Comment dessiner des forêts tropicales. Apprendre à dessiner des arbres. Et tout s'arrangera

La nature est une source éternelle d’inspiration pour les créatifs. Poètes et prosateurs, compositeurs et artistes lui consacrent leurs œuvres. L’un des sujets paysagers les plus courants est la forêt. Ce n’est pas surprenant. Cela peut être si différent. Bon et beau à tout moment de l'année. Quel genre de fleurs peut-on voir dans la cime des arbres !

Peinture au crayon

Chaque artiste a ses matériaux de dessin préférés, heureusement, il en existe désormais un grand nombre de types. Cependant, parmi les favoris se trouve toujours le simple crayon habituel.

Avant de commencer le travail, le maître doit réfléchir à la manière de dessiner une forêt avec un crayon, car il est assez difficile de transmettre toute la beauté du paysage avec une seule couleur.

La difficulté réside peut-être aussi dans le fait qu'il est difficile pour les talents novices de transmettre l'ombre.

Pour rendre l'image plus volumineuse, il est nécessaire de l'appliquer par traits. Il est préférable de faire des lignes dans des tonalités différentes.

Comment dessiner la forêt avec le crayon progressivement ?

Lors du choix de ce type de dessin, vous devez d'abord représenter caractéristiques communes. Les lignes droites et courbes apparaissent d’abord sur le papier. Ce sont des croquis de futurs arbres et collines. Après cela, vous devez dessiner plusieurs troncs épais.

L'étape suivante consiste à placer les buissons et l'herbe.

Lorsque cela est fait, vous devez représenter les arbres qui poussent en arrière-plan.

Si tous les objets principaux sont déjà placés sur la toile, vous devez alors penser aux détails. Dans la façon de dessiner une forêt, il est très important que l'image soit crédible. Pour rendre l'image réaliste, l'artiste utilise des ombrages. Le trait peut être horizontal ou vertical. Il est nécessaire de laisser certaines zones de l'image non assombries - celles où la couleur tombe. Un effet similaire peut être obtenu en utilisant une gomme.

Image d'un arbre

Les arbres sont les principaux éléments de l’image. Lorsque vous réfléchissez à la façon de dessiner une forêt, vous devriez apprendre à dessiner des arbres. Lorsque vous dessinez un croquis de chaque arbre sur papier, vous devez tenir compte de certaines règles :

• plus l'objet est éloigné, plus il sera enveloppé d'un brouillard bleuté, et les contours de l'image paraîtront flous, comme flous (une des règles de la perspective aérienne) ;
• Plus l'arbre est proche du maître, plus la couleur de sa couronne sera saturée.

Peut aider à créer une belle texture bon choix Papiers à dessin : Le papier aquarelle peut présenter des bords rugueux. Ils contribueront à créer une belle apparence pour les feuilles et l’écorce de l’arbre. Pour ce faire, vous ne devez pas appuyer trop fort sur le crayon lorsque vous ombrez la surface.

Pour que l'image soit réaliste, il est important de pouvoir travailler correctement avec le premier plan et l'arrière-plan de l'image. Par exemple, pour que les arbres les plus proches ne se mélangent pas avec ceux qui poussent un peu plus loin, il faut les peindre avec des couleurs plus vives.

Dessin à l'aquarelle

Pour ceux qui préfèrent peindre au pinceau, les aquarelles sont parfaites pour peindre.

Au début des travaux, vous devez dessiner le paysage. Il est préférable de le faire avec un crayon. Dessinez le croquis avec des lignes fines, sinon une ombre pourrait apparaître sur l'image.

Une fois les croquis réalisés, vous devez commencer à représenter le ciel. Après avoir choisi son emplacement, vous devez lui appliquer des couleurs outremer et cobalt. Pour que la ligne de nuages ​​​​soit clairement visible, il est préférable de dessiner son bord avec de la terre d'ombre brûlée diluée. Une bonne option si du carmin y est ajouté.

Si la question se pose de savoir comment dessiner une forêt de manière particulièrement expressive, sachez qu'à cette fin, une plus grande attention est accordée au premier plan. L'herbe est tirée avec des mouvements saccadés et brusques.

Les feuilles peuvent être représentées dans n'importe quelle couleur suggérée par votre imagination. La variante qui utilise un grand nombre de nuances différentes semble la plus avantageuse.

Lorsque vous choisissez comment dessiner une forêt, il est important de choisir une méthode qui apportera autant de plaisir que possible au travail créatif. Les jeunes artistes devraient parfois écouter des conseils sur la façon de choisir la bonne lumière, à quelle heure de la journée peindre et comment créer la bonne palette de couleurs. Mais l'essentiel est l'unité avec la nature et l'impulsion créatrice.

Si l'artiste a un sens développé de l'harmonie, la façon de dessiner une forêt étape par étape passe au second plan. Toute manière d'exécution ne fera que souligner la beauté.

Toutes les 4 secondes, une superficie de forêt égale à un terrain de football standard est abattue dans le monde. Ce sont des statistiques. Le taux de déforestation le plus rapide d’Asie du Sud-Est. Les Chinois se multiplient, mais ils n’ont nulle part où vivre. Donc qu'est ce que je devrais faire? Il nous faut du papier à dessin ! Je tiens à vous dire comment dessiner une forêt avec un crayon. Cela ne restaurera pas notre faune, mais cela vaut la peine d'essayer.

