kalba Nėra duomenų
tvarkaraštį Darbo režimas:
Pirm., antradienį, trečiadienį, ketvirtadienį, penk. nuo 11:00 iki 16:00
Galerija
Bendra informacija
Federalinė valstybinė biudžetinė aukštojo mokslo įstaiga „Studijos mokykla (institutas), pavadinta Vl.I. Nemirovičius-Dančenko Maskvos dailės akademiniame teatre, pavadintame A.P. Čechovas"
Licencija
Nr.01984 galioja Neribotą laiką nuo 2016-04-03
Akreditacija
Nėra duomenų
Švietimo ir mokslo ministerijos stebėjimo rezultatai Maskvos meno teatro mokyklai
| Indeksas | 18 metų | 17 metų | 16 metų | 15 metų | 14 metų |
| Veiklos rodiklis (iš 6 balų) | 4 | 4 | 6 | 5 | 6 |
| Vidutinis USE balas visose specialybėse ir ugdymo formose | 72.27 | 70.53 | 70.62 | 67.74 | 66.66 |
| Vidutinis USE balas įskaitytas į biudžetą | 74.91 | 71.52 | 70.92 | 69.74 | 67.4 |
| Vidutinis USE balas, įtrauktas komerciniu pagrindu | 67.48 | 69.21 | 69.98 | 63.83 | 63.45 |
| Visų specialybių vidurkis yra minimalus USE balas, įtrauktas į dieninio skyriaus skyrių | 57 | 53.5 | 55.12 | 54.50 | 59.67 |
| Studentų skaičius | 247 | 249 | 285 | 314 | 311 |
| etatinis skyrius | 247 | 249 | 261 | 267 | 266 |
| Neakivaizdinis skyrius | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 |
| Neakivaizdinis | 0 | 0 | 24 | 47 | 45 |
| Visi duomenys | Pranešimas | Pranešimas | Pranešimas | Pranešimas | Pranešimas |
Apie Maskvos meno teatro mokyklą
Mokyklos – studijos kūrimo istorija
1943 m. atidaryta nauja veikianti aukštoji mokykla - Mokykla-studija, pavadinta Vl. I. Nemirovič-Dančenko. Institutas buvo įkurtas Maskvos dailės akademinio teatro, pavadinto A.P. Čechovas. Pirmasis studentų priėmimas įvyko Didžiojo Tėvynės karo metu, tačiau tai nesutrukdė iki galo baigti pirmojo kurso. Dėstymo universitete pagrindas buvo visame pasaulyje žinoma Stanislavskio sistema. Įžymūs pastarųjų metų teatro instituto absolventai yra tokios šalies žvaigždės kaip Olegas Efremovas, Aleksejus Batalovas, Lilija Tolmačiova. Baigė Vl vardo mokyklą-studiją. I. Nemirovič-Dančenko ir kultinės šiuolaikinės žvaigždės: Irina Apeksimova, Vladimiras Maškovas.
Ugdomosios veiklos kryptys Mokyklos – studijos
Institutas vykdo mokymo programas šiose srityse:
- Aktorinis menas. Kurso pabaigoje įteikiamas specialisto diplomas, nuolatinių studijų trukmė – 4 metai. Galima gauti tiek mokamai, tiek iš biudžeto;
- Meninis spektaklio apipavidalinimas. Šios krypties studentai įgyja bakalauro laipsnį;
- Scenografija. Absolventams, baigusiems 5 metų studijų kursą, išduodamas specialisto diplomas;
- Prodiuseris (kvalifikacija – scenos menų prodiuseris). Ši kryptis reiškia 5 metų specialisto mokymą.
Kiekvienam fakultetui numatytas bendrųjų humanitarinių ir specialiųjų disciplinų rinkinys, apimantis istoriją, filosofiją, užsienio kalbas, vaidybą, sceninę kalbą ir plastiką, piešimą ir tapybą, grimą.
studentiškas gyvenimas
Studijos mokyklos studentai, remdamiesi tarpinių testų rezultatais, gali tikėtis gausią nuolatinę arba padidintą stipendiją, jei jie puikiai išlaikys. Be to, kas mėnesį skiriama materialinė parama tam tikroms studentų kategorijoms. Aktorinio fakulteto studentams suteikiama vieta nakvynės namuose.
Studentiškas gyvenimas prabėga kelionėse. Jaunieji aktoriai ir aktorės gavo galimybę pasirodyti geriausiose šalies scenose, didžiąją laiko dalį praleisti dėmesio centre.
Pagrindinės tarptautinės veiklos kryptys
Mokykla-studija pavadinta Vl. I. Nemirovič-Dančenko taip pat vykdo reikšmingą tarptautinę veiklą šiose srityse:
- Užsienio studentų mokymas pagal specialias programas;
- Bendradarbiavimas su užsienio universitetais;
- Instituto studentų praktikos organizavimas.
