Kush janë heronjtë e tregimeve në Shukshin. Ese. Shkatërrimi i integritetit të "njeriut të zakonshëm"

Heronjtë e Shukshinit - faqe nr 1/1

MËSIMET MBI KRIJIMTINË E V. M. SHUKSHINËS.
“PROZA E FSHATIT”: ORIGJINA, PROBLEME, HEROJ.

HEROJT E SHUKSHINËS.
Objektivi i mësimit: jepni një ide për prozën "fshatare"; prezantoni veprën e V. M. Shukshin (recension).

Pajisjet e mësimit: portrete shkrimtarësh; Fragmente të mundshme të filmit "Kalina Krasnaya", një prezantim kompjuterik i studentit.

Teknikat metodike: leksion; bisedë analitike.
Gjatë orëve të mësimit.

Fjala e mësuesit.

Veprat që ishin pikë referimi gjatë periudhës së “shkrirjes” u bënë shtysë për zhvillimin e drejtimeve të reja në letërsi: proza “fshatare”, proza “urbane” apo “intelektuale”. Këta emra janë konvencionalë, por ata zunë rrënjë në kritikë dhe në mesin e lexuesve dhe formuan një gamë të qëndrueshme temash që u zhvilluan nga shkrimtarët në vitet '60-80.

Fokusi i "shkrimtarëve të fshatit" ishte fshati i pasluftës, i varfër dhe i pafuqishëm (fermerët kolektivë deri në fillim të viteve '60 nuk kishin as pasaportat e tyre dhe nuk mund të largoheshin nga "vendi i regjistrimit" pa leje të posaçme). Vetë shkrimtarët ishin kryesisht nga fshatrat. Thelbi i këtij drejtimi ishte ringjallja e moralit tradicional. Ishte në rrjedhën e "prozës së fshatit" që dolën artistë të tillë të mëdhenj si Vasily Belov, Valentin Rasputin, Vasily Shukshin, Viktor Astafiev, Fyodor Abramov, Boris Mozhaev. Kultura e prozës klasike ruse është afër tyre, ata rivendosin traditat e të folurit rus, zhvillojnë atë që u bë nga "Letërsia Fshatare" e viteve 20. Poetika e “prozës së fshatit” u përqendrua në kërkimin e themeleve të thella të jetës së njerëzve, të cilat supozohej se do të zëvendësonin ideologjinë e diskredituar shtetërore.

Pasi fshatarësia më në fund mori pasaporta dhe ishte në gjendje të zgjidhte në mënyrë të pavarur vendbanimin e tyre, filloi një dalje masive e popullsisë, veçanërisht të rinjve, nga zonat rurale në qytete. Mbetën fshatra gjysmë të zbrazura apo edhe krejtësisht të shkreta, ku në mesin e banorëve të mbetur mbretëronte keqmenaxhimi i hapur dhe dehja pothuajse universale. Cila është arsyeja e telasheve të tilla? “Shkrimtarët e fshatit” e panë përgjigjen e kësaj pyetjeje në pasojat e viteve të luftës, kur forca e fshatit ishte e tensionuar, në “lisenkoizmin” që shpërfytyroi mënyrat natyrore të bujqësisë. Arsyeja kryesore e defshatarizimit buronte nga "Pika e Madhe e Kthimit" ("pika e kthesës së shtyllës kurrizore të popullit rus", siç përcaktohet nga A.I. Solzhenitsyn) - kolektivizimi i detyruar. "Proza e fshatit" dha një pamje të jetës së fshatarësisë ruse në shekullin e 20-të, duke pasqyruar ngjarjet kryesore që ndikuan në fatin e tyre: Revolucioni i Tetorit dhe Lufta Civile, Komunizmi i Luftës dhe Politika e Re Ekonomike, kolektivizimi dhe uria, ferma kolektive. ndërtimi dhe industrializimi, privimi i luftës dhe i pasluftës, lloj-lloj eksperimentesh mbi bujqësinë dhe degradimi i saj aktual. Ajo vazhdoi traditën e zbulimit të "karakterit rus" dhe krijoi një sërë llojesh të "njerëzve të zakonshëm". Këta janë "eksentrikët" e Shukshinit dhe plakat e mençura të Rasputinit dhe "arkharovitët" të rrezikshëm në injorancën dhe vandalizmin e tyre, dhe Ivan Afrikanovich i shumëvuajtur i Belovit.

Përfundimi i hidhur i "prozës së fshatit" u përmblodh nga Viktor Astafiev: "Ne kënduam vajtimin e fundit - rreth pesëmbëdhjetë njerëz ishin vajtues për fshatin e mëparshëm. Në të njëjtën kohë i kënduam lëvdata. Siç thonë ata, ne qajmë mirë, në një nivel të denjë, të denjë për historinë tonë, fshatin tonë, fshatarësinë tonë. Por ka mbaruar. Tani ka imitime patetike të librave që janë krijuar njëzet apo tridhjetë vjet më parë. Ata naivë që shkruajnë për një fshat tashmë të zhdukur imitojnë. Letërsia tani duhet të çajë asfaltin.”

Një nga shkrimtarët më të talentuar që shkroi për njerëzit dhe problemet e fshatit është Vasily Makarovich Shukshin.

Prezantimi nga një student i përgatitur paraprakisht. Biografia e V. M. Shukshin (prezantim kompjuterik duke përfshirë fotografi familjare, fragmente nga filma).

Vasily Shukshin lindi në fshatin e vogël Altai të Srostki. Ai nuk e kujtoi babanë e tij, pasi pak para lindjes së djalit të tij ai ishte i shtypur. Për shumë vite, Shukshin nuk dinte asgjë për fatin e tij dhe vetëm pak para vdekjes së tij ai pa emrin e tij në një nga listat e të ekzekutuarve. Në atë kohë babai i tij ishte vetëm njëzet e dy vjeç.

Nëna mbeti me dy fëmijë të vegjël dhe shpejt u martua përsëri. Njerku doli të ishte një person i sjellshëm dhe i dashur. Sidoqoftë, ai nuk jetoi me gruan e tij dhe rriti fëmijët e tyre për një kohë të gjatë: disa vjet më vonë filloi lufta, njerku i tij shkoi në front dhe vdiq në 1942.

Para se të mbaronte shkollën, Vasily Shukshin filloi të punonte në një fermë kolektive, dhe më pas shkoi për të punuar në Azinë Qendrore. Për ca kohë ai studioi në Kolegjin e Automjeteve Biysk, por u thirr në ushtri dhe së pari shërbeu në Leningrad, ku përfundoi një kurs për një luftëtar të ri në një detashment stërvitor, dhe më pas u dërgua në Flotën e Detit të Zi. Shkrimtari i ardhshëm kaloi dy vjet në Sevastopol. Gjithë kohën e lirë ia kushtoi leximit, sepse pikërisht atëherë vendosi të bëhej shkrimtar dhe aktor. Në fshehtësi të thellë, edhe nga miqtë e ngushtë, filloi të shkruante.

Shërbimi i tij detar përfundoi papritur: Shukshin u sëmur dhe u çmobilizua për arsye shëndetësore. Kështu, pas një mungese gjashtëvjeçare, ai u gjend sërish në shtëpinë e tij. Meqenëse mjekët e ndaluan atë të merrej me punë të rënda fizike, Shukshin u bë mësues në një shkollë rurale, dhe pak më vonë drejtor i saj.

