Data e krijimit të Shërbimit të Bandës Ushtarake në Rusi konsiderohet të jetë 19 shkurt 1711. Në këtë ditë, Pjetri I nënshkroi Dekretin nr. provinca.”
Këto shtete parashikuan orkestra në çdo regjiment këmbësorie të përbërë nga një oboist i huaj dhe tetë oboistë rusë. Përveç orkestrës, regjimenti u përcaktua të kishte edhe 16 bateristi që kryenin shërbimin e sinjalit.
Orkestra drejtohej kryesisht nga muzikantë të huaj që kishin gradën e nënoficerit dhe ishin paraardhësit e drejtuesve të bandës (pozicioni i drejtuesit të bandës u prezantua në orkestrat e ushtrisë ruse në gjysmën e parë të shekullit të 18-të).
Për të përmirësuar menaxhimin e bandave ushtarake, në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, u prezantua posti i kryebandistit të trupave të gardës, në të cilin u emërua A. Derfeld. Pas vdekjes së tij, këtë post e zunë F. Haase (1830-1851), A. Chapievsky (1851-1855) dhe A. Derfeldt - djali (1855-1869). Në 1869 pozicioni u shfuqizua.
Puna e shumëanshme dhe aktive e N.A. pati një rëndësi të madhe për zhvillimin e muzikës ushtarake në Rusi. Rimsky-Korsakov, i cili ishte inspektor i koreve (orkestrave) detare që nga prezantimi i këtij pozicioni (1873) deri në heqjen e tij (1884). Gjatë 11 viteve të punës së tij në këtë post, Rimsky-Korsakov jo vetëm që përmirësoi përbërjen e bandave ushtarake, por gjithashtu bëri shumë përpjekje dhe energji në përzgjedhjen dhe trajnimin e muzikantëve ushtarakë dhe drejtuesve të bandës.
Gjatë periudhës së ndërtimit të Ushtrisë së Kuqe, organet drejtuese për menaxhimin e bandave ushtarake, si në qendër dhe në nivel lokal, nuk ekzistonin ende. Nevoja e madhe për edukimin ideologjik dhe kulturor të personelit çoi në faktin se tashmë në 1919 u krijua departamenti artistik i Departamentit të Propagandës dhe Arsimore të Drejtorisë Politike të RVSR, i cili përfshinte një seksion muzikor, i quajtur deri në mars 1920 Byroja e Muzikës. . Seksioni i muzikës ishte i ndarë në pesë nënseksione: repertori, koral, orkestral, instrumente popullore dhe dhomë (koncerte edukative).
Për të menaxhuar bandat ushtarake në nivel lokal, në rrethe u organizuan inspektime të bandave ushtarake me në krye inspektorët.
Për të organizuar dhe menaxhuar në mënyrë më efikase bandat ushtarake të Ushtrisë së Kuqe, në janar 1921, u krijuan "Rregulloret" dhe "Stafi i Byrosë së Bandave Ushtarake të Tunxhit të Ushtrisë së Kuqe dhe Marinës nën Departamentin e Agjitacionit dhe Edukimit të Pura". vënë në fuqi. Ky staf prezantoi pozicionet e drejtuesit të byrosë, ndihmësit të tij dhe 30 instruktorëve.
Në gusht 1921, Byroja e Bandave Ushtarake të Tunxhit të Ushtrisë dhe Marinës u ricaktua në Shtabin e Ushtrisë së Kuqe dhe u riemërua në departamentin e Shtabit të Ushtrisë së Kuqe për menaxhimin e bandave ushtarake me të drejta menaxheriale. Departamenti ishte përgjegjës për të gjitha çështjet e organizimit të bandave ushtarake të Ushtrisë së Kuqe dhe mbikëqyrte stërvitjen e tyre speciale. Shef i departamentit u emërua V.L. Messman.
Në vitin 1922, ndryshime të reja ndodhën në organizimin dhe udhëheqjen e shërbimit të bandës ushtarake. Departamenti i Shtabit të Ushtrisë së Kuqe për menaxhimin e bandave ushtarake u shpërbë, dhe funksionet e tij iu caktuan Drejtorisë për Stërvitjen dhe Shërbimin e Trupave të Shtabit të Ushtrisë së Kuqe. Këto ndryshime, si dhe ato të mëvonshme, u diktuan nga masat organizative të marra në Ushtrinë e Kuqe në lidhje me reformën ushtarake.
Që nga tetori 1924, pozicioni i inspektorit për punët orkestrale të Ushtrisë së Kuqe u prezantua në departamentin e luftimeve dhe departamentin për personelin e administratës së Ushtrisë së Kuqe. Më 1 dhjetor 1931, menaxhimi i punëve të bandës ushtarake në Ushtrinë e Kuqe u transferua në Drejtorinë e Trajnimit Luftarak të Ushtrisë së Kuqe. Inspektori për punët e orkestrës ushtarake të Ushtrisë së Kuqe filloi të raportonte drejtpërdrejt te Shefi i Shtabit të Drejtorisë së Stërvitjes Luftarake të Ushtrisë së Kuqe.
Në periudhat e paraluftës dhe luftës (1939-1945), emri i organit qendror të Shërbimit të Bandës Ushtarake u ndryshua vazhdimisht: Inspektorati i Bandave Ushtarake të Ushtrisë së Kuqe, Departamenti i Bandave, pastaj përsëri Inspektorati i Bandave Ushtarake të Ushtria e Kuqe. Në periudha të ndryshme, ata ishin në varësi të Drejtorisë kryesore të formacioneve të Ushtrisë së Kuqe, Drejtorisë kryesore Politike, Inspektorit të Këmbësorisë së Ushtrisë së Kuqe dhe komandantëve të tjerë. Në vitin 1947, u formua Inspektorati i Bandave Ushtarake të Forcave të Armatosura të BRSS, i cili raportonte te Shefi i Shtabit të Forcave Tokësore.
Inspektorati i Bandave Ushtarake të Ushtrisë Sovjetike më pas u bë i njohur si Shërbimi i Bandave Ushtarake të Ministrisë së Mbrojtjes të BRSS, Shërbimi i Bandave Ushtarake të Ministrisë së Mbrojtjes Federata Ruse, dhe që nga viti 1997 - Shërbimi i Bandës Ushtarake të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse.
Me kalimin e viteve, Shërbimi i Bandës Ushtarake u drejtua nga: S.A. Chernetsky (1924-1949), I.V. Petrov (1950-1958), N.M. Nazarov (1958-1976), N.M. Mikhailov (1976-1993), V.V. Afanasyev (1993-2002), V.M. Khalilov (2002-2016).
Shërbimi i Bandës Ushtarake të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse- formimi (shërbimi special) i Forcave të Armatosura të Federatës Ruse, i krijuar për të promovuar zhvillimin shpirtëror dhe kulturor të personelit ushtarak dhe personelit civil të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse, për të trajnuar personel të kualifikuar të dirigjentëve ushtarakë dhe muzikantëve.
Në varësi të Shtabit të Përgjithshëm të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse.
Në 1804, bandat ushtarake u futën në trupat e Kozakëve të Donit, Detit të Zi, Uralit dhe Orenburgut. Në 1804, Flota Baltike u përcaktua të kishte 100 trumpetistë, 36 muzikantë dhe 4 timpanistë. Nga qyteti, orkestrat e Flotës së Detit të Zi arrijnë të njëjtin numër si ato baltike. Gjatë gjithë viteve 1808-1809. U krijuan një numër i madh i njësive të reja roje, si këmbësoria ashtu edhe kalorësia, ku Dekreti i Aleksandrit I parashikonte praninë e bandave ushtarake të rojeve prej 25 vetësh. Regjimenti Preobrazhensky ka një staf prej 40 personash. Kompozimet instrumentale të këtyre orkestrave u specifikuan me një dekret shtesë të 15 prillit 1809. Regjimenti Preobrazhensky kishte 40 instrumente, dhe regjimentet e tjera të rojeve kishin 25 instrumente. Pra, është e qartë se orkestrat janë pasuruar me instrumente të reja. Grupi mbizotërues në këto orkestra ishin instrumentet frymore të drurit (28 në një orkestër me 40 instrumente dhe 17 në një orkestër me 25 lojtarë). Megjithatë, janë shfaqur qartë tre grupe kryesore instrumentesh: instrumentet frymore të drurit, instrumentet prej tunxhi (me shkallë natyrale) dhe instrumentet me goditje. Kjo lloj orkestre me përbërje të përzier kishte një gamë të gjerë orkestrale, një larmi ngjyrash timbri dhe mund të përdorej me sukses për të realizuar vepra nga repertori luftarak dhe koncert. Teoricieni francez J. Kastner shkroi:
“Në vitin 1813, muzika ruse, e cila ka ruajtur gjithmonë vulën e origjinalitetit, arriti një shkallë të tillë përsosmërie, saqë tërhoqi vëmendjen edhe të muzikantëve gjermanë, duke ngjallur lavdërimet e tyre. Muzika e rojeve ruse kishte në dispozicion të gjitha instrumentet që ishin në përdorim në atë epokë, afërsisht të njëjtat që përdoreshin në Gjermani dhe i përdorte në performancën e marshimeve brilante”.
Krahas rritjes sasiore të përbërjes së orkestrave të gardës dhe pasurimit të përbërjes së tyre me instrumente të reja, u bënë përpjekje serioze për përgatitjen e muzikantëve të ardhshëm ushtarakë. Kështu, detyra e Batalionit të Stërvitjes së Grenadierëve të formuar në vitin 1808, së bashku me stërvitjen e nënoficerëve, ishte edhe trajnimi i "muzikantëve, bateristëve dhe fyellistëve". Batalioni stërvitor përbëhej nga 4 granatarë dhe 2 "kompani të pa renditur: muzikë dhe baterist".
