransız parlak dergilerinde gördüklerime dayanarak bir plan yaptım. Sezgi birçok yönden işe yaradı. Aynı gün eve döndüm. Takside havaalanına kadar ağladığımı hatırlıyorum. Paris'i sevmedim. Dürüst olmak gerekirse bu şehri hala sevmiyorum.
Peki dergi nasıl çıktı?
Elle'de çalışmaya dair fikirlerim ilk başta çok romantikti. Bunu yabancı bir haber ajansındaki işime bakarak değerlendirdim. Artık gazetecilerin, fotoğrafçıların, stilistlerin, makyaj sanatçılarının geleceğini ve göz alıcı bir arabayı kolayca çalıştırabileceğimizi düşündüm. Sonuç olarak, her biri (geleneksel olarak) "gri bir şehrin çatılarında yağmurun davul sesi" sözleriyle başlayan çok sayıda makale aldım. Fotoğrafçılar geldi, kendilerine stilist diyen insanlar geldi. Herkeste büyük bir çalışma arzusu vardı ve her zaman olduğu gibi bizde de aynı kibir vardı. Ekipte yabancılardan oluşan bir çekirdek vardı. Örneğin ilk sanat yönetmeni çok yetenekli bir insan olan Amerikalı Erik Jones'du. Ancak bu yabancılar Elle'ye katılmadan önce Moskova'da yaşıyor ve çalışıyorlardı. “Yabancılıkları” onlara her zaman yardımcı olmuyordu. Hepimiz genel olarak sıfırdan öğrenmek zorunda kaldık.
Russian Elle'nin ilk sayısı
Dergi hemen çok sayıda reklam kazandı ve minimum maliyetle kâr elde etti. Pilot numaralarımız yoktu; ilk sayıyı yalnızca dört ayda yaptık. Kendimle bir anlaşma yapıp mevcut Rusça metinleri almam gerekiyordu. Ayrıca çok sayıda tercüme edilmiş Fransızca materyal de vardı; Nadir istisnalar dışında moda çekimleri de Fransa'da yapıldı. Yurt dışından malzeme siparişi vermek çok zordu. Seçilmesi, taranması, ışıklı masada görüntülenmesi gereken slaytlarla birlikte değerli bir paketin periyodik olarak gelmesine bağlı olarak, son teslim tarihi altında çalışan bir proje düşünün... Paketler genellikle gümrükte takılıp kalıyordu ve bu tam bir histeriydi. . Daha sonra elimizdeki malzemelerle mekanı hararetli bir şekilde “tıkadık”. Ve bu her zaman iyi değildi.
Elbette bu durumdan kurtulmanın tek yolu öğrenmeye başlamak, deneyim kazanmak ve personelimizi eğitmekti. 1996 yılının başında nasıl bir süreçte olduğumuzu hayal edebiliyor musunuz? Batılı dergileri hevesle inceledik ve en iyilerini kopyalamaya çalıştık. Makalelerin formatı ve özellikle kısa biçimleri (başlıklar, tanıtımlar, kapak tanıtımları) konusunda kendi dil yeteneğimi kullanmaya karar verdim. Reuters'ta çalışmanın bana çok faydası oldu. O zamana kadar Cosmopolitan dergisi ve şahsen çok saygı duyduğum Lena Myasnikova bu formatta zaten çok şey yapmıştı. Bu Rusya için yeni bir gazetecilik türüydü. Bunu kendi yöntemlerimizle geliştirmemiz gerekiyordu. Bu, temel zorluklardan biriydi ve aynı zamanda herkesin kabul etmeye cesaret edemeyeceği heyecan verici bir mücadeleydi.
Elle'den ayrılıp Marie Claire'i yeniden işe alma hakkında
2005 yılında Elle'nin genel yayın yönetmenliği görevinden ayrıldın. Neden ayrıldın?
Şimdi bu duruma farklı gözlerle bakıyorum. Daha sonra tabii ki sert bir şekilde yola çıktım. Ama gerçekçi bakarsanız Elle'deki çalışmamın onuncu yılının sonunda artık çok yorulmuştum, gözlerim bulanıklaşmaya başlamıştı ve derginin hacmi artmaya devam ediyordu. Çizgiler açısından sadece İtalyan Elle bizimle kıyaslanabilir. Reklamların miktarı ve bununla birlikte yapmak zorunda kaldığımız editoryal sayfaların sayısı da arttı. Böylece, on yıl içinde dergi orijinal 250-300 sayfadan 500-600 ve daha fazla sayfaya çıktı. Aynı zamanda birçok şeyi kendi başıma yapmaya da alışkınım. Bu kadar felaket dolu ciltlerle baş etmek benim için zorlaştı; Fransız tarafındaki kötü niyetli kişiler bundan yararlandı ve sonunda genel yayın yönetmenliği görevinden alındım. Beni şirkette bırakan ve beni başka bir projeye aktaran Viktor Mihayloviç Shkulev'e saygılarımızı sunmalıyız. Acil bir "yeniden başlatmaya" ihtiyaç duyan Marie Claire dergisine taşındım.