Bėgant metams į legendinę aukštąją mokyklą studijuoti atvyko šimtai studentų iš artimo ir tolimo užsienio. Užsienio studentai intensyviai mokosi kartu su rusų studentais, taip pat turi galimybę visiškai įsigilinti į kalbą. Daugiau nei prieš 10 metų Mokyklos-studijos pagrindu buvo atidaryta magistrantūros programa, kurioje ugdymas vyksta visiems studentams, nepriklausomai nuo tautybės. Magistrantūros programa turi partnerystės programą su Harvardo universiteto teatro katedra. Institutas palaiko vaisingus draugiškus ryšius su Nacionaliniu teatro institutu (Konektikutas), Šiaurės Ilinojaus koledžu, Centrine kalbos ir dramos mokykla (JAV), Tarptautinio meno akademija (Bonna, Vokietija).
Nuo 1990 metų Kembridžo pagrindu atidaryta gana gerai užsienyje žinoma Stanislavskio vasaros mokykla. Jo studentai studijuoja rusų kultūrą, meną ir teatrą.
Informacija pareiškėjams
Į Studijos mokyklą priimama remiantis vieningo valstybinio rusų kalbos ir literatūros egzamino rezultatais bei kūrybinio pokalbio pagrindu. Kiekviena kryptis turi savo reikalavimus stojamiesiems egzaminams. Taigi, norint stoti į vaidybos fakultetą, reikia padeklamuoti eilėraščio, pasakėčios ar prozos kūrinio ištrauką. Scenografijos kryptis apima piešinio ar grafinės kompozicijos kūrimą. Visi papildomi testai vertinami 100 balų skalėje.
Papildomi faktai apie ugdymą Mokykloje – studija
Kūrybiško universiteto studentai turi galimybę tęsti aukštąjį mokslą įstodami į magistrantūrą. Šia kryptimi galima nukreipti kryptį.
Svarbi ugdymo proceso dalis – mokinių dalyvavimas kuriant spektaklius edukacinio teatro scenoje. Būtent šioje vietoje vyksta būsimų kūrybinės srities specialistų baigimo kalbos. Tokio pobūdžio sceniniai pastatymai organizuojami ne tik dalyvaujant dėstytojų kolektyvui, bet ir pilna salė tikrų žiūrovų. Praktikos mokyklos-studijos studentams. Vl. I. Nemirovič-Dančenko vyksta turų forma. Instituto studentai gali išbandyti savo jėgas ne tik klasikiniuose spektakliuose, bet ir šiuolaikiniuose Art Nouveau stiliaus pastatymuose.
- prestižinė teatro ugdymo įstaiga, kuri neseniai atšventė 70 metų jubiliejų. Per šį laiką iš jos sienų išlindo keli tūkstančiai aukščiausios klasės specialistų – talentingų aktorių, režisierių, prodiuserių. Kokie yra tokie vardai kaip Leonidas Bronevojus, Aleksejus Batalovas, Galina Volček, Olegas Tabakovas, Tatjana Doronina, Nikolajus Karačencovas, Jevgenijus Mironovas ...
buvo sukurtas V.I.Nemirovičiaus-Dančenkos iniciatyva ir iki šiol nešiojasi jo vardą. Švietimas čia vykdomas keturiose specialybėse: aktorystės, scenografijos, spektaklio ir pastatymo meninio apipavidalinimo technologijos. Absolventai MKhAT studijos mokyklos dirbti geriausiuose Rusijos teatruose.
Tiems, kurie neįsivaizduoja savo gyvenimo be teatro ir svajoja atsiduoti scenai, įėjimas į Maskvos meno teatro mokykla gali tapti pačiu atskaitos tašku, nuo kurio prasideda žmogaus gyvenimas mene.
Žinoma, stojančiųjų skaičius daug kartų viršija tikslinius priėmimo į visus fakultetus skaičius. Į mokinių būrį patenka tik patys talentingiausi ir verčiausi vaikinai iš tų, kurie ne tik nori būti aktoriumi, bet trokšta tobulėti ir tobulėti, suvokia meno paslaptis, tobulina savo įgūdžius ir gebėjimus.
Patekti Maskvos meno teatro mokykla, neužtenka tik ateiti į atranką ir perskaityti savo programą. Prieš stojamuosius egzaminus reikia ilgai ruoštis ir dirbti su savimi. Pretendentas turi būti atsipalaidavęs, išraiškingas, eruditas, išmanyti pagrindinę vaidybos terminiją, išmanyti teatro istoriją, turėti supratimą apie knygas, pasakojančias apie aktoriaus profesiją. Kiekvienas, kuris eina į vaidybos skyrių, turi mokėti valdyti balsą ir kūną, būti lankstus, tvirtas ir plastiškas, gerai koordinuoti judesius, turėti aiškią dikciją, taisyklingą tarimą. Pretendento balsas turi būti gerai nustatytas, gilus ir malonus, o svarbiausia – išreikšti emocijas.