Kompania që trajnonte muzikantë për trupat përfshinte një drejtues bande dhe 150 persona, të ndarë në 25 muzikantë në gjashtë orkestra. Në kompaninë “Drummer” u trajnuan posaçërisht për shërbimin e sinjalit, bateristët dhe flautistët. Çdo vit, Batalioni i Stërvitjes së Grenadierëve duhej të prodhonte 75 muzikantë për ushtrinë. Trumbetistët për kalorësinë u trajnuan në Skuadron e Kalorësisë Stërvitore dhe në njësi të tjera ushtarake.
Koncerte dhe aktivitete edukative
Aktiviteti vjetor koncert i orkestrave ushtarake filloi në nëntor 1813 në sallën e Shoqërisë Filarmonike të Shën Petersburgut, më pas në prill 1814 dhe koncerti i tretë, i cili solli të ardhura prej 52 mijë rubla - më 19 mars 1816, Dita e hyrjes së trupave ruse në Paris në 1814. Koncertet e ashtuquajtura "invalidë", të ardhurat nga të cilat shkuan për veteranët e luftës, filluan të mbaheshin çdo vit, deri në fillimin e Luftës së Parë Botërore. Ato u zhvilluan si në kryeqytet ashtu edhe në qytete të tjera, në të cilat, si rregull, merrnin pjesë orkestra të kombinuara, si dhe kore ushtarësh. Repertori i tyre përfshinte pa ndryshim vepra të natyrës heroike-patriotike: poloneza të O. Kozlovsky, shfaqjen korale "Çiftet e 1814" nga K. Kavos, si dhe vepra të klasikëve - Mozart, Gluck, Beethoven. Bandat ushtarake, duke shkuar përtej vendndodhjes së njësive të tyre, luajtën një rol pozitiv në rritjen e shijes muzikore të dëgjuesve.
Repertori i shërbimit të bandës ushtarake
Në shekullin e 19-të, si më parë, theksi vihej në krijimin e muzikës marshuese të destinuara për orkestrat për të kryer funksionin e tyre kryesor të shërbimit, pra marshimet. Botuar nga botuesi muzikor Dalmas, botimi me 4 vëllime me 208 partitura të shkruara midis viteve 1809 dhe 1829 ishte një moment historik për kulturën muzikore ruse në tërësi. Ekzistojnë dy lloje marshimesh të përfaqësuara në xhemat: të qeta dhe të shpejta. Autorët e marshimeve të botuara nga G. Dalmas janë: A. Dörfeldt Ati (mbi dyzet marshime), K. Kavos, N. Titov, O. Kozllovski, Antonolini, D. Steibelt e të tjerë. Njëqind e dhjetë marshime u shtypën pa treguar autorët. Marshimi i qetë i Rojeve të Jetës. Regjimenti Semenovsky u shkrua nga komandanti i tij, gjenerali A. Rimsky-Korsakov. Temat e marshimeve ishin shpesh këngë popullore; për shembull, në një nga marshimet e shpejta të A. Alyabyev, u përdor kënga e ushtarit "Përgjatë dhe përgjatë lumit". Disa marshime të këtij kompozitori bazohen në intonacionet e këngëve popullore.
"Marsi i Parisit i 1815" i fuqishëm dhe i gëzuar i kompozitorit bazohet në këngë të folklorit ukrainas, ku dallohen qartë lidhjet intonacionale me këngën "Doschik, Doschik".
Marshimet e shpejta ishin më të gjalla në natyrë dhe shpesh përfshinin një element valle ose këngë popullore. Disa marshime në këtë botim janë të ngjashme në strukturën e tyre metritmike me marshimet moderne "kolona". Disa marshime kanë si temë melodi operistike, për shembull, "Marshi i Regjimentit të Kalorësisë" nga kompozitori F. A. Boieldieu është ndërtuar mbi materialin tematik që kompozitori përdori në operën "Zonja e Bardhë" (1825).
Në rajonin Kirzhach sot, gjenerallejtënant Valery Khalilov u dërgua në udhëtimin e tij të fundit. Drejtori i Ansamblit të famshëm Alexandrov vdiq së bashku me ansamblin e tij në një aksident avioni mbi Detin e Zi më 25 dhjetor 2016. Khalilov u la amanet të afërmve të tij që ta varrosnin në atdheun e të parëve të tij.
Djali më i denjë i Rusisë, Valery Khalilov, po përcillet në udhëtimin e tij të fundit në atdheun e të parëve të tij, në tokën Kirzhach. Khalino, Arkhangelsky Pogost, pranë Kishës së Kryeengjëllit Michael. Kisha prej guri në rrugën nga Kirzhach në Khmelevo është ndërtuar në 1814. Valery Mikhailovich Khalilov vërtet ëndërroi për ringjalljen e kësaj kishe dhe bëri çdo përpjekje për ta arritur këtë. Artisti i ardhshëm i Popullit i Rusisë, dirigjenti dhe kompozitori i famshëm ushtarak e kaloi fëmijërinë e tij në rrethinën e Vladimir. Ai u pagëzua në moshën 4-vjeçare. Dhe në intervistat e tij më vonë ai foli shpesh për gjyshen e tij, për "pyjet përrallore të Vladimirit", "livadhet me luleshtrydhe" dhe "kishat me lulekuqe". Qindra e qindra njerëz erdhën për të nderuar Valery Khalilov. Nga qytete të ndryshme të Rusisë. Moska, Vladimir, Kirzhach, Yekaterinburg... Këto janë gradat më të larta të Ministrisë së Mbrojtjes, gjeneralë dhe oficerë, artistë. Delegacionet zyrtare. Shoqërues nga universiteti ushtarak, një delegacion nga shkolla e muzikës ushtarake në Moskë, e cila tani mban emrin e Khalilov. Sipas miqve dhe kolegëve, kjo humbje është e pamundur të përballohet. Khalilov - emër-simbol. Dhe për ushtria ruse, dhe për kulturën ruse. Një përfaqësues i dinastisë së famshme të dirigjentëve, Valery Khalilov është një njeri i vetë-bërë.
VIKTOR BARYNKIN, KRYETAR I KËSHILLIT TË VETERANËVE TË SHTABIT TË PËRGJITHSHËM TË FORCAVE TË ARMATOSUAR TË FEDERATISË RUSE:"Ai është shumë i talentuar. Ai ka qenë gjithmonë një lider. Imagjinoni, si një toger i ri, në vitet '80, ai zuri vendin e parë në mesin e bandave të tunxhit dhe ai dërgohet në Moskë si një nxitje, sepse ai është dirigjenti më i mirë ushtarak. Dhe në Moskë ai shkon nga oficer i vogël në gjeneral-lejtnant."
Lotë, lule, qindra kurora, banda zie. Ushtria shumë të rinj erdhën gjithashtu për t'i bërë nderimet e fundit gjeneral-lejtnant Khalilov. Përfaqësues të klubeve ushtarako-patriotike.
TIMOFEY STARTSEV, KLUB Ushtarako-PATRIOTIK "VALOR", QARKU KIRZHACH:"Ai është një nga djemtë më të denjë të atdheut të tij. Ai është i denjë për t'u imituar. Ne të gjithë e nderojmë atë."
Shërbimi i varrimit u zhvillua nën harqet e Kishës së Kryeengjëllit Mikael. Delegacioni zyrtar Rajoni i Vladimir, e cila mbërriti për ceremoninë e lamtumirës, drejtohej personalisht nga guvernatori Svetlana Orlova. Në tokën Vladimir ata thonë: kujtimi i Valery Mikhailovich do të ruhet me kujdes. Dhe në Kirzhach do të shfaqet patjetër një rrugë që do të mbajë emrin e tij. Kreu i qarkut ka ardhur me këtë ide.
SVETLANA ORLOVA, GUVERNATORJA E RAJONIT VLADIMIR:""Duke dhënë një shembull për të gjithë, një oficer gjithmonë del në terrenin e parakalimit duke u dukur i zgjuar." Këto janë fjalë për të, për këtë njeri. këtë me gjithë shpirt e me gjithë zemër”.
VLADIMIR KISELEV, KRYETAR I KUVENDIT LEGJISLATIV TË RAJONIT VLADIMIR:"Sigurisht, kujtimi i Valery Mikhailovich do të jetojë në zemrat tona. Dhe le të prehet në paqe për të toka e përbashkët Kirzhach dhe Vladimir."
Ceremonia mortore në oborrin e kishës Arkhangelsk u shoqërua nga orkestra qendrore ushtarake e Ministrisë së Mbrojtjes. Valery Khalilov gjithashtu performonte shpesh me të si në Rusi ashtu edhe jashtë saj. Çuditërisht i zgjuar, i talentuar, i përkushtuar ndaj atdheut dhe profesionit të tij, një person i zgjuar dhe i lehtë. Të gjithë ata që e njihnin Valery Mikhailovich thonë: "Khalilov është një njeri i epokës". Puna muzikore do të vazhdojë. Ansambli legjendar dhe të gjitha festivalet, në origjinën e të cilave qëndronte Valery Mikhailovich, do të ruhen. Valery Khalilov arriti shumë, por nuk ia doli, ndoshta edhe më shumë. Ishte e mjaftueshme për gjithçka - për programe të reja, turne pafund, koncerte. Por ai gjithmonë gjente kohë dhe kompozonte muzikë me frymëzim. Në ceremoninë e lamtumirës sot u interpretuan edhe veprat e Khalilov.
