قهرمانان داستان های شوکشین چه کسانی هستند. مقالات. تخریب یکپارچگی "انسان عادی"

قهرمانان شوکشین - صفحه شماره 1/1

درس هایی در مورد خلاقیت V. M. SHUKSHINA.
"نثر روستا": ریشه ها، مشکلات، قهرمانان.

قهرمانان شوشینا.
هدف دروس:ایده ای از نثر "روستا" ارائه دهید. معرفی کار V. M. Shukshin (بررسی).

تجهیزات درسی:پرتره نویسندگان؛ قطعات احتمالی فیلم "کالینا کراسنایا"، ارائه کامپیوتری دانش آموز.

تکنیک های روشی:سخنرانی؛ گفتگوی تحلیلی
در طول کلاس ها.

حرف معلم

آثاری که در دوره «ذوب» نقطه عطفی بودند، انگیزه ای برای توسعه جهت های جدید در ادبیات شدند: «نثر روستایی»، «شهری» یا «روشنفکری». این نام‌ها متعارف هستند، اما در نقد و در میان خوانندگان ریشه گرفتند و طیف پایداری از موضوعات را تشکیل دادند که توسط نویسندگان دهه 60-80 توسعه یافت.

تمرکز "نویسندگان روستا" روستای پس از جنگ بود، فقیر و ناتوان (کشاورزان جمعی تا اوایل دهه 60 حتی گذرنامه خود را نداشتند و نمی توانستند "محل ثبت نام" خود را بدون مجوز خاص ترک کنند). خود نویسندگان هم بیشتر اهل روستا بودند. جوهره این جهت احیای اخلاق سنتی بود. در رگ "نثر روستایی" بود که هنرمندان بزرگی مانند واسیلی بلوف، والنتین راسپوتین، واسیلی شوکشین، ویکتور آستافیف، فئودور آبراموف، بوریس موژایف ظهور کردند. فرهنگ نثر کلاسیک روسی به آنها نزدیک است، آنها سنت های گفتار داستانی روسی را بازسازی می کنند، آنچه را که توسط "ادبیات دهقانی" دهه 20 انجام شد توسعه می دهند. شاعرانگی «نثر دهکده» بر جست‌وجوی پایه‌های عمیق زندگی مردم متمرکز بود که قرار بود جایگزین ایدئولوژی بی‌اعتبار دولتی شود.

پس از اینکه سرانجام دهقانان پاسپورت دریافت کردند و توانستند به طور مستقل محل سکونت خود را انتخاب کنند، خروج گسترده جمعیت، به ویژه جوانان، از مناطق روستایی به شهرها آغاز شد. روستاهای نیمه خالی یا حتی کاملاً متروک باقی ماندند، جایی که سوء مدیریت آشکار و مستی تقریباً جهانی در بین ساکنان باقی مانده حکمفرما بود. دلیل چنین مشکلاتی چیست؟ «نویسندگان دهکده» پاسخ این سؤال را در پیامدهای سال‌های جنگ، زمانی که قدرت روستا ضعیف شده بود، در «لیزنکوئیسم» دیدند که شیوه‌های طبیعی کشاورزی را مخدوش کرد. دلیل اصلی دهقان زدایی از "نقطه عطف بزرگ" ("شکستن ستون فقرات مردم روسیه"، همانطور که توسط A.I. Solzhenitsyn تعریف شده است) - جمع آوری اجباری سرچشمه می گیرد. "نثر روستا" تصویری از زندگی دهقانان روسی در قرن بیستم ارائه می دهد که منعکس کننده وقایع اصلی است که بر سرنوشت آنها تأثیر گذاشته است: انقلاب اکتبر و جنگ داخلی، کمونیسم جنگی و سیاست اقتصادی جدید، جمع آوری و قحطی، مزرعه جمعی. ساخت و ساز و صنعتی شدن، جنگ و محرومیت های پس از جنگ، انواع آزمایش های کشاورزی و تخریب فعلی آن. او سنت آشکار کردن "شخصیت روسی" را ادامه داد و تعدادی از انواع "افراد معمولی" را ایجاد کرد. اینها «عجیب‌گرایان» شوکشین، و پیرزن‌های خردمند راسپوتین، و «آخارووی‌ها» خطرناک در جهل و خرابکاری‌شان، و ایوان آفریکانوویچ با رنج طولانی بلوف هستند.

نتیجه تلخ "نثر روستا" توسط ویکتور آستافیف خلاصه شد: "ما آخرین نوحه را خواندیم - حدود پانزده نفر برای روستای سابق عزادار بودند. همزمان مداحی اش را خواندیم. همانطور که می گویند، ما خوب گریه کردیم، در سطح آبرومند، شایسته تاریخ، روستای ما، دهقانانمان. اما تمام شد. اکنون تقلیدهای رقت انگیزی از کتاب هایی وجود دارد که بیست، سی سال پیش ساخته شده اند. آن مردم ساده لوح که در مورد روستایی که قبلاً منقرض شده می نویسند تقلید می کنند. ادبیات اکنون باید از آسفالت عبور کند.»

یکی از بااستعدادترین نویسندگانی که در مورد مردم و مشکلات روستا نوشته واسیلی ماکارویچ شوکشین است.

ارائه توسط یک دانش آموز از قبل آماده شده. بیوگرافی V. M. Shukshin (ارائه رایانه ای از جمله عکس های خانوادگی ، گزیده هایی از فیلم).

واسیلی شوکشین در روستای کوچک آلتای سرستکی به دنیا آمد. او پدرش را به یاد نمی آورد، زیرا کمی قبل از تولد پسرش سرکوب شد. شوکشین سال‌ها از سرنوشت خود چیزی نمی‌دانست و تنها اندکی قبل از مرگ خود نام خود را در فهرست اعدام شدگان مشاهده کرد. در آن زمان پدرش تنها بیست و دو سال داشت.

مادر با دو فرزند کوچک مانده بود و خیلی زود دوباره ازدواج کرد. معلوم شد ناپدری فردی مهربان و دوست داشتنی است. با این حال، او برای مدت طولانی با همسرش زندگی نکرد و فرزندان خود را بزرگ کرد: چند سال بعد جنگ شروع شد، ناپدری او به جبهه رفت و در سال 1942 درگذشت.

واسیلی شوکشین قبل از فارغ التحصیلی از مدرسه شروع به کار در یک مزرعه جمعی کرد و سپس برای کار به آسیای مرکزی رفت. مدتی در کالج خودروسازی بیسک تحصیل کرد، اما به ارتش فراخوانده شد و ابتدا در لنینگراد خدمت کرد و در آنجا دوره ای را برای یک جنگجوی جوان در یک گروه آموزشی گذراند و سپس به ناوگان دریای سیاه اعزام شد. نویسنده آینده دو سال را در سواستوپل گذراند. او تمام وقت آزاد خود را به خواندن اختصاص داد، زیرا در آن زمان بود که تصمیم گرفت نویسنده و بازیگر شود. در پنهانی عمیق، حتی از دوستان نزدیک، او شروع به نوشتن کرد.

خدمت دریایی او به طور غیرمنتظره ای به پایان رسید: شوکشین بیمار شد و به دلایل بهداشتی از خدمت خارج شد. بنابراین، پس از شش سال غیبت، دوباره خود را در خانه اش یافت. از آنجایی که پزشکان او را از انجام کارهای سنگین بدنی منع کردند، شوکشین در یک مدرسه روستایی معلم شد و کمی بعد مدیر آن شد.