Visi aukščiau pateikti reikalavimai nėra pervertinti arba neįgyvendinami. Jų laikytis galima skiriant pakankamai laiko ir pastangų darbui su savimi. Jei galite savarankiškai susipažinti su puikių aktorių ir režisierių darbais, tai visam kitam jums reikės mokytojo, kuris prižiūrės jūsų užsiėmimus.
Dabar yra daug teatro studijų, ruošiančių vaikus. Kiekviena studija turi savo vadovą ir atitinkamai savo dėstytojus bei darbo metodus. Teatro studija turi didelį pranašumą prieš pamokas su privačiu mokytoju. Grupiniai užsiėmimai prisideda prie emancipacijos, ugdo partnerystės jausmą. Be to, teatro studijose vienu metu vyksta kelių disciplinų užsiėmimai, o tai leidžia vaikinams vienu metu dirbti keliomis kryptimis.
Teatro studijos aikštė- vieta, turinti daugiau nei keturiasdešimties metų istoriją. Tai vaidybos mokykla siekiama ikiprofesinio berniukų ir mergaičių mokymo vaidybos. Čia vaikai mokosi aktoriniai įgūdžiai, sceninė kalba, sceninis judėjimas ir choreografiją, visapusiškai tobulėti, žengti pirmuosius žingsnius scenoje, dalyvauti kuriant visų žanrų spektaklius – nuo naujametinių pasakų iki Šekspyro tragedijų. Būdamas apmokytas studijos teatras aikštėje, labiausiai motyvuoti studentai lengvai patenka į teatro universitetus, įskaitant Maskvos meno teatro mokyklą.
Maskvos meno teatro mokykla: priėmimo taisyklės, reikalavimai stojantiesiems, reikalingi dokumentai, programa, būtinos literatūros sąrašas, mokesčiai už mokslą, kontaktai
Apie Maskvos meno teatro mokyklą Mokykla-studija pavadinta Vl.I. Nemirovičius Dančenko Maskvos dailės akademiniame teatre, pavadintame A. P. Čechovo vardu. Atidarytas 1943 m. Vl.I. iniciatyva. Nemirovičius-Dančenko. 1943 metų vasarą teatre įvyko pirmasis Maskvos dailės teatro mokyklos konkursas. Egzaminuotojai buvo Moskvin, Kachalov, Knipper-Chekhova. Įvyko oficialus mokyklos atidarymas 1943 metų spalio 20 d.
Mokymo pagrindas buvo Stanislavskio sistema, skirta įteigti aktoriui organiškos tiesos jausmą, įkvėpė kūrybiškumą, kad įskiepytų jam ryškiausią gyvenimo scenoje jausmą.
AT 1956 Maskvos meno teatro mokyklos studentai ir absolventai, įkvėpti „gyvo teatro“ idėjos, įkūrė „Sovremennik“ teatrą. Pirmieji jo pasirodymai buvo repetuoti Studijos mokyklos salėse.
AT 2008 Maskvos meno teatro mokykloje Kirilas Serebrenikovas subūrė eksperimentinį vaidybos ir režisūros kursą. Iki 2012 m. iš šio kurso buvo suformuota Septintoji studija, kuri vėliau tapo Gogolio centro rezidente.
Maskvos meno teatro mokyklos fakultetai: vaidyba, scenografija ir teatro technika, prodiuseris.
Maskvos meno teatro mokyklos-studijos vaidybos skyrius. Maskvos meno teatro mokyklos-studijos vaidybos skyrius rengia studentus pagal specialybę „vaidybos menas“ ir specializacijas. „Dramos teatras ir kino menininkas“. Studijų trukmė vaidybos katedroje – 4 metai su nuolatiniu išsilavinimu.
Švietimas Maskvos meno teatro mokyklos-studijos vaidybos skyriuje gali vykti biudžetiniu ir komerciniu pagrindu, atsižvelgiant į stojamųjų egzaminų rezultatus.
Maskvos meno teatro mokykla, Tarptautiniai santykiai: remiami tarptautiniai mainai, institute studijuoja studentai iš JAV, Švedijos, Prancūzijos, Vokietijos, Italijos, Didžiosios Britanijos, Norvegijos, Lenkijos, Latvijos, Estijos, Ukrainos, Baltarusijos, Kazachstano, Lietuvos, Armėnijos, Azerbaidžano, Turkmėnistano.
Įžymūs aktoriai, baigę Maskvos meno teatro mokyklą: Olegas Tabakovas, Olegas Efremovas, Vladimiras Vysockis, Daniilas Strachovas, Sergejus Bezrukovas, Andrejus Myagkovas, Olegas Basilashvili, Maksimas Matvejevas, Igoris Vernikas, Tatjana Lavrova, Galina Volček, Igoris Kvaša, Levas Durovas, Leonidas Bronevojus, Valentinas Gaftas, Andrejus Paninas, Michailas Efremas , Vladimiras Maškovas,
Priėmimo į Maskvos meno teatro mokyklos aktorinį skyrių taisyklės:
Maskvos meno teatro mokyklos reikalavimai pretendentams: baigtas vidurinis išsilavinimas, amžius iki 20-22 metų.