TIMOFEY MAYAKIN, KREU I SHËRBIMIT TË BANDËS USHTARAKE TË FORCAVE TË ARMATOSUAR TË FEDERATISË RUSE:"Në vend të drekës, ai gjithmonë punonte si kompozitor, dhe gjithashtu gjatë ditës, kishte një piano në tryezë në zyrën e tij. Po, ajo qëndron ende atje tani. Dhe atje janë notat e tij, të parealizuara."
Një vendas nga Uzbekistani Termez, Khalilov u bë i njohur në të gjithë botën. Dhe ansambli legjendar me emrin Alexandrov nën udhëheqjen e tij u duartrokit vende të ndryshme, në kontinente të ndryshme. E gjithë lulja e ekipit të famshëm vdiq së bashku me Khalilov në një aksident avioni mbi Detin e Zi. Shoku i klasës i Valery Khalilov, Alexander Karpov, fluturoi posaçërisht nga Yekaterinburg për t'i thënë lamtumirë mikut të tij. Me ngrohtësi të veçantë, Alexander Vasilyevich kujton si vitet e studimit ashtu edhe orët dhe minutat e takimeve të rralla të mëvonshme.
ALEXANDER KARPOV, KLASËNËS I VALERI KHALILOV (YEKATERINBURG):"Unë vazhdova të shërbeja në bandat ushtarake dhe gjatë gjithë kohës që isha nën patronazhin e Valery Mikhailovich, gjithmonë ndjeva mbështetjen e tij, qëndrimin e tij miqësor dhe profesionalizmin më të lartë."
Një kryq prej druri u instalua në varrin e Valery Khalilov. Planet përfshijnë krijimin e një memoriali në oborrin e kishës Arkhangelsk. Për djalin më të denjë të Rusisë - Valery. Khalilovit iu dhanë nderime të plota ushtarake. Në kujtim të Artistit të Popullit, Gjeneral Lejtnant Khalilov - salvos me armë. Dhe - muzikë. Interpretuar nga një bandë ushtarake. Vendi i tha lamtumirën qytetarit, njeriut dhe muzikantit të tij të madh.
Maria Platanyuk, Alexander Golubev "West-Vladimir".
480 fshij. | 150 UAH | $7,5 ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Disertacioni - 480 RUR, dorëzimi 10 minuta, rreth orës, shtatë ditë në javë dhe pushime
Mayakin, Timofey Konstantinovich. Kultura muzikore ushtarake e Rusisë: analiza historike dhe kulturore: disertacion... Kandidat i Shkencave Filozofike: 24.00.01 / Timofey Konstantinovich Mayakin; [Vendi i mbrojtjes: Nizhegor. shteti arkitekturë-ndërton Universiteti].- Nizhny Novgorod, 2010.- 149 f.: ill. RSL OD, 61 11-9/34
Prezantimi
Kapitulli 1. Specifikat dhe funksionet shoqërore të kulturës muzikore ushtarake ruse 11
Kapitulli 2. Formimi dhe krijimi i arsimit profesional muzikor në Rusi 42
Kapitulli 3. 67
Kapitulli 4. Zhvillimi i shfaqjeve muzikore amatore në mjedisin e ushtrisë 97
Përfundimi 125
Bibliografi
Hyrje në veprën
Rëndësia e temës së kërkimit. Specifikat, struktura dhe funksionet e kulturës muzikore ushtarake ruse përcaktojnë kryesisht rëndësinë e hulumtimit të saj për shkak të rrethanave të mëposhtme.
Së pari, shfaqja e studimeve kulturore si një shkencë gjithëpërfshirëse e kulturës, me gjithë diversitetin në përkufizimin e konceptit "kulturë", ka zbuluar të paktën tre grupe problemesh që sot përcaktojnë strukturën e saj: 1) teoria e kulturës, 2. ) histori kulturore, 3) studime kulturore të aplikuara . Kultura muzikore ushtarake lidhet me problemet e studimeve kulturore të aplikuara, siç janë kultura fetare, morale, fizike, mjedisore, politike dhe juridike. Klasifikimi i kulturës muzikore ushtarake si një nga llojet e studimeve kulturore përfshin studimin e specifikës, origjinalitetit dhe veçorive të saj.
Së dyti, studimi i specifikave të kulturës muzikore ushtarake kërkon kërkime mbi domosdoshmërinë e saj shoqërore, strukturën, format e manifestimit dhe funksionet shoqërore që ajo kryen. Analiza e këtyre aspekteve është qartësisht e pamjaftueshme në literaturën moderne kulturore.
Së treti, studimi i kulturës muzikore ushtarake, duke marrë parasysh funksionet e saj të shumëanshme, mund të ndihmojë në rritjen e autoritetit të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse, veçanërisht në kushtet moderne.
Së katërti, përvoja historike shumëvjeçare në zhvillimin e shtetësisë ruse ka treguar se ushtria nuk është vetëm një forcë e armatosur, por edhe shpirtërore. Ai u dha njerëzve figura të tilla të shquara të kulturës dhe artit si N.A. Rimsky-Korsakov, A.V. Aleksandrov, S.A. Chernetsky, V.I. Agapkin dhe të tjerë.
Së pesti, është e rëndësishme të studiohet kultura muzikore ushtarake nga pikëpamja e rolit të saj psikologjik, kombëtar-patriotik në edukimin e personelit të Forcave të Armatosura të vendit tonë.
Shkalla e zhvillimit shkencor të problemit.Është për të ardhur keq të theksohet se niveli i përpunimit shkencor të problemit të zhvillimit të kulturës muzikore ushtarake në Rusi është shumë i dobët dhe kërkimi është fragmentar. Shqyrtimi i një problemi nga këndvështrimi i klasës nuk është gjithmonë
kontribuoi në studimin e tij holistik. Nuk ka vepra që shtrojnë drejtpërdrejt pyetjen dhe vetëm studimi i shumë burimeve bën të mundur kryerjen e një kërkimi të tillë dhe nxjerrjen në pah të aspekteve, problemeve dhe fragmenteve individuale.
Të gjitha veprat, të cilat në shkallë të ndryshme pasqyrojnë problemin e zhvillimit të kulturës muzikore ushtarake, mund të ndahen në disa grupe.
E para përfshin vepra të kulturologëve rusë të një natyre të përgjithshme metodologjike, të cilat në një shkallë ose në një tjetër prekin problemet e kulturës muzikore në aspektin teorik.
Grupi i dytë përfaqësohet nga vepra komplekse të historianëve të artit vendas mbi historinë e muzikës dhe kulturës muzikore të Rusisë. Në to merret parasysh problemi i zhvillimit të kulturës muzikore ushtarake formë e përgjithshme, në lidhje me çështjet e ndërtimit kulturor të shtetit. Si rregull, të gjitha këto vepra ofrojnë një ekskursion mjaft të detajuar në histori jeta muzikore Rusia. Në të njëjtën kohë, mbulimi i çështjeve që lidhen me zhvillimin e kulturës muzikore ushtarake është fragmentar.
Grupi i katërt përfshin vepra kushtuar historisë së formimit të Ansamblit të Këngëve të Ushtrisë së Kuqe dhe veprimtarisë krijuese të udhëheqësit të saj të parë A.V. Alexandrov. 4
Cm.: Arnoldov A.I. Njeriu dhe bota e kulturës. - M., 1992; Vinnshchkovsky M.N. Roli dhe vendi i artit muzikor në formimin e botës shpirtërore të luftëtarit sovjetik: dis. ...kand. Filozof Shkencë. - M., 1984: Vygotsky L. ME, Luria A.R. Kategoritë dhe konceptet e teorisë kulturore. - M., 1985; Dorogova L.N. Kultura e artit dhe formimi i personalitetit të një luftëtari: dis. ... Doktor i filozofise Shkencë. - M., 1990; Sokolov E.V. Konceptet, thelbi dhe funksionet kryesore të kulturës.-L., 1989, etj.
2 Shihni: Bronfin E.F. Kultura muzikore e Petrogradit në periudhën e parë pas-revolucionare
pesëvjetori: hulumtim. - L., 1984; Nikitina L.D. Muzika sovjetike. Historia dhe kohët moderne
ness. - M., 1991; Tarakanov M.E. Kultura muzikore e RSFSR. - M., 1987, etj.
3
Shih: Aksenov E.S. E re në instrumentet e marshimit ushtarak Sovjetik. - M., 1970; Mat
Veev V.A. Orkestra ushtarake ruse. - M., 1965; Surin N.K. Muzika ceremoniale ushtarake //
Lexues mbi historinë e muzikës ushtarake. - M., 1988. - Pjesa II; Tutunoe V.I. 250 vjet Ushtarak
shërbim orkestral në Rusi. - M., 1961, etj.
4 cm: Alexandrov B.A. Kënga po thërret. - M., 1982; Koroste.chev B.E. Arti i lindur
nga populli. - M., 1991; Pozhidaev G.A. Ansambli i Flamurit të Kuq: rruga e këngës dhe e lavdisë. - M.,
1988; Shilov A.V. Autorë të panjohur të këngëve të famshme. - M., 1961 etj.