درست در این زمان، اولین مقالات و داستان های کوتاه او در روزنامه منطقه ای "نبرد فریاد" ظاهر شد. اما با بزرگتر شدن شوکشین، او با وضوح بیشتری دریافت که نیاز به آموزش منظم و عمیق تر است و در سال 1954 برای ورود به VGIK به مسکو رفت. در آنجا او دوباره خوش شانس بود: او در کارگاه کارگردان مشهور M. Romm پذیرفته شد. شوکشین در سال 1960 از بخش کارگردانی VGIK فارغ التحصیل شد. شوکشین از سال سوم زندگی خود شروع به بازی در فیلم کرد. در مجموع ، این بازیگر در بیش از 20 فیلم بازی کرد و از تصاویر معمولی "مردم مردم" به پرتره های زنده از هم عصران خود ، افراد با اصول و هدف حرکت کرد. اینگونه است که شوکشین معدنچی باکره استپان را در فیلم "آلنکا" در سال 1962 نشان می دهد ، کارگردان کارخانه چرنیخ در فیلم "کنار دریاچه" که جایزه دولتی اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد. سایر تصاویری که شوکشین انجام داد کم به یاد ماندنی نشد - دهقان ایوان راستورگوف در فیلم "اجاق گاز و نیمکت" و سرباز لوپاتین در فیلم "آنها برای وطن جنگیدند". و یک سال قبل از آن ، شوکشین شاید تلخ ترین نقش خود را بازی کرد - یگور پروکودین در فیلم "کالینا کراسنایا" که جایزه اصلی جشنواره بین المللی فیلم در مسکو را دریافت کرد. آخرین تصویر به نوعی نتیجه کل فعالیت خلاقانه هنرمند شد ، زیرا شوکشین در آن موفق شد موضوعاتی را که دائماً او را نگران می کرد و مهمتر از همه موضوع وظیفه اخلاقی ، گناه و مجازات را آشکار کند. در سال 1958، مجله "Smena" اولین داستان شوکشین را به نام "ساکنان روستایی" منتشر کرد که این عنوان را به مجموعه ای داد که چند سال بعد ظاهر شد. قهرمانان او افرادی بودند که او آنها را به خوبی می شناخت - ساکنان روستاهای کوچک، رانندگان، دانش آموزان. شوکشین با کنایه ای به سختی از زندگی دشوار آنها صحبت می کند. اما حتی هر حادثه جزئی دلیلی برای افکار عمیق نویسنده می شود. قهرمانان مورد علاقه نویسنده به اصطلاح "عجیب" بودند - افرادی که خودانگیختگی کودکانه جهان بینی خود را حفظ کردند. در سال 1964، اولین فیلم بزرگ شوکشین به نام "مردی زندگی می کند" اکران شد که در آن او فیلمنامه نویس، کارگردان و بازیگر اصلی نیز بود. او شهرت بین المللی شوکشین را به ارمغان آورد و شیر طلایی سنت مارک را در جشنواره فیلم ونیز دریافت کرد. این فیلم با طراوت، طنز و تصویر جذاب قهرمان جوان - راننده آلتایی پاشکا کولوکلنیکوف - توجه منتقدان و بینندگان را به خود جلب کرد. شوکشین با ادامه کار همزمان در سینما و ادبیات، چندین حرفه را ترکیب می کند: بازیگر، کارگردان، نویسنده. و همه آنها برای او اهمیت یکسانی دارند. می توان گفت نویسندگی و فعالیت های سینمایی شوکشین مکمل یکدیگر هستند. او عملاً در مورد همین موضوع می نویسد و عمدتاً از یک روستایی ساده، با استعداد، بی ادعا، کمی غیر عملی صحبت می کند که به فردا اهمیت نمی دهد، فقط با مشکلات امروز زندگی می کند و به دنیای فناوری و شهرنشینی نمی خورد. شوکشین در همان زمان توانست مشکلات اجتماعی و اجتماعی زمان خود را که تغییرات شدیدی در آگاهی مردم در حال رخ دادن بود، به درستی منعکس کند. شوکشین همراه با نویسندگان مشهوری مانند وی. بلوف و وی. راسپوتین، وارد کهکشان نویسندگان به اصطلاح روستایی شد که نگران چگونگی حفظ شیوه زندگی سنتی به عنوان یک سیستم ارزش های اخلاقی بودند. مشکلاتی که در داستان‌های کوتاه و رمان‌های او به وجود آمد در فیلم‌های شوکشین نیز منعکس شده است. در سال 1966 فیلم "پسر و برادرت" اکران شد که برنده جایزه دولتی RSFSR شد؛ در سال 1970 فیلم دیگری با همین موضوع به نام "مردم عجیب" ظاهر شد و دو سال بعد شوکشین فیلم خود را ساخت. فیلم معروف "اجاق ها و نیمکت ها" "، که در آن روشنفکران، شاید برای اولین بار در سال های اخیر، دنیای اخلاقی انسان های معمولی را کشف کردند. علاوه بر این شوکشین در این فیلم ها به تحلیل اجتماعی و روانشناختی خود از فرآیندهایی که در آن زمان در جامعه می گذشت ادامه داد. دراماتورژی فیلم شوکشین ارتباط تنگاتنگی با نثر او دارد؛ شخصیت‌های داستان‌ها اغلب به فیلمنامه تبدیل می‌شوند و همیشه گفتار عامیانه عامیانه، قابل اعتماد بودن و اصالت موقعیت‌ها و ظرفیت ویژگی‌های روان‌شناختی را حفظ می‌کنند. سبک شوکشین به عنوان کارگردان با سادگی لاکونیک، وضوح وسایل بیانی همراه با تصویری شاعرانه از طبیعت، و ریتم خاص تدوین مشخص می شود. خارج از فیلمنامه محقق شده فیلم در مورد استپان رازین، که بعداً به رمان "من آمدم تا به تو آزادی بدهم" دوباره ساخته شد، شوکشین سعی کرد دید وسیع تری از مشکلاتی که مردمش را نگران می کرد ارائه دهد و به مطالعه شخصیت این شخصیت روی آورد. رهبر مردم، علل و پیامدهای "شورش روسیه". در اینجا شوکشین نیز جهت گیری اجتماعی قوی خود را حفظ کرد و بسیاری اشاره به شورش احتمالی علیه قدرت دولتی را خواندند. آخرین فیلم شوکشین بر اساس داستان فیلم خودش که سه سال قبل منتشر شد، "کالینا کراسنایا" کم کم طنین انداز شد و در آن نویسنده داستان غم انگیز جنایتکار سابق یگور پروکودین را تعریف کرد. در این فیلم خود شوکشین نقش اصلی را بازی کرد و معشوقش لیدیا فدوسیوا همسرش بود. استعداد ادبی، استعداد بازیگری و میل به زندگی در حقیقت، واسیلی شوکشین را با دوستش ولادیمیر ویسوتسکی مشترک کرد. متأسفانه مرگ زودهنگام نیز آنها را گرد هم آورد. آخرین داستان و آخرین فیلم شوکشین «کالینا کراسنایا» (1974) بود. او در 2 اکتبر 1974 در جریان فیلمبرداری فیلم S. Bondarchuk "آنها برای میهن جنگیدند" درگذشت. او در مسکو در قبرستان نوودویچی به خاک سپرده شد.

شوکشین در سال 1976 جایزه لنین را برای فعالیت در سینما دریافت کرد.

گفتگو بر اساس داستان های وی. شوکشین.

چه داستان هایی از وی. شوکشین خوانده اید؟
شوکشین چه سنت هایی را در کار خود ادامه داد؟

در توسعه ژانر داستان کوتاه، V. M. Shukshin جانشین سنت های A. P. Chekhov بود. هدف هنری از به تصویر کشیدن زنجیره ای از اپیزودهای کمدی که با قهرمان اتفاق می افتد، آشکار کردن شخصیت او بود. ابزار اصلی بیان، درست مانند آثار چخوف، جزئیات پر احساسی و دراماتیزه کردن روایت با استفاده از گفتار شخص دیگری در دیالوگ ها شد. طرح بر اساس بازتولید اوج، "سوزش ترین" لحظات مورد انتظار ساخته شده است که به قهرمان فرصت داده می شود تا "ویژگی" خود را به طور کامل نشان دهد. نوآوری وی.

شخص در داستان های وی. چنین قهرمانان شوکشین "فریک ها" نامیده می شوند.

چه "عجیب" را به یاد دارید؟
نویسنده چگونه با قهرمانان "عجیب" خود ارتباط برقرار می کند؟

قهرمان داستان های اولیه شوکشین، که در مورد "حوادث زندگی" صحبت می کند، فردی ساده است، مانند پاشکا خلمانسکی ("راننده باحال")، عجیب، مهربان و اغلب بدشانس. نویسنده مردی اصیل از مردم را تحسین می کند که می داند چگونه شجاعانه کار کند و احساس صمیمانه و معصومانه داشته باشد. منتقد A. Makarov با بررسی مجموعه "آنجا، دور" (1968) در مورد شوکشین نوشت: "او می خواهد علاقه خواننده را به این افراد و زندگی آنها بیدار کند تا نشان دهد که در اصل چگونه یک فرد ساده مهربان و خوب زندگی می کند. در آغوش طبیعت و کار بدنی، این چه زندگی جذابی است، غیرقابل مقایسه با زندگی شهری که در آن آدم زوال و بیات می شود.»

با گذشت زمان، تصویر قهرمان پیچیده تر می شود و نگرش نویسنده نسبت به قهرمانان تا حدودی تغییر می کند - از تحسین به همدلی، شک و تأمل فلسفی. آلیوشا بسکونوینی برای خود در مزرعه جمعی حق یک شنبه غیر کاری را به دست می آورد تا آن را به حمام اختصاص دهد. فقط در این روز "حمام" او می تواند به خودش تعلق داشته باشد، به تنهایی می تواند در خاطرات، بازتاب ها و رویاها افراط کند. این توانایی را نشان می دهد که زیبایی وجود را در جزئیات کوچک و معمولی زندگی روزمره مشاهده کنید. خود فرآیند درک هستی، شادی اصلی آلیوشا را تشکیل می دهد: "به همین دلیل آلیوشا شنبه را دوست داشت: شنبه او چنان فکر می کرد، به یاد می آورد، فکر می کرد، مانند هیچ روز دیگری."

اقدامات قهرمانان شوکشین اغلب عجیب و غریب است. گاهی اوقات می تواند مهربان و بی ضرر باشد، مانند تزئین کالسکه کودک با جرثقیل، گل یا علف مورچه ("عجیب")، و برای هیچ کس به جز خود قهرمان مشکل ایجاد نمی کند. گاهی اوقات عجیب و غریب ها اصلا بی ضرر نیستند. در مجموعه «شخصیت‌ها» برای اولین بار هشدار نویسنده نسبت به احتمالات عجیب و مخربی که در طبیعتی قوی نهفته است که هدف بالایی ندارد به صدا درآمد.

"سرسخت" در اوقات فراغت خود یک ماشین حرکت دائمی اختراع می کند، قهرمان دیگری با پول پس انداز شده میکروسکوپ می خرد و رویای اختراع درمانی در برابر میکروب ها را در سر می پروراند، برخی از قهرمانان فلسفه می کنند و سعی می کنند از "مردم شهر" سبقت بگیرند، "قطع" کنند. میل به «قطع»، گستاخی، تحقیر انسان برای بالا رفتن از او («قطع») پیامد غرور و جهل ناراضی است که عواقب ناگواری دارد. غالباً روستائیان دیگر مانند اجداد خود معنای وجود خود را در کار روی زمین نمی‌دانند و یا به شهرها می‌روند یا به اختراع «ماشین‌های حرکت دائمی» و نوشتن «قصه‌ها» می‌پردازند. یا، پس از بازگشت پس از "زمان خدمت"، آنها نمی دانند اکنون چگونه در آزادی زندگی کنند.