Ülkemizde oldukça klasik bir güzellik algısı hakim. Kapak görselini onaylarken bu prensibi temel alıyoruz. Alışılmadık, fazla "modaya uygun" yüzler dergiyi iyi satmıyor
Yeni Elle ekibinin iş konusunda tamamen farklı bir yaklaşımı vardı; sayılar, programlar ve uzun toplantılarla daha "Batılı". Uzun soluklu toplantılara hiçbir zaman inanmadım ama bir noktada bunun sonucunda ne olacağını görmek bile ilgimi çekmeye başladı. Her şeyin ne kadar iyi ve harika olacağına dair raporların yapıldığı toplantılara davet edildim. Aslında başka bir ekibin çalışmaları hakkında yorum yapmak istemem. Ayrıca zor zamanlar geçirdiler - hacimler büyüyordu, bir şeylerle doldurulmaları gerekiyordu. 700 sayfalık dergi nedir? Bu o kadar her şeyi yiyen bir canavar ki beslemek imkansız. Bu nedenle normal yiyecek yerine elinize geçen her şey kullanılır. Umarım metaforumu anlarsın. Krizden önce Elle'nin başına gelen de aşağı yukarı aynıydı. 2008'de kriz çıktı ve derginin kalitesi sorunu çok ciddi bir hal aldı.
Marie Claire'e gelince, onun yeniden lansmanı üzerinde dört yıl çalıştım. Benim geldiğimde dergi, dokuz yıllık piyasadaki şerefsiz varlığının ardından kapanmak üzereydi. Sadece çok çalışmak gerekmiyordu; bu yarı ölü bedene hayat vermek de gerekiyordu. Bu zorlu yeniden başlatma bana ve en yakın meslektaşlarıma çok fazla kan kaybettirdi. Sonuç olarak Marie Claire yeniden canlanmayı başardı ve 2008 yılına gelindiğinde bunu iyi bir seviyeye getirdi. Aynı zamanda Elle'nin kalitesi endişe yaratmaya başladı. İade edildim. Büyük bir skandal vardı (gülüyor).
Malzemeler ve kapaklar hakkında
Ne kadarı kendinize ait, ne kadarı French Elle'den alınmış?
Malzemelerimizin %80'i, moda çekimlerimizin yarıdan fazlası ve kapaklarımızın neredeyse tamamı kendi bünyemizde. Bugün çekimlerimizin ve kapaklarımızın Elle ağındaki diğer dergiler tarafından satın alınmasından gurur duyuyorum. İki çekimin ve hatta kapağın Fransız Elle tarafından bizden satın alınmasını özel bir başarı ve tanınırlık göstergesi olarak görüyorum. Bugün Russian Elle, 50'den fazla yayını bulunan uluslararası Elle ailemizin en iyi beş dergisinden biridir.
Elle, Elena Sotnikova'nın genel yayın yönetmeni görevine dönmesinden sonra kapak yapıyor
Bir kapağı nasıl seçersiniz?
Kreatif direktör/moda yönetmeni Anna Artamonova ile birlikte bana en güzel ve aynı zamanda ticari görünen imajı seçiyorum. Elbette baş editör olarak kapaktan ben sorumluyum, ancak seçtiğimiz çekimleri yayıncıyla koordine ediyoruz ve her zaman başarılı olamıyoruz. Bu çok zor bir süreçtir çünkü son derece subjektiftir. Güzel bir model ya da çirkin, iyi bir açı ya da kötü, hoş bir renk ya da hoş olmayan bir model; herkes onu farklı görür. Genel yayın yönetmeni olarak görevim profesyonel önerimi sunmak ve iş dünyasından temel itirazlar olması durumunda bu önerimi düzeltebilmektir. Biz böyle yaşıyoruz. Ülkemizde oldukça klasik bir güzellik algısı hakim. Kapak görselini onaylarken bu prensibi temel alıyoruz. Bir kadının kural olarak kendisini her zaman parlak bir derginin kapağındaki yüzle ilişkilendirmesi de önemlidir. Alışılmadık, fazla "modaya uygun" yüzler dergiyi pek iyi satmıyor.
Kriz sırasındaki değişiklikler hakkında
Mevcut krizde ne gibi önlemler alıyorsunuz?