Këto punime kanë vlerë të madhe shkencore dhe janë të rëndësishme, duke përbërë bazën burimore për kërkimin. Në të njëjtën kohë, një analizë e monografive, artikujve dhe hulumtimeve të disertacioneve të paraqitura tregon se kultura muzikore ushtarake nuk ishte objekt i kërkimit të pavarur dhe problemi i zhvillimit të saj nuk mori një mbulim mjaft gjithëpërfshirës dhe të përgjithshëm.
Një grup i veçantë burimesh përbëhet nga dokumente të përfaqësuara gjerësisht në arkivat historike të Rusisë; 1 kjo duhet të përfshijë gjithashtu dokumente legjislative të botuara në vite të ndryshme Dhe akte (dekrete, urdhra, direktiva, statute, udhëzime) që prekin indirekt problemin e zhvillimit të kulturës muzikore ushtarake dhe që bënë të mundur plotësimin e ndjeshëm të bazës burimore të studimit. 2
Një grup tjetër burimesh përbëjnë kujtimet, kujtimet, ditarët e figurave të shquara dhe punonjësve të kulturës, në të cilat ata kanë lënë një vlerësim subjektiv të muzikës ushtarake, kulturës muzikore në përgjithësi dhe rolit të saj në edukimin moral dhe psikologjik të ushtarëve. 3
Një lloj i veçantë i materialit në studim përfaqësohet nga koleksione këngësh ushtarake, marshime, vepra koncertesh për grupe ushtarake dhe grupe amatore.
Lënda e hulumtimitështë kultura muzikore ushtarake e Rusisë. Duke qenë se kjo temë është mjaft e shumëanshme, veçojmë ato aspekte të analizës që përbëjnë objekt studimi: formimi historik i kulturës muzikore ushtarake, specifikat e saj, funksionet kryesore shoqërore dhe format e manifestimit, struktura e trajnimit të muzikantëve dhe dirigjentëve ushtarakë.
Arkivi Shtetëror Ushtarak Rus (RGVA), Arkivi Shtetëror Rus i Marinës (RGA Mary), Arkivi Shtetëror Rus i Letërsisë dhe Artit (RGALI).
2 Shih: Rregulloret e kalorësisë luftarake të Ushtrisë së Kuqe. - Fq., 1920. - Pjesa II-III; Rregulloret e këmbësorisë luftarake të Ushtrisë së Kuqe. - Fq., 1920. - Pjesa I.; Karta e shërbimit të garnizonit të Ushtrisë së Kuqe. - Fq., 1918, etj Shih: Vasilevsky A.M. Puna e jetës. - M., 1974; Vsevolzhsky I.E. Të burgosurit e detit. - M., 1961; Furmanov D.A. Chapaev.-M., 1961 etj.
Qëllimi dhe objektivat e studimit. Qëllimi kryesor i studimit është një analizë historike dhe kulturore e specifikave, strukturës dhe funksioneve të veprimtarisë muzikore ushtarake.
Qëllimi kërkonte studimin e një numri detyrash specifike që përcaktuan përmbajtjen e punës:
identifikimi i nevojave sociale në kulturën muzikore ushtarake;
analiza e specifikave të kulturës muzikore ushtarake si një lloj i veçantë i kulturës së aplikuar të shoqërisë;
studimi i funksioneve kryesore shoqërore të kulturës muzikore ushtarake me përcaktimin e veçorive dhe kuptimeve të tyre;
studimi i strukturës dhe veçorive të edukimit muzikor ushtarak dhe trajnimit të personelit përkatës;
analiza e formave kryesore të organizimit dhe manifestimit të veprimtarisë muzikore ushtarake.
Baza teorike e hulumtimit të disertacionit. Bazat teorike të studimit ishin veprat e autorëve vendas dhe të huaj kushtuar analizës së thelbit shoqëror të kulturës, vendit të saj në sistemin e shoqërisë, modeleve të formimit. lloje të ndryshme kulturën e aplikuar, si dhe vepra që zbulojnë teorinë e kulturës muzikore dhe formën e saj specifike - veprimtarinë muzikore ushtarake. Analiza e strukturës së arsimit muzikor ushtarak paracaktoi nevojën për t'u kthyer në vepra të një natyre psikologjike dhe pedagogjike.
Baza metodologjike e hulumtimit të disertacionit. Metodologjikisht, punimi bazohet në metodën dialektike me parime të tilla themelore si parimi i polarizimit, i cili bëri të mundur shpjegimin e natyrës kontradiktore të kulturës muzikore ushtarake si një unitet utilitar-ushtarak. Dhe aktivitete artistike dhe muzikore; parimi i funksionalitetit, me ndihmën e të cilit bëhet një analizë shumëfunksionale e kulturës muzikore ushtarake; parimi i determinizmit, i cili e kërkonte
hulumtimi i dinamikës së kulturës muzikore ushtarake në varësi të ndryshimeve socio-politike në shoqëri.
Risia shkencore e hulumtimit. NË Puna hulumtoi probleme që mund të jenë me vlerë shkencore për studimet kulturore (teoria dhe historia e kulturës):
së pari, janë sqaruar specifikat e kulturës muzikore ushtarake si një lloj i veçantë i kulturës së aplikuar;
së dyti, përcaktimi shoqëror i muzikës ushtarake tregohet nga ndryshimet me karakter social-politik në vend;
së treti, është identifikuar një sistem i funksioneve shoqërore të kulturës muzikore ushtarake në jetën publike;
së katërti, janë studiuar zhanret, format e manifestimit dhe llojet e veprimtarisë muzikore ushtarake;
Së pesti, tiparet dhe struktura e ushtrisë
edukimi muzikor në fazën e formimit të tij dhe zhvillimet e mëvonshme
dembelizmi;
Së gjashti, tendencat dhe perspektivat për zhvillimin e ushtrisë
shfaqje muzikore amatore.
Dispozitat për mbrojtjen:
Specifikimi i kulturës muzikore ushtarake të Rusisë, i paraqitur si një lloj unik i kulturës së aplikuar të shoqërisë, përcaktohet jo vetëm nga parimet e përgjithshme të krijimtarisë muzikore, por edhe nga veçoritë e aplikimit dhe përdorimit të saj në veprimtaritë e shërbimit ushtarak.
Specifikimi i natyrës së aplikuar të kulturës muzikore ushtarake përcaktohet nga veçoritë e trajnimit të personelit dhe përmbajtja e strukturës së të gjithë sistemit të arsimit muzikor ushtarak.
Llojet dhe format kryesore të veprimtarisë muzikore ushtarake kanë tipare të përbashkëta dhe të veçanta në kushtet paqësore dhe luftarake të shoqërisë.
Analiza e ekzistencës reale të kulturës muzikore ushtarake në sistemin e shoqërisë zbulon funksionet e saj kryesore shoqërore: rituale-organizative,
organizativo-mobilizues, paradë-demonstrativ, kombëtar-patriotik, edukativ, koncert dhe teatër.
5. Kultura muzikore ushtarake e Rusisë, si një fenomen universal dhe i shumëanshëm, ndikon në vetëdijen masive të shoqërisë.
Rëndësia teorike dhe praktike e studimit. NË teorikisht, materialet kërkimore mund të jenë domethënëse për një kuptim më të thellë të problemeve të studimeve kulturore të aplikuara, të cilat zhvillohen brenda kufijve të teorisë së përgjithshme dhe historisë kulturore. Këtë e dëshmojnë studime të ngjashme të kulturës së dizajnit, kulturës së sjelljes, kulturës së të folurit, kulturës fetare etj.
Rëndësinë praktike të studimit e shohim në mundësinë e përdorimit pedagogjik të këtyre materialeve jo vetëm në sistemin e edukimit muzikor ushtarak, por edhe në organizimin e veprimtarive praktike muzikore ushtarake më efektive.
Miratimi i rezultateve të hulumtimit. Rezultatet e studimit u prezantuan nga autori në takimet e Departamentit të Kulturës dhe Artit të Universitetit Ushtarak, departamentit të drejtimit ushtarak të Fakultetit të Dirigjimit Ushtarak në Konservatorin Shtetëror të Moskës. P.I. Tchaikovsky, Departamenti i Filozofisë dhe Shkencave Politike, Universiteti Shtetëror i Arkitekturës dhe Inxhinierisë Civile Nizhny Novgorod. Disa dispozita Punimet u shqyrtuan në konferencën shkencore dhe praktike të Fakultetit të Dirigjentit Ushtarak. Materialet e disertacionit janë pasqyruar në disa artikuj, si dhe në monografinë e autorit "Kultura muzikore ushtarake e Rusisë" (M., 2010) dhe në monografinë kolektive "Muzika ushtarake e Rusisë" (M.: Voenizdat, 2007).
Materialet e punës përdoren në procesin arsimor të Universitetit Ushtarak dhe Institutit Ushtarak të Përçuesve Ushtarak.
Struktura e disertacionit. Disertacioni prej 149 faqesh përbëhet nga hyrja, 4 kapituj, përfundimi dhe bibliografia, duke përfshirë 282 tituj dhe 153 burime arkivore.
dhe funksionet sociale të kulturës muzikore ushtarake ruse
A.V. Suvorov shpesh përmend përdorimin e orkestrave: "Muzika në betejë është e nevojshme dhe e dobishme, dhe duhet të jetë më e zhurmshme". Se sa aktivisht komandanti i madh përdorte muzikën ushtarake mund të gjykohet nga urdhrat e tij. Në betejën e lumit Trebbia, një nga urdhrat e tij thoshte: “Mos përdorni komandën e qëndrimit, kjo nuk është në stërvitje, por në betejë: sulmoni, preni, goditni me thikë, daulle, muzikë!... Kur të goditeni, bëni një britma e madhe dhe rrah fort daullen; luaj muzikë kudo që të ndodhë, por sidomos në ndjekje...”2.