Pikërisht në këtë kohë, artikujt dhe tregimet e tij të para u shfaqën në gazetën rajonale "Battle Cry". Por ndërsa Shukshin u rrit, ai e kuptoi gjithnjë e më qartë se ishte e nevojshme të merrte një arsim më sistematik dhe të thelluar, dhe në 1954 ai shkoi në Moskë për të hyrë në VGIK. Atje ai pati sërish fat: u pranua në punëtorinë e regjisorit të famshëm M. Romm. Shukshin u diplomua në departamentin e drejtimit të VGIK në 1960. Tashmë nga viti i tij i tretë, Shukshin filloi të aktrojë në filma. Në total, aktori luajti në më shumë se 20 filma, duke kaluar nga imazhet tipike të "njerëzve të popullit" në portrete të gjalla të ekranit të bashkëkohësve të tij, njerëz me parime dhe qëllime. Kështu tregon Shukshin minatorin e virgjër Stepan në filmin e vitit 1962 "Alenka", drejtori i uzinës Chernykh në filmin "By the Lake", të cilit iu dha Çmimi Shtetëror i BRSS. Imazhet e tjera të realizuara nga Shukshin u bënë jo më pak të paharrueshme - fshatari Ivan Rastorguev në filmin "Soba dhe stola" dhe ushtari Lopatin në filmin "Ata luftuan për atdheun". Dhe një vit para kësaj, Shukshin luajti ndoshta rolin e tij më prekës - Yegor Prokudin në filmin "Kalina Krasnaya", i cili mori çmimin kryesor në Festivalin Ndërkombëtar të Filmit në Moskë. Imazhi i fundit u bë një lloj rezultati i gjithë veprimtarisë krijuese të artistit, pasi në të Shukshin arriti të zbulonte temat që e shqetësonin vazhdimisht, dhe mbi të gjitha temën e detyrës morale, fajit dhe ndëshkimit. Në vitin 1958, revista “Smena” botoi tregimin e parë të Shukshinit, “Banorët ruralë”, që i dha titullin koleksionit që u shfaq disa vite më vonë. Heronjtë e tij ishin njerëz që ai i njihte mirë - banorë të fshatrave të vegjël, shoferë, studentë. Me ironi mezi të dukshme, Shukshin flet për jetën e tyre të vështirë. Por edhe çdo incident i vogël bëhet shkak për mendimet e thella të autorit. Heronjtë e preferuar të shkrimtarit ishin të ashtuquajturit "eksentrikë" - njerëz që ruajtën spontanitetin fëminor të botëkuptimit të tyre. Në vitin 1964, u publikua filmi i parë i madh i Shukshin, "Aty jeton një djalë", në të cilin ai ishte gjithashtu një skenarist, regjisor dhe aktor kryesor. Ajo i solli Shukshin famën ndërkombëtare dhe u nderua me Luanin e Artë të Shën Markut në Festivalin e Filmit në Venecia. Filmi tërhoqi vëmendjen e kritikëve dhe shikuesve me freskinë, humorin dhe imazhin simpatik të heroit të ri - shoferit Altai Pashka Kolokolnikov. Duke vazhduar të punojë njëkohësisht në kinema dhe letërsi, Shukshin ndërthur disa profesione: aktor, regjisor, shkrimtar. Dhe të gjithë rezultojnë të jenë të një rëndësie të njëjtë për të; mund të themi se shkrimi dhe veprimtaria kinematografike e Shukshinit plotësojnë njëra-tjetrën. Shkruan praktikisht për të njëjtën temë, duke folur kryesisht për një banor të thjeshtë fshatar, të talentuar, modest, pak jopraktik, që nuk i intereson e nesërmja, jeton vetëm me problemet e sotme dhe nuk i përshtatet botës së teknologjisë dhe urbanizimit. Në të njëjtën kohë, Shukshin arriti të pasqyrojë me saktësi problemet sociale dhe sociale të kohës së tij, kur në ndërgjegjen e njerëzve po ndodhnin ndryshime intensive. Së bashku me shkrimtarë të tillë të famshëm si V. Belov dhe V. Rasputin, Shukshin hyri në galaktikën e të ashtuquajturve shkrimtarë të fshatit, të cilët ishin të shqetësuar se si të ruanin mënyrën tradicionale të jetesës si një sistem vlerash morale. Problemet që dolën në tregimet dhe novelat e tij të shkurtra pasqyrohen edhe në filmat e Shukshinit. Në vitin 1966 u publikua filmi "Djali yt dhe vëllai", të cilit iu dha Çmimi Shtetëror i RSFSR-së; në vitin 1970 u shfaq një tjetër film i tij me të njëjtën temë, "Njerëz të çuditshëm", dhe dy vjet më vonë Shukshin bëri të tijën. filmi i famshëm "Soba dhe stola" ", në të cilin inteligjenca, ndoshta për herë të parë vitet e fundit, zbuloi botën morale të njeriut të zakonshëm. Përveç kësaj, në këto filma, Shukshin vazhdoi analizën e tij sociale dhe psikologjike të proceseve që po ndodhnin në shoqërinë e asaj kohe. Dramaturgjia filmike e Shukshinit është e lidhur ngushtë me prozën e tij; personazhet e tregimeve shpesh kthehen në skenarë, duke ruajtur gjithmonë të folurit folk popullor, besueshmërinë dhe autenticitetin e situatave dhe aftësinë e karakteristikave psikologjike. Stili i Shukshinit si regjisor karakterizohet nga thjeshtësia lakonike, qartësia e mjeteve shprehëse e kombinuar me një përshkrim poetik të natyrës dhe një ritëm i veçantë redaktimi. Jashtë skenarit të realizuar për filmin për Stepan Razin, i cili më vonë u ripunua në romanin "Unë erdha për të të dhënë lirinë", Shukshin u përpoq të jepte një pamje më të gjerë të problemeve që shqetësonin njerëzit e tij dhe iu drejtua studimit të personazhit të udhëheqësi i popullit, shkaqet dhe pasojat e "rebelimit rus". Këtu Shukshin mbajti gjithashtu një orientim të fortë shoqëror dhe shumë lexuan aludimin e një rebelimi të mundshëm kundër pushtetit shtetëror. Një tjetër film, i fundit i Shukshin, i bazuar në historinë e tij filmike, i publikuar tre vjet më parë, "Kalina Krasnaya", shkaktoi jo më pak rezonancë, në të cilën shkrimtari tregoi historinë tragjike të ish-kriminelit Yegor Prokudin. Në këtë film, vetë Shukshin luajti rolin kryesor, dhe e dashura e tij ishte Lydia Fedoseeva, gruaja e tij. Talenti letrar, talenti i aktrimit dhe dëshira për të jetuar në të vërtetën e sollën Vasily Shukshin të përbashkët me mikun e tij Vladimir Vysotsky. Fatkeqësisht, edhe vdekja e hershme i bashkoi ata. Historia e fundit dhe filmi i fundit i Shukshin ishte "Kalina Krasnaya" (1974). Ai vdiq më 2 tetor 1974 gjatë xhirimeve të filmit të S. Bondarchuk "Ata luftuan për atdheun". Ai u varros në Moskë në varrezat Novodevichy.

Në vitin 1976, Shukshinit iu dha Çmimi Lenin për punën e tij në kinema.

Bisedë e bazuar në tregimet e V. Shukshin.

Çfarë tregimesh të V. Shukshinit keni lexuar?
Çfarë traditash vazhdoi Shukshin në veprën e tij?

Në zhvillimin e zhanrit të tregimit të shkurtër, V. M. Shukshin ishte një pasardhës i traditave të A. P. Chekhov. Qëllimi artistik i përshkrimit të një zinxhiri episodesh komike që ndodhnin me heroin ishte të zbulonte karakterin e tij. Mjetet kryesore të të shprehurit u bënë, ashtu si në veprat e Çehovit, detaje të fuqishme të ngarkuara emocionalisht dhe dramatizimi i rrëfimit duke përdorur fjalimin e dikujt tjetër në dialog. Komploti bazohet në riprodhimin e momenteve kulmore, "më djegëse", të shumëpritura, kur heroit i jepet mundësia të demonstrojë plotësisht "veçorinë" e tij. Risia e V. M. Shukshin shoqërohet me një thirrje për një lloj të veçantë - "eksentrikë", të cilët shkaktojnë refuzim nga të tjerët me dëshirën e tyre për të jetuar në përputhje me idetë e tyre për të mirën, bukurinë dhe drejtësinë.

Personi në tregimet e V. Shukshin shpesh nuk është i kënaqur me jetën e tij, ai ndjen fillimin e standardizimit të përgjithshëm, mesatares së mërzitshme filiste dhe përpiqet të shprehë individualitetin e tij, zakonisht me veprime disi standarde. Heronjtë e tillë Shukshin quhen "të çuditshëm".

Cilët "të çuditshëm" ju kujtohen?
Si lidhet autori me heronjtë e tij "të çuditshëm"?

Heroi i tregimeve të hershme të Shukshin, të cilat tregojnë për "incidente nga jeta", është një person i thjeshtë, si Pashka Kholmansky ("Shofer i lezetshëm"), i çuditshëm, i sjellshëm dhe shpesh i pafat. Autori admiron një njeri origjinal nga populli, që di të punojë trimërisht dhe të ndihet i sinqertë dhe i pafajshëm. Kritiku A. Makarov, duke rishikuar koleksionin "Atje, larg" (1968), shkroi për Shukshin: "Ai dëshiron të zgjojë interesin e lexuesit për këta njerëz dhe jetën e tyre, për të treguar se si, në thelb, është i sjellshëm dhe i mirë që jeton një person i thjeshtë. në një përqafim me natyrën dhe punën fizike, sa tërheqëse është kjo jetë, e pakrahasueshme me jetën e qytetit, ku njeriu përkeqësohet dhe bëhet bajat.”

Me kalimin e kohës, imazhi i heroit bëhet më kompleks, dhe qëndrimi i autorit ndaj heronjve ndryshon disi - nga admirimi në ndjeshmëri, dyshim dhe reflektim filozofik. Alyosha Beskonvoyny fiton për vete në fermën kolektive të drejtën për një të shtunë jo-pune, në mënyrë që t'ia kushtojë atë banjës. Vetëm në këtë ditë të "banjës" ai mund t'i përkasë vetes, vetëm mund të kënaqet me kujtimet, reflektimet dhe ëndrrat. Ai zbulon aftësinë për të vërejtur bukurinë e ekzistencës në detajet e vogla, të zakonshme të jetës së përditshme. Vetë procesi i të kuptuarit të ekzistencës përbën gëzimin kryesor të Alyosha: "Kjo është arsyeja pse Alyosha e donte të shtunën: të shtunën ai reflektoi, kujtoi, mendoi aq shumë, si asnjë ditë tjetër."

Veprimet e heronjve të Shukshinit shpesh rezultojnë të çuditshme. Ndonjëherë mund të jetë e sjellshme dhe e padëmshme, si dekorimi i një karroce fëmijësh me vinça, lule ose bar milingonash ("Weirdo") dhe nuk shkakton probleme për askënd përveç vetë heroit. Ndonjëherë ekscentricitetet nuk janë aspak të padëmshme. Në koleksionin "Personazhe", paralajmërimi i shkrimtarit kundër mundësive të çuditshme, shkatërruese që fshihen në një natyrë të fortë që nuk ka një qëllim të lartë u tingëllua për herë të parë.