Faits sur la forêt :

• Forêt d'Aokihara, ou forêt du suicide. Cet endroit étrange mérite bien son nom. Il est lui-même si épais que la lumière n'y pénètre pratiquement pas et les boussoles cessent de fonctionner. Pour une raison quelconque, cet endroit particulier au Japon est devenu un lieu de prédilection pour ceux qui souhaitent se suicider (apparemment, certains n'ont pas le courage de commettre un hara-kiri).
• Dans la région de Kaliningrad, il y a une forêt que les habitants appellent Dancing ou ivre. Non, les alcooliques et les toxicomanes ne s'y rassemblent pas. Le fait est que les pins poussent sur 1 kilomètre carré, ce qui, pour une raison inconnue de la science, tordait étrangement leurs troncs. Certains étaient complètement enveloppés de nœuds. Comme s'ils étaient tourmentés par des maux d'estomac.
• Il est généralement admis que les forêts tropicales regorgent de sons et de bruits divers. Je vais vous décevoir - pendant la journée, la jungle est plus calme qu'un enfant endormi. La vie de tous les animaux commence la nuit, et même alors, ils se comportent avec beaucoup de prudence et de silence.

Essayons de dessiner.

Comme dessiner la forêt avec le crayon progressivement

La première étape. Commençons par une chose simple : tracez une ligne d'horizon et tracez un chemin avec deux lignes verticales.

Deuxième étape. Sur les côtés du chemin inventé, nous dessinons des troncs d'arbres, grands et petits.

Troisième étape. Dessinons les troncs plus haut et dessinons leurs bas avec un crayon. Nous ajouterons également de l’herbe à la base des troncs.

Sha est le quatrième. Enfin, dessinons les sommets avec des branches et ajoutons des ombres.

Cinquième étape.

Les arbres peuvent sembler être l’un des sujets les plus faciles à dessiner. Si vous n'avez jamais dessiné, la tâche est peut-être trop simple...

...ou trop littéral :

Sur aucune image, nous ne voyons rien de semblable à objets réels. Le premier n’est qu’un symbole d’arbre et le second suggère la définition d’un arbre. Votre travail en tant qu'artiste consiste à peindre ce que nous voyons, pas ce que nous savons. Dessiner des arbres– un excellent exercice pour développer cette compétence !

Dans cette leçon, je vais vous montrer, comment dessiner des chênes, des pins et des saules pleureurs d'une manière simple et réaliste.

Ce dont tu auras besoin:

- Plusieurs feuilles de papier ;

— Crayon dur (HB);

— Crayon de douceur moyenne (2B) ;

— Crayon doux (5B ou moins) ;

- Taille crayon.

Habituellement, une paire de crayons durs (HB) suffit, mais cet ensemble n'est pas universel pour tous les dessins. Pour obtenir des ombres sombres, nous avons besoin de crayons doux. Il n'est pas nécessaire d'en choisir des plus chers - j'ai acheté les plus courants et ils remplissent parfaitement leur fonction. Si vous doutez de la nécessité de dessiner, alors un jeu de crayons de différents degrés de dureté ne représentera pas une grosse perte pour votre budget, et dessiner avec ceux-ci est beaucoup plus facile !

Vous aurez également besoin d'un taille-crayon. Une pointe émoussée laisse des traits plus légers et n'obtient pas l'effet escompté. Gardez toujours vos crayons bien aiguisés et n'oubliez pas que les crayons souples s'usent plus vite !

Concernant le papier : ça peut être n'importe quoi. Le papier d'imprimante ordinaire fonctionnera également. Cependant, vous ne devez pas dessiner sur une feuille de papier entière : plus le dessin est petit, moins vous devrez ajouter de détails. En réalité, mes dessins font environ 9 cm de hauteur.

Les crayons souples aident à assombrir les ombres, ce qu'on ne peut pas dire des crayons durs. Les crayons durs ne sont pas aussi foncés, même si vous appuyez fort dessus !

1. DESSINER UN CHÊNE

Étape 1

Le cerveau fonctionne d’une manière inhabituelle : il saisit d’abord la situation dans son ensemble, puis s’intéresse aux détails. Par conséquent, vous ne devriez pas commencer à dessiner avec des détails - vous devrez d'abord créer une base.

Dessinez la forme générale de l'arbre avec quelques traits et points légers. Pour ce faire, utilisez un crayon dur (HB), n'appuyez pas dessus. Ces traits ne feront pas partie de l'image finale - ils ne seront pas visibles dans le dessin fini ; L'appareil photo et le scanner ne les reconnaissent pas (j'ai utilisé Photoshop pour que vous puissiez les voir !).

Étape 2

Dessinez le tronc. N'oubliez pas que la partie inférieure doit s'étendre vers le bas. Plus l'arbre est grand, plus son tronc est court et épais.

Étape 3

Dessinez les branches au sommet du tronc.

Continuez à dessiner les branches en abaissant progressivement la ligne à mesure qu'elles s'allongent.

Étape 4

Ajoutez d'autres branches à chaque branche (plus elles sont longues, plus elles descendent). Les traits doivent être légers.

Étape 5

À l'aide de traits courts et nets, dessinez la forme de la couronne de l'arbre. Il n’est pas nécessaire que ce soit lisse et soigné.