Në shekullin e 18-të instrumentet muzikore bëhen një nga llojet e regalive ushtarake, një simbol i trimërisë dhe heroizmit të regjimenteve ruse. Në listën e çmimeve më të larta të vendosura në ushtrinë ruse, çmimet me bori dhe brirë argjendi zunë vendin e tretë. Shenja më e lartë e dallimit ishte dhënia e regjimenteve me standard (banderolë), më pas një urdhër dhe më pas bori argjendi. "Çmimi i parë me bori u zhvillua në 1739; ato iu dhanë një prej batalioneve të regjimentit Izmailovsky, i cili u dallua gjatë kapjes së kalasë Ochakov. Shumë regjimenteve të ushtrisë ruse iu dhanë boritë e argjendta gjatë Luftës Shtatëvjeçare dhe, veçanërisht, për pushtimin e Berlinit në 1760.
Bori dhe boritë e argjendit dhe të Shën Gjergjit4, si regalitë e regjimentit, u mbruan së bashku me banderola dhe standarde të regjimentit. Sinjalet në boritë dhe brirët e argjendtë bëheshin vetëm në raste të veçanta në përputhje me udhëzimet speciale. Kështu, në shekullin e 18-të, dhënia e instrumenteve muzikore u vendos fort si një praktikë e shpërblimit të regjimenteve që u dalluan veçanërisht në operacionet luftarake, të cilat mund të konsiderohen si një manifestim i kulturës muzikore të ushtrisë dhe marinës ruse.
Fillimi i mbretërimit të Aleksandrit I u shënua nga krijimi i një numri institucionesh të reja arsimore ushtarake. Në 1801, në lidhje me propozimin e shefit të 1 korpusi i kadetëve Gjenerali P.A. Zubov për krijimin e shkollave ushtarake provinciale, Aleksandri 1 nxori një dekret, i cili urdhëroi organizimin e trajnimit të oficerëve në 17 provinca. Arsyeja kryesore Një vëmendje e tillë e ngushtë e perandorit dhe e rrethimit të tij për këtë çështje ishte për shkak të nevojës për një rritje të mprehtë të madhësisë së ushtrisë.
Një rritje veçanërisht e shpejtë e ushtrisë ndodhi në fillim të shekullit të 19-të. dhe gjatë Lufta Patriotike 1812 "Nëse në 1800 ushtria ruse numëronte 394 mijë njerëz, atëherë deri në 1825 numri i ushtrisë ruse arriti në 950 mijë"1.
Shtimi disa herë i numrit të ushtrisë solli shumë probleme, duke përfshirë: organizimin e aktiviteteve të përditshme të trupave, menaxhimin sasi e madhe njerëzit në fushën e betejës, stërvitje psikologjike për të mbledhur dhe bashkuar njësitë ushtarake etj.
Muzika ushtarake luajti një rol të rëndësishëm në zgjidhjen e këtyre problemeve. Gjatë pjesës së parë. shekulli XIX Në bandat ushtarake të ushtrisë ruse u zhvilluan një sërë ngjarjesh të rëndësishme, duke mbuluar aspekte të ndryshme të jetës së tyre: personelin, kompozimet instrumentale, sistemin e udhëheqjes në bandat e rojeve dhe trajnimin e muzikantëve. Këto ngjarje përmirësonin vazhdimisht gjendjen e kulturës muzikore të ushtrisë dhe marinës, numri i të cilave po rritej vazhdimisht për shkak të pjesëmarrjes në armiqësi.
Veprimtaritë zyrtare të bandave ushtarake, si më parë, konsistonin në sigurimin Jeta e përditshme trupat. Në të njëjtën kohë, bandat ushtarake filluan gjithnjë e më shumë të marrin pjesë drejtpërdrejt në armiqësi. Janë ruajtur një sërë dokumentesh zyrtare që tregojnë se shumë muzikantë të bandave ushtarake iu dhanë çmime për pjesëmarrjen e tyre në armiqësi. Kështu, gjatë betejës së Friedland-it më 2 qershor 1807, bateristi i batalionit Mizdryukov “... nisi një fushatë gjuetari, përmes së cilës mblodhi rreth 100 privatë, të cilët goditën me guxim pushkëtarët e armikut”1. Gjatë Luftës Patriotike të 1812, para Betejës së Borodinos, "... çdo herë... komandanti i brigadës i çonte regjimentet e tij përpara me rrahjen e daulleve për të takuar kalorësinë me bajoneta".
Shërbim sinjalizimi në pjesën e parë. shekulli XIX në ushtrinë ruse, e cila u përhap gjerësisht gjatë operacioneve luftarake, u lidh edhe më ngushtë me organizimin dhe metodat e stërvitjes së trupave. Rregullat dhe teknikat themelore për dhënien e sinjaleve të caktuara, të cilat kishin qëllime të ndryshme gjatë kryerjes së teknikave të stërvitjes pa armë, me armë, gjatë stërvitjes së trupave në artin taktik, gjatë kryerjes së ceremonive dhe ritualeve të natyrës ushtarake, filluan të rregullohen në mënyrë gjithëpërfshirëse me dispozita statutore. urdhra, udhëzime të veçanta dhe qarkore.
Rëndësi të madhe për zhvillimin e muzikës ushtarake kishte shpikja dhe futja e instrumenteve bronzi kromatike3 në orkestra, gjë që zgjeroi ndjeshëm aftësitë e tyre artistike.
Formimi dhe krijimi i arsimit profesional muzikor në Rusi
Në të njëjtin 1918, Komiteti Qendror Ekzekutiv All-Rus vendosi të mbajë gjerësisht festime me rastin e kremtimit të 11 majit. Për nder të festës proletare, përveç demonstrimit të punëtorëve, u vendos që të mbahej një paradë e njësive të garnizonit të Moskës.
Në mëngjes, kolonat e demonstruesve u drejtuan drejt Sheshit të Kuq. Përpara tyre ishin njësitë ushtarake të udhëhequra nga orkestrat e tyre, duke performuar këngë dhe marshime revolucionare.
Pasi kaluan sheshin, njësitë ushtarake u zhvendosën në drejtim të fushës Khodynskoe për të marrë pjesë në paradën ushtarake, të planifikuar për në orën 16:30. Para fillimit të paradës, V.I. Lenin mbërriti në Fushën Khodynskoye. Në tingujt e një marshimi që po afrohej, "... Ilyich filloi të shkonte rreth trupave. Ai përshëndeti çdo njësi, çdo shkollë ushtarake dhe uroi ushtarët ditën e 1 Majit. Përgjigja ishte: “Përshëndetje, shoku Lenin! Urra!”2 Pasi rrotulloi trupat, Lenini u ngrit në podium dhe filloi marshimi i parë ceremonial i njësive të Ushtrisë së Kuqe.
Menaxhimi i dizajnit muzikor të paradës së parë ushtarake sovjetike iu besua Ludomir Antonovich Petkevich, ish-mjeshtrit të bandës ushtarake të regjimentit të 11-të Dragoon Phanagorian Generalissimo të Princit A.V. Suvorov. Sipas dëshmisë së tij, përveç "Internationale", "Varshavyanka", "Me guxim, shokë, vazhdoni!" dhe këngë të tjera revolucionare, në paradën dhe demonstrimin e punëtorëve, u performuan edhe disa marshime nga repertori para-revolucionar i bandave ushtarake ruse: "Suvorov March" nga Furman, marshimi "Bogdan Khmelnitsky" nga një autor i panjohur, Marshi Fanfare i L.A. Petkevich, etj.4
"Kur kalimi i trupave mbaroi dhe fusha filloi të boshatisej," kujton L.A. Petkevich, "pa udhëzime të mëtejshme, i dhashë komandën orkëve 71 vendeve që të mblidhte shënime. Mesa duket ata kanë vënë re nga podiumi se orkestra ishte gati të largohej. Dhe pastaj papritmas Vladimir Ilyich eci drejt orkestrës. Unë nxitova ta takoj dhe e përshëndeta. Duke u shprehur i kënaqur me performancën e orkestrës, ai tha: "Tani po vijnë demonstruesit, duhet t'i takojmë me një marshim" dhe shpejt u kthye në podium. Ludomif Antonovich nuk i kushtoi shumë rëndësi këtij incidenti në atë kohë, megjithëse ai kurrë nuk kishte parë një demonstrim të zhvilluar pas paradave ushtarake më parë. Kjo traditë e re u nis nga V.I. Lenin.
Në vitet pasuese, parada ushtarake u caktuan në festat kombëtare: 1 maj dhe 7 nëntor. Përveç kësaj, gjatë viteve Luftë civile U përhap gjerësisht mbajtja e paradave ushtarake me rastin e largimit të njësive ushtarake dhe çetave të punës në front2, si dhe në lidhje me lirimin e komandantëve të Kuq. Kështu, më 15 qershor 1919, V.I. Lenini priti një paradë ushtarake të kadetëve të Kremlinit në Kremlin, në fund të së cilës "... kadetët ecën përgjatë terrenit të paradës në një marshim solemn, dhe disa ditë më vonë maturantët shkuan në pjesa e përparme.”4
Në varësi të datës së përvjetorit të njësisë, komandantët, si rregull, organizonin parada të njësive që u ishin besuar. Një shembull i kësaj është parada ushtarake që u zhvillua më 19 nëntor 1939 në njësitë e Ushtrisë së Parë të Kalorësisë me rastin e 20 vjetorit të saj. Gjendja solemne, festive e luftëtarëve të shoqatës së shquar gjatë zbatimit të saj u shtua nga “... luajtja e orkestrës së kombinuar ushtarake nën drejtimin e shokut. Shaes, i cili shpalli fillimin e festës me tingujt e një kundërmarshi.”5
Një analizë krahasuese e paradave ushtarake në ushtritë para-revolucionare dhe të Kuqe na lejon të gjurmojmë njëfarë vazhdimësie në format e jashtme të sjelljes së tyre. Kjo shprehet në ngjashmërinë e përbërësve të këtij rituali (formimi i trupave, takimi me pritësin e paradës, devijimi dhe urimet e pjesëmarrësve, marshimi në një marshim solemn1), si dhe komandat për kontrollin e trupave që marrin pjesë në paradë. .