"Subborn" shpik një makinë lëvizjeje të përhershme në kohën e tij të lirë, një hero tjetër blen një mikroskop me para të kursyera dhe ëndërron të shpikë një ilaç kundër mikrobeve, disa heronj filozofojnë, duke u përpjekur të tejkalojnë, "shkurtojnë" "njerëzit e qytetit". Dëshira për të "prerë", për të qenë i vrazhdë, për të poshtëruar një person për t'u ngritur mbi të ("Prerë") është pasojë e krenarisë dhe injorancës së pakënaqur, e cila ka pasoja të tmerrshme. Shpesh, fshatarët nuk e shohin më kuptimin e ekzistencës së tyre në punën në tokë, si paraardhësit e tyre, dhe ose largohen për në qytete, ose merren me shpikjen e "makinave të lëvizjes së përhershme", duke shkruar "histori" ("Raskas"). ose, duke u kthyer pas "kohës së shërbimit", Ata nuk dinë të jetojnë në liri tani.

Këta nuk janë “Kanka”, larg realitetit, duke jetuar në një botë ideale, por përkundrazi “Manive”, duke jetuar në realitet, por duke u përpjekur për idealin dhe duke mos ditur se ku ta kërkoni atë, çfarë të bëni me fuqinë e akumuluar në shpirti.

Për çfarë mendojnë dhe reflektojnë heronjtë e Shukshinit?

Heronjtë e Shukshinit janë të zënë me pyetjet "kryesore": "Pse, mund të pyesësh dikush, m'u dha jeta?" ("Vetëm"), "Pse u dha kjo bukuri dërrmuese?" ("Shtetarët"), "Çfarë sekreti ka në të, a duhet të na vijë keq për të, për shembull, apo mund të vdesim në paqe - nuk ka mbetur asgjë e veçantë këtu?" ("Alyosha Beskonvoyny"). Shpesh heronjtë janë në një gjendje mosmarrëveshjeje të brendshme: "Pra, çfarë?" mendoi Maxim me zemërim. – Ishte edhe njëqind vjet më parë. Cfare ka te re? Dhe kështu do të jetë gjithmonë... Pse?” ("Unë besoj") Shpirti është i mbushur me ankth, dhemb sepse ndjen gjallërisht gjithçka rreth tij, duke u përpjekur të gjejë përgjigjen. Matvey Ryazantsev (Dumas) e quan këtë gjendje një "sëmundje", por një sëmundje "të dëshiruar" - "pa të, diçka mungon".

Cila është, sipas Shukshin, "mençuria e jetës"?

Shukshin kërkon burime urtësie në përvojën historike dhe të përditshme të njerëzve, në fatet e të moshuarve. Për shaluesin e vjetër Antipas ("Vetëm"), as uria dhe as nevoja nuk mund të shtypin nevojën e përjetshme për bukuri. Kryetari i fermës kolektive, Matvey Ryazantsev, jetoi një jetë të mirë pune, por ai ende i vjen keq për disa gëzime dhe pikëllime të pandjeshme ("Duma"). Letra e plakës Kandaurova (“Letra”) është rezultat i një jete të gjatë fshatare, një mësim i mençur: “Epo, puno, puno, por burri nuk është prej guri. Po, nëse e përkëdhele, ai do të bëjë tre herë më shumë. Çdo kafshë e do dashurinë, dhe njerëzit edhe më shumë.” Një ëndërr, një dëshirë përsëritet tre herë në letër: "Ti jeto dhe ji i lumtur dhe i bën të tjerët të lumtur", "Ajo është vajza ime e dashur, më dhemb shpirti, gjithashtu dua që ajo të jetë e lumtur në këtë botë", " Të paktën jam i lumtur për ty.” Gruaja e vjetër Kandaurova mëson aftësinë për të ndjerë bukurinë e jetës, aftësinë për të gëzuar dhe kënaqur të tjerët, mëson ndjeshmërinë shpirtërore dhe dashurinë. Këto janë vlerat më të larta që ajo ka arritur përmes përvojës së vështirë.

Fjala e mësuesit.

Imazhi i gruas së vjetër Kandaurova është një nga shumë imazhet e nënave Shukshinsky, duke mishëruar dashurinë, mençurinë, përkushtimin, duke u shkrirë në imazhin e "nënës tokësore të Zotit" ("Në varreza"). Le të kujtojmë tregimin "Zemra e një nëne", ku një nënë mbron djalin e saj të pafat, gëzimin e saj të vetëm, përpara gjithë botës; tregimi "Vanka Teplyashin", ku heroi, pasi përfundoi në spital, u ndje i vetmuar, i trishtuar dhe u gëzua si një fëmijë kur pa nënën e tij: "Cila ishte habia e tij, gëzimi, kur pa papritur nënën e tij në këtë bota poshtë... Ah, je e dashur, e dashur!”. Ky është zëri i vetë autorit, i cili gjithmonë shkruan për Nënën me shumë dashuri, butësi, mirënjohje dhe në të njëjtën kohë me një ndjenjë faji. Le të kujtojmë skenën e takimit të Yegor Prokudin me nënën e tij (nëse është e mundur, shikoni pamjet nga filmi "Kalina Krasnaya"). Mençuria e plakës Kandaurova është në përputhje me hapësirën dhe paqen në botën që e rrethon: “Ishte mbrëmje. Diku i binin fizarmonikës...”; “Fizarmonikëja vazhdonte të luante, luante mirë. Dhe bashkë me të këndoi një zë femëror pak i panjohur”; "Zot," mendoi plaka, "është mirë, është mirë në tokë, është mirë." Por gjendja e paqes në tregimet e Shukshinit është e paqëndrueshme dhe jetëshkurtër, ajo zëvendësohet nga ankthe të reja, reflektime të reja, kërkime të reja për harmoni dhe marrëveshje me ligjet e përjetshme të jetës.

Analizë e tregimeve "E çuditshme" dhe "Më falni, zonjë!"

Tregimi “I çuditshëm! (1967).

Si e shohim personazhin kryesor të tregimit?

Heroi i tregimit, titulli i të cilit u bë pseudonimi i tij ("Gruaja ime e quajti "i çuditshëm". Ndonjëherë me dashuri"), dallohet nga mjedisi i tij. Para së gjithash, "diçka po i ndodhte vazhdimisht", ai "herë pas here përfshihej në një lloj historie". Këto nuk ishin veprime të rëndësishme shoqërore apo aventura aventureske. “Çudi” ka vuajtur nga incidente të vogla të shkaktuara nga pakujdesia e tij.

Jepni shembuj të incidenteve dhe shkeljeve të tilla.

Ndërsa shkonte në Urale për të vizituar familjen e vëllait të tij, ai i hodhi paratë (“...pesëdhjetë rubla, më duhet të punoj gjysmë muaji”) dhe, duke vendosur që “nuk ka asnjë pronar të letrës”, ai. “Lehtë dhe me gaz” u shpreh me shaka për “ata në radhë”: “Ju jetoni mirë, qytetarë! Këtu, për shembull, ata nuk hedhin copa të tilla letre. Pas kësaj, ai nuk mundi të "mbyste veten" për të marrë "copën e mallkuar të letrës".

Duke dashur të "bëjë diçka të mirë" për nusen e tij që nuk e pëlqente atë, Çudik lyente karrocën e nipit të tij të vogël në mënyrë që ajo të bëhej "e panjohshme". Ajo, duke mos kuptuar "artin popullor", "bëri zhurmë" aq shumë sa ai duhej të shkonte në shtëpi. Përveç kësaj, heroit i ndodhin keqkuptime të tjera (një histori për sjelljen "e vrazhdë, pa takt" të një "budallai të dehur" nga një fshat matanë lumit, të cilit një "shok inteligjent" nuk e besoi; kërkimi i një artificiale nofulla e një "lexuesi tullac" të një gazete në një aeroplan, prandaj edhe koka e tij tullac u kthye në vjollcë; një përpjekje për t'i dërguar një telegram gruas së tij, të cilën telegrafisti "i rreptë, i thatë" duhej ta korrigjonte plotësisht). duke zbuluar mospërputhjen e ideve të tij me logjikën e zakonshme.

Si reagojnë të tjerët ndaj "mashtrimeve" të tij?

Dëshira e tij për ta bërë jetën "më argëtuese" përballet me keqkuptime nga ata përreth tij. Ndonjëherë ai "mendon" se rezultati do të jetë i njëjtë si në tregimin me nusen e tij. Shpesh "i humbur", si në rastin e një fqinji në aeroplan ose me një "shok inteligjent" në tren - Chudik përsërit fjalët e "një gruaje me buzë të lyera", e cila u "aprovua" nga një burrë me kapelë. nga një qytet rajonal, por për disa arsye ai i ka ato të dalin jo bindëse. Pakënaqësia e tij kthehet gjithmonë drejt vetes (“Ai nuk e donte këtë, ai vuajti...”, “Një i çuditshëm, i vrarë nga parëndësia e tij...”, “Pse jam kështu?”), dhe jo në jetë, të cilën ai nuk është në gjendje ta ndryshojë.

Të gjitha këto tipare nuk kanë motivim; ato janë të natyrshme për heroin që në fillim, duke përcaktuar origjinalitetin e personalitetit të tij. Përkundrazi, profesioni pasqyron dëshirën e brendshme për të ikur nga realiteti (“Ka punuar projeksionist në fshat”), dhe ëndrrat janë arbitrare dhe të parealizueshme (“Malet e reve poshtë... bien në to, në re, si në leshi pambuku”). Pseudonimi i heroit zbulon jo vetëm "ekscentricitetin" e tij, por edhe dëshirën e tij për një mrekulli. Në këtë drejtim, karakterizimi i realitetit si përditshmëri e shurdhër, e mbrapshtë është e mprehtë (“nusja... pyeti të keqen...”, “Nuk e kuptoj, pse u bënë të këqij?”).