Étape 6

En utilisant la même méthode, dessinez de petits « nuages ​​» de feuilles à l’intérieur de la couronne. Laissez certaines zones vides pour que certaines parties des branches soient visibles - cette structure semble plus intéressante.

Étape 7

Ajoutez de l'épaisseur aux branches aux endroits où elles ne sont pas couvertes de feuilles.

Étape 8

Avant de commencer à appliquer des ombres, déterminez quelles parties de l'arbre seront lumineuses et lesquelles auront des ombres. Vous pouvez les identifier par un simple ombrage.

Étape 9

Prenez un crayon doux (2B) (assurez-vous qu'il est bien aiguisé) et créez une texture sur le tronc. N'oubliez pas de laisser également des zones blanches, c'est important pour la texture.

Étape 10

Prenez des crayons souples (2B et 5B) et assombrissez le corps selon le plan de répartition de la lumière d'origine. N'ayez pas peur d'appuyer sur le crayon doux pour obtenir l'ombre souhaitée, mais n'en faites pas trop non plus ! Moins il y a de zones noires sur l’image, plus elle paraît impressionnante.

Étape 11

Prenez un crayon dur et dessinez les contours des feuilles. Dessinez-les en cercles détendus, rapidement, avec des mouvements brusques.

Étape 12

Chaque branche possède également sa propre petite couronne (ce sont les « nuages ​​» que vous avez dessinés). Ils doivent être ombragés de la même manière que s’il s’agissait d’arbres séparés.

Tout d’abord, utilisez un crayon doux (2B) pour dessiner des cernes plus foncés sur le côté obscur. N'appuyez pas trop fort au début pour pouvoir corriger d'éventuelles erreurs.

Une fois que vous êtes sûr d'avoir bien compris les côtés sombres, ajoutez-leur des ombres et de la profondeur, et ajoutez une transition entre les parties claires et sombres.

Étape 13

Utilisez un crayon doux (2B) pour ajouter quelques feuilles parasites dans toute la couronne et les « petites couronnes ». Cela créera l'effet de branches supplémentaires à peine visibles.

Étape 14

Prenez le crayon le plus doux et ajoutez des accents sombres dans les endroits les plus sombres. La couronne sera plus contrastée. Assurez-vous également que toutes les feuilles sont plus foncées que le fond « ciel » – les feuilles ne peuvent pas être transparentes ! Vous pouvez repasser les zones les plus claires avec un crayon dur.

1. DESSINER UN PIN

Étape 1

Encore une fois, nous commençons à dessiner avec le contour général de l'arbre. Prenez un crayon dur et tracez des lignes claires.

Étape 2

Dessinez les branches. N'essayez pas de les reproduire exactement, dessinez-les simplement.

Étape 3

Comme pour le chêne, dessinez des « nuages ​​» sur les branches. Cette fois, ils devraient être plus étroits et encore plus inégaux. Laissez beaucoup d'espace libre entre eux.

Étape 4

Dessinez le contour du tronc - long et étroit.

Étape 5

Utilisez un crayon doux (2B) pour assombrir le corps...

...puis un crayon plus doux pour souligner le côté le plus sombre.

Étape 6

Cette fois, il n’est pas nécessaire de remplir les « nuages ​​» avec des cercles ; remplissez-les plutôt de traits nets et chaotiques.

Étape 7

Utilisez un crayon doux (2B) pour dessiner des aiguilles le long du contour des nuages. Ils doivent être fins et pointus.

Étape 8

Dessinez les branches et foncez-les avec deux crayons doux.

Étape 9

Dessinez encore plus d'aiguilles à l'intérieur des « nuages ​​» avec un crayon doux (2B).

Étape 10

Utilisez le crayon le plus doux pour assombrir les nuages. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement les assombrir complètement - les arbres à feuilles persistantes sont généralement eux-mêmes sombres.

Étape 11

Enfin, utilisez votre crayon le plus doux pour dessiner les « nuages ​​» complètement sombres entre les branches.

1. DESSINER UN SAULE Pleureur

Étape 1

Nous dessinerons selon le même schéma. Dessinons un contour général du saule - quelque chose comme une fontaine.

Étape 2

Dessinez le contour du tronc.

Étape 3

Éloignez les branches du tronc...

... descendant avec la longueur.

Étape 4

Dessinez les contours des « nuages » ; cette fois, ils ressembleront davantage à des rideaux.

Étape 5

Remplissez le tronc et les branches d'ombrage à l'aide d'un crayon doux (2B).

Étape 6

Assombrir le tronc et les branches avec le crayon le plus doux.

Étape 7

Prenez un crayon doux (2B) et tracez des lignes en forme de ruban le long des « rideaux ». Ils devraient former un arc au tout début.

Étape 8

Assombrir les « rideaux » avec des lignes de curling plus sombres et plus larges dans les espaces.

Étape 9

Utilisez votre crayon le plus doux pour dessiner des « rideaux » sombres de l’autre côté sombre de l’arbre. Vous pouvez également ajouter des feuilles aux branches pour les rendre plus détaillées.

Vos arbres sont prêts !

Comme vous pouvez le voir, dessiner des arbres- une tâche facile ; il te suffit de les transmettre apparence, pas leur définition. Cependant, ce n'est que le début de l'apprentissage - si vous voulez devenir un véritable professionnel du secteur dessiner des arbres, emportez un bloc-notes avec vous lors de votre promenade. Observez les arbres devant lesquels vous passez et essayez d’en faire des croquis rapides. De cette façon, vous pouvez développer un dessin intuitif. Si vous préférez rester chez vous, regardez des photos d'arbres sur Internet.