Megjithatë, ndryshime të rëndësishme ndodhin në dizajnin e tyre muzikor. Me një mjet të ri formë e re shoqërim muzikor Paradat e Ushtrisë së Kuqe filluan të organizojnë grupe të kombinuara ushtarake të afta për të zgjidhur problemet komplekse të rregullimit muzikor të ritualit. Për herë të parë, orkestra e kombinuar me mijëra tuba e garnizonit të Moskës, e udhëhequr nga kreu i Drejtorisë së Bandave Ushtarake, u përfshi në paradën e Ditës së Majit të vitit 1922.
Përveç kësaj, materiali muzikor i realizuar në paradë pëson ndryshime të rëndësishme. Kjo për faktin se në vitet 20-30. shekulli XX Natyra tematike e marshimit u pasurua nga këngët masive dhe popullore sovjetike, të cilat luajtën një rol të rëndësishëm në formimin e veçorive muzikore të gjuhës së saj muzikore. Në marshimet e kësaj periudhe, temat e këngëve u përdorën ose në formën e huazimit dhe përpunimit të frazave individuale të këngëve, ose në formën e citimit të drejtpërdrejtë të një kënge të caktuar. Kjo ishte një formë e vlefshme e popullarizimit të këngëve popullore dhe masive sovjetike në radhët e Ushtrisë së Kuqe dhe nga ky këndvështrim meritonte një vlerësim pozitiv3.
Ndryshime të rëndësishme ndodhën edhe në hartimin muzikor të ritualeve të tjera ushtarake. Pra, muzika para-revolucionare e "Agimit" zëvendësohet nga ajo e re, e kompozuar nga S.A. Chernetsky në 1927, "Red Dawn"4. Deri në vitet 1930 Shfaqja e muzikës së re lidhet me ritualin e ngritjes së rojeve. Në vend të "Mbledhjes së Madhe", e cila tradicionalisht kalonte nga repertori i bandave ushtarake të ushtrisë ruse dhe u luajt për një kohë të gjatë gjatë
Aktivitete shërbyese dhe koncertale të bandave dhe ansambleve ushtarake
Koncertet e muzikës simfonike për audiencën ushtarake nuk ishin të kufizuara në shfaqjet e orkestrës simfonike të departamentit politik të Flotës Baltike në Petrograd. Orkestra simfonike në Kronstadt, e përbërë nga 56 persona, performoi të njëjtën vepër. Dirigjenti i saj ishte A. Bauer. Shfaqjet e këtyre grupeve u zhvilluan në të gjitha bazat e Flotës Balltike, dhe përveç kësaj, në flotilat e lumit Onega-Liqen, Volkhovo-Ilmen dhe Peipus2.
Ashtu si në Petrograd, Drejtoria Politike e Qarkut Ushtarak të Kaukazit të Veriut organizoi një orkestër simfonike në Rostov-on-Don nën drejtimin e dirigjentit të famshëm K.S. Saradzhev. Në verën e vitit 1920 u emërua dirigjent i orkestrës simfonike të sapoorganizuar të Flotës Azov-Detit të Zi, me të cilën punoi deri në vitin 19223.
Shfaqjet e orkestrës simfonike të Shtëpisë Qendrore të Ushtrisë së Kuqe me emrin M.V. Frunze patën sukses të veçantë në Moskë. Iniciatorët e krijimit të këtij ansambli dhe dirigjentët e tij ishin S.A. Chernetsky dhe L.P. Steinberg. Përveç tyre, në përgatitjen e programeve individuale u përfshinë edhe drejtues të ftuar.
Koncertet e orkestrës simfonike CDKA u mbajtën në njësitë ushtarake, organizatat e punëtorëve, shtëpitë e oficerëve dhe sallat e koncerteve të kryeqytetit. Profesionalizmi i lartë i këtij grupi dëshmohet nga repertori, i cili përbëhej nga shembujt më të mirë të muzikës simfonike. Kështu, në koncertin kushtuar 35-vjetorit të vdekjes së P.I. Çajkovskit, i përbërë tërësisht nga veprat e kompozitorit, Simfonia e tij IV, koncerti për violinë dhe orkestër, suita nga baletet "Arrëthyesi" dhe "Liqeni i Mjellmave" dhe U kryen mars solemn.
Përveç shfaqjeve të mbajtura në rajonin e Moskës, Orkestra Simfonike CDKA zhvilloi gjithashtu aktivitete të gjera turne në rajone të ndryshme të vendit. Kështu, në periudhën nga 11 janari deri më 21 prill 1939, gjatë një udhëtimi për t'i shërbyer njësive të Ushtrisë së Parë dhe të Dytë të Veçantë të Flamurit të Kuq, atyre iu dhanë 83 koncerte në 25 garnizone të ndryshme të Lindjes së Largët dhe Transbaikalia." veprën kryesore të saj, e dha edhe orkestra ndihmë praktike Shfaqje amatore të Ushtrisë së Kuqe. Në veçanti, në garnizonet Kuibyshev dhe Blagoveshchensk ai performoi së bashku me koret amatore të Ushtrisë së Kuqe.3
Krahas orkestrave simfonike, në punën kulturore dhe arsimore morën pjesë aktive edhe shumë grupe tunxhish. Banda Ushtarake Shembull e RSFSR luajti një rol të rëndësishëm në jetën muzikore të vendit në vitet '20 dhe '30. Në këtë ansambël të klasit të parë morën pjesë shumë muzikantë të shquar, ndër të cilët M. Tabakov, A. Adamov, V. Blazhevich, V. Soloduev e të tjerë. Orkestra shoqëronte këngëtarin e njohur I. Tartakov, violinistin e njohur L. Tseitlin. Ai shoqërohej nga këngëtarët e mëdhenj rusë A. Nezhdanova dhe L. Sobinov.
Orkestra performoi para delegatëve të Kongresit të Tretë Botëror të Kominternit dhe Kongresit të Pestë All-Rus Komsomol. Programet e tij shfaqnin këngë dhe marshime revolucionare, vepra të klasikëve rusë dhe evropianoperëndimorë.
Një nga format më të njohura të veprimtarisë koncertale të bandave ushtarake jashtë repartit ushtarak ishin shfaqjet e tyre në parqe, kopshte, panaire dhe sheshe para banorëve të qytetit. Rëndësia e veçantë kulturore dhe arsimore e këtij lloji të veprimtarisë së orkestrës ushtarake u vu re në shekullin e 19-të. kritiku i shquar rus V.V. Stasov. Ai shkroi: “Bandat ushtarake janë dirigjentë jo vetëm të muzikës ushtarake, por edhe të të gjitha llojeve të muzikës për masat e popullit. Në rrugë, në një kopsht publik, në një kortezh, në çdo festë popullore ose kombëtare - kë dëgjojnë njerëzit gjithmonë nëse jo vetëm një orkestër ushtarake, përmes së cilës dinë diçka nga muzika, nëse jo përmes tij?
Në vitet '30 shekulli XX Parqet e Moskës dhe qyteteve të tjera ishin qendra unike të jetës kulturore, ku u mblodhën forcat më të mira. Një vend të denjë mes tyre zinin edhe bandat ushtarake të tunxhit. Çdo ditë gjatë verës së mesit të viteve 1930. vetëm në Parkun Qendror të Kulturës dhe Kohës së Lirë me emrin A.M. Gorky në Moskë, deri në dhjetë banda ushtarake performuan në skena të ndryshme.
Për shumë vite, Orkestra Shembull NKVD nën drejtimin e V.I. Agapkin luajti në Kopshtin Hermitage të Moskës. Së bashku me muzikën e zhanreve të vallëzimit, programi i grupit përfshinte vepra të tilla si uvertura për operën "Princi Igor" nga A.P. Borodin, uvertura për operën "Ruslan dhe Lyudmila" dhe "Kamarinskaya" nga M.I. Glinka, vepra nga P.I. Tchaikovsky , M.P. Mussorgsky, A.K. Glazunov, F. Chopin, R. Wagner dhe shumë kompozitorë të tjerë.