Vyksta priėmimas į Maskvos meno teatro mokyklą 4 etapais: kvalifikacinis turas, praktinis menininko įgūdžių egzaminas, žodinis koliokviumas ir vieningo valstybinio rusų kalbos ir literatūros egzamino rezultatų pristatymas
- Atrankos konsultacijos (turai) ir kūrybinis konkursas. Atrankos turai vyksta gegužės ir birželio mėnesiais. Būtina išlaikyti 3 kvalifikacinių atrankų turus į Maskvos meno teatro mokyklą. Perklausose išmokstama mintinai programa: 3 prozos ištraukos, 3-4 eilėraščiai ir 3-4 pasakėčios. Kūrybinis konkursas vyksta po kvalifikacinių turų ir apima plastinių, muzikinių ir kalbos duomenų patikrinimą (sveiko balso buvimas, organinių kalbos defektų nebuvimas, dikcijos aiškumas).
Į stojamųjų egzaminų etapą įleidžiami pretendentai, išlaikę kvalifikacinį etapą:
2. ašturas. Meistriškumas (praktinis egzaminas). Vertinama 100 balų skalėje .. Apima eilėraščių, pasakėčių skaitymą iš širdies (reikalauja I. A. Krylova),
Susideda iš dviejų skyrių:
- skaitovų programos atlikimas iš literatūros kūrinių: eilėraščiai, pasakėčios, prozos ištraukos. Būtina paruošti po kelis kiekvieno žanro kūrinius.
- balso ir kalbos testavimas. Testą atlieka sceninės kalbos mokytojai, dalyvaujant logopedui ir foniatrui, nustatomas sveiko balso buvimas, organinių kalbos defektų nebuvimas, dikcijos aiškumas.
Papildomas stojamasis testas „Dainuoti ir šokti“. Vertinama 100 balų sistemoje. Susideda iš dviejų skyrių:
- muzikos duomenų tikrinimas. Tai apima pareiškėjo pasirinktos dainos atlikimą, muzikos ritmo tikrinimo pratimus, leidžiama groti muzikos instrumentais
- plastikinių duomenų tikrinimas. Tai apima pareiškėjo pasirinktą šokį, dalyvavimą atliekant specialius pratimus, skirtus plastiškumui, judesių koordinacijai patikrinti.
3. USE rezultatai rusų kalba ir USE rezultatai literatūroje 2013-2014 m. abiturientams.
Esant aukštajam išsilavinimui, vidurinio mokslo įstaigos (mokyklos) baigimui iki 2009 m., vidurinio profesinio išsilavinimo pagal priėmimo specialybę arba Artimųjų užsienio šalių pilietybės įgijimo atveju, pretendentui vieningo valstybinio egzamino rezultatų nereikia. Šiuo atveju, be 2 ir 3 pastraipų, jis laiko bendrojo lavinimo egzaminus Maskvos meno teatro mokykloje: rusų kalbos ir literatūros.
Maskvos meno teatro mokyklos priėmimo komisijos dokumentų sąrašas nuolatiniams kandidatams į Maskvos meno teatro mokyklos vaidybos skyrių:
- Prašymas adresuotas rektoriui (pagal vieną formą);
- Vieningo valstybinio egzamino rusų kalbos ir literatūros rezultatų pažymėjimai arba jų kopijos, patvirtintos nustatyta tvarka (prieš stojant, jos turi būti pakeistos originalais). Asmenys, sėkmingai išlaikę stojamuosius egzaminus, bet dėl objektyvių priežasčių neturėjo galimybės dalyvauti vieningame valstybiniame egzamine baigiamojo atestavimo laikotarpiu, Vieningą valstybinį egzaminą gali laikyti pasibaigus stojamiesiems egzaminams. Universiteto kryptimi, šių metų liepos mėn. Jie bus įskaityti pateikus pažymėjimą;
- Pažymėjimas arba diplomas (originalas);
- 6 nuotraukos 3x4 cm (vaizdai be galvos apdangalų);
- Medicininė pažyma (forma 086/y) einamaisiais metais;
- Pasas ir jo fotokopija (pateikiama asmeniškai);
- Jaunuoliai pateikia karinį pažymėjimą arba registracijos pažymėjimą ir įteikia šių dokumentų kopijas.
Pretendentams, neišlaikiusiems konkurso, Egzaminų komisijos sprendimu gali būti siūlomi mokami mokymai. Jei pareiškėjas turi aukštojo mokslo diplomą, pagal Rusijos Federacijos įstatymą "Dėl švietimo", mokymas galimas tik komerciniais pagrindais.