Traduction d'un article de design.tutsplus.com.

Les arbres sont presque toujours les plus colorés et indicateur caractéristique ces conditions géographiques inhérentes à une zone particulière. Par conséquent, il est naturel que l’artiste aborde la végétation avec une attention particulière et que ses croquis soient réalisés avec un soin particulier. Ainsi, par exemple, s'il dessine un pin, alors il devrait y avoir un pin dans son dessin, et pas seulement un arbre. Parlons comment dessiner des arbres avec un crayon. Nous dessinons des arbres avec un crayon. Les arbres n’ont pas toujours un aspect aussi caractéristique que le pin. Néanmoins, de nombreux arbres ont un aspect assez typique. Les arbres les plus caractéristiques de nos forêts sont épicéa, pin et mélèze conifères, et de feuillus bouleau, chêne, partiellement Tilleul. Du sud - peupliers pyramidaux, cyprès, palmiers et quelques autres. Ce sont ces arbres, les plus typiques, que nous ferons d'abord connaître. Les enfants dessinent très souvent des arbres. Et la question de savoir comment dessiner des arbres avec un crayon est apparue pour de nombreuses personnes à l'école ou à la maternelle.

Comment dessiner un sapin de Noël (épicéa)

L'épicéa est si caractéristique qu'il est facile à retenir et à représenter même par les enfants âge préscolaire(Fig. 1). Figure 1 - L'épicéa à l'image des enfants Avant de le découvrir comment dessiner un sapin de Noël, vous avez besoin de découvrir ce qui caractérise cet arbre ? Un tronc haut et droit, un arrangement de branches en verticille, avec des verticilles de branches allant presque de la base jusqu'au sommet, les branches sont densément couvertes d'aiguilles. Tout cela est organisé selon un certain ordre régulier. Les branches des verticilles supérieures sont courtes, fines et dépassent sur les côtés et même légèrement vers le haut. Les verticilles inférieures sont constituées de rayons fortement ramifiés, plutôt longs, qui, en raison de leur gravité, pendent. Un peu plus tard, nous verrons comment dessiner des arbres à feuilles caduques avec un crayon.

Exemples de dessin d'épicéa

Figure 2 - « Verticilles » développés et non développés de jeunes épicéas Parlant du caractère dessin d'un jeune épicéa, nous devons vous rappeler encore un détail. Chaque année, un nouveau verticille pousse d'en haut. Mais tous les verticilles ne sont pas préservés. Habituellement, les plus forts survivent et suppriment les verticilles inférieures les plus proches. En conséquence, des distances assez grandes sont obtenues entre les verticilles préservés. Des verticilles morts, il ne reste que des traces sous forme de branches séchées et cassées. À dessiner un épicéa, ce sont ces caractéristiques qui doivent être représentées. Figure 3 – Dessin simplifié d'une épinette adulte Regardez la figure 2 pour voir comment est dessinée une jeune épinette. Les rayons de ses verticilles sont encore légers et pendent à peine. Dessiner un sapin de Noël adulte un peu différent. De lourdes branches inférieures (pattes) pendent presque jusqu'au sol (Fig. 3). Si nous ne connaissons pas la nature de la structure du tronc, la nature de la ramification des verticilles, nous ne pourrons alors pas représenter correctement l'épicéa. Quiconque sait à peine dessiner dessinera un épicéa s'il comprend seulement la nature de la structure des verticilles des troncs. Ainsi, avant de dessiner un épicéa, il faut se familiariser avec « l'anatomie » d'un épicéa. Ceci est facilement réalisé si l'on réfléchit et dessine d'abord un schéma simplifié du « squelette » d'un arbre (Fig. 4), puis d'un jeune épicéa (Fig. 5) et, enfin, d'un épicéa adulte (Fig. 3). Figure 4 - Squelette d'un jeune épicéa Figure 5 - Un épicéa plus mature Une fois l'épicéa élaboré, vous pouvez dessiner à distance des épicéas et une forêt d'épicéas. (Nous avons besoin de ces exercices pour que plus tard, lors de la représentation de paysages, nous n'ayons pas besoin de réfléchir à la façon de dessiner un épicéa, comment dessiner une forêt d'épicéas et au loin, et près, et dans la plaine, et sur les pentes des montagnes.)

Dessiner une forêt d'épicéas

Les forêts d'épicéas ne perdent pas leurs caractéristiques extérieures, même à distance. Ils se distinguent par leur sommet pointu. On ne parle plus du ton caractéristique du velours bleu qui forêt d'épicéas diffère fortement des autres forêts situées à la même distance. Bien entendu, nous ne nous sommes pas encore fixés sur le transfert de ton, mais nous devrons représenter le transfert de caractère de la masse de la forêt d'épicéas (Fig. 6). Figure 6 - Dessiner des arbres de Noël à différentes distances Lorsque vous dessinez un arbre de Noël, vous devez utiliser des ombres. Les arbres éloignés, dans lesquels les détails ne peuvent être distingués, peuvent être recouverts d'un simple trait, les plus éloignés - de traits verticaux. Chacun de ces traits devrait, pour ainsi dire, souligner le caractère des arbres grands et relativement étroits. Sur les épicéas voisins, non seulement de grandes branches verticillées sont clairement visibles, mais aussi de petites branches, généralement pendantes, densément couvertes d'aiguilles. Nous ne pouvons pas dessiner de tels détails, mais grâce à l'ombrage vertical, nous pouvons transmettre le caractère de ces branches pendantes (Fig. 3). Il est clair qu'ici les traits dans différentes parties de l'épicéa ne sont pas les mêmes. Sur les branches inférieures, ils peuvent être plus épais et plus longs, et sur les branches supérieures, plus fins et plus courts. Il est plus pratique de faire ces dessins au crayon au début.