Zhvillimi i shfaqjeve muzikore amatore në mjedisin e ushtrisë
Aty u vra një i ri kozak. Duke kaluar nga goja në gojë, nga një brez në tjetrin, kënga jetonte jetë e gjatë. Ajo gjithashtu arriti në epokën e Luftës Civile. Popullariteti i tij i gjerë midis ushtarëve e shtyu punonjësin politik të ushtrisë A.V. Marinov të shkruante fjalë të reja për melodinë e vjetër që korrespondonte me frymën e kohës: Hej, në rrugë! Ushtria e kuqe po marshon përgjatë rrugës. Hej, është e hollë! Këndon në mënyrë harmonike një këngë të kuqe. Hej, kjo është fuqia! Kjo forcë e frikshme po vjen. Hej, pushtet sovjetik! Pushteti i sovjetikëve nuk do të zhduket kurrë1. Në 1924 "Gej, në rrugë!" u botua në koleksionin "Këngët e Ushtrisë së Kuqe", dhe më pas u përfshi në repertorin e Ansamblit të Këngëve dhe Valleve të Flamurit të Kuq të BRSS.2
Poetët e Ushtrisë së Kuqe përshtatën një shumëllojshmëri të gjerë këngësh në kushtet e reja, duke filluar nga këngët e vjetra të bukura polifonike kozake ("Netët janë të errëta, retë janë kërcënuese", "Le të kujtojmë popullin e lavdishëm Kuban") dhe duke përfunduar me më banalet meloditë ("Dita e fundit e sotme", "I varfëri vdiq në një spital ushtarak." ). Këngë të tilla popullore të vjetra të ushtarëve si "Kjo ndodhi afër Poltava", "Të gjitha armët, armët vrumbulluan", "Varyag" dhe shumë të tjera u parafrazuan gjithashtu dhjetëra herë.
Nëse shumica dërrmuese e folklorit antik të ushtarëve nuk e ndryshoi përmbajtjen e tij muzikore, atëherë shumë këngë urbane që ekzistonin në mjedisin e Ushtrisë së Kuqe pësuan ndryshime të rëndësishme ritmike dhe melodike. Karakteristik në këtë drejtim është shembulli klasik i këngës "Me guxim do të shkojmë në betejë", e cila lindi si rezultat i një modifikimi rrënjësor të romancës së përditshme "Akacia e bardhë". Vlen të përmendet se në versionin e ri muzikor, melodia e ngjashme me valsin u shndërrua në një model më të fortë, të qartë, ritmikisht elastik. Në thelb, doli një këngë krejtësisht e re që u bë një nga të preferuarat gjatë Luftës Civile. Nuk është çudi, sipas D. Furmanovit, luftëtarët e kënduan këtë këngë, veçanërisht korin e saj, “... me entuziazmin dhe frymëzimin më të madh”.
Temat kryesore të këngëve të Luftës Civile janë transformimi revolucionar i botës dhe mbrojtja e atdheut të ri Sovjetik. Në poezi ato zakonisht shprehen në formën e thirrjeve dhe sloganeve solemne dhe romantike, fjalimeve oratorike dhe posterave të asaj epoke. Tekstet mbizotëroheshin nga ndjenja optimiste dhe heroike, duke theksuar trembjen dhe guximin vetëmohues të mbrojtësve të revolucionit. Kishte edhe motive sakrificash, të trashëguara nga këngët e vjetra revolucionare, por në tërësi mbizotëronte gëzimi dhe afirmimi i jetës. Heroi i këngëve të Luftës Civile ishte i gjithë populli. Ndonjëherë përmenden edhe luftëtarë individualë dhe komandantë të preferuar”, por imazhet e tyre janë gjithashtu shumë të përgjithësuara.
Karakteristikat e përbashkëta të muzikës së këngëve të para sovjetike janë maskuliniteti, tërheqja, guximi ose karakteri i ashpër, por i gëzuar. Zhanret më të zakonshme mes tyre janë himni-marsh, kënga marshuese dhe ditty. Burimet e intonacionit janë të ndryshme: këto janë himne revolucionare, këngë të ushtarëve popullorë dhe muzikë të përditshme urbane, por të gjitha i nënshtrohen mënyrës së shqiptimit të qartë oratorik dhe ritmit vendimtar të marshimit të himnit të rekrutimit ose këngës marshuese.
Përkundër faktit se shumë nga këngët e krijuara në këtë mënyrë ishin shumë të njohura dhe u përhapën gjerësisht në mesin e Ushtrisë së Kuqe, mbizotërimi i melodive të vjetra në repertorin e Ushtrisë së Kuqe hasi në rezistencën e departamenteve politike. Një pakënaqësi e veçantë shkaktoi përdorimi i gjerë i këngëve të vjetra të ushtarëve, të lidhura me frymën e urryer të ushtrisë cariste.
Rezoluta e miratuar në një takim të punëtorëve kulturorë dhe arsimorë të Frontit Perëndimor, të mbajtur në fund të vitit 1919, thoshte: "Kënga revolucionare, që frymëzon ushtarët e revolucionit në bëmat e mëdha, duhet dëgjuar. Këngët e reja të luftës dhe gëzimit duhet të zëvendësojnë... këngët e restoranteve dhe të kabinave,... këngët e vjetra të ushtrisë cariste me këngë të reja fitoreje dhe pune".
Për të përmbushur këtë detyrë, shtypi i Ushtrisë së Kuqe dhe agjencitë politike kryen një punë të jashtëzakonshme në vend, që synonte të mbështeste iniciativën krijuese të masave në krijimin e këngëve të reja. Në këtë drejtim, në gazetat e ushtrisë u botuan vjersha të ushtarëve dhe komandantëve, shpesh larg përsosmërisë poetike, por të vërteta, të ngrohura nga ndjenja patriotike, plot urrejtje të papajtueshme për armikun.
Në të njëjtën kohë, në rrethe të ndryshme u mbajtën konkurse për të krijuar këngë të reja ushtarake, temat e të cilave supozohej të mbulonin "... çdo aspekt të jetës së Ushtrisë së Kuqe". Për më tepër, kushtet për mbajtjen e garave tregonin nevojën për të pasqyruar "... të gjitha llojet e armëve" në tekste. Bazuar në rezultatet e audicionit, autorët u shpërblyen veprat më të miraçmimet në para5, dhe vetë këngët u dërguan në PUR për përmbledhje dhe botim.
Kështu, në vitin 1923, vetëm nga pjesë të rretheve ushtarake të Uralit dhe Kaukazit të Veriut u morën rreth 200 vepra, të cilat “... u transferuan në Shtëpinë Botuese të Muzikës Shtetërore për rikujtim dhe përdorim të mëtejshëm”1.
Duhet theksuar se botimi i librave këngësh të përpiluara nga vepra të krijimtarisë së Ushtrisë së Kuqe u krye edhe në vend. Në vitin 1921, Ushtria e Parë e Kalorësisë botoi një përmbledhje me poezi, "Këngët e Kalorësisë së Kuqe", të shtypur në një shtypshkronjë. Ishte menduar si “... dhuratë e shtrenjtë për kalorësit e kuq në ditën e përvjetorit të parë të ushtrisë”2. Të njëjtat koleksione u përgatitën në Moskë, Kiev, Ural dhe shumë rrethe të tjera ushtarake3.
Pothuajse njëkohësisht me azhurnimin e melodive të vjetra dhe krijimin e këngëve amatore, në njësitë e Ushtrisë së Kuqe filluan të shfaqen veprat e para të krijuara nga kompozitorë dhe shkrimtarë profesionistë. Merita për origjinën e një prej këngëve të para të tilla, e cila më pas fitoi një popullaritet të madh jo vetëm në ushtri, por në të gjithë vendin, i përket Dm.Ya.Pokrass, i cili shkroi "Marshimi i Budenny" me fjalët e poetit A.A. Frenkel (d Aktil).
Krijimi i saj iu kushtua çlirimit të Rostov-on-Don në janar 1920 nga njësitë e Ushtrisë së Parë të Kalorësisë, ku të dy autorët punuan në teatrin pop lokal në atë kohë. Kënga e kompozitorit njëzet vjeçar në atë kohë u miratua nga komanda e Kalorësisë së Parë dhe vetë D. Pokrass u regjistrua në radhët e saj si ushtar i Ushtrisë së Kuqe. Ndërsa shërbente në Ushtrinë e Kuqe, D. Pokrass shkroi disa vepra të tjera kushtuar shokëve të tij ushtarë.4
Aktualisht, një disiplinë e veçantë (instrument special - instrumente bronzi dhe goditjeje) mbikëqyret nga një mësues (udhëheqës i disiplinës) Ryabukhin Ivan Viktorovich.
Qëllimi kryesor i një disipline të veçantë është:
- Përgatitja e një interpretuesi në një instrument të veçantë si artist interpretues i cili ka njohuritë e nevojshme për artin skenik instrumental solo dhe ansambël, teknikat teknike të lojës dhe metodat e mësimdhënies se si të luajë një instrument i veçantë.
- Përmirësimi metodologjik dhe punë kërkimore mësuesit. Zbatimi i shumicës metoda efektive veprimtari pedagogjike, përdorimi i modernes së re teknologjive arsimore, arritjet shkencore në fushën e artit skenik.
Detyrat kryesore të një disipline të veçantë:
- Zhvillimi dhe zbatimi i programeve të trajnimit në disiplinat akademike në përputhje me kërkesat e Standardit Federal të Arsimit Shtetëror për arsimin e mesëm profesional të gjeneratës së tretë.
- Hartimi i një orari të sesioneve trajnuese, planifikimi, organizimi dhe zbatimi i aktiviteteve edukative, metodologjike, krijuese, performuese dhe jashtëshkollore.
- Kryerja e të gjitha llojeve të sesioneve të trajnimit, praktikave dhe certifikimeve të studentëve të Suvorov të parashikuara nga kurrikula dhe programet e trajnimit.
- Mbajtja e dokumentacionit planifikues dhe raportues për punën e disiplinës.
- Pjesëmarrja e mësuesve në punën edukative, metodologjike, shkencore dhe praktike të shkollës.