اینها "کرانک" نیستند، دور از واقعیت، زندگی در یک دنیای ایده آل، بلکه "کرانک" هستند، در واقعیت زندگی می کنند، اما برای ایده آل تلاش می کنند و نمی دانند کجا به دنبال آن بگردند، با قدرت انباشته شده در جهان چه باید کرد. روح

قهرمانان شوکشین در مورد چه چیزی فکر و تأمل می کنند؟

قهرمانان شوکشین با سؤالات "اصلی" مشغول هستند: "چرا ممکن است بپرسیم، زندگی به من داده شد؟" ("تنها")، "چرا این زیبایی بی نظیر داده شد؟" ("هموطنان")، "چه نوع رازی در او وجود دارد، مثلاً باید برای او متاسف باشیم یا می توانیم در آرامش بمیریم - اینجا چیز خاصی باقی نمانده است؟" ("Alyosha Beskonvoyny"). غالباً قهرمانان در یک وضعیت اختلاف درونی هستند: "پس چی؟" ماکسیم با عصبانیت فکر کرد. - صد سال پیش هم بود. چه خبر؟ و همیشه همینطور خواهد بود... چرا؟» ("من باور دارم") روح پر از اضطراب است، درد می کند زیرا همه چیز را در اطراف خود به وضوح احساس می کند و سعی می کند پاسخ را بیابد. ماتوی ریازانتسف (دوماس) این وضعیت را "بیماری"، اما یک بیماری "مطلوب" می نامد - "بدون آن، چیزی از دست می رود."

به گفته شوکشین، "حکمت زندگی" چیست؟

شوکشین در تجارب تاریخی و روزمره مردم، در سرنوشت افراد کهنسال به دنبال منابع خرد می گردد. برای سرنشین قدیمی آنتیپاس ("تنها")، نه گرسنگی و نه نیاز نمی توانند نیاز ابدی به زیبایی را سرکوب کنند. رئیس مزرعه جمعی، ماتوی ریازانتسف، زندگی کاری مناسبی داشت، اما هنوز از برخی شادی ها و غم های ناخوشایند ("دوما") پشیمان است. نامه پیرزن کاندورووا ("نامه") نتیجه یک زندگی طولانی دهقانی، یک آموزه حکیمانه است: "خب، کار کن، کار کن، اما مرد از سنگ ساخته نشده است. بله، اگر او را نوازش کنید، سه برابر بیشتر انجام می دهد. هر حیوانی محبت را دوست دارد و انسان ها حتی بیشتر از آن.» یک رویا، یک آرزو سه بار در نامه تکرار می شود: "شما زندگی کنید و شاد باشید و دیگران را خوشحال کنید" "او دختر عزیز من است، روح من درد می کند، من هم می خواهم او در این دنیا خوشحال باشد." حداقل من برای تو خوشحالم.» پیرزن کاندورووا توانایی احساس زیبایی زندگی، توانایی شادی و خوشحالی دیگران را آموزش می دهد، حساسیت معنوی و محبت را آموزش می دهد. اینها بالاترین ارزش هایی هستند که او از طریق تجربه دشوار به آنها رسیده است.

حرف معلم

تصویر پیرزن کاندورووا یکی از بسیاری از تصاویر مادران شوکشینسکی است که تجسم عشق، خرد، فداکاری، ادغام در تصویر "مادر زمینی خدا" ("در گورستان") است. بیایید داستان «قلب یک مادر» را به یاد بیاوریم که در آن مادری از پسر بدشانس خود، تنها شادی خود، در مقابل همه دنیا دفاع می کند. داستان "وانکا تپلیاشین"، جایی که قهرمان، پس از پایان در بیمارستان، با دیدن مادرش احساس تنهایی، غمگینی و شادی مانند کودکی کرد: "چه تعجب او بود، چه شادی، وقتی ناگهان مادرش را در این دید دید. دنیای پایین... آه، تو عزیزی، عزیزم!» این صدای خود نویسنده است که همیشه با عشق، لطافت، سپاسگزاری و در عین حال با احساس گناه از مادر می نویسد. بیایید صحنه ملاقات یگور پروکودین با مادرش را به یاد بیاوریم (در صورت امکان، فیلمی از فیلم "کالینا کراسنایا" را تماشا کنید). حکمت پیرزن کاندورووا با فضا و آرامش دنیای اطرافش سازگار است: «عصر بود. یک جایی آکاردئون می زدند...»؛ آکاردئون به نواختن ادامه داد و خوب می نواخت. و یک صدای زنانه ناآشنا با او آواز خواند. پیرزن فکر کرد: «خداوندا، خوب است، روی زمین خوب است، خوب است.» اما وضعیت صلح در داستان های شوکشین ناپایدار و کوتاه مدت است، جای آن را اضطراب های جدید، تأملات جدید، جستجوهای جدید برای هماهنگی و توافق با قوانین ابدی زندگی می گیرد.

تحلیل داستان های «عجیب» و «ببخشید خانم!»

داستان «عجیب! (1967).

شخصیت اصلی داستان را چگونه می بینیم؟

قهرمان داستان که نام مستعار او شد ("همسرم او را "عجیب" صدا زد. گاهی اوقات با محبت، از محیط خود متمایز است. اول از همه، "پیوسته چیزی برای او اتفاق می افتاد"، او "هر از چند گاهی درگیر نوعی داستان می شد." اینها اقدامات مهم اجتماعی یا ماجراجویی های ماجراجویانه نبودند. «چودی» دچار اتفاقات جزئی ناشی از بی توجهی های خودش شد.

نمونه هایی از این گونه حوادث و بی توجهی ها را ذکر کنید.

در حالی که برای دیدار خانواده برادرش به اورال می رفت، پول را رها کرد («...پنجاه روبل، باید نیم ماه کار کنم») و با این تصمیم که «صاحب تکه کاغذی وجود ندارد»، او را رها کرد. "به آرامی و با شادی" برای "کسانی که در صف هستند" به شوخی گفت: "شما خوب زندگی می کنید، شهروندان! مثلاً اینجا چنین تکه‌های کاغذی را به اطراف پرت نمی‌کنند.» پس از آن، او نتوانست «بر خود غلبه کند» تا «تکه کاغذ لعنتی» را بردارد.

چودیک که می خواست برای عروسش که از او متنفر بود «کار خوبی انجام دهد»، کالسکه برادرزاده کوچکش را طوری رنگ کرد که «غیرقابل تشخیص» شود. او که "هنر عامیانه" را درک نمی کرد، آنقدر "صدا کرد" که مجبور شد به خانه برود. علاوه بر این، سوء تفاهم های دیگری نیز برای قهرمان رخ می دهد (داستانی در مورد رفتار "بی ادب و بی تدبیر" یک "احمق مست" از روستایی در آن سوی رودخانه که یک "رفیق باهوش" او را باور نمی کرد؛ جستجوی یک مصنوعی فک یک «خواننده طاس» روزنامه در هواپیما، به همین دلیل است که او حتی سر کچلش نیز ارغوانی شد؛ تلاشی برای ارسال تلگرافی به همسرش که تلگرافچی «سخت و خشک» مجبور شد آن را کاملاً تصحیح کند). ناسازگاری عقاید خود را با منطق معمول آشکار می کند.

عکس العمل دیگران نسبت به «مزخرفات» او چگونه است؟

میل او برای «مفرح‌تر کردن» زندگی با سوءتفاهم اطرافیانش مواجه می‌شود. گاهی اوقات او «حدس می‌زند» که نتیجه همان داستان عروسش خواهد بود. غالباً "گم شده" ، مانند مورد همسایه در هواپیما یا با "رفیق باهوش" در قطار - چودیک کلمات "زنی با لب های رنگ شده" را تکرار می کند که توسط مردی با کلاه "تأیید" شده است. از یک شهر منطقه ای، اما به دلایلی او آنها را قانع نمی کند. نارضایتی او همیشه به سمت خودش می رود ("او این را نمی خواست، او رنج می برد ..."، "عجیب، کشته شده به دلیل بی اهمیتی اش..."، "چرا من اینطور هستم؟")، و نه در زندگی، که او قادر به تغییر آن نیست .

همه این ویژگی ها هیچ انگیزه ای ندارند؛ از همان ابتدا در ذات قهرمان هستند و اصالت شخصیت او را مشخص می کنند. برعکس، این حرفه منعکس کننده میل درونی برای فرار از واقعیت است ("او در روستا به عنوان پیش بینی کار می کرد")، و رویاها خودسرانه و غیرقابل تحقق هستند ("کوه های ابرهای زیر... به درون آنها می افتند، در ابرها، مانند پشم پنبه"). نام مستعار قهرمان نه تنها "عجیب بودن" او، بلکه تمایل او به معجزه را نیز آشکار می کند. در این راستا، توصیف واقعیت به عنوان زندگی روزمره کسل کننده و شیطانی تیزتر می شود («عروس ... از شر پرسید ...»، «نمی فهمم؛ چرا آنها بد شدند؟»).

در رابطه با دنیای بیرون، یک سری آنتی تز ساخته می شود که در آن ها در پهلوی قهرمان (در مقابل "حوادث ناگوار" که "تلخ" ، "دردناک" ، "ترسناک" هستند) نشانه هایی از پاک وجود دارد. ، ساده اندیشی، طبیعت خلاق "روستا". چودیک "به سرعت تحت تاثیر قرار می گیرد" از تردیدهایی که "در روستا مردم بهتر هستند، بی دردتر هستند"، "هوا به تنهایی ارزشش را دارد!... آنقدر تازه و معطر است، بوی گیاهان مختلف، گل های مختلف می دهد. ..»، که «گرم... زمین» و آزادی است. صدای "لرزنده" و "آرام" او "بلند" به نظر می رسد.