Comment dessiner un pin

Le pin, comme l'épicéa, est un conifère, mais il existe une énorme différence entre le pin et l'épicéa. L'épicéa aime l'ombre. Il peut pousser dans les forêts profondes dans des conditions d’éclairage presque crépusculaires. Le pin, au contraire, aime extrêmement la lumière. Le pin tolère les sols rocheux, le sable et le manque d'humidité, mais meurt par manque de lumière. Ainsi, le pin et l'épicéa ont des attitudes complètement différentes envers la lumière, et donc un aspect différent, il y a donc une différence dans comment dessiner un pin. Jeunes pins, poussant dans un endroit ouvert, ressemblent généralement à l'épicéa, sauf que les rayons des verticilles sont moins espacés et les aiguilles sont plus longues. La disposition clairsemée des branches est déjà une conséquence de la nature qui aime la lumière. Au fur et à mesure de leur croissance, les branches inférieures, assombries par les supérieures, meurent. Et les branches supérieures, dans la lutte pour la lumière, se développent de manière très inégale. Des rayons individuels de verticilles fortement développés se transforment en branches épaisses qui se transforment en larges parapluies. Les faibles rayons des verticilles périssent. On voit les restes de ces branches mortes sur n'importe quel pin. En raison de la lutte pour la lumière, le caractère de la cime change tellement qu'un pin adulte ne ressemble plus à une épicéa et que même la disposition en verticille des branches devient à peine perceptible (Fig. 7). Figure 7 - Comment dessiner un pin : à gauche - un pin poussant dans un endroit ouvert, à droite - des silhouettes simplifiées de pins Après avoir compris les caractéristiques, nous comprenons mieux comment dessiner un pin. Tout d'abord, nous réaliserons délibérément les dessins les plus simplifiés, dans lesquels tout le plus traits de caractère(Fig.7). Il est très utile d’observer les pins poussant séparément dans la nature, puis les pins dans la forêt. Il est également utile de regarder les peintures des artistes. Dans les peintures représentant un pin peint, tout ce qui est le plus caractéristique est généralement exprimé.

Dessiner un pin dans la forêt

Jusqu’à présent, nous avons parlé de pins poussant dans des zones ouvertes. Les conditions sont différentes dans la forêt. Là, le pin se bat avec les pins voisins. La lutte pour la lumière entraîne la croissance rapide de certains pins et la mort d'autres qui sont en retard dans leur croissance. En conséquence, les pins de la forêt ont un tronc cylindrique haut, presque dépourvu de branches, et une cime dense. Dans une forêt de pins, vous pouvez toujours voir des arbres qui diffèrent par leur vitalité. Certains ont des troncs hauts et, par rapport à d’autres, épais, avec une couronne richement développée s’élevant au-dessus des couronnes voisines. Ce sont les arbres « dominants ». A proximité, il peut y avoir des pins plus faibles avec un tronc fin mais aussi haut et une couronne moins développée. Enfin, il y aura aussi des pins aux troncs très fins et à cime peu développée qui ne peuvent pas s'étendre dans l'espace ouvert. Ce sont des arbres « opprimés », mourants ou complètement morts, dépourvus d'aiguilles vertes (Fig. 8). Figure 8 - Pin en forêt : UN- "dominant" b Et V- opprimé, g- mort.

Dessiner une forêt de pins

Tout comme nous avons dessiné un épicéa (d'abord de près, puis au loin, puis en passant par des groupes d'épicéas et une forêt d'épicéas), nous dessinerons également des pins. À mesure que l'on s'éloigne du spectateur, le contour du pin devient plus simple et, finalement, le pin prend une forme proche de l'icône classique du pin utilisée sur les profils et certaines cartes (Fig. 9). Un groupe de pins ou une forêt de pins apparaît de loin comme une masse sombre, sur laquelle se trouvent des dents arrondies irrégulières, peu espacées, de différentes tailles. En dessous, s'il n'y a pas de bord, les troncs verticaux sont bien visibles. Il est plus pratique de transporter ces troncs avec des traits verticaux (Fig. 10). En général, il faut dire que lorsque dessiner une forêt de pins et des pins individuels, le caractère des traits est d'une grande importance. Cependant, en raison de la nature caractéristique de la couronne de pin, vous pouvez utiliser avec succès des traits ordinaires. Figure 9 – Pins proches et éloignés Les pins des différentes zones ne sont pas les mêmes. Ainsi, le pin de la taïga est très différent du pin de Crimée. Les formes des pins des pays méditerranéens et du Japon diffèrent encore plus. Ces derniers ont une largeur de couronne plus développée, ce qui donne au pin l'apparence d'un parapluie au sommet plus plat. Ils diffèrent également selon les conditions dans lesquelles ils se trouvent. Ainsi, les pins autoportants des zones ouvertes ont un tronc plus épais, des branches puissantes et une couronne richement développée (Fig. 7). Les pins des gorges de montagne, au contraire, ont des troncs inhabituellement hauts et relativement minces avec une petite couronne au sommet (Fig. 11). Figure 10 - Dessiner une forêt de pins au loin Figure 11 - Arbres dans des gorges profondes, où règnent des vents faibles et peu de précipitations. Les troncs d'arbres sont inhabituellement allongés en hauteur (Altaï).