- Përmirësimi i aftësive profesionale të mësuesve.
- Organizimi dhe mbajtja e konkurseve për titullin "Performuesi më i mirë në një instrument special" në shkollë, si dhe pjesëmarrje në gara të tjera muzikore të zhvilluara në nivel rus dhe ndërkombëtar.
- Futja e metodave inovative, përdorimi i mjeteve moderne teknike, teknologjive të informacionit dhe komunikimit në trajnim.
- Zhvillimi dhe përmirësimi i bazës arsimore dhe materiale të disiplinës.
- Forcimi i lidhjeve me departamentin e instrumenteve të orkestrës ushtarake të Institutit Ushtarak (dirigjentë ushtarakë) të Universitetit Ushtarak dhe institucione të tjera muzikore arsimore në Moskë. Monitorimi i zbatimit të disiplinave arsimore dhe të punës.
Të gjithë punonjësit e një disipline të caktuar kanë arsim të lartë profesional.
2 mësues kanë tituj nderi:
- mësues B.B. Boldyrev - "Artist i nderuar i Federatës Ruse"
- mësues V.P. Matveychuk - "Punëtor i nderuar i Kulturës së Federatës Ruse".
1 mësues po studion në shkollën pasuniversitare:
- mësues D.A. Ivanov
Mësuesit që kanë bërë një rrugë të gjatë punojnë me sukses dhe ua përcjellin përvojën e tyre të pasur nxënësve të Suvorov. shërbim ushtarak në radhët e Forcave të Armatosura:
- Ryabukhin Ivan Viktorovich,
- Nazarov Viktor Nikolaevich,
- Matveychuk Vasily Petrovich,
- Sknarin Alexander Vasilievich.
Një disiplinë e veçantë (instrument special - instrumente tunxhi dhe goditjeje) është një nga ato lideret në Shkollën e Muzikës Ushtarake. Historia e krijimit të saj shkon prapa në vitet e largëta '60. Kreu i parë i disiplinës ishte nënkoloneli G.I. Mamalyga, i cili shërbeu me fryt në këtë pozicion nga 1961 deri në 1969.
Që nga viti 2011, I.V. Ryabukhin u emërua në postin e mësuesit (drejtues i disiplinës).
Disiplina e tunxhit dhe instrumenteve të goditjes është me të drejtë krenare për të diplomuarit e saj, mes tyre:
- Bank Evgeniy Leonidovich - Artist i nderuar i Federatës Ruse, Profesor i Departamentit të Bandave dhe Ansambleve Tunxh të Institutit Shtetëror të Kinematografisë në Moskë, Artist i Orkestrës së Teatrit Muzikor të Moskës "Helikon-Opera" (nga 1995 deri në 2009 ai ishte drejtor dhe inspektor i kësaj orkestre), profesor i asociuar, major i Rezervës;
- Orlov Dmitry Mikhailovich - Artist i nderuar i Rusisë, laureat i Çmimit të Qytetit të Moskës dhe mbajtës i Urdhrit të Miqësisë. Drejtor artistik dhe kryedirigjent i Orkestrës Simfonike Shtetërore të Moskës për Fëmijë dhe të Rinj. Gjatë koncertit të përvjetorit në Sallën e Këshillave Kishtare të Katedrales së Krishtit Shpëtimtar në tetor 2012. Patriarku i Moskës dhe Gjithë Rusisë Kirill i dha dirigjentit D.M. Orlov me Urdhrin Ruse Kisha Ortodokse Shën Sergji i Radonezhit;
- Nikolai Mikhailovich Mikhailov - Shef i Shërbimit të Bandës Ushtarake të Ministrisë së Mbrojtjes së BRSS, Kryedirigjent Ushtarak i BRSS, Artist i nderuar i Federatës Ruse, Gjeneral Major. Pas dorëheqjes së tij, Nikolai Mikhailovich u bë profesor në Akademinë e Muzikës. Gnessins, Shkolla e Muzikës për Fëmijë të qytetit të Moskës me emrin. Gnessins, zhvilloi konferenca dhe seminare, ishte pjesëmarrës aktiv në shumë organizata publike;
- Vladimir Mikhailovich Solodakhin - Kryedirigjent i Orkestrës Shembull të Marinës, Artist i Popullit i Federatës Ruse, Kapiten Rezervë i Rangut 1;
- Skenderov Andrey Karpovich - Artist i korit në Teatrin e Ri të Operës, major rezervë;
- Nazarov Viktor Nikolaevich, mësues i trumbetës në Shkollën e Muzikës Ushtarake, Punëtor Nderi i Arsimit të Mesëm Profesional të Federatës Ruse, pjesëmarrës në likuidimin e aksidentit të termocentralit bërthamor të Çernobilit;
- Polushin Vyacheslav Grigorievich, Artist i nderuar i Federatës Ruse, kolonel rezervë, mësues në Institutin Ushtarak (përçues ushtarak) të Universitetit Ushtarak, aktualisht mësues në Shkollën e Muzikës për Fëmijë me emrin. A.B. Goldenweiser;
- Afonin Genadi Aleksandrovich, Artist i nderuar i Federatës Ruse, Profesor i Asociuar, Drejtues i Shkollës së Muzikës Ushtarake të Moskës në 1993-2005, Kolonel Rezervë;
- Makarov Igor Viktorovich, Artist i nderuar i Rusisë, Profesor i Departamentit të Instrumenteve Tunxh të Konservatorit të Moskës, në 1982-1990. - solist i Orkestrës Simfonike Akademike Shtetërore të BRSS, që nga viti 1990 - solist i Orkestrës Kombëtare Ruse;
- Danilchenko Alexander Sergeevich - kapiten i rangut të parë të rezervës, Artist i nderuar i Federatës Ruse, Artist i Popullit i Rusisë, në 1972-1994. - dirigjent ushtarak i orkestrave të Flotës së Paqësorit, 1996-2007. - shef - drejtor artistik i Orkestrës së Koncerteve të Marinës Ruse me emrin N. Rimsky-Korsakov, aktualisht - kryedirigjent i Orkestrës së Koncerteve të SHA Hekurudhat Ruse;
- Shilkloper Arkady Fimovich është një xhazist me famë botërore dhe interpretues alpenhorn. Nga viti 1977 deri në vitin 1985 punoi në Teatrin Bolshoi të BRSS, nga 1985 deri në 1989 në Orkestrën Filarmonike të Moskës, që nga viti 1989 si solo instrumentist, një nga interpretuesit e famshëm të bririt të muzikës xhaz dhe eksperimentale;
- Anikin Viktor Ivanovich - kreu i departamentit të instrumenteve të orkestrave ushtarake të institutit ushtarak (dirigjentë ushtarakë) të Universitetit Ushtarak. Aktualisht është profesor në Moskë Universiteti Shtetëror kulturës dhe arteve, Artist i nderuar i Rusisë, kolonel rezervë;
- Trunov Mikhail Mikhailovich - kreu i Institutit Ushtarak (përçues ushtarak) të Universitetit Ushtarak, Artist i nderuar i Federatës Ruse, profesor, kolonel;
- Chugreev Vladimir Sergeevich - nënkryetar i Institutit Ushtarak (përçues ushtarak) të Universitetit Ushtarak për punë shkencore, profesor, kolonel rezervë;
- Kolotushkin Andrey Alekseevich - kreu i orkestrës së 13-të të selisë së Qarkut Ushtarak të Moskës, kreu i Orkestrës Qendrore Ushtarake të Ministrisë së Mbrojtjes së Federatës Ruse, Artist i nderuar i Federatës Ruse, kolonel rezervë, aktualisht dirigjent i Shtetit Tunxh Banda e Rusisë;
- Timofey Konstantinovich Mayakin - Shef i Shërbimit të Bandës Ushtarake të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse - Kryedirigjent Ushtarak, Kandidat i Filozofisë, Artist i nderuar i Federatës Ruse, Profesor i Asociuar, Kolonel;
- Shevernev Igor Vyacheslavovich - Kryeinspektor i Shërbimit të Bandës Ushtarake të Forcave të Armatosura të Federatës Ruse, Artist i nderuar i Federatës Ruse, nënkolonel dhe shumë të tjerë.
- Një disiplinë e veçantë (instrument special - instrumente bronzi dhe goditjeje) është një nga ato kryesore në Shkollën e Muzikës Ushtarake në Moskë. Ai përfshin disiplinat e mëposhtme: “Instrument special”, “Instrument i lidhur”, “Performanca e ansamblit”, “Praktikë pedagogjike”. Studimi i këtyre lëndëve ju lejon të vendosni baza shumë të rëndësishme për kryerjen e aktiviteteve në një orkestër.
Mësuesit dhe shoqëruesit e një disipline të caktuar japin një kontribut të madh në edukimin e brezit të ri të muzikantëve frymorë. Studentët tanë të Suvorov janë gjithmonë mysafirë të mirëpritur në njësitë ushtarake, në vendet e koncerteve në Moskë dhe në festime të ndryshme kombëtare dhe shtetërore. Së bashku me artistët që përbëjnë krenarinë dhe lavdinë e artit vendas dhe botëror, studentët Suvorov të Shkollës së Muzikës Ushtarake të Moskës performojnë në skenën e Teatrit Akademik Shtetëror Bolshoi, Pallatin Shtetëror të Kremlinit, Sallën e Madhe të Konservatorit P.I. Tchaikovsky, Salla e Koncerteve P.I. Tchaikovsky, Salla Qendrore Shtetërore e Koncerteve "Rusia", në radio dhe televizion.