Stebuklas
Paskutinis praėjusių metų spektaklis mums buvo „Žmogus stebuklas“, kurį Maskvos dailės teatro edukacinėje teatro studijoje vaidino Sergejaus Zemcovo ir Igorio Zolotovickio IV aktorinio kurso studentai.
Spektaklis – šventė, spektaklis – stebuklo ir laimės gimimas. Tai, ką jauni ir gražūs žmonės padarė per pusantros valandos, galima pavadinti stebuklu. Atrodė, kad esame visiškos improvizacijos liudininkai, vaikinai kūrė taip natūraliai ir lengvai - dainavo, kvailiojo, dūzgė ir šoko, o ir liūdi. Jie papasakojo istoriją apie didžiojo vaikų rašytojo Kornio Ivanovičiaus Chukovskio gyvenimą. Ir įvyko stebuklas – nepaisant to, kad, žinoma, jo nebuvo scenoje, o net ypač nė vienas artistas jo nevaizdavo (na, nebent vienas aktorius aprengė mohauką), o Chukovskio buvimas buvo jaučiamas labai stipriai. Tarsi palaimino spektaklį.
Ir viskas todėl, kad scenoje karaliavo vaikystės dvasia, kvailiojimai, visokių išdaigų sugalvojimas.
Tai, ką vaikinai veikė scenoje, neapsakoma, tai būtina pamatyti ir išgirsti. Unikalios roko operos / miuziklai / ar kaip kitaip galite pavadinti šiuos miuziklus „Fedorino Gore“ ir „Barmaley“. Neapsakomas malonumas ir laimės jausmas! Ar tikrai įmanoma ją įveikti? Ir vis dėlto taip! Tai gerai!
Buvo labai šiltas požiūris į herojų, besiribojantis su meile ir garbinimu. Ir jūs negalite mylėti šio didelio, į lokį panašaus vaiko)
Mane asmeniškai apėmė džiaugsmas ir šiltos laimės jausmas dėl to, kad tai tikrai gali būti atsitiktinumas, nuopuolis, grįžimas į vaikystę? Štai mes, pragyvenę pusę amžiaus, jie praktiškai mūsų vaikai, bet kvėpuojame, juokiamės ir verkiame vienodai. Kaip tai įmanoma? Tai buvo Chukovskio genijus, kuris mus sujungė. Taip, taip, mes patys skaitome savo vaikams jo „Fly-sokotukha“, „Aibolit“, „Moydodyr“, „Bibigon“. O kaip Telefonas? Mano dukra perskaitė šią pasaką mintinai, iš ten kilo mano meilė begemotams, o Nastja deklamavo „gelbėk, gelbėk!
Bičiuliai, labai rekomenduoju nueiti į spektaklį „Žmogus stebuklas“ Maskvos meno teatro mokykloje. Laimės emocijos bus absoliučiai!Bilietai, beje, labai prieinami. Apie Maskvos meno teatro mokyklos repertuarą ir naujienas galite sužinoti socialiniuose tinkluose: „Facebook“ ir „VKontakte“
Mano vyras, kelių žodžių žmogus)) štai jo gyvenimo aprašymas "Koks šaunus žmogus! Esu nustebęs ir nustebęs! Jauni talentingi vaikinai. Kaip originaliai, muzikaliai ir ritmingai jie parodė Korney Chukovsky vidinį pasaulį, man atrodė, kad jis atrodo kaip Piteris Penas. Rekomenduoju eiti į teatrą- Čechovo Maskvos meno teatro studiją, kuriant ChudoChudoChelovek pastatymą."
Savižudybė. Maskvos meno teatro mokykla
Jau mačiau vaikinus vaidinančius „Savižudybėje“ – žiūrėjau „Žmogų stebuklą“ (beje, ačiū LJ bendruomenei moskva_lublu ir Maskvos meno teatro mokyklai už kvietimą į abu spektaklius).
Jau iš pirmo karto paaiškėjo, kuris iš jų yra kas... tik Chukovo spektaklio programoje mokiniai buvo sąraše. Dabar įspūdžiai apie jaunuosius menininkus apskritai pasitvirtino... ir jie programoje įvardijami vardais (ir tai gerai, nes žinau, ką vėliau reikėtų sekti).
Teiginiai, kad, sakoma, „mes esame jauni, nepatyrę, turime teisę susisukti ir nusileisti“ neturėtų būti. Nes – toje pačioje Maskvos meno teatro svetainėje nemačiau nieko ir visko – ir po daugelio metų kai ką labai aiškiai prisimenu, tai buvo toks nuostabus įspūdis. Taip, ir šie vaikinai iš I. Zolotovickio ir S. Zemcovo kurso yra labai geri.
Bet „jie savęs negaili, išleidžia šimtu procentų“ – taip ir turi būti. Kada dar išleisti, jei ne jauname amžiuje, kai greitai atsigauni, o parodyti save reikia iki galo, nes nuo šių laidų daugeliui priklauso tolimesnis gyvenimas ir likimas.