چرا فقط در انتهای داستان نام شخصیت اصلی را یاد می گیریم؟

به تصویر کشیدن فردیت قهرمان با تمایل نویسنده برای تعمیم ترکیب می شود: نام مستعار او تصادفی نیست (نام و سن در آخر به عنوان یک ویژگی ناچیز ذکر شده است: "نام او واسیلی یگوریچ کنیازف بود. او سی و نه ساله بود"): بیانگر اصالت ایده های رایج در مورد شخصیت است. "Freak" گونه ای از جوهر "احمقانه" طبیعت ملی است که با استفاده از عناصر کمیک ایجاد شده است.
داستان "ببخشید خانم!" (1968).

ژانر این داستان چیست؟

ژانر داستانی در داستان است.

شخصیت اصلی داستان چیست؟

شخصیت شخصیت اصلی پر از تناقض است. حتی نام او برونیسلاو که توسط یک کشیش محلی "از خماری" اختراع شد، با نام خانوادگی ساده روسی پوپکوف در تضاد است. او که از نوادگان قزاق هاست، که "قلعه بی کاتونسک را بریدند"، هم "قوی" است و هم "مردی خوش تیپ"، "یک تیرانداز... نادر"، اما این ویژگی ها در آنها کاربرد ندارد. زندگی در طول جنگ، او مجبور نبود آنها را در نبردها نشان دهد، زیرا "در جبهه پرستار بود." در واقعیت روزمره، ماهیت خارق العاده قهرمان در این واقعیت منعکس می شود که او "رسوایی های زیادی به بار آورد"، "جدی جنگید"، "با موتور سیکلت کر کننده خود در روستا هجوم آورد" و با "مردم شهر" در تایگا ناپدید شد - او "متخصص در این مسائل" بود، "یک شکارچی... باهوش و خوش شانس." از نظر دیگران، این تضادها "عجیب"، احمقانه، خنده دار است ("مثل زنگ زدن در ارتش، خنده هم همینطور است"، "می خندند، در چهره ها می خندند..."). خودش هم معمولاً «می‌خندد»، جلوی مردم «حیله‌بازی» می‌کند و در روحش «از کسی کینه‌ای به دل نمی‌گیرد»، «آسان» زندگی می‌کند. «تراژدی» درونی که در این مرد «چشم آبی و خندان» بی‌سابقه است، تنها از داستان خودش آشکار می‌شود، نوعی اعتراف که در آن آنچه او می‌خواهد به‌عنوان آنچه در واقع اتفاق افتاده است، نشان می‌دهد.

داستان پوپکوف درباره چیست و شنوندگان چگونه آن را درک می کنند؟

داستان برونیسلاو پوپکوف یک داستان تخیلی آشکار است که هم برای هموطنانش آشکار است («او... چندین بار به شورای روستا فراخوانده شد، آنها خجالت زده شدند، آنها تهدید کردند که اقدامی خواهند کرد...») و هم برای شنوندگان معمولی ( "جدی می گویی؟... خب، نوعی مزخرف..."). و خود او که یک بار دیگر داستانی را که "زیر سرپوش" اختراع کرده بود گفت، پس از آن "بسیار نگران بود، رنج می برد، عصبانی شد، احساس "گناه" می کرد. اما هر بار که «تعطیلات» می‌شد، رویدادی که «با بی‌صبرانه منتظرش بود»، که «صبح‌ها دلش را به طرز شیرینی به درد می‌آورد». حادثه ای که برونکا پوپکوف نقل می کند (تلاش به قتل هیتلر، جایی که او نقش اصلی را بازی کرد) با جزئیات قابل اعتماد تأیید می شود (دیدار با ژنرال در بخش "بهداری"، جایی که قهرمان "یک ستوان سنگین را آورد"، یک "اشتراک" در مورد عدم افشای اطلاعات در مورد "آموزش ویژه")، ویژگی های روانشناختی (نفرت از "چهره روباه" هیتلر؛ مسئولیت "میهن دور"). نه بدون جزئیات خارق العاده (دو مرتبه، "یکی با درجه گروهبان"؛ "زندگی" در "آموزش ویژه" با الکل و "بندر"؛ توسل به هیتلر "به آلمانی خالص") که یادآور دروغ ها است. از خلستاکوف، قهرمان "بازرس کل" اثر N.V. Gogol.

به نظر شما، برونکا داستان خود را بارها و بارها برای چه هدفی تعریف می کند؟

افسانه ای که او خلق کرد، «تحریف» واقعیت است. در واقع، او، از نوادگان قزاق های سیبری، که نه یک قهرمان، بلکه قربانی تاریخ شد، سرنوشتی رقت انگیز دارد: مستی، دعوا، نفرین کردن به همسر "زشت و لب کلفت" خود، کار در شورای روستا. ، لبخندهای «عجیب» هموطنانش در مورد تخیلاتش. و با این حال "مهم ترین"، "سوزش ترین" لحظه داستان در مورد "تلاش" دوباره می آید، و او برای چند دقیقه غوطه ور می شود.

در فضای "مطلوب" دستاورد، "عمل"، نه "عمل". سپس ضرب المثل همیشگی او که عنوان داستان شد، معنای دیگری به خود می گیرد و حاوی کنایه ای در ارتباط با زندگی روزمره است که معلوم می شود قادر به تغییر محتوای درونی فرد نیست.

مؤسسه آموزشی شهرداری

ورزشگاه
کنفرانس کتابخوانی در پایه نهم.

"نثر دهکده": ریشه ها، مشکلات، قهرمانان.

قهرمانان V.M. شوکشینا.

تهیه و اجرا شد:

معلم زبان و ادبیات روسی

Minenkova O. V.

دانش آموزان کلاس های 9-10: اولگا کوچاریان، ماریا کوشنریوک، الکساندر ملنیچنکو، اینگا بروکال.

در ادبیات روسیه، ژانر نثر روستایی به طور قابل توجهی با تمام ژانرهای دیگر متفاوت است. دلیل این تفاوت چیست؟ شما می توانید برای مدت بسیار طولانی در مورد این موضوع صحبت کنید، اما هنوز به نتیجه نهایی نرسیده اید. این به این دلیل اتفاق می افتد که دامنه این ژانر ممکن است در توصیف زندگی روستایی قرار نگیرد. این ژانر همچنین می تواند شامل آثاری باشد که روابط بین مردم شهر و روستا را توصیف می کند و حتی آثاری که شخصیت اصلی آنها اصلا روستایی نیست اما از نظر روحی و ایده ای این آثار چیزی جز نثر روستایی نیستند.

آثاری از این دست در ادبیات خارجی بسیار اندک است. تعداد آنها به طور قابل توجهی در کشور ما بیشتر است. این وضعیت نه تنها با ویژگی های شکل گیری ایالت ها و مناطق، ویژگی های ملی و اقتصادی آنها، بلکه با شخصیت، "پرتره" هر مردم ساکن در یک منطقه مشخص توضیح داده می شود. در کشورهای اروپای غربی، دهقانان نقش ناچیزی ایفا می کردند و تمام زندگی ملی در شهرها در جریان بود. در روسیه، از دوران باستان، دهقانان مهمترین نقش را در تاریخ داشتند. نه از نظر قدرت (برعکس - دهقانان ناتوان ترین بودند)، بلکه از نظر روحی - دهقانان تا به امروز نیروی محرکه تاریخ روسیه بودند و احتمالاً باقی مانده اند. از دهقانان تاریک و نادان بود که استنکا رازین و املیان پوگاچف و ایوان بولوتنیکوف بیرون آمدند؛ به خاطر دهقانان یا بهتر بگوییم به خاطر رعیت بود که آن مبارزه ظالمانه ای رخ داد که قربانیان آن تزارها و شاعران بودند. و بخشی از روشنفکران برجسته روسیه در قرن نوزدهم. به همین دلیل، آثاری که این موضوع را پوشش می دهند، جایگاه ویژه ای در ادبیات دارند.

نثر مدرن روستایی این روزها نقش زیادی در روند ادبی دارد. این ژانر امروزه به حق یکی از مکان های پیشرو از نظر خوانایی و محبوبیت را اشغال می کند. خواننده مدرن نگران مشکلاتی است که در رمان های این ژانر مطرح می شود. اینها مسائل اخلاقی، عشق به طبیعت، نگرش خوب، مهربانانه نسبت به مردم و سایر مشکلاتی است که امروزه بسیار مرتبط است. در میان نویسندگان معاصری که در ژانر نثر روستایی نوشته اند یا در حال نوشتن هستند، نویسندگانی مانند ویکتور پتروویچ آستافیف ("تزار ماهی"، "چوپان و شبان")، والنتین گریگوریویچ راسپوتین ("زنده") جایگاه اصلی را دارند. و به یاد داشته باشید، "وداع با ماترا" ")، واسیلی ماکاروویچ شوکشین ("ساکنان روستا"، "لیوباوینز"، "من آمدم تا به شما آزادی بدهم") و دیگران.

واسیلی ماکاروویچ شوکشین جایگاه ویژه ای در این سریال دارد. خلاقیت منحصر به فرد او نه تنها در کشور ما، بلکه در خارج از کشور نیز صدها هزار خواننده را به خود جذب کرده و خواهد کرد. به هر حال، به ندرت می توان با چنین استاد کلام عامیانه، چنین ستایشگر صمیمانه سرزمین مادری خود مانند این نویسنده برجسته، ملاقات کرد.