Në lidhje me botën e jashtme, ndërtohen një sërë antitezash në të cilat në anën e heroit (në krahasim me "incidentet e pafat", të cilat janë "të hidhura", "të dhimbshme", "të frikshme") ka shenja të pastërtisë. , natyrë e thjeshtë, krijuese e “fshatarit”. Çudikut “të goditur shpejt” nga dyshimet se “në fshat njerëzit janë më të mirë, më pa dhimbje”, “vetëm ajri ia vlen!.. është aq i freskët dhe aromatik, që mban erë barishtash të ndryshme, lule të ndryshme. ..”, se është “e ngrohtë... tokë” dhe liri. Nga i cili zëri i tij "i dridhur", "i qetë" tingëllon "me zë".

Pse emrin e personazhit kryesor e mësojmë vetëm në fund të tregimit?

Përshkrimi i individualitetit të heroit kombinohet me dëshirën e autorit për përgjithësim: pseudonimi i tij nuk është i rastësishëm (emri dhe mosha përmenden të fundit si një karakteristikë e parëndësishme: "Emri i tij ishte Vasily Yegorych Knyazev. Ai ishte tridhjetë e nëntë vjeç"): shpreh origjinalitetin e ideve popullore për personalitetin . "Freak" është një variant i thelbit "budalla" të natyrës kombëtare, i krijuar duke përdorur elementë komikë.
Tregimi "Më falni, zonjë!" (1968).

Cili është zhanri i kësaj historie?

Zhanri është një histori brenda një historie.

Cili është personazhi kryesor i tregimit?

Personazhi i personazhit kryesor është plot mospërputhje. Edhe emri i tij Bronislav, i shpikur "nga hangover" nga një prift lokal, bie ndesh me mbiemrin e thjeshtë rus Pupkov. Një pasardhës i Kozakëve, të cilët "shkatërruan kështjellën Biy-Katunsk", ai është edhe "i fortë" dhe "një njeri i prerë mirë", "një gjuajtës... i rrallë", por këto cilësi nuk gjejnë zbatim në jeta. Gjatë luftës, ai nuk duhej t'i tregonte ato në beteja, pasi ai "ishte infermier në front". Në realitetin e përditshëm, natyra e jashtëzakonshme e heroit pasqyrohet në faktin se ai "shkaktoi shumë skandale", luftoi "seriozisht", "u nxitua nëpër fshat me motoçikletën e tij shurdhuese" dhe u zhduk me "njerëzit e qytetit" në taiga - ai ishte "një ekspert në këto çështje", "një gjahtar ... i zgjuar dhe me fat". Në sytë e të tjerëve, këto kontradikta janë "të çuditshme", budallaqe, qesharake ("Ashtu si thirrja në ushtri, ashtu është e qeshura", "Ata qeshin, qeshin në fytyrat e tyre..."). Ai gjithashtu zakonisht "qesh", "luan hile" para njerëzve dhe në shpirtin e tij "nuk mban mëri ndaj askujt", ai jeton "lehtë". “Tragjedia e brendshme”, e paprecedentë në këtë njeri “me sy të kaltër, të qeshur”, bëhet e dukshme vetëm nga historia e tij, një lloj rrëfimi në të cilin ajo që dëshiron paraqitet si ajo që ka ndodhur në të vërtetë.

Për çfarë është historia e Pupkov dhe si e perceptojnë dëgjuesit?

Historia e Bronislav Pupkov është një trillim i qartë, i cili është i dukshëm si për bashkëfshatarët e tij (“Ai... u thirr në këshillin e fshatit disa herë, ata u turpëruan, ata kërcënuan se do të vepronin...”) dhe për dëgjuesit e rastësishëm ( “A je serioz?... Epo, një lloj marrëzie...” ). Dhe ai vetë, pasi tregoi edhe një herë historinë që kishte shpikur "nën kapuç", pas kësaj "ishte shumë i shqetësuar, vuajti, u zemërua, u ndje "fajtor". Por sa herë që bëhej një "festë", një ngjarje që ai "e priste me padurim të madh", gjë që e bënte "zemrën e tij të dhimbte ëmbël në mëngjes". Incidenti që rrëfen Bronka Pupkov (përpjekja për vrasjen e Hitlerit, ku ai luajti rolin kryesor) konfirmohet nga detaje të besueshme (një takim me gjeneral-majorin në repartin e "infermierisë", ku heroi "solli një toger të rëndë", një "abonim" për moszbulimin e informacionit në lidhje me "trajnimin special"), specifikat psikologjike (urrejtja ndaj "fytyrës së dhelprës" së Hitlerit; përgjegjësia për "Amëdheun e largët"). Jo pa detaje fantastike (dy urdhërues, "një me gradën rreshter major"; "jeta" në "stërvitje speciale" me alkool dhe "port"; një thirrje për Hitlerin "në gjermanisht të pastër"), që të kujton gënjeshtrat e Khlestakov, heroit "Inspektori i Përgjithshëm" nga N.V. Gogol.

Për çfarë qëllimi, sipas jush, Bronka e tregon përrallën e saj vazhdimisht?

Fabula që ai krijoi është një “shtrembërim” i realitetit. Në fakt, ai, një pasardhës i Kozakëve të Siberisë, i cili u bë jo hero, por viktimë e historisë, ka një fat të mjerueshëm: dehje, grindje, mallkime të gruas së tij "të shëmtuar, buzë trashë", duke punuar në këshillin e fshatit. , buzëqeshje “të çuditshme” nga bashkëfshatarët për fantazitë e tij. E megjithatë, momenti "solemn", "më i djegur" i tregimit për "përpjekjen" vjen përsëri, dhe ai zhytet për disa minuta

në atmosferën e "dëshiruar" të arritjeve, "vepra", jo "vepra". Më pas proverbi i tij i zakonshëm, që u bë titulli i tregimit, merr një kuptim tjetër, që përmban ironi në lidhje me përditshmërinë, e cila rezulton e paaftë të ndryshojë përmbajtjen e brendshme të individit.

INSTITUCIONI ARSIMOR KOMUNAL

GJIMNAZI
Konferenca e leximit në klasën e 9-të.

“Proza e fshatit”: origjina, problemet, heronjtë.

Heronjtë e V.M. Shukshina.

Përgatitur dhe realizuar:

mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse

Minenkova O. V.,

nxënësit e klasave 9-10: Olga Kocharyan, Maria Kushneryuk, Alexander Melnichenko, Inga Brukhal.

Në letërsinë ruse, zhanri i prozës së fshatit është dukshëm i ndryshëm nga të gjitha zhanret e tjera. Cila është arsyeja e këtij dallimi? Ju mund të flisni për këtë për një kohë jashtëzakonisht të gjatë, por ende nuk arrini në një përfundim përfundimtar. Kjo ndodh sepse qëllimi i këtij zhanri mund të mos përshtatet brenda përshkrimit të jetës rurale. Në këtë zhanër mund të përfshihen edhe vepra që përshkruajnë marrëdhëniet e njerëzve në qytet dhe fshat, madje edhe vepra në të cilat personazhi kryesor nuk është fare fshatar, por për nga shpirti dhe ideja këto vepra nuk janë gjë tjetër veçse prozë fshati.

Në letërsinë e huaj ka shumë pak vepra të këtij lloji. Në vendin tonë ka dukshëm më shumë të tillë. Kjo situatë shpjegohet jo vetëm nga veçoritë e formimit të shteteve dhe rajoneve, specifikat e tyre kombëtare dhe ekonomike, por edhe nga karakteri, "portreti" i çdo populli që banon në një zonë të caktuar. Në vendet e Evropës Perëndimore, fshatarësia luajti një rol të parëndësishëm dhe e gjithë jeta kombëtare ishte në lëvizje të plotë në qytete. Në Rusi, që nga kohërat e lashta, fshatarësia zinte rolin më të rëndësishëm në histori. Jo për sa i përket fuqisë (përkundrazi - fshatarët ishin më të pafuqishmit), por në shpirt - fshatarësia ishte dhe, me siguri, mbetet forca lëvizëse e historisë ruse edhe sot e kësaj dite. Ishte nga fshatarët e errët, injorantë që dolën Stenka Razin, Emelyan Pugachev dhe Ivan Bolotnikov; ishte për shkak të fshatarëve, ose më saktë për shkak të robërisë, që u zhvillua ajo luftë mizore, viktimat e së cilës ishin carët, poetët. , dhe pjesë e inteligjencës së shquar ruse të shekullit të 19-të. Falë kësaj, veprat që mbulojnë këtë temë zënë një vend të veçantë në literaturë.

Proza moderne rurale luan një rol të madh në procesin letrar këto ditë. Ky zhanër sot me të drejtë zë një nga vendet kryesore për sa i përket lexueshmërisë dhe popullaritetit. Lexuesi modern është i shqetësuar për problemet që ngrihen në romanet e këtij zhanri. Këto janë çështje të moralit, dashurisë për natyrën, qëndrimit të mirë, të sjellshëm ndaj njerëzve dhe probleme të tjera që janë kaq të rëndësishme sot. Ndër shkrimtarët bashkëkohorë që kanë shkruar ose po shkruajnë në zhanrin e prozës së fshatit, vendin kryesor e zënë shkrimtarë të tillë si Viktor Petrovich Astafiev ("Tsar Peshku", "Bariu dhe Bariu"), Valentin Grigorievich Rasputin ("Live dhe mbani mend", "Lamtumirë Matera" "), Vasily Makarovich Shukshin ("Banorët e fshatit", "Lyubavins", "Unë erdha për t'ju dhënë lirinë") dhe të tjerë.