Comment dessiner du mélèze

Le mélèze est particulièrement caractéristique de la zone de la taïga de Sibérie. Mais on le retrouve souvent sur notre territoire européen. Le mélèze se distingue des autres conifères par le fait qu'il perd ses aiguilles durant l'hiver. Cette dernière circonstance se reflète d’une certaine manière sur son apparence. En hiver, le mélèze n'a pas d'aiguilles - c'est déjà l'une de ses caractéristiques. Les branches de mélèze dépourvues d'aiguilles ne retiennent pas la neige. Ainsi les branches, dépourvues d'aiguilles et de neige, même avec leur faible épaisseur, se courbent très rarement vers le bas, comme nous l'avons vu pour l'épicéa, mais le plus souvent dépassent librement sur les côtés et dans les parties supérieures de l'arbre se courbent même vers le haut (Fig. 12). Figure 12 - « Squelette de mélèze » simplifié. Le mélèze a un tronc haut et droit et une ramification verticillée particulière, très différente de l'épicéa et du sapin. Donnons, à titre d'exemple, plusieurs croquis de mélèzes réalisés en hiver (Fig. 13 et 14). Les mélèzes situés à distance conservent bien leur caractère (Fig. 15). Figure 13 - Image simplifiée d'un mélèze adulte et vieux en hiver. Figure 14 - Dessin simplifié d'une forêt de mélèzes en hiver Les mélèzes se caractérisent par une couleur vert clair et brillant en été, très agréable à l'œil, jaune tendre ou jaune argenté à la fin de l'automne et une brume verte particulière au printemps. Figure 15 - Image très simplifiée de mélèzes lointains

Comment dessiner un bouleau

L'écorce blanche, la ramification particulière et surtout les fines branches pendantes sont des traits très caractéristiques de notre bouleau. En examinant la ramification d'un bouleau, nous remarquons immédiatement des branches plutôt épaisses s'étendant du tronc, à des angles vifs, qui se ramifient également plus loin, se transformant en branches terminales fines et inhabituellement longues. Cette structure des branches est ce qui les fait tomber. Et les branches en surplomb déterminent en grande partie l’aspect unique du bouleau, que nous connaissons tous si bien. Notez que lorsque dessiner un bouleau comme dans d'autres cas, le plus important est construire la base de l'arbre: le tronc, la ramification, la nature des fines branches finales et enfin le feuillage (Fig. 15 et 16). Figure 15 - Dessin simplifié d'un bouleau sans feuilles et avec feuilles
Figure 16 - Une rangée de bouleaux en retrait progressif.

Dessiner des arbres : tremble et peuplier

Tremble, poussant dans la zone des incendies de forêt et des clairières, se distingue par un tronc fin, haut et droit et de fines branches s'étendant successivement à partir du tronc, le plus souvent selon un angle de 30 à 40° (Fig. 17). Les fines branches du tremble ne s'affaissent pas, le contour de la couronne est simple, en forme de lame de lancette. Il existe également d'autres formes de trembles au tronc puissant et aux branches épaisses. Cette forme est assez proche de notre peuplier habituel (Fig. 17).
Figure 17 - Gauche: Nous dessinons un jeune tremble sans feuilles et avec des feuilles. Sur la droite: Schéma de ramification et contour de la couronne d'un peuplier ordinaire Comme on le voit, la question est : comment dessiner des arbres avec un crayon, ce n'est pas clair. Voyons comment dessiner un arbre comme celui-ci peuplier de Lombardie. C'est très typique de nos régions du sud, notamment des zones steppiques. Il pousse en petits groupes près des rivières et autres plans d’eau et est particulièrement commun près des habitations. L'aspect du peuplier est très typique. Il est déterminé par la présence d’un tronc haut et droit et d’une sorte de ramification, comme le montre la figure 18. Figure 18 - Peuplier pyramidal sans feuilles et avec feuilles

Comment dessiner un arbre avec un crayon : tilleul

L’aspect du tilleul est tel qu’il peut être confondu de loin avec certaines autres espèces d’arbres feuillus. Néanmoins, le tilleul a aussi ses propres caractéristiques, faciles à remarquer en comparant, par exemple, avec. peuplier ou chêne. Le tilleul se caractérise par la division du tronc en grosses branches épaisses, qui s'étendent le plus souvent du tronc à des angles vifs. Les branches atteignent une grande longueur et se ramifient de manière dense vers la fin. Cette ramification dense entraîne une augmentation du poids des parties terminales, ce qui entraîne un certain affaissement des branches apicales. Le surplomb est nettement inférieur à celui du bouleau, mais supérieur à celui du peuplier et du chêne (Fig. 19). Figure 19 - Dessiner un tilleul De loin, les bosquets et les forêts de tilleuls se distinguent par les contours doux et arrondis de leur cime, qui rappellent les sommets des cumulus. Voyons comment dessiner des arbres comme un chêne avec un crayon.