واسیلی ماکاروویچ شوکشین در سال 1929 در روستای سرستکی، قلمرو آلتای به دنیا آمد. و در تمام طول زندگی نویسنده آینده، زیبایی و شدت آن مکان ها مانند یک نخ قرمز می چرخید. شوکشین به لطف وطن کوچکش قدردانی از زمین، کار انسان در این سرزمین را آموخت و آموخت که نثر خشن زندگی روستایی را درک کند. او از همان ابتدای کار خلاقانه خود، راه های جدیدی را در به تصویر کشیدن یک شخص کشف کرد. قهرمانان او از نظر موقعیت اجتماعی، بلوغ زندگی و تجربه اخلاقی غیرعادی بودند. شوکشین با تبدیل شدن به یک مرد جوان کاملاً بالغ ، به مرکز روسیه می رود. در سال 1958، او اولین حضور خود را در سینما ("دو فدورا") و همچنین در ادبیات ("داستانی در گاری") انجام داد. در سال 1963 ، شوکشین اولین مجموعه خود - "ساکنان روستایی" را منتشر کرد. و در سال 1964، فیلم او "مردی مانند این زندگی می کند" جایزه اصلی جشنواره فیلم ونیز را دریافت کرد. شهرت جهانی به شوکشین می رسد. اما او به همین جا بسنده نمی کند. سالها کار فشرده و پر زحمت در پی خواهد داشت. به عنوان مثال: در سال 1965 ، رمان "لیوباوین" او منتشر شد و در همان زمان فیلم "چنین پسری زندگی می کند" روی پرده های کشور ظاهر شد. فقط از روی این مثال می توان قضاوت کرد که هنرمند با چه فداکاری و شدت کار کرده است.

یا شاید این عجله، بی حوصلگی است؟ یا تمایل به تثبیت فوری خود در ادبیات بر اساس محکم ترین - "رمان"؟ مطمئناً اینطور نیست. شوکشین تنها دو رمان نوشت. و همانطور که خود واسیلی ماکاروویچ گفت ، او به یک موضوع علاقه مند بود: سرنوشت دهقانان روسیه. شوکشین توانست یک عصب را لمس کند، در روح ما نفوذ کند و ما را وادار کند که شوکه شده بپرسیم: "چه اتفاقی برای ما می افتد"؟ شوکشین از خود دریغ نمی کرد، عجله داشت که برای گفتن حقیقت وقت داشته باشد و با این حقیقت مردم را دور هم جمع کند. او با یک فکر وسواس داشت که می خواست با صدای بلند فکر کند. و درک شود! تمام تلاش شوکشین، خالق، در همین راستا بود. او معتقد بود: «هنر به اصطلاح فهمیده شدن است...» شوکشین از نخستین گام‌هایش در هنر توضیح می‌داد، استدلال می‌کرد، اثبات می‌کرد و زمانی که درک نمی‌شد رنج می‌برد. آنها به او می گویند که فیلم "مردی مانند این زندگی می کند" یک کمدی است. او گیج شده و پس از آن فیلم را می نویسد. در جلسه ای با دانشمندان جوان، یک سوال پیچیده از او پرسیده می شود، مردد می شود و سپس می نشیند تا مقاله ای بنویسد ("مونولوگ روی پله ها").

نویسنده مواد آثارش را از کجا آورده است؟ همه جا، جایی که مردم زندگی می کنند. این چه ماده ای است، چه شخصیت هایی؟ آن مواد و آن شخصیت هایی که پیش از این به ندرت وارد عرصه هنر شده اند. و لازم بود استعداد بزرگی از اعماق مردم بیرون بیاید تا با عشق و احترام حقیقت ساده و سخت را در مورد هموطنان خود بگوید. و این حقیقت به یک واقعیت هنری تبدیل شد و عشق و احترام را برای خود نویسنده برانگیخت. قهرمان شوکشین نه تنها ناآشنا، بلکه تا حدی نامفهوم بود. دوستداران نثر "مقطر" خواستار "قهرمان زیبا" شدند، آنها از نویسنده خواستند که اختراع کند تا روح خود را آشفته نکند. قطبیت نظرات و سختگیری ارزیابی ها به طرز عجیبی به وجود آمد، دقیقاً به این دلیل که قهرمان داستانی نبود. و وقتی قهرمان نماینده یک شخص واقعی است، نمی تواند فقط اخلاقی باشد یا فقط غیراخلاقی. و وقتی قهرمانی اختراع می شود تا کسی را راضی کند، بی اخلاقی کامل است. آیا اشتباهات خلاقانه در درک قهرمانان او از اینجا ناشی نمی شود، عدم درک موقعیت خلاقانه شوکشین. به هر حال، آنچه در مورد قهرمانان او قابل توجه است، خودانگیختگی عمل، غیرقابل پیش بینی بودن منطقی یک عمل است: او یا به طور غیرمنتظره ای شاهکاری را انجام می دهد، یا سه ماه قبل از پایان دوره محکومیتش ناگهان از اردوگاه فرار می کند.

خود شوکشین اعتراف کرد: "من بیش از همه به کاوش در شخصیت یک فرد غیر دگماتیک علاقه مند هستم، فردی که در علم رفتار آموزش ندیده است. چنین فردی تکانشگر است، تسلیم تکانه ها می شود و بنابراین بسیار طبیعی است. اما او همیشه روح معقولی دارد.» شخصیت های نویسنده واقعاً تکانشی و فوق العاده طبیعی هستند. و آنها این کار را به موجب مفاهیم اخلاقی درونی انجام می دهند که شاید هنوز توسط خودشان محقق نشده است. آنها نسبت به تحقیر انسان توسط انسان واکنش شدیدی دارند. این واکنش به شکل های مختلفی به خود می گیرد. گاهی اوقات منجر به غیرمنتظره ترین نتایج می شود.

سریوگا بزمنوف از درد خیانت همسرش سوخت و دو انگشت خود را قطع کرد ("بی انگشت").

مردی عینکی در یک مغازه مورد توهین یک فروشنده فقیر قرار گرفت و برای اولین بار در زندگی خود مست شد و به ایستگاه هوشیاری («و صبح بیدار شدند...») و غیره رسید. و غیره

در چنین شرایطی، شخصیت های شوکشین ممکن است حتی خودکشی کنند ("سوراز"، "همسر شوهرش را به پاریس رهسپار کرد"). نه، آنها نمی توانند توهین، تحقیر، کینه را تحمل کنند. آنها ساشکا ارمولایف ("اوبیدا") را توهین کردند، عمه فروشنده "خم نشدنی" بی ادب بود. پس چی؟ اتفاق می افتد. اما قهرمان شوکشین تحمل نمی کند، بلکه ثابت می کند، توضیح می دهد، دیوار بی تفاوتی را می شکند. و... چکش را می گیرد. یا همان طور که وانکا تپلیاشین انجام داد، همانطور که شوکشین ("کلیاوزا") انجام داد، بیمارستان را ترک خواهد کرد. واکنش بسیار طبیعی یک انسان وظیفه شناس و مهربان...

نه شوکشین قهرمانان عجیب و غریب و بدشانس خود را ایده آل نمی کند. ایده آل سازی عموماً با هنر یک نویسنده در تضاد است. اما در هر یک از آنها چیزی را می یابد که به او نزدیک است. و اکنون دیگر نمی توان فهمید چه کسی در آنجا انسانیت را فرا می خواند - نویسنده شوکشین یا وانکا تپلیاشین.

قهرمان شوکشینسکی، در مواجهه با یک "گوریل تنگ نظر"، ممکن است با ناامیدی، خود چکش را بگیرد تا به خطاکار ثابت کند که حق با اوست، و خود شوکشین ممکن است بگوید: "در اینجا باید فوراً به سر او ضربه بزنید. با مدفوع - تنها راه برای گفتن به بوور که کار اشتباهی انجام داده است" ("بوریا"). این یک برخورد صرفا "شوکشا" است، زمانی که حقیقت، وجدان، شرافت نمی توانند ثابت کنند که آنها همان چیزی هستند که هستند. و این خیلی آسان است، خیلی ساده است که یک خوار سرزنش یک فرد وظیفه شناس. و بیشتر و بیشتر درگیری های قهرمانان شوکشین برای آنها دراماتیک می شود. بسیاری شوکشین را یک نویسنده کمیک و "شوخی" می دانستند، اما با گذشت سالها، یک طرفه بودن این بیانیه، و همچنین دیگری - در مورد "عدم درگیری دلسوزانه" آثار واسیلی ماکاروویچ، بیشتر و واضح تر شد. آشکار کرد. موقعیت های طرح داستان های شوکشین تکان دهنده است. موقعیت‌های کمدی در مسیر پیشرفت‌شان می‌توانند دراماتیزه شوند و در موقعیت‌های دراماتیک چیزی کمیک آشکار می‌شود. با یک تصویر بزرگ از شرایط غیرمعمول و استثنایی، این موقعیت حاکی از انفجار احتمالی آنها است، یک فاجعه، که پس از وقوع، مسیر معمول زندگی قهرمانان را می شکند. اغلب، اقدامات قهرمانان با قوی ترین میل به خوشبختی، برای برقراری عدالت ("پاییز") تعیین می شود.