Vasily Makarovich Shukshin zë një vend të veçantë në këtë seri. Krijimtaria e tij unike ka tërhequr dhe do të vazhdojë të tërheqë qindra mijëra lexues jo vetëm në vendin tonë, por edhe jashtë saj. Në fund të fundit, rrallë mund të takosh një mjeshtër të tillë të fjalës popullore, një admirues kaq të sinqertë të atdheut të tij, siç ishte ky shkrimtar i shquar.

Vasily Makarovich Shukshin lindi në 1929, në fshatin Srostki, Territori Altai. Dhe gjatë gjithë jetës së shkrimtarit të ardhshëm, bukuria dhe ashpërsia e atyre vendeve kaluan si një fije e kuqe. Ishte falë atdheut të tij të vogël që Shukshin mësoi të vlerësonte tokën, punën e njeriut në këtë tokë dhe mësoi të kuptonte prozën e ashpër të jetës fshatare. Që nga fillimi i karrierës së tij krijuese, ai zbuloi mënyra të reja në përshkrimin e një personi. Heronjtë e tij doli të ishin të pazakontë në statusin e tyre shoqëror, pjekurinë e jetës dhe përvojën morale. Pasi është bërë tashmë një i ri plotësisht i pjekur, Shukshin shkon në qendër të Rusisë. Në vitin 1958, ai bëri debutimin e tij në kinema ("Dy Fedora"), si dhe në letërsi ("Një histori në një karrocë"). Në 1963, Shukshin publikoi koleksionin e tij të parë - "Banorët Rural". Dhe në vitin 1964, filmi i tij "Jeton një djalë si ky" u nderua me çmimin kryesor në Festivalin e Filmit në Venecia. Fama botërore i vjen Shukshinit. Por ai nuk ndalet me kaq. Pasojnë vite pune intensive dhe të mundimshme. Për shembull: në vitin 1965 u botua romani i tij "The Lyubavins" dhe në të njëjtën kohë filmi "Aty jeton një djalë i tillë" u shfaq në ekranet e vendit. Vetëm nga ky shembull mund të gjykohet me çfarë përkushtimi dhe intensiteti ka punuar artisti.

Apo ndoshta është nxitim, padurim? Apo dëshira për t'u vendosur menjëherë në letërsi mbi bazën më solide - "roman"? Kjo sigurisht që nuk është kështu. Shukshin shkroi vetëm dy romane. Dhe siç tha vetë Vasily Makarovich, ai ishte i interesuar për një temë: fatin e fshatarësisë ruse. Shukshin arriti të prekë një nerv, të depërtojë në shpirtin tonë dhe të na bëjë të pyesim të tronditur: "Çfarë po ndodh me ne"? Shukshin nuk e kurseu veten, nxitonte të kishte kohë të thoshte të vërtetën dhe me këtë të vërtetë të bashkonte njerëzit. Ai ishte i fiksuar pas një mendimi që donte ta mendonte me zë të lartë. Dhe kuptohuni! Të gjitha përpjekjet e Shukshinit, krijuesit, kishin për qëllim këtë. Ai besonte: “Arti është, si të thuash, të kuptohesh...” Që në hapat e tij të parë në art, Shukshin shpjegonte, argumentonte, provonte dhe vuajti kur nuk kuptohej. Ata i thonë se filmi "Jeton një djalë si ky" është një komedi. Ai është i hutuar dhe shkruan një pasthënie të filmit. Në një takim me shkencëtarët e rinj, i drejtohet një pyetje e ndërlikuar, ai heziton dhe më pas ulet për të shkruar një artikull ("Monolog në shkallët").

Ku e mori shkrimtari materialin për veprat e tij? Kudo ku jetojnë njerëzit. Çfarë materiali është ky, çfarë personazhesh? Ai material dhe ata personazhe që rrallë kanë hyrë në sferën e artit më parë. Dhe ishte e nevojshme që nga thellësia e njerëzve të dilte një talent i madh, për të thënë me dashuri dhe respekt të vërtetën e thjeshtë, strikte për bashkatdhetarët e tij. Dhe kjo e vërtetë u bë fakt arti dhe ngjalli dashuri e respekt për vetë autorin. Heroi i Shukshin doli të ishte jo vetëm i panjohur, por edhe pjesërisht i pakuptueshëm. Dashamirët e prozës "të distiluar" kërkuan një "hero të bukur", ata kërkuan që shkrimtari të shpikte, në mënyrë që të mos shqetësonte shpirtin e tij. Polariteti i opinioneve dhe ashpërsia e vlerësimeve u ngrit, çuditërisht, pikërisht sepse heroi nuk ishte imagjinar. Dhe kur heroi përfaqëson një person real, ai nuk mund të jetë vetëm moral apo vetëm imoral. Dhe kur një hero është shpikur për të kënaqur dikë, ka imoralitet të plotë. A nuk janë nga këtu, nga moskuptimi i pozicionit krijues të Shukshinit, nga vijnë gabimet krijuese në perceptimin e heronjve të tij. Në fund të fundit, ajo që bie në sy te heronjtë e tij është spontaniteti i veprimit, paparashikueshmëria logjike e një akti: ai ose do të realizojë papritur një sukses, ose do të arratiset papritur nga kampi tre muaj para përfundimit të dënimit.

Vetë Shukshin pranoi: "Unë jam më i interesuar të eksploroj karakterin e një personi jo dogmatik, një personi të pa trajnuar në shkencën e sjelljes. Një person i tillë është impulsiv, i dorëzohet impulseve dhe për këtë arsye është jashtëzakonisht i natyrshëm. Por ai gjithmonë ka një shpirt të arsyeshëm.” Personazhet e shkrimtarit janë vërtet impulsivë dhe jashtëzakonisht të natyrshëm. Dhe ata e bëjnë këtë në bazë të koncepteve të brendshme morale, ndoshta të pa realizuara nga vetë ata. Ata kanë një reagim të shtuar ndaj poshtërimit të njeriut nga njeriu. Ky reagim merr forma të ndryshme. Ndonjëherë ajo çon në rezultatet më të papritura.

Seryoga Bezmenov u dogj nga dhimbja e tradhtisë së gruas së tij dhe ai preu dy gishta ("Pa gisht").

Një burrë me syze në një dyqan u ofendua nga një shitës budalla dhe për herë të parë në jetën e tij u deh dhe përfundoi në një stacion kthjellimi (“Dhe në mëngjes u zgjuan...”) etj. e kështu me radhë.

Në situata të tilla, personazhet e Shukshinit madje mund të bëjnë vetëvrasje ("Suraz", "Gruaja e përcolli burrin e saj në Paris"). Jo, ata nuk i durojnë dot fyerjet, poshtërimet, inatet. Ata ofenduan Sashka Ermolaev ("Obida"), halla-shitësja "e papërkulur" ishte e vrazhdë. Edhe çfarë? Ndodh. Por heroi i Shukshin nuk do të durojë, por do të provojë, shpjegojë, thyejë murin e indiferencës. Dhe... ai kap çekiçin. Ose ai do të largohet nga spitali, siç bëri Vanka Teplyashin, siç bëri Shukshin ("Klyauza"). Një reagim shumë i natyrshëm i një njeriu të ndërgjegjshëm dhe të sjellshëm...

Jo Shukshin nuk i idealizon heronjtë e tij të çuditshëm, të pafat. Idealizimi në përgjithësi bie ndesh me artin e një shkrimtari. Por në secilën prej tyre ai gjen diçka që është afër tij. Dhe tani, nuk është më e mundur të dallosh se kush po i thërret njerëzimit atje - shkrimtari Shukshin apo Vanka Teplyashin.

Heroi i Shukshinsky, përballë një "gorille mendjengushtë", mundet, në dëshpërim, të rrëmbejë vetë një çekiç për t'i provuar keqbërësit se ai ka të drejtë, dhe vetë Shukshin mund të thotë: "Këtu duhet ta godisni menjëherë në kokë. me një stol - mënyra e vetme për t'i thënë borit se ai bëri diçka të gabuar" ("Borya"). Kjo është një përplasje thjesht “shuksha”, kur e vërteta, ndërgjegjja, nderi nuk mund të vërtetojnë se janë ata që janë. Dhe është kaq e lehtë, kaq e thjeshtë që një djallit të qortojë një person të ndërgjegjshëm. Dhe gjithnjë e më shpesh, përplasjet e heronjve të Shukshinit bëhen dramatike për ta. Shukshin u konsiderua nga shumë si një shkrimtar komik, "shaka", por me kalimin e viteve, njëanshmëria e kësaj deklarate, si dhe një tjetër - për "mungesën e dhembshur të konfliktit" të veprave të Vasily Makarovich, u bë gjithnjë e më e qartë. zbuluar. Situatat e komplotit të tregimeve të Shukshinit janë prekëse. Në rrjedhën e zhvillimit të tyre, situatat komike mund të dramatizohen dhe diçka komike zbulohet në situata dramatike. Me një përshkrim të zgjeruar të rrethanave të pazakonta, të jashtëzakonshme, situata sugjeron shpërthimin e tyre të mundshëm, një katastrofë, e cila, pasi shpërtheu, prish rrjedhën e zakonshme të jetës së heronjve. Më shpesh, veprimet e heronjve përcaktohen nga dëshira më e fortë për lumturi, për vendosjen e drejtësisë ("Vjeshtë").