Parlak bir derginin reklam ve editoryal sayfa oranına sahip olması gereken bir formül var. Reklam miktarı düşerse editoryal miktarı da azalır. Şu anda Mayıs sayısını çıkarıyoruz ve sayısı sadece 252 sayfa olacak. Büyük "kriz öncesi" sorunların ardından, küçük dergileri dolgunluk ve dinamiklik hissi bırakacak, güçlü bir görsel bileşene sahip olacak ve hem okuyucuları hem de reklamcıları memnun edecek şekilde uygun şekilde oluşturmayı ana görevimiz olarak görüyoruz. İşler böyle yürüyor; ilk başta büyük bir dergiyle zar zor başa çıkıyorsunuz, sonra az sayıda sayfaya geçmek zor oluyor.
Konular değişir mi?
Nasıl evleneceği ve çocuk sahibi olacağı konusu kadınlarımız için en güncel konu olmaya devam ediyor. Aslında yakın zamanda 1990'ların sonundaki dergileri inceledim ve o dönemde aile hayatıyla ilgili konuların çok farklı bir şekilde ele alındığını fark ettim. Seks, annelerle ilişkiler, koca türleri hakkındaki en temel makaleler; tüm bu makaleler, çoğunlukla evlenip çocuk sahibi olup olmayacağını umursamayan kadınlar içindi. Yanıt genel olarak olumluydu. Ve artık her şey nerede ve nasıl etrafında dönüyor: Birbirimizle tanışmak, evlenmek, çocuk sahibi olmak ve doğum yapıp yapmamak.
Parlaklığın misyonu ve modernliğin ruhu hakkında
Parlaklık neden var?
İyi bir parlak derginin her şeyden önce ticari bir proje olduğunu anlamalısınız. Her türlü görevi üstlenebilir. Ancak dergi para kazanmazsa bu görevin kimseyi ilgilendirmez. Niş, kâr amacı gütmeyen yayınlara, tabiri caizse "güzellik uğruna" para yatırmayı seven insanlar var. Ancak bu çok istikrarsız ve bana göre tuhaf bir şey. Kazandığımız para aynı zamanda yüksek kaliteli bir ürün yapmamıza da yardımcı oluyor. Biri diğerinden takip eder ve bunun tersi de geçerlidir. İlginç bir dergi yapabilmeniz ve ticari bir zihniyeti sürdürebilmeniz gerekir.
Vetements, güzel kızlardan bıkmış moda kalabalığı için bir fenomen olan sözde çirkin modadır. Bırakın profesyoneller toplanıp her şeyin ne kadar harika olduğunu söylesinler
Elle stil dünyasının rehberidir. Modayı geniş anlamda anlıyoruz. Moda sadece kıyafetler değil, aynı zamanda okuyucumuzun ilişkileri, yemekleri, iç tasarımı ve tüm yaşam tarzıdır. Karıştır ve eşleştir ilkemiz (“karıştır ve dene”) podyumlardaki trendleri körü körüne takip etmek yerine modayla oynamanıza olanak tanır. Bireysellik artık moda. Ve Elle, 1945'te savaş sonrası Fransa'da kurulduğundan bu yana her zaman bireyselliği her şeyin üstünde tuttu.
Ve bir şey daha: Eğer (henüz) lüks için paranız yoksa, o zaman her zaman beğendiğiniz görüntünün daha demokratik bir analogunu seçebilirsiniz. Yves Saint Laurent'in dediği gibi: "Zarafetin zirvesi, siyah balıkçı yaka kazak, siyah dar etek giymiş bir kadının, kendisine aşık olan bir adamla kol kola yürümesidir." Kendinize siyah bir balıkçı yaka kazak satın almak için çok paraya ihtiyacınız yok. Sadeliğin zarafetin zirvesi olduğunu hatırlarsanız her zaman küçük başlayabilirsiniz. Birçok büyük trend belirleyici bunun hakkında konuştu.
Moda dünyasından günümüzün ruhunu belirleyen birkaç ismi sayabilir misiniz?
Geçtiğimiz yıl moda, estetiğini kökten değiştiren tektonik değişikliklere uğradı. Ben kişisel olarak Alessandro Michele'nin Gucci için, Nicolas Ghesquière'in ise Louis Vuitton için yaptıklarından, özellikle de aksesuarlar konusunda etkilendim. J.W. gibi. Anderson, Delpozo, Numara 21.
Örneğin Vetements'e ne dersiniz?
Bu sözde çirkin moda, güzel kızlardan bıkmış moda kalabalığı için bir fenomen. Bırakın profesyoneller toplanıp her şeyin ne kadar harika olduğunu söylesinler. Aslında bunların çoğu zaten Maison Martin Margiela'daydı. Bu gerçektir.