Na, o apie vakarykštį pasirodymą parašysiu objektyviai. Man kažkas patiko, kažkas... atsiprašau, visiškai netiko.
„Savižudybę“ gerai žinau – skaičiau ir žiūrėjau ne kartą.
Beje, prisimenu, kaip Jurijus Petrovičius Liubimovas spektaklio repeticijoje kalbėjo apie būtinybę aiškiai ir aiškiai pristatyti Nikolajaus Erdmano tekstą visuomenei, nes (jis tvirtino) kiekvienas žodis jame yra puikus.
Todėl „neryškus“ pirmosios scenos teksto tarimas atrodė ne visai teisingas - kalbama apie arklį ir skruzdėlę, ir apie duonos spalvą, ir apie badą tete-a-tete po viena antklode ... tai gerai: pradžia, tai išaiškės toliau – tuo labiau, kad šio „tete-a-tete“ polifonija pasiteisina: veiksmas gali vykti ne tik Podsekalnikovų kambaryje, bet iš tikrųjų bet kurios šeimos kambarys...
Tada jaunieji aktoriai žaidė linksmai ir garsiai, su daug išradimų, ir man patiko beveik visi... O aš galvojau apie spektaklį: sako, nieko, nieko, iki finalo tiesiog turi važiuoti taksi į dramą. , bet toks, kad užgniaužtų kvapą...
Važiavome pirmo veiksmo pabaigoje, filmavimo scenoje. Taip, taip grakščiai, kad atleidau didelių teksto dalių praradimą (GE-NI-AL-NO-GO!!!).
Podsekalnikovas (dm. Suminas) kalba savo monologą apie erkę ir taip, apie sielą, išskrendančią iš narvo pas kurčnebylį. Aplink daug žmonių, kurie girdi visai neblogai... o kurie nieko negirdi, nes nenori girdėti: ką jiems rūpi kenčiantis žmogus, kai tenka kvėpuoti, daryti mažus darbelius. ... ir bent nusišauti.
Štai jis!
Nuostabu!
Laukiu po pertraukos...
Man patinka stebėti sceną restorane.
Nors, tiesą pasakius, nesuprantu personažų frazių perkėlimo iš vieno aktoriaus į kitą, nepaisant to, kad programoje išryškinamas, tarkime, tėvas Elpidis, kurį atpažįsta tik pseudokunigo ilgas sijonas (ir jokiu būdu ne monologai) .
Mane taip pat glumina GE-NI-AL-NO-GO teksto apie trejetą vertimas į pseudoukrainietišką Volyapyuk... Taip, ir dar kažkas.
Bet vis tiek viskas gerai ir teisingai: vyksta pokylis su degtine ir daug niekam neįdomių žodžių, ant kurių triūsia žmogus, kurio istorija iš erkės/gyvenimo jau persikėlė į tokį/nebuvimą.. Tuo pačiu metu ar yra Dievas ir kitas gyvenimas – ir kas jį gerai pažįsta.
Tai buvo gerai suvaidinta ir dainuota scena. Su visiškai tiksliomis prie scenos stalo sėdinčiųjų reakcijomis...
Bet tada, deja, mano vidinis „va, kaip gražu! dingo, nes...
Man atrodo, kad režisierius to pasigedo: bet aš neparodžiau visko, ką gali šie nuostabūs vaikinai.
O jie moka groti įvairiais muzikos instrumentais ir dainuoti chore – plizz.
Jie žino sceninę kovą, nebijo dulkių, vandens ir purvo – plizz.
Čia, persirengimo kambaryje, turime įvairių kostiumų – plizzz.
Merginos nesidrovi demonstruoti nuogų krūtų – plizz...
Sustabdyti. O kas nutiko spektakliui, pastatytam pagal GE-NI-AL-NO-GO Erdmano tekstą?
Jis subyrėjo. Atskiri teksto perliukai buvo suverti ne ant veiksmo gijos, o tarsi tyčia numesti į šalį...
Visi persirengė, pasidažė, kovojo, gulėjo...
O kai visi kartu susėdo prie televizoriaus, pradėjo žiūrėti „Tomą ir Džerį“ (beje, geras serialas – aš pavargusi nuo nesuvokimo, kas vyksta scenoje, žiūrėjau istoriją apie katiną ir pelė su malonumu) ... ir pradėjo kristi „negyvas“ vienas po kito „...
Apskritai maniau, kad savižudis čia buvo ne Semjonas Podsekalnikovas ir ne Fedija Pituninas, o TEATRAS.
Ir čia esmė ne ta, kad draugas Stalinas neleido K.S. pastatyti Erdmano pjesę, tuo nužudydamas būsimą pastatymą... Ir tai, kad vakarykštis spektaklis manęs taip neįtikino, kad aš, teatrą dievinantis žiūrovas, mieliau žvelgdavau į „idiotų skrynios“ ekraną, nustodamas būti. domina sceninis veiksmas ir veikėjų likimai.