A shkroi Shukshin për pronarët mizorë dhe të zymtë të pronave Lyubavins, rebelin liridashës Stepan Razin, pleq dhe plaka, a foli ai për thyerjen e hyrjes, për largimin e pashmangshëm të një personi dhe lamtumirën e tij me të gjithë njerëzit tokësorë , a vuri në skenë filma për Pashka Kogolnikov, Ivan Rastorguev, vëllezërit Gromov, Yegor Prokudin, ai përshkroi heronjtë e tij në sfondin e imazheve specifike dhe të përgjithësuara - një lumë, një rrugë, një hapësirë të pafundme toke të punueshme, një shtëpi, varre të panjohura . Shukshin e kupton këtë imazh qendror me një përmbajtje gjithëpërfshirëse, duke zgjidhur një problem kardinal: çfarë është një person? Cili është thelbi i ekzistencës së tij në Tokë?

Studimi i karakterit kombëtar rus, i cili është zhvilluar gjatë shekujve, dhe ndryshimet në të që lidhen me ndryshimet e trazuara të shekullit të njëzetë, përbën anën e fortë të veprës së Shukshinit.

Graviteti dhe tërheqja ndaj tokës janë ndjenja më e fortë e fermerit. I lindur me njeriun, është një paraqitje figurative e madhështisë dhe fuqisë së tokës, burimit të jetës, rojeve të kohës dhe brezave të ecur me të në art. Toka është një imazh poetikisht kuptimplotë në artin e Shukshinit: shtëpia amtare, toka e punueshme, stepa, mëmëdheu, nëna - toka e lagësht... Shoqërimet dhe perceptimet popullore-figurative krijojnë një sistem integral kombëtar, historik dhe filozofik. konceptet: për pafundësinë e jetës dhe qëllimet e brezave që tërhiqen në të kaluarën, për Atdheun, për lidhjet shpirtërore. Imazhi gjithëpërfshirës i tokës - Atdheu - bëhet qendra e gravitetit të të gjithë përmbajtjes së veprës së Shukshin: përplasjet kryesore, konceptet artistike, idealet morale dhe estetike dhe poetikën. Pasurimi dhe rinovimi, madje edhe ndërlikimi i koncepteve origjinale të tokës dhe shtëpisë në veprën e Shukshinit është krejt i natyrshëm. Botëkuptimi i tij, përvoja jetësore, ndjenja e ngritur për atdheun, depërtimi artistik, i lindur në një epokë të re në jetën e njerëzve, përcaktuan një prozë kaq unike.

Përpjekja e parë e V. Shukshin për të kuptuar fatet e fshatarësisë ruse në momentet historike ishte romani "Lyubavins". Bëhej fjalë për fillimin e viteve 20 të shekullit tonë. Por personazhi kryesor, mishërimi kryesor, fokusi i karakterit kombëtar rus për Shukshin ishte Stepan Razin. Pikërisht atij, kryengritjes së tij, i kushtohet romani i dytë dhe i fundit i Shukshinit "Erdha të të jap lirinë". Është e vështirë të thuhet kur Shukshin u interesua për herë të parë për personalitetin e Razin. Por tashmë në koleksionin "Banorët Rural" fillon një bisedë për të. Ishte një moment kur shkrimtari kuptoi se Stepan Razin, në disa aspekte të karakterit të tij, ishte absolutisht modern, se ai ishte përqendrimi i karakteristikave kombëtare të popullit rus. Dhe këtë, një zbulim të çmuar për veten e tij, Shukshin ka dashur t'ia përcjellë lexuesit. Njerëzit e sotëm e ndiejnë thellë se si "distanca midis modernitetit dhe historisë është shkurtuar". Shkrimtarët, duke iu drejtuar ngjarjeve të së kaluarës, i studiojnë ato nga këndvështrimi i njerëzve të shekullit të njëzetë, kërkojnë dhe gjejnë ato vlera morale dhe shpirtërore që janë të nevojshme në kohën tonë.

Kalojnë disa vite pas përfundimit të punës për romanin "Lyubavina" dhe Shukshin përpiqet të eksplorojë proceset që ndodhin në fshatarësinë ruse në një nivel të ri artistik. Ishte ëndrra e tij të drejtonte një film për Stepan Razin. Ai kthehej tek ajo vazhdimisht. Nëse marrim parasysh natyrën e talentit të Shukshinit, të frymëzuar dhe ushqyer nga jeta e gjallë, dhe të marrim parasysh se ai vetë do të luante rolin e Stepan Razin, atëherë mund të pritej një pasqyrë e re e thellë në karakterin kombëtar rus nga film. Një nga librat më të mirë të Shukshin quhet "Personazhet" - dhe vetë ky emër thekson pasionin e shkrimtarit për atë që u zhvillua në kushte të caktuara historike.

Në tregimet e shkruara vitet e fundit, ka gjithnjë e më shumë një zë autori pasionant e të sinqertë që i drejtohet drejtpërdrejt lexuesit. Shukshin foli për çështjet më të rëndësishme, të dhimbshme, duke zbuluar pozicionin e tij artistik. Dukej sikur e ndjente se heronjtë e tij nuk mund të thoshin gjithçka, por duhej ta thoshin patjetër. Gjithnjë e më shumë shfaqen histori "të papritura", "fiktive" nga vetë Vasily Makarovich Shukshin. Një lëvizje kaq e hapur drejt "thjeshtësisë së padëgjuar", një lloj lakuriqësie, është në traditat e letërsisë ruse. Këtu, në fakt, nuk është më art, po i kalon kufijtë, kur shpirti bërtet për dhimbjen e tij. Tani tregimet janë tërësisht fjalë e autorit. Intervista është një zbulim lakuriq. Dhe kudo pyetje, pyetje, pyetje. Gjërat më të rëndësishme për kuptimin e jetës.

Arti duhet të mësojë mirësinë. Shukshin e pa pasurinë më të çmuar në aftësinë e një zemre të pastër njerëzore për të bërë mirë. "Nëse ne jemi të fortë dhe vërtet të zgjuar në ndonjë gjë, kjo është një vepër e mirë," tha ai.

Vasily Makarovich Shukshin jetoi me këtë, besoi në të.

53. Risi në dramaturgji nga A. Valentinov

54. Letërsia dhe mendimi i ri i viteve 80-90 të shekullit XX

55. Kërkim moral në letërsinë e fundvitit XX – fillimit të XXI

Heronjtë e Shukshin "Freaks". Në fillim të viteve '60, një talent i ndritshëm erdhi në letërsi me temën e tij, me heroin e tij - V. M. Shukshin. Zhanri kryesor në të cilin punoi shkrimtari ishte një tregim i shkurtër, i cili ishte ose një skenë e vogël psikologjikisht e saktë e ndërtuar mbi dialogun shprehës, ose disa episode nga jeta e heroit. Të mbledhura së bashku, tregimet e tij kombinohen në një roman të zgjuar dhe të vërtetë, ndonjëherë qesharak, por më shpesh thellësisht dramatik për fshatarin rus, për Rusinë, për karakterin kombëtar rus.

Heronjtë e preferuar të shkrimtarit janë "eksentrikët", "njerëz të çuditshëm", vlerat e jetës dhe pikëpamjet e të cilëve për botën nuk përkojnë me ato filiste. Heroi i tregimit "Freak" dhe vëllai i tij nuk kuptohen nga gratë e tyre dhe njerëzit përreth tyre. Duke dashur të kënaqë nusen e tij, e cila nuk e pëlqen atë, Çudik pikturon një karrocë fëmijësh, gjë që zemëron gruan. Një përpjekje për të sjellë bukurinë në një shtëpi ku jeton zemërimi dhe acarimi përfundon në një tjetër dështim: Freak dëbohet nga shtëpia. Fundi i tregimit është interesant. I çuditshmi kthehet në fshatin e tij të lindjes, pasi ka qëndruar me vëllain e tij vetëm dy ditë. Po bie shi me avull. I çuditshmi zbriti nga autobusi, hoqi këpucët e reja dhe vrapoi përgjatë tokës së ngrohtë të lagësht - një valixhe në njërën dorë, çizmet në tjetrën. Ai u hodh dhe këndoi me zë të lartë: "Poplar-aa, plep-aa". Dhe ajo që na mahnit në hero, Vasily Yegorych Knyazev, është mirësia, një lloj fëminore, aftësia për të shijuar jetën pavarësisht nga të gjitha fatkeqësitë.

Komploti i tregimit "Mikroskopi" duket në shikim të parë të jetë një shaka qesharake. Heroi i tij, një marangoz i thjeshtë Andrei Erin, blen një mikroskop, të cilin e merr shtrenjtë. Së pari, ai i thotë gruas së tij se i ka humbur paratë dhe, pasi i ka rezistuar një sulmi nga një grua e armatosur me tigan, punon jashtë orarit për një muaj. Pastaj ai sjell një mikroskop në shtëpi, duke thënë se ky është një bonus për punën e palodhur. Duke përdorur një mikroskop, ai fillon të studiojë gjithçka: ujë, supë, djersë - dhe gjen mikrobet kudo. Djali i tij i madh, një nxënës i klasës së pestë, është i apasionuar pas kërkimeve me të atin, madje edhe gruaja e tij vjen për ta respektuar. Duke dashur të gjejë ndonjë ilaç universal për të shpëtuar botën nga mikrobet, ky punëtor analfabet nuk kalon kohën pas një shisheje, por me djalin e tij pas një mikroskopi. Të dy janë absolutisht të lumtur. Por më pas gruaja zbulon të vërtetën për origjinën e mikroskopit. Ajo shkon në qytet për të shitur një mikroskop në një dyqan artikujsh dhe për të blerë pallto leshi për fëmijët më të vegjël.