آیا شوکشین در مورد مالکان بی رحم و غم انگیز لیوباوین ها ، شورشی آزادیخواه استپان رازین ، پیرمردها و پیرزنان نوشت ، آیا در مورد شکستن ورودی ، در مورد خروج اجتناب ناپذیر یک شخص و خداحافظی او با همه مردم زمین صحبت کرد. آیا او فیلم هایی در مورد پاشکا کوگولنیکوف، ایوان راستورگویف، برادران گروموف، یگور پروکودین به صحنه برد، قهرمانان خود را در پس زمینه تصاویر خاص و تعمیم یافته به تصویر کشید - یک رودخانه، یک جاده، یک وسعت بی پایان از زمین های قابل کشت، یک خانه، گورهای ناشناخته. . شوکشین این تصویر مرکزی را با محتوایی جامع درک می کند و یک مشکل اساسی را حل می کند: یک شخص چیست؟ جوهر وجود او بر روی زمین چیست؟

مطالعه شخصیت ملی روسیه، که در طول قرن ها توسعه یافته است، و تغییرات در آن مرتبط با تغییرات آشفته قرن بیستم، جنبه قوی کار شوکشین را تشکیل می دهد.

جاذبه و جاذبه زمین قوی ترین احساس کشاورز است. زاده شده با انسان، نمایشی تصویری از عظمت و قدرت زمین، سرچشمه حیات، نگهبانان زمان و نسل هایی است که با آن در هنر رفته اند. زمین در هنر شوکشین تصویری شاعرانه معنادار است: خانه بومی، زمین زراعی، استپ، وطن، مادر - زمین نمناک... تداعی ها و ادراکات فولکلور-تجسمی یک سیستم یکپارچه از ملی، تاریخی و فلسفی ایجاد می کند. مفاهیم: در مورد بی نهایت زندگی و اهداف نسل هایی که به گذشته می روند، در مورد سرزمین مادری، در مورد ارتباطات معنوی. تصویر جامع زمین - سرزمین مادری - به مرکز ثقل کل محتوای کار شوکشین تبدیل می شود: برخوردهای اصلی، مفاهیم هنری، آرمان های اخلاقی و زیبایی شناختی و شاعرانگی. غنی سازی و نوسازی و حتی پیچیدگی مفاهیم اولیه زمین و خانه در آثار شوکشین کاملاً طبیعی است. جهان بینی، تجربه زندگی، احساس اوج وطن، بینش هنری او که در عصر جدیدی در زندگی مردم متولد شد، چنین نثر بی نظیری را رقم زد.

اولین تلاش وی. شوکشین برای درک سرنوشت دهقانان روسی در مقاطع تاریخی رمان "لیوباوین ها" بود. اوایل دهه 20 قرن ما بود. اما شخصیت اصلی، تجسم اصلی، تمرکز شخصیت ملی روسیه برای شوکشین، استپان رازین بود. دومین و آخرین رمان شوکشین «آمدم تا به تو آزادی بدهم» تقدیم به او، قیام اوست. به سختی می توان گفت شوکشین برای اولین بار از چه زمانی به شخصیت رازین علاقه مند شد. اما در حال حاضر در مجموعه "ساکنان روستایی" گفتگو درباره او آغاز می شود. لحظه ای بود که نویسنده متوجه شد که استپان رازین در برخی از جنبه های شخصیت خود کاملاً مدرن است و او تمرکز ویژگی های ملی مردم روسیه است. و شوکشین می خواست این کشف گرانبهایی را برای خود به خواننده منتقل کند. مردم امروز به شدت احساس می کنند که چگونه "فاصله بین مدرنیته و تاریخ کوتاه شده است." نویسندگان با روی آوردن به وقایع گذشته، آنها را از دیدگاه مردم قرن بیستم مطالعه می کنند، ارزش های اخلاقی و معنوی را که در زمان ما ضروری است جستجو می کنند و می یابند.

چندین سال پس از پایان کار بر روی رمان "لیوباوینا" می گذرد و شوکشین تلاش می کند تا فرآیندهای در حال وقوع در دهقانان روسیه را در سطح هنری جدیدی بررسی کند. رویای او کارگردانی فیلمی درباره استپان رازین بود. مدام پیش او برمی گشت. اگر ماهیت استعداد شوکشین را که از زندگی الهام گرفته و تغذیه شده است، در نظر بگیریم، و در نظر بگیریم که او خود قرار بود نقش استپان رازین را بازی کند، آنگاه می‌توان انتظار دید عمیق جدیدی از شخصیت ملی روسیه را داشت. فیلم یکی از بهترین کتاب های شوکشین "شخصیت ها" نام دارد - و این نام خود بر اشتیاق نویسنده به آنچه در شرایط تاریخی خاص توسعه یافته است تأکید می کند.

در داستان‌هایی که در سال‌های اخیر نوشته شده‌اند، به طور فزاینده‌ای صدای نویسنده‌ای پرشور و صمیمانه وجود دارد که مستقیماً به خواننده خطاب می‌شود. شوکشین در مورد مهمترین و دردناک ترین مسائل صحبت کرد و موقعیت هنری خود را آشکار کرد. انگار احساس می کرد که قهرمانانش نمی توانند همه چیز را بگویند، اما حتما باید می گفتند. داستان های "ناگهانی" "تخیلی" بیشتر و بیشتر از خود واسیلی ماکاروویچ شوکشین ظاهر می شود. چنین حرکت علنی به سمت «سادگی ناشنیده»، نوعی برهنگی، در سنت های ادبیات روسیه است. در اینجا، در واقع، دیگر هنر نیست، از حد خود فراتر می رود، وقتی روح از درد خود فریاد می زند. حالا داستان ها کاملا حرف نویسنده است. مصاحبه یک افشاگری برهنه است. و همه جا سوال، سوال، سوال. مهمترین چیزها در مورد معنای زندگی

هنر باید خوبی را بیاموزد. شوکشین گرانبهاترین ثروت را در توانایی قلب پاک انسانی در انجام نیکی می دید. او گفت: «اگر ما در هر کاری قوی و واقعاً باهوش باشیم، این یک کار خوب است.

واسیلی ماکاروویچ شوکشین با این زندگی کرد، به آن اعتقاد داشت.

53. نوآوری در دراماتورژی اثر A. Valentinov

54. ادبیات و تفکر جدید دهه 80-90 قرن بیستم

55. جستجوی اخلاقی در ادبیات اواخر XX - اوایل XXI

قهرمانان شوکشین "فریکس". در اوایل دهه 60 ، استعداد درخشانی با موضوع خاص خود ، با قهرمان خود - V. M. Shukshin به ادبیات آمد. ژانر اصلی که نویسنده در آن کار می کرد یک داستان کوتاه بود که یا یک صحنه کوچک از نظر روانشناختی دقیق بر اساس دیالوگ های رسا ساخته شده بود یا چندین قسمت از زندگی قهرمان. داستان‌های او در کنار هم در یک رمان هوشمندانه و واقعی، گاهی خنده‌دار، اما اغلب عمیقاً دراماتیک درباره دهقان روسی، درباره روسیه، درباره شخصیت ملی روسیه ترکیب می‌شوند.

قهرمانان مورد علاقه نویسنده "عجیب"، "مردم عجیب و غریب" هستند، که ارزش های زندگی و دیدگاه آنها نسبت به جهان با ارزش های مذهبی منطبق نیست. قهرمان داستان «فریک» و برادرش توسط همسران خود و اطرافیانشان قابل درک نیستند. چودیک که می‌خواهد عروسش را که از او خوشش نمی‌آید راضی کند، یک کالسکه بچه نقاشی می‌کند که خشم زن را برمی‌انگیزد. تلاش برای آوردن زیبایی به خانه ای که خشم و عصبانیت در آن زندگی می کند به شکست دیگری ختم می شود: Freak از خانه بیرون رانده می شود. پایان داستان جالب است. مرد عجیب و غریب به روستای زادگاهش باز می گردد، در حالی که تنها دو روز پیش برادرش مانده بود. باران بخاری می بارد. مرد عجیب و غریب از اتوبوس پیاده شد، کفش های جدیدش را در آورد و در امتداد زمین مرطوب گرم دوید - یک چمدان در یک دست، چکمه در دست دیگر. از جایش پرید و با صدای بلند خواند: «صنوبر-آآ، صنوبر-آآ». و آنچه ما را در قهرمان، واسیلی یگوریچ کنیازف، مجذوب خود می کند، مهربانی، نوعی کودکانه بودن، توانایی لذت بردن از زندگی با وجود همه ناملایمات است.

طرح داستان "میکروسکوپ" در نگاه اول یک شوخی خنده دار به نظر می رسد. قهرمان او، یک نجار ساده، آندری ارین، یک میکروسکوپ می‌خرد که برایش گران تمام می‌شود. ابتدا به همسرش می گوید که پولش را از دست داده و با مقاومت در برابر حمله زنی مسلح به ماهیتابه، یک ماه اضافه کار می کند. سپس یک میکروسکوپ به خانه می آورد و می گوید که این یک امتیاز برای کار سخت است. با استفاده از میکروسکوپ، او شروع به مطالعه همه چیز می کند: آب، سوپ، عرق - و میکروب ها را در همه جا پیدا می کند. پسر بزرگش که دانش آموز کلاس پنجمی است، با پدرش علاقه زیادی به تحقیق دارد و حتی همسرش به احترام او می آید. این مرد کارگر بی سواد که می‌خواهد یک داروی جهانی برای نجات دنیا از میکروب‌ها پیدا کند، نه پشت شیشه، بلکه با پسرش پشت میکروسکوپ وقت می‌گذراند. هر دوی آنها کاملاً خوشحال هستند. اما پس از آن همسر به حقیقت در مورد منشا میکروسکوپ پی می برد. او به شهر می رود تا یک میکروسکوپ را در یک مغازه دستفروشی بفروشد و برای بچه های کوچکتر کت خز بخرد.

قهرمان می فهمد که این لازم است: "او می فروشد. بله... من به کت خز نیاز دارم. خوب، خوب - کت های خز، خوب. هیچی... البته لازمه...» اما از طرفی حسرتی که از گم شدن میکروسکوپ به او دست می دهد نمی تواند برایش همدردی ایجاد نکند. این سوال پیش می آید: آیا واقعاً راهی برای خروج وجود ندارد؟ و طرح داستان در فضایی کاملاً متفاوت ظاهر می شود؛ خنده دار یا خنده دار به نظر نمی رسد.