Gaila. Šiam Mkhatovo kursas yra nepaprastai geras.
Žiūrėti į juos ir pažvelgti... Mėgaukitės. Atminkite, kad mintyse rūšiuojate intonacijas ir gestus ...
Prisiminiau: „Stebuklų žmoguje“ buvo viskas, ko reikia prisiminimui ir džiaugsmui.
„Savižudybė“ rež. Michailas Milkis
Tai jau ketvirtas Zemcovo ir Zolotovickio kurso spektaklis, kurį per metus žiūrėjau Maskvos meno teatro mokykloje-studijoje.
Per šį laiką įsitikinau, kad studentai yra labai įdomūs ir beveik kiekvienas turi ryškų individualumą. Akivaizdu, kad edukaciniai spektakliai skirti atskleisti vaikų aktorinį potencialą įvairiais rakursais. Taigi, pavyzdžiui, plastinio spektaklio „Kelionė į Tvin Pyksą“ žvaigždė (nebijau šio žodžio) Antonas Lobanas „Savižudybėje“ atlieka Podsekalnikovo uošvės vaidmenį, o prisiminė Dmitrijus Šuminas. už „Undermusic“ (nors jis ten buvo ne pats ryškiausias). Ir iš karto pasakysiu, kad jo herojus yra labai sėkmingas spektaklis, per visas sąlyginio porevoliucinio pasaulio fantasmagorijas aktorius neša savąją temą – vienišos žmogaus sielos neramumą, kuris tampa reikalingas tik kažkam. kai herojus ruošiasi nusižudyti.
Tačiau iš tikrųjų jo vienatvė dar toli gražu nebaigta: mylinčią, bet gyvenimo rate visiškai pasiklydusią Podsekalnikovo žmoną Elizaveta Ermakova vaidina liesanti ir žavinga (be agresyvaus grimo, dėl kurio kituose pastatymuose jos veidas tampa griežtesnis).
Pagal siužetą Podsekalnikovas nori išmokti groti trimitu, kad užsidirbtų pinigų. Netikėtai būtent tai tapo muzikos persotinto spektaklio įvaizdžio sistemos ir stiliaus pagrindu. Daugybė, skirtingai grojamų muzikinių temų, žaismas su garsu, kartu su sėkminga scenografija sukuria ypatingą atmosferą: žiemos prieblanda, prastai apšviestas 20-ųjų komunalinis butas, restoranas su čigonais. Man yra didžiulis žiūrovų džiaugsmas: kaip Olegas Otsas trankė fortepijono klavišus, kaip dainavo Liza Ermakova ir Dasha Antonyuk, ir „stebuklingos fleitos“ pasažas, Alenos Mitrošinos šokis ir metalinis skambėjimas, skaičiuojant paskutines Podsekalnikovo gyvenimo valandas (Liya Latypova paslaptingosios Fedijos Pitunino vaidmenyje), ir vokiečių kalba per „filmo filmavimą“ (Nikolajus Erdmanas – gimęs vokietis) ...
Tai pasirodė talentingas fantastinis spektaklis, bet kadangi jaunasis režisierius Michailas Milkis peržengė Erdmano pjesės medžiagą, pabaigoje atrodė, kad jis šiek tiek nukrypo. Paskutinės penkiolika minučių atrodo sunkios: pamesta siužetinė gija (o žaisti su nelinijiškumu – sudėtingas reikalas), tempas nutrūksta, veiksmas ima slysti.
Ir dar – spektaklis lieka sieloje, vaizdinėje ir klausomojoje atmintyje – vaizdiniai ir garsiniai vaizdai. O Dmitrijaus Šumino vaidmuo net ir neskaitant viso kito daro labai stiprų įspūdį – jau įsitvirtinęs aktorius, jaunas herojus.
Kiekvienas mano apsilankymas Maskvos dailės teatro mokyklos Mokomajame teatre – emocijų ir džiaugsmo antplūdis, kad teatras gyvas ir gyvuos dar 1000 metų! Nes jaunieji aktoriai jau kuria stebuklą scenoje.
Taip, tai pradedantieji aktoriai, taip, tai pirmas jų profesionalus etapas.
Tačiau mokytojų ir jų pačių talento dėka šioje scenoje gimsta labai stiprūs pasirodymai. Originalus, su daugybe naujų technikų ir šiuolaikiško žvilgsnio tiek į gyvenimą, tiek į teatrą ypač.
Šiandien labai rekomenduoju spektaklį
NE MUZIKA
kuri žiūrovams pristato 4-ąjį vaidybos kursą (Igorio Zolotovickio ir Sergejaus Zemcovo dirbtuvės).