Heroi e kupton që kjo është e nevojshme: "Ai do të shesë. Po... kam nevojë për pallto. Epo, në rregull - pallto lesh, në rregull. Asgjë... Është e nevojshme, sigurisht...” Por nga ana tjetër, keqardhja që përjeton nga humbja e mikroskopit nuk mund të mos zgjojë simpati për të. Lind pyetja: a nuk ka vërtet rrugëdalje? Dhe komploti i tregimit shfaqet në një dritë krejtësisht të ndryshme; nuk duket qesharake apo qesharake.

Personazhet kryesore të shumicës së tregimeve të V. M. Shukshin janë njerëz të fshatit: shoferë traktori, shoferë, kontabilistë, kryepunëtorë, kryetarë të fermave kolektive dhe fermerë të zakonshëm kolektivë. Shkrimtari është i magjepsur nga pangjashmëria e njerëzve, jokonvencionaliteti i tyre, vrazhdësia e tyre dhe ndjenja ekstreme e vetëvlerësimit. Këta njerëz janë kureshtarë, shpesh "eksentrikë"; ata janë spontanë në mendimet dhe ndjenjat e tyre, ndonjëherë mendjelehtë, por shumë simpatikë.

V. M. Shukshin, i cili është pasardhësi i traditave më të mira të klasicizmit në letërsinë ruse, besoi gjatë gjithë jetës së tij se gjëja kryesore në jetën e inteligjencës ruse është dëshira për t'u ardhur në ndihmë njerëzve. Ai gjithmonë do t'i ndihmonte njerëzit të gjenin drejtësi dhe të ruanin vlerat e vërteta shpirtërore. Heronjtë e tij, të ngjashëm me heronjtë e Lev Nikolaevich Tolstoy, kapërcejnë rrugën e kërkimit shpirtëror. Shkrimtari përpiqet të shpalosë thelbin e heronjve të tij në krizë, pika kthese në jetën e tyre, në momentet e preferencës, zhgënjimit, shpresës, zbulimit dhe vetënjohjes.

Idealet morale të V. Shukshin janë personifikuar në moralin dhe karakteret e heronjve, të cilët trashëguan të gjitha më të mirat që ishte e natyrshme në popullin rus.

Tregimet e Vasily Shukshin zbulojnë të gjitha aspektet e jetës së përditshme të një personi të zakonshëm. Shkrimtari, si të thuash, "pikturon" fotografi të jetës së njerëzve individualë, marrëdhëniet e tyre, personazhet, lidhjet, aspiratat dhe shumë më tepër që mund të ndodhin vetëm në jetën e çdo personi. Të gjitha tregimet janë shkruar në një gjuhë të thjeshtë “popullore”, kjo është ndoshta arsyeja pse ato janë kaq të lehta për t'u lexuar. Ndërsa lexon, ndonjëherë nuk e vëren se si shndërrohesh në imazhet e heronjve të tregimeve të Shukshinit dhe bëhesh pjesë e një episodi të vogël në jetën e një plaku, një studenti Yurka, Kolka, Klavdiya, Seryoga. Megjithë thjeshtësinë, shkurtësinë dhe madje edhe njëfarë modestie në prezantim, Shukshin prek problemet e moralit publik në tregimet e tij, si dhe problemet morale në sjelljen e secilit person. Historitë e Vasily Shukshin janë thellësisht psikologjike. Ai është i shqetësuar si për marrëdhëniet e pastra, të hapura midis njerëzve, ashtu edhe për problemin e vrazhdësisë, ndjenjat e urrejtjes dhe zemërimit. Shkrimtari tallet me frikacakën, zilinë dhe mendjet e kufizuara të disa njerëzve, dhe njëkohësisht, me dridhje e butësi, flet për dashurinë e nënës, lotët e babait dhe çdo herë thekson pasurinë shpirtërore dhe mençurinë e një njeriu të thjeshtë fshatar. A është e mundur të qëndrosh indiferent ndaj ndjenjave të Kolkës së gjorë, një personi me aftësi të kufizuara që nga fëmijëria, i cili për shkak të dashurisë së tij për një vajzë, përpiqet me të gjitha forcat të "kapërcejë" protezën, por dëshpërimi e pushton.. Ose, sa thjesht, në mënyrën e tij, djali i fshatit Sergei dëshiron t'i japë gëzim "të paktën një herë në jetë" një gruaje të dashur. Ai i blen çizmet e saj të shtrenjta, asgjë që nuk i përshtatet. Një fjalë e mirë në momentin e duhur do të rregullojë gjithmonë gjithçka. Heronjtë e tregimeve të Shukshinit janë të gjithë të ndryshëm: në moshë, në karakter, në arsim, në status shoqëror, por në secilën prej tyre dallohet një personalitet interesant.

Kështu, personazhi kryesor i tregimit të filmit "Aty jeton një djalë i tillë", Pashka Kolokolnikov, jeton sa më mirë që mundet, pa menduar se si duhet të jetojë. Por në të njëjtën kohë ai është plot vëmendje ndaj njerëzve, mirësia e tij aktive është një manifestim i përzemërsisë. Në përgjithësi, ai nuk jeton nga arsyeja, por nga ndjenja dhe zemra nuk e mashtron. Dhe Ivan Rastorguev është rojtari i tokës ruse.

Heronjtë e Shukshinit vazhdimisht mendojnë për të përjetshmen, për të mirën dhe të keqen, për kuptimin e jetës, për thirrjen e njeriut. Shumë prej tyre janë të prirur ndaj maksimalizmit dhe nuk janë të gatshëm të bëjnë kompromis. Kërkimi për të vërtetën për ta fillon me njohjen e botës rreth tyre. Debatet më aktive fillojnë kur bëhet fjalë për rolin dhe qëllimin e një personi në jetë, për cilësitë e tij shpirtërore dhe mënyrat e vetë-përmirësimit. Ata përpiqen të kuptojnë gjithçka me mendjen e tyre, të dinë nga përvoja e tyre. Në kërkimin shpirtëror të heroit, zbulohet natyra e tij dhe perceptimi i tij i realitetit. Ata e shohin kuptimin e jetës në harmoninë e botës dhe njeriut.

Pop nga tregimi "Unë besoj!" bëhet një dashnor i pasionuar i jetës, sikur mishëron gëzimin e jetës spontane. Sipas Shukshin, marrëveshja me botën është e mundur vetëm kur një person është i hapur ndaj njerëzve, i përgjegjshëm dhe i gatshëm t'u japë të tjerëve një pjesë të shpirtit të tij. Shukshin admiron heronjtë vizionarë, të tillë "eksentrikë" që e perceptojnë jetën poetikisht, duke u përpjekur ta pajisin atë me një legjendë, për ta mbushur atë me një përrallë. Njerëzit e talentuar janë pothuajse gjithmonë bujarë. Është e vështirë për ta të merren me jetën e përditshme, por gjejnë mbështetje në dashurinë e tyre për të gjitha gjallesat, për natyrën.

Tregimi i Shukshinit "Manësia" lidhet pikërisht me këtë temë. Personazhi kryesor, Sashka, është një djalë i ri. Një ditë ai erdhi në një dyqan, ku shitësja u tregua e vrazhdë me të, duke i thënë se dje ai në gjendje të dehur bëri një skandal në dyqan. Por kjo nuk ndodhi dhe Sashka u ofendua shumë nga padrejtësia, nga blerësi që i besoi shitëses. Por problemi i ngritur në këtë histori shkon shumë më thellë se pakënaqësia. Pyetja është për shpirtin e njeriut, për faktin se njerëz të ndryshëm kanë shpirtra të ndryshëm. Dhe rezulton se sa më i pastër dhe më i sjellshëm shpirti i një personi, aq më i dobët është ai. Rezulton se të jesh i sinqertë, i hapur dhe i sjellshëm është keq; Për vetë personin, kjo ndonjëherë kthehet në një tragjedi.

Në tregimin e Shukshinit "E çuditshme" personazhi kryesor ndeshet me keqkuptime nga ata që e rrethojnë. Dhe kjo është e dhimbshme për të. Nëse jeni edhe pak më ndryshe nga ata përreth jush, atëherë ju vetë vuani për këtë.

Që shoqëria jonë të bëhet morale dhe kulturore, çdo njeri duhet të angazhohet në edukimin e shpirtit të tij. Ne mund dhe duhet të përpiqemi për këtë qëllim.

Qëllimi kryesor i çdo personi është të heqë qafe egoizmin, ambicjen dhe vogëlsinë. Megjithatë, si ta kthejmë bukurinë kur ajo tashmë është e humbur? Heronjtë e Shukshinit synojnë të jenë gjithmonë në kërkim të së vërtetës. Në kërkime të tilla kontradiktore, në iluzionet dhe vështirësitë, nguliten pozicioni social dhe historik i popullit rus, tendencat kryesore të ekzistencës së tyre. Në to ka gjithmonë një element optimist. Ky është njëkohësisht ideali i përshtatshmërisë dhe ideali i përfitimit. Për më tepër, të gjithë heronjtë e preferuar të V. M. Shukshin e urrejnë turpësinë dhe banalitetin, filistinizmin dhe lakminë. Kriteri i vlerës në veprat e shkrimtarit është jeta reale. Pikëpamja e një personi për jetën është kriteri kryesor i autentikes, së tashmes, testit kryesor të forcës së një heroi. Si askush tjetër, Shukshin arriti të përshkruajë plotësisht jo aq shumë stilin e jetës së njerëzve të ndryshëm, por me një pasqyrë të mahnitshme për të zbuluar karakterin moral të një të poshtër dhe të një personi të ndershëm dhe të vërtetë. Vërtet, proza e Vasily Shukshin mund të shërbejë si material arsimor origjinal, duke i mësuar dikujt të shmangë ose të mos riprodhojë shumë gabime dhe gabime.