شخصیت‌های اصلی بیشتر داستان‌های V. M. Shukshin مردم روستا هستند: رانندگان تراکتور، راننده‌ها، حسابداران، سرکارگرها، روسای مزارع جمعی و کشاورزان عادی. نویسنده مجذوب عدم شباهت افراد، غیر متعارف بودن، خشن بودن و احساس شدید عزت نفس آنها شده است. این افراد کنجکاو، اغلب «غیرعادی» هستند؛ آنها در افکار و احساسات خود خودجوش هستند، گاهی اوقات ساده دل، اما بسیار جذاب هستند.

V. M. Shukshin ، که جانشین بهترین سنت های کلاسیک در ادبیات روسیه است ، در تمام زندگی خود معتقد بود که مهمترین چیز در زندگی روشنفکران روسیه تمایل به کمک به مردم است. او همیشه به مردم کمک می کرد تا عدالت را پیدا کنند و ارزش های معنوی واقعی را حفظ کنند. قهرمانان او، مشابه قهرمانان لو نیکولایویچ تولستوی، بر مسیر جستجوی معنوی غلبه می کنند. نویسنده سعی می کند جوهر قهرمانان خود را در بحران، نقاط عطف زندگی آنها، در لحظات ترجیح، ناامیدی، امید، کشف و خودشناسی آشکار کند.

آرمان های اخلاقی V. Shukshin در اخلاق و شخصیت قهرمانانی که تمام بهترین هایی را که در ذات مردم روسیه بود به ارث برده اند.

داستان های واسیلی شوکشین تمام جنبه های زندگی روزمره یک فرد عادی را نشان می دهد. نویسنده، همانطور که بود، تصاویری از زندگی افراد، روابط، شخصیت ها، دلبستگی ها، آرزوها و خیلی چیزهای دیگر را "نقاشی" می کند که فقط می تواند در زندگی هر شخصی اتفاق بیفتد. همه داستان‌ها به زبان ساده «عامیانه» نوشته شده‌اند، شاید به همین دلیل است که خواندن آنها بسیار آسان است. در حین مطالعه، گاهی متوجه نمی شوید که چگونه به تصاویر قهرمانان داستان های شوکشین تبدیل می شوید و بخشی از یک قسمت کوچک از زندگی یک پیرمرد، دانش آموز یورکا، کلکا، کلاودیا، سریوگا می شوید. شوکشین با وجود سادگی، کوتاهی و حتی کمی بی تکلفی در ارائه، به مشکلات اخلاق عمومی در داستان های خود و همچنین مشکلات اخلاقی در رفتار هر فرد می پردازد. داستان های واسیلی شوکشین عمیقا روانشناختی هستند. او هم در مورد روابط خالص و باز بین مردم و هم مشکل بی ادبی، احساس نفرت و خشم نگران است. نویسنده، نامردی، حسادت و ذهن محدود عده ای را به سخره می گیرد و در عین حال با دلهره و لطافت از مهر مادر و اشک پدر می گوید و هر بار بر ثروت معنوی و درایت یک روستایی ساده تاکید می کند. آیا می توان نسبت به احساسات کولکای بیچاره، معلولی از کودکی، بی تفاوت ماند که به دلیل عشقی که به یک دختر دارد، با تمام وجود سعی می کند بر پروتز "غلبه کند" اما ناامیدی او را فرا می گیرد. یا، به روش خودش، پسر روستایی سرگئی می خواهد شادی را «حداقل یک بار در طول عمر» به یک همسر عزیز برساند. او چکمه های گران قیمت او را می خرد، چیزی که مناسب نباشد. یک کلمه محبت آمیز در لحظه مناسب همیشه همه چیز را درست می کند. قهرمانان داستان های شوکشین همه متفاوت هستند: از نظر سن، شخصیت، تحصیلات، موقعیت اجتماعی، اما در هر یک از آنها شخصیت جالبی قابل مشاهده است.

بنابراین، شخصیت اصلی داستان فیلم "چنین پسری زندگی می کند"، پاشکا کولوکلنیکوف، به بهترین شکل ممکن زندگی می کند، بدون اینکه به این فکر کند که چگونه باید زندگی کند. اما در عین حال سرشار از توجه به مردم است، مهربانی فعال او جلوه ای از صمیمیت است. به طور کلی او نه با عقل، بلکه با احساس زندگی می کند و دلش او را فریب نمی دهد. و ایوان راستورگوف حافظ سرزمین روسیه است.

قهرمانان شوکشین دائماً در مورد ابدی، در مورد خیر و شر، در مورد معنای زندگی، فراخوانی انسان فکر می کنند. بسیاری از آنها مستعد حداکثر گرایی هستند و آماده سازش نیستند. جستجوی حقیقت برای آنها با شناخت دنیای اطرافشان آغاز می شود. فعال ترین بحث ها زمانی شروع می شود که صحبت از نقش و هدف یک فرد در زندگی، در مورد ویژگی های معنوی و راه های خودسازی او باشد. آنها سعی می کنند همه چیز را با ذهن خود درک کنند، تا از تجربه خود بدانند. در جستجوی معنوی قهرمان، ماهیت و درک او از واقعیت آشکار می شود. آنها معنای زندگی را در هماهنگی دنیا و انسان می بینند.

پاپ از داستان "من باور دارم!" عاشق پرشور زندگی می شود، گویی مظهر لذت زندگی خودجوش است. به عقیده شوکشین، توافق با دنیا تنها زمانی امکان پذیر است که انسان به روی مردم باز باشد، پاسخگو باشد و آماده باشد بخشی از روح خود را به دیگران بدهد. شوکشین قهرمانان رویایی را تحسین می کند، چنین "غیرعادی" هایی که زندگی را شاعرانه درک می کنند و می کوشند آن را با افسانه ای ببخشند و آن را با یک افسانه پر کنند. افراد با استعداد تقریبا همیشه سخاوتمند هستند. برای آنها سخت است که با زندگی روزمره کنار بیایند، اما آنها در عشق خود به همه موجودات زنده، به طبیعت حمایت می کنند.

داستان «کینه» شوکشین دقیقاً به همین موضوع مربوط می شود. شخصیت اصلی، ساشکا، یک مرد جوان است. یک روز او به مغازه ای آمد که خانم فروشنده با او بدرفتاری کرد و گفت که دیروز او در حال مستی باعث رسوایی در مغازه شده است. اما این اتفاق نیفتاد و ساشکا از بی عدالتی، از خریدار که زن فروشنده را باور کرده بود، بسیار آزرده شد. اما مشکل مطرح شده در این داستان بسیار عمیق تر از رنجش است. سوال در مورد روح انسان است، در مورد این واقعیت است که افراد مختلف روح های متفاوتی دارند. و معلوم می شود که هر چه روح انسان پاک تر و مهربان تر باشد، ضعیف تر است. معلوم می شود که صادق بودن، گشاده رویی و مهربان بودن بد است. برای خود شخص، این گاهی اوقات به یک تراژدی تبدیل می شود.

در داستان شوکشین «عجیب» شخصیت اصلی با سوءتفاهم اطرافیانش مواجه می شود. و این برای او دردناک است. اگر حتی کمی با اطرافیانتان تفاوت دارید، پس خودتان هم از این بابت رنج می برید.

برای اینکه جامعه ما اخلاقی و فرهنگی شود، هر فردی باید به تربیت روح خود بپردازد. ما می توانیم و باید برای این هدف تلاش کنیم.

هدف اولیه هر فردی رهایی از خودخواهی، جاه طلبی و کوچک نمایی است. با این حال، چگونه می توان زیبایی را زمانی که از بین رفته است، بازگرداند؟ قهرمانان شوکشین قصد دارند همیشه در جستجوی حقیقت باشند. در چنین جستجوهای متناقضی، در توهمات و مشکلات، موقعیت اجتماعی و تاریخی مردم روسیه، روندهای اصلی وجود آنها نقش بسته است. همیشه یک عنصر خوش بینانه در آنها وجود دارد. این هم آرمان مصلحت است و هم آرمان منفعت. علاوه بر این، تمام قهرمانان مورد علاقه وی. معیار ارزش در آثار نویسنده زندگی واقعی است. نگرش یک شخص به زندگی، معیار اصلی اصیل، حال، آزمون اصلی قدرت یک قهرمان است. مانند هیچ کس دیگری، شوکشین موفق شد نه چندان سبک زندگی افراد مختلف را به طور کامل به تصویر بکشد، بلکه با بینش شگفت انگیزی شخصیت اخلاقی یک شرور و یک شخص صادق و راستگو را آشکار کند. در واقع، نثر واسیلی شوکشین می تواند به عنوان یک ماده آموزشی اصلی باشد و به فرد آموزش دهد که از بسیاری از اشتباهات و اشتباهات اجتناب کند یا تکرار نکند.

یکی از پدیدآورندگان نثر روستایی شوکشین بود. این نویسنده اولین اثر خود، داستان "دو روی یک گاری" را در سال 1958 منتشر کرد. سپس در طول پانزده سال فعالیت ادبی، 125 داستان منتشر کرد. در مجموعه داستان "ساکنان روستایی"، نویسنده چرخه "آنها از کاتون هستند" را گنجانده است که در آن با عشق از هموطنان و سرزمین مادری خود صحبت می کند.