Comment dessiner un chêne

Le chêne a un caractère différent avec ses branches fortes et légèrement courbables. Contrairement au dessin d'un arbre comme le tilleul, le peuplier et certaines autres espèces d'arbres à feuilles larges, les branches de chêne s'étendent du tronc à des angles proches de la droite. Les branches du deuxième et du troisième ordre s'étendent également grossièrement (Fig. 20). Les branches se distinguent par leur épaisseur, leur forme noueuse et leur pubescence dense aux extrémités (la pubescence est constituée de branches fines et d'un feuillage dense). Ce schéma de ramification particulier s'observe non seulement sur les grands arbres matures, mais également sur les jeunes (Fig. 20). Le contour général de la couronne ressemble en partie à celui d'une feuille de chêne, mais avec une dentelure secondaire prononcée (Fig. 21). En général, l’apparence du chêne exprime la rigidité et la force d’un arbre puissant. Pas étonnant que le chêne soit un symbole de résilience et de force.
Figure 20 - Comment dessiner correctement un chêne : Gauche: Image simplifiée d'un chêne sans feuilles et avec des feuilles ; Sur la droite: Jeunes chênes sans feuilles Chênes dans la forêt ont une forme plus allongée vers le haut, mais les principales caractéristiques restent à peu près les mêmes.
Figure 21 - Contour d'un chêne Sans pouvoir nous attarder sur les caractéristiques de nos autres arbres moins communs ou moins caractéristiques, nous aborderons très brièvement quelques-uns des arbres les plus typiques du sud que l'on rencontre souvent. Cela devrait inclure cyprès, palmiers, baobab et quelques autres.

Dessiner un cyprès

Cyprès une plante très typique des pays méditerranéens, répandue ainsi que plante ornementale le long de la côte sud de la Crimée. Fortement allongé vers le haut, étroit, élancé, avec un sommet pointu, le cyprès se traduit facilement dans le dessin. Son fort allongement vers le haut est dû à la grande hauteur du tronc et à la ramification caractéristique (Fig. 22). Figure 22 - Cyprès et schéma de leurs troncs et de leurs ramifications

Comment dessiner un palmier

Comment dessiner un arbre comme un palmier est également intéressant. Les palmiers sont différents, mais ils se caractérisent par l'absence de ramification et par la fronde émergeant d'environ un point. La représentation correcte de la forme et du caractère du palmier dépend principalement de la représentation correcte de cette fronde sortant d'un point. L'aspect général de la couronne est rond et s'inscrit souvent facilement dans un cercle (Fig. 23). Il ne faut pas oublier que les frondes supérieures sont les plus jeunes, elles se dressent, et les frondes inférieures sont les plus anciennes, elles pendent et meurent.
Figure 23 - Gauche: Dessin cocotier; Sur la droite: Dessiner un palmier dattier. Le tronc d'un palmier est le plus souvent légèrement courbé dans sa partie supérieure. Le palmier dattier a un caractère légèrement différent.

Comment dessiner un baobab avec un crayon

Très intéressant pour dessiner baobab. Le baobab possède un tronc, des ramifications et une couronne très caractéristiques. Un tronc très épais et court par rapport à la hauteur est typique du baobab. La hauteur du tronc avant le début de la ramification n’est généralement que de 2,5 à 3 fois son épaisseur. Le tronc à une certaine hauteur commence immédiatement à se diviser en 5 à 7 branches épaisses (rarement plus). Ces branches principales commencent immédiatement à se ramifier et perdent très vite de leur épaisseur. Contrairement à un tronc cylindrique, ils ont une forme conique. Le baobab possède une couronne dense et très large (Fig. 24). Figure 24 - Baobab sans feuilles Une forme de couronne similaire est cependant typique de la plupart des arbres de savane. Seulement dans ces derniers, les troncs sont généralement plus fins et la couronne est relativement plus large. La forme de leur couronne ressemble à un parapluie (Fig. 25). Figure 25 - Acacias des savanes

Lorsqu'une personne prend pour la première fois un crayon pour dessiner une forêt, elle est confrontée à un problème : comment dessiner un grand nombre de petits détails ? Quand j'étais enfant, j'ai posé une question similaire à mon professeur : « Comment dessiner correctement des arbres - dois-je dessiner toutes les feuilles ou non ? Ce à quoi il a répondu avec un sourire : « Bien sûr que non ! Comment alors dessiner correctement une forêt ?