Eidama į spektaklį anotacijoje perskaičiau, kad „Undermusic“ – tai bandymas išgirsti, kaip skamba mus supantis pasaulis, ir pajusti žmogui taip reikalingos šiuolaikinės muzikos ir poezijos harmoniją bei Ivano eilėraščius. Spektaklyje skamba Achmetjevas, Danila Davydovas, Timūras Kibirovas , Leonidas Kostjukovas, Andrejus Rodionovas, Olegas Gruzas, Leonidas Gubanovas, Aleksejus Alekhinas, Naili Yamakova, Lisa Stern ir Sofija Ozerman, Nina Iskrenko, Michailas Čevega, Ali Kudriaševa, Dmitrijus Aleksandrovičius, Dmitrijus Vodennikovas Prigovas, Fiodoras Svarovskis, Elena Fanailova, Sasha Ryzhakova, Anna Russ, Aleksandras Jarmak, Ira Vilkova, Andrejus Lysikovas (Delfinas), Linoras Goralikas, Olegas Otsas.
Daugelį šių poetų pažįstu ir ne kartą girdėjau bei mačiau juos skaitant savo eilėraščius nuo scenos.
Ir, žinoma, man buvo labai įdomu pamatyti, kaip tie patys posmai skambės jaunųjų aktorių spektaklyje.
Ir aš nerimavau, ar man patiks tai, ką pamačiau. Poetai dažnai uoliai skaito vaidybą. :)
Maskvos meno teatras siūlo parengiamuosius vaidybos, gamybos ir scenografijos bei teatro technologijų katedros kursus. Norint įstoti į teatro kursus Maskvoje, Maskvos meno teatro teatre, aktorinis skyrius turėtų kreiptis kasmet rugsėjo mėnesį sekmadieniais 11-00 val. Norėdami užsiregistruoti į teatro kursus Maskvoje Maskvos meno teatro teatre, su savimi turėtumėte turėti pasą, 3x4 nuotrauką ir pinigus. Dėstytojai iškėlė kursų tikslą parengti stojamuosius egzaminams dėl profesinio tinkamumo vaidinti.
Mokymai prasidės spalio mėnesį ir bus galima pasirinkti treniruočių formą: rytinė arba vakarinė grupė. Užsiėmimai vyks savaitgaliais. Norintys stoti į vaidybos kursus, turėtų perskaityti pasakėčią, eilėraštį, prozos ištrauką.
Prodiuserių fakulteto kursai trunka 2 mėnesius, juos baigę absolventai gauna atestatą, nurodantį scenos meno prodiuserio kvalifikaciją. Registracija į Maskvos meno teatro mokyklos kursus gruodžio mėnesį, užsiėmimai vyksta 2 kartus per savaitę nuo vasario iki kovo ir nuo balandžio iki gegužės dviem srautais. Kursų užduotis taip pat yra pasiruošimas stojamajam egzaminui dėl profesinio tinkamumo ir priklausymo būsimai specialybei.
Skelbia įdarbinimą į parengiamuosius kursus, siekiant pasirengti stojamiesiems egzaminams ir kūrybinio bei profesinio orientavimo testams į specialybę „Scenografija“ ir „Spektaklio meninio apipavidalinimo technologija“ bei Scenografijos ir teatro technologijos fakultetą. Mokymai prasidės lapkričio mėn.
Aktorystės kursai Maskvos meno teatre – mokymo programa 
Maskvos meno teatro parengiamieji teatro kursai suteikia stojantiesiems teorinių žinių ir praktinių įgūdžių, kurie padės sėkmingai išlaikyti stojamuosius egzaminus ir susipažinti su būsimomis profesijomis. Visus užsiėmimus veda Teatro fakulteto dėstytojai.
Pavyzdžiui, parengiamųjų kursų „Scenografija ir teatro technologijos“ programa apima tokias disciplinas kaip:
- Įvadas į specialybę
- Teatro kompozicijos pagrindai
- Piešimo pagrindai
- Išdėstymo pagrindai
- Piešimas ir tapyba
- Dailės istorija
- Teatro ir dekoratyvinio meno istorija
Teatro aktorystės kursai Maskvoje, Maskvos meno teatre, padeda pretendentui ne tik suprasti aktoriaus profesijos esmę ir pasitikrinti sėkmingos aktoriaus profesijos sąlygas, bet ir pasiruošti stojamiesiems egzaminams, atrenka medžiagą, kurią reikia perskaityti atrankos komisijoje, suprasti, į ką ji atkreipia dėmesį į pirmąjį posūkį. Galima sakyti, kad teatro kursai Maskvoje Maskvos meno teatre – tai ir pirmoji sceninė patirtis, kalbos ir balso, sceninio judesio ugdymas, pasitikėjimo ir emancipacijos darbui su publika įgijimas.
Klausiate, kokia yra geriausia vaidybos klasė paaugliams? Žinoma, ta, kurioje dirba patyrę mokytojai, palanki atmosfera atskleisti savo asmenines „paslaptis“ ir jausmus, įdomus informacijos pateikimas, individualus požiūris, studijos dėmesys savo mokinių rezultatui.