Një nga krijuesit e prozës së fshatit ishte Shukshin. Shkrimtari botoi veprën e tij të parë, tregimin "Dy në një karrocë", në 1958. Më pas, gjatë pesëmbëdhjetë viteve të veprimtarisë letrare, botoi 125 tregime. Në përmbledhjen e tregimeve "Banorët e fshatit", shkrimtari përfshiu ciklin "Ata janë nga Katun", në të cilin ai foli me dashuri për bashkatdhetarët e tij dhe vendlindjen e tij.

Veprat e shkrimtarit ndryshonin nga ato që shkruan Belov, Rasputin, Astafiev, Nosov në kuadrin e prozës së fshatit. Shukshin nuk e admironte natyrën, nuk hyri në diskutime të gjata, nuk admironte njerëzit dhe jetën e fshatit. Tregimet e tij të shkurtra janë episode të rrëmbyera nga jeta, skena të shkurtra ku dramatikja ndërthuret me komiken.

Heronjtë e prozës së fshatit të Shukshinit i përkasin shpesh tipit të njohur letrar të “njeriut të vogël”. Klasikët e letërsisë ruse - Gogol, Pushkin, Dostoevsky - më shumë se një herë nxorën lloje të ngjashme në veprat e tyre. Imazhi mbetet i rëndësishëm edhe për prozën e fshatit. Ndërsa personazhet janë tipikë, heronjtë e Shukshinit dallohen nga një pikëpamje e pavarur e gjërave, e cila ishte e huaj për Akaki Akakievich-in e Gogolit ose drejtuesin e stacionit të Pushkinit. Burrat ndiejnë menjëherë pasinqeritetin; ata nuk janë të gatshëm t'i nënshtrohen vlerave fiktive të qytetit. Njerëz të vegjël origjinalë - kjo është ajo që mori Shukshin.

I çuditshmi është i çuditshëm për banorët e qytetit; qëndrimi i nuses së tij ndaj tij kufizohet me urrejtjen. Në të njëjtën kohë, pazakontësia dhe spontaniteti i Chudik dhe njerëzve si ai, sipas bindjes së thellë të Shukshin, e bën jetën më të bukur. Autori flet për talentin dhe bukurinë e shpirtit të heronjve të tij të çuditshëm. Veprimet e tyre nuk janë gjithmonë në përputhje me modelet tona të zakonshme të sjelljes dhe sistemet e tyre të vlerave janë befasuese. Ai bie nga bluja, i do qentë, habitet nga keqdashja njerëzore dhe si fëmijë donte të bëhej spiun.

Tregimi "Banorët rural" flet për njerëzit e një fshati siberian. Komploti është i thjeshtë: familja merr një letër nga djali i tyre me një ftesë për të ardhur dhe për ta vizituar në kryeqytet. Gjyshja Malanya, nipi Shurka dhe fqinji Lizunov e imagjinojnë një udhëtim të tillë si një ngjarje vërtet epokale. Pafajësia, naiviteti dhe spontaniteti janë të dukshme në personazhet e personazheve, ato zbulohen përmes dialogut se si të udhëtoni dhe çfarë të merrni me vete në rrugë. Në këtë histori mund të vëzhgojmë aftësinë e Shukshinit në kompozim. Nëse në "The Freak" do të flisnim për një fillim atipik, atëherë këtu autori jep një fund të hapur, falë të cilit vetë lexuesi mund të përfundojë dhe të mendojë komplotin, të japë vlerësime dhe të nxjerrë përfundime.

Është e lehtë të vërehet se sa me kujdes e merr shkrimtari ndërtimin e personazheve letrare. Imazhet, me një sasi relativisht të vogël teksti, janë të thella dhe psikologjike. Shukshin shkruan për veprën e jetës: edhe nëse asgjë e jashtëzakonshme nuk ndodh në të, të jetosh çdo ditë të re është po aq e vështirë.

Materiali për filmin "Aty jeton një djalë i tillë" ishte tregimi i Shukshin "Grinka Malyugin". Në të, një shofer i ri kryen një vepër: ai merr një kamion të djegur në lumë në mënyrë që fuçitë e benzinës të mos shpërthejnë. Kur një gazetar vjen te heroi i plagosur në spital, Grinka ka turp të flasë për heroizmin, detyrën dhe shpëtimin e njerëzve. Modestia mbresëlënëse e personazhit kufizohet me shenjtërinë.

Të gjitha tregimet e Shukshinit karakterizohen nga mënyra e të folurit të personazheve dhe një stil i ndritshëm, i pasur stilistik dhe artistik. Nuancat e ndryshme të të folurit të gjallë bisedor në veprat e Shukshinit duken në kontrast me klishetë letrare të realizmit socialist. Tregimet shpesh përmbajnë ndërthurje, pasthirrma, pyetje retorike dhe fjalor të shënuar. Si rezultat, ne shohim heronj natyralë, emocionalë, të gjallë.

Natyra autobiografike e shumë tregimeve të Shukshinit, njohuritë e tij për jetën rurale dhe problemet i dhanë besueshmëri telasheve për të cilat shkruan autori. Kontrasti midis qytetit dhe fshatit, ikja e të rinjve nga fshati, vdekja e fshatrave - të gjitha këto probleme mbulohen gjerësisht në tregimet e Shukshinit. Ai modifikon llojin e njeriut të vogël, fut tipare të reja në konceptin e karakterit kombëtar rus, si rezultat i të cilit fiton famë.

Vetë Shukshin pranoi: "Unë jam më i interesuar të eksploroj karakterin e një personi jodogmatik, një personi të pabazuar në shkencën e sjelljes. Një person i tillë është impulsiv, u dorëzohet impulseve dhe për këtë arsye është jashtëzakonisht i natyrshëm. Por ai gjithmonë ka një shpirt të arsyeshëm.” Personazhet e shkrimtarit janë vërtet impulsivë dhe jashtëzakonisht të natyrshëm. Dhe ata e bëjnë këtë në bazë të koncepteve të brendshme morale, ndoshta të pa realizuara nga vetë ata. Ata kanë një reagim të shtuar ndaj poshtërimit të njeriut nga njeriu. Ky reagim merr forma të ndryshme. Ndonjëherë ajo çon në rezultatet më të papritura.

Seryoga Bezmenov u dogj nga dhimbja e tradhtisë së gruas së tij dhe ai preu dy gishta ("Pa gisht").

Në situata të tilla, personazhet e Shukshinit madje mund të bëjnë vetëvrasje ("Suraz", "Gruaja e përcolli burrin e saj në Paris"). Jo, ata nuk i durojnë dot fyerjet, poshtërimet, inatet. Ata ofenduan Sashka Ermolaev ("Kinë"), halla-shitësja "e papërkulur" ishte e vrazhdë. Edhe çfarë? Ndodh. Por heroi i Shukshin nuk do të durojë, por do të provojë, shpjegojë, thyejë murin e indiferencës. Dhe... ai kap çekiçin. Ose ai do të largohet nga spitali, siç bëri Vanka Teplyashin, siç bëri Shukshin ("Klyauza"). Një reagim shumë i natyrshëm i një njeriu të ndërgjegjshëm dhe të sjellshëm...

Heroi i Shukshinsky, i përballur me një "gorilë mendjengushtë", mundet, në dëshpërim, të rrëmbejë një çekiç vetë në mënyrë që t'i provojë keqbërësit se ka të drejtë, dhe vetë Shukshin mund të thotë: "Këtu duhet ta godisni menjëherë në kokën me një stol - e vetmja mënyrë për t'i thënë borit se ai bëri diçka të gabuar" ( "Borya"). Kjo është një përplasje thjesht “shuksha”, kur e vërteta, ndërgjegjja, nderi nuk mund të vërtetojnë se janë ata që janë. Dhe është kaq e lehtë, kaq e thjeshtë që një djallit të qortojë një person të ndërgjegjshëm. Dhe gjithnjë e më shpesh, përplasjet e heronjve të Shukshinit bëhen dramatike për ta. Shukshin u konsiderua nga shumë si një shkrimtar komik, "shaka", por me kalimin e viteve, njëanshmëria e kësaj deklarate, si dhe një tjetër - për "mungesën e dhembshur të konfliktit" të veprave të Vasily Makarovich, u bë gjithnjë e më e qartë. zbuluar. Situatat e komplotit të tregimeve të Shukshinit janë prekëse. Në rrjedhën e zhvillimit të tyre, situatat komike mund të dramatizohen dhe diçka komike zbulohet në situata dramatike. Me një përshkrim të zgjeruar të rrethanave të pazakonta, të jashtëzakonshme, situata sugjeron shpërthimin e tyre të mundshëm, një katastrofë, e cila, pasi shpërtheu, prish rrjedhën e zakonshme të jetës së heronjve. Më shpesh, veprimet e heronjve përcaktohen nga një dëshirë e fortë për lumturi, për vendosjen e drejtësisë ("Në vjeshtë").

Gjithashtu në temë

Si të mbroheni nga një vampir energjie - një mburojë energjie e bërë nga pasqyra

Parashikimet nga shtriga Olga për vitin

Si të mbroheni nga magjistarët dhe shtrigat

Banka ka pezulluar transaksionet financiare në llogari

Enciklopedia shkollore Teleskopi me rreze X me incidencë normale