آثار نویسنده با آنچه بلوف، راسپوتین، آستافیف، نوسف در چارچوب نثر روستا نوشتند متفاوت بود. شوکشین طبیعت را تحسین نمی کرد، وارد بحث های طولانی نمی شد، مردم و زندگی روستایی را تحسین نمی کرد. داستان های کوتاه او اپیزودهایی هستند که از زندگی ربوده شده اند، صحنه های کوتاهی که دراماتیک با کمیک آمیخته می شود.

قهرمانان نثر روستایی شوکشین اغلب متعلق به نوع ادبی معروف «مرد کوچک» هستند. کلاسیک های ادبیات روسیه - گوگول، پوشکین، داستایوفسکی - بیش از یک بار انواع مشابه را در آثار خود به نمایش گذاشتند. تصویر همچنین برای نثر روستایی مرتبط باقی می ماند. در حالی که شخصیت ها معمولی هستند، قهرمانان شوکشین با نگاهی مستقل به چیزها متمایز می شوند که با آکاکی آکاکیویچ گوگول یا مدیر ایستگاه پوشکین بیگانه بود. مردان بلافاصله احساس عدم صداقت می کنند؛ آنها حاضر نیستند به ارزش های ساختگی شهر تسلیم شوند. افراد کوچک اصلی - این چیزی است که شوکشین به دست آورد.

مرد عجیب و غریب برای ساکنان شهر عجیب است؛ نگرش عروسش نسبت به او با نفرت هم مرز است. در عین حال، غیرعادی بودن و خودانگیختگی چودیک و افرادی مانند او، طبق اعتقاد عمیق شوکشین، زندگی را زیباتر می کند. نویسنده در مورد استعداد و زیبایی روح قهرمانان عجیب و غریب خود صحبت می کند. اعمال آنها همیشه با الگوهای رفتاری معمول ما سازگار نیست و سیستم های ارزشی آنها تعجب آور است. او از بیراهه می افتد، سگ ها را دوست دارد، از بدخواهی انسان شگفت زده می شود و در کودکی می خواست جاسوس شود.

داستان «ساکنان روستایی» درباره مردم یک روستای سیبری است. طرح ساده است: خانواده نامه ای از پسرشان با دعوت نامه ای دریافت می کنند تا به پایتخت بیایند و او را ملاقات کنند. مادربزرگ مالانیا، نوه شورکا و همسایه لیزونوف چنین سفری را به عنوان یک رویداد واقعاً دوران ساز تصور می کنند. معصومیت، ساده لوحی و خودانگیختگی در شخصیت‌های شخصیت‌ها نمایان است؛ آن‌ها از طریق گفت‌وگو درباره نحوه سفر و آنچه در جاده با خود ببرند آشکار می‌شوند. در این داستان می توان مهارت شوکشین را در آهنگسازی مشاهده کرد. اگر در "فریک" ما در مورد یک شروع غیر معمول صحبت می کردیم ، در اینجا نویسنده یک پایان باز ارائه می دهد که به لطف آن خود خواننده می تواند طرح را تکمیل و فکر کند ، ارزیابی کند و نتیجه بگیرد.

به راحتی می توان متوجه شد که نویسنده با چه دقتی در ساخت شخصیت های ادبی عمل می کند. تصاویر با حجم نسبتا کمی متن عمیق و روانی هستند. شوکشین در مورد شاهکار زندگی می نویسد: حتی اگر هیچ چیز قابل توجهی در آن اتفاق نیفتد، زندگی هر روز جدید به همان اندازه دشوار است.

ماده فیلم "چنین پسری زندگی می کند" داستان شوکشین "گرینکا مالیوگین" بود. در آن، یک راننده جوان یک شاهکار را انجام می دهد: او یک کامیون در حال سوختن را به رودخانه می برد تا بشکه های بنزین منفجر نشود. وقتی روزنامه نگاری به سراغ قهرمان زخمی در بیمارستان می آید، گرینکا خجالت می کشد از قهرمانی، وظیفه و نجات مردم صحبت کند. تواضع چشمگیر این شخصیت با تقدس مرزی دارد.

تمام داستان های شوکشین با شیوه گفتار شخصیت ها و سبک روشن، سبک و هنری غنی مشخص می شود. سایه های مختلف گفتار محاوره ای پر جنب و جوش در آثار شوکشین در تضاد با کلیشه های ادبی رئالیسم سوسیالیستی است. داستان‌ها اغلب شامل حروف، تعجب، سؤالات بلاغی و واژگان مشخص شده‌اند. در نتیجه ما قهرمانان طبیعی، احساسی و زنده را می بینیم.

ماهیت زندگی‌نامه‌ای بسیاری از داستان‌های شوکشین، دانش او از زندگی روستایی و مشکلات به مشکلاتی که نویسنده درباره آن می‌نویسد اعتبار بخشید. تضاد بین شهر و روستا، خروج جوانان از روستا، مرگ روستاها - همه این مشکلات به طور گسترده در داستان های شوکشین پوشش داده شده است. او نوع مرد کوچک را اصلاح می کند، ویژگی های جدیدی را در مفهوم شخصیت ملی روسیه وارد می کند، در نتیجه او شهرت پیدا می کند.

خود شوکشین اعتراف کرد: "من بیش از همه به کاوش در شخصیت یک فرد غیر دگماتیک علاقه مند هستم، فردی که مبتنی بر علم رفتار نیست. چنین فردی تکانشگر است، تسلیم تکانه ها می شود و بنابراین بسیار طبیعی است. اما او همیشه روح معقولی دارد.» شخصیت های نویسنده واقعاً تکانشی و فوق العاده طبیعی هستند. و آنها این کار را به موجب مفاهیم اخلاقی درونی انجام می دهند که شاید هنوز توسط خودشان محقق نشده است. آنها نسبت به تحقیر انسان توسط انسان واکنش شدیدی دارند. این واکنش به شکل های مختلفی به خود می گیرد. گاهی اوقات منجر به غیرمنتظره ترین نتایج می شود.

سریوگا بزمنوف از درد خیانت همسرش سوخت و دو انگشت خود را قطع کرد ("بی انگشت").

در چنین شرایطی، شخصیت های شوکشین ممکن است حتی خودکشی کنند ("سوراز"، "همسر شوهرش را به پاریس رهسپار کرد"). نه، آنها نمی توانند توهین، تحقیر، کینه را تحمل کنند. آنها ساشکا ارمولایف ("کینه") را توهین کردند، خاله فروشنده "نعوض" بی ادب بود. پس چی؟ اتفاق می افتد. اما قهرمان شوکشین تحمل نمی کند، بلکه ثابت می کند، توضیح می دهد، دیوار بی تفاوتی را می شکند. و... چکش را می گیرد. یا همان طور که وانکا تپلیاشین کرد، همان طور که شوکشین ("کلیاوزا") کرد، بیمارستان را ترک خواهد کرد. واکنش بسیار طبیعی یک انسان وظیفه شناس و مهربان...

قهرمان شوکشینسکی، در مواجهه با یک "گوریل تنگ نظر"، می تواند با ناامیدی، خود چکش را بگیرد تا به خطاکار ثابت کند که حق با اوست، و خود شوکشین می تواند بگوید: "در اینجا باید فوراً او را به ضربه بزنید. سر با مدفوع - تنها راه برای گفتن این که او کار اشتباهی انجام داده است" ("بوریا"). این یک برخورد صرفا "شوکشا" است، زمانی که حقیقت، وجدان، شرافت نمی توانند ثابت کنند که آنها همان چیزی هستند که هستند. و این خیلی آسان است، خیلی ساده است که یک خوار سرزنش یک فرد وظیفه شناس. و بیشتر و بیشتر درگیری های قهرمانان شوکشین برای آنها دراماتیک می شود. بسیاری شوکشین را یک نویسنده کمیک و "شوخی" می دانستند، اما با گذشت سالها، یک طرفه بودن این بیانیه، و همچنین دیگری - در مورد "عدم درگیری دلسوزانه" آثار واسیلی ماکاروویچ، بیشتر و واضح تر شد. آشکار کرد. موقعیت های طرح داستان های شوکشین تکان دهنده است. موقعیت‌های کمدی در مسیر پیشرفت‌شان می‌توانند دراماتیزه شوند و در موقعیت‌های دراماتیک چیزی کمیک آشکار می‌شود. با یک تصویر بزرگ از شرایط غیرمعمول و استثنایی، این موقعیت حاکی از انفجار احتمالی آنها است، یک فاجعه، که پس از وقوع، مسیر معمول زندگی قهرمانان را می شکند. اغلب، اقدامات قهرمانان با میل شدید به شادی، برای برقراری عدالت ("در پاییز") تعیین می شود.

جاذبه و جاذبه زمین قوی ترین احساس کشاورز است. زاده شده با انسان، نمایشی تصویری از عظمت و قدرت زمین، سرچشمه حیات، نگهبانان زمان و نسل هایی است که با آن در هنر رفته اند. زمین در هنر شوکشین تصویری شاعرانه معنادار است: خانه بومی، زمین زراعی، استپ، وطن، مادر - زمین نمناک... تداعی ها و ادراکات فولکلور-تجسمی یک سیستم یکپارچه از ملی، تاریخی و فلسفی ایجاد می کند. مفاهیم: در مورد بی نهایت زندگی و اهداف نسل های عقب مانده به گذشته، در مورد سرزمین مادری، در مورد پیوندهای معنوی. تصویر جامع زمین - سرزمین مادری - به مرکز ثقل کل محتوای کار شوکشین تبدیل می شود: برخوردهای اصلی، مفاهیم هنری، آرمان های اخلاقی و زیبایی شناختی و شاعرانگی. غنی سازی و نوسازی و حتی پیچیدگی مفاهیم اولیه زمین و خانه در آثار شوکشین کاملاً طبیعی است