1. Transmettre l'espace et la perspective dans un dessin forestier.

Lorsque les artistes peignent des intérieurs ou des rues de ville, tout est clair avec la perspective. Les formes géométriques rectangulaires et simples « s’intègrent » facilement dans la réduction de perspective. Ici, il est facile de tracer la ligne d’horizon et d’amener tous les côtés des bâtiments au point de fuite. Mais comment s'organise l'espace dans la forêt, où il est rempli de toutes sortes de branches, chicots, feuillages... Dans l'illustration, j'ai spécialement dessiné un schéma de cinq plans, rappelant une pièce. Cela permet à un artiste débutant d’imaginer plus facilement l’espace. De plus, dans ce contexte distribuer des arbres. Les arbres ont des troncs et des couronnes dont les formes sont loin d’être géométriques simples. Ils sont « maladroits » parce qu'ils présentent de nombreuses courbures et replis, et regorgent également de détails tels que l'écorce, les petites branches, etc. Mais, malgré ces « difficultés », ils également subordonné perspective linéaire, tout comme les rectangles. Les troncs d'arbres au premier plan sont plus grands, au second ils sont plus petits, etc. De plus, un arbre en recouvre un autre ou une branche recouvre une partie d'une autre branche. Les arbres au premier plan sont si grands qu’ils ne rentrent pas dans la feuille et dépassent son cadre. Ainsi, le spectateur se retrouve à l'intérieur de la forêt, et n'est pas un observateur de l'extérieur lorsque la forêt est construite comme un mur à côté de lui.

Dans les illustrations, j'ai donné un exemple tiré de mes dessins, où la forêt est dessinée « de l'extérieur » et « de l'intérieur ». Par conséquent, vous devez vous rappeler que différents angles et points de vue sont possibles. I.I. Shishkin aimait peindre la forêt, « plaçant » le spectateur à l'intérieur.

2. Généralisation de petites pièces en masses de grandes, moyennes et petites tailles.

Dans un dessin forestier, bien sûr, vous pouvez mettre en évidence des feuilles individuelles, en vous concentrant sur le centre de la composition. J'ai consacré un article séparé à ce numéro, que vous pouvez lire. Cependant, le plus souvent, l'artiste doit généraliser. C'est une généralisation qui est toujours plus difficile pour les débutants que de dessiner des détails. Mais c'est nécessaire. Alors, que faut-il résumer et comment ? Vous devez généraliser les feuilles et les branches individuelles qui forment des groupes ou des masses. Ces groupes ne doivent pas avoir la même taille. Tout dans la nature est dynamique. Le dessin doit donc être dynamique, et cela passe par la transmission du rythme. Le rythme est créé lorsque l'artiste ne crée pas de « similitude » dans le dessin. Les masses de feuillage seront donc taille différente- grand, moyen, petit. Mais le rythme sera transmis non seulement par la taille, mais aussi degré de généralisation. On généralise grandement certaines masses de branches et de feuilles, brouillant littéralement l'image. Par exemple, cela convient en arrière-plan. Mais on ne peut pas trop généraliser certains groupes : on y discerne un certain semblant de feuillage qui forme une texture « maladroite ». Eh bien, les groupes individuels au premier plan contiendront bien sûr des détails : des feuilles et des branches soigneusement dessinées. Cependant, ils le feront appartenir ce groupe. Mais les arbres, branches et feuilles situés séparément doivent être détaillés avec soin. S'il y a trop d'objets de ce type dans le dessin, ils auront l'air « collés » au dessin et ne seront pas visibles. partie un tout unique, ce qui provoquera un effet « caricatural » et contre nature.

3. Volume sous formes naturelles.

Il est bien entendu plus facile de transmettre le volume d’un cylindre ou d’une boule lorsque l’on dessine une nature morte. Mais dans la forêt, de telles formes n'existent pas. À première vue. Mais si vous regardez attentivement, alors dans base la forme des troncs d'arbres reste la même cylindre. DANS base groupes de feuillage aux formes complexes - balle. DANS base sentiers dans la forêt - tétraédrique forme du couloir. Et ainsi de suite. Compréhension Il est plus facile pour un artiste de généraliser des formes naturelles et de transmettre du volume. Le clair-obscur peut être vu sur les troncs d'arbres, sur des masses de feuillage et des feuilles individuelles, sur toute la couronne d'un arbre et même sur tout un groupe de nombreux arbres. A titre d'exemple, j'ai illustré le clair-obscur sur un tronc d'arbre. Bien que sa forme soit basée sur un cylindre, elle présente néanmoins des irrégularités et des courbures. De plus, le tronc est recouvert d'écorce, qui présente ses propres caractéristiques pour chaque espèce d'arbre. Par conséquent, l’ombrage ne sera pas lisse, mais plus texturé. Ici, chaque artiste a ses propres techniques d’ombrage, alors ne philosophons pas au-delà du nécessaire et créons des modèles inutiles. Quant au clair-obscur en général, il est construit à partir de la lumière, de la pénombre, de l’ombre, du reflet et de l’ombre tombante. Il est plus facile de comprendre cela sur une cruche ou dans un dessin de nature morte. Comment voir de telles subtilités dans la masse des feuillages ? L’observation est ici importante. Pas étonnant que I.I. Shishkin est appelé naturaliste. Il a étudié la nature en détail, mémorisé les variétés d'herbes et d'arbres. Par conséquent, en observant la forêt, vous pouvez voir toutes les nuances de clair-obscur dans le feuillage, les branches, etc. Dans le dessin académique, cela s'appelle une modélisation de forme ombre-lumière. À savoir, la modélisation. Autrement dit, ici, vous devez modéliser, non pas copier, mais comprendre l'essence en observant la nature.

Bien entendu, lorsqu’on dessine une forêt, il existe d’autres questions qui ne peuvent être abordées dans un seul article. Mais les trois aspects que j’ai énumérés ici sont essentiels. C'est pourquoi je les ai appelés les clés du succès. En les gardant à l'esprit, vous pouvez apprendre à dessiner une forêt de manière professionnelle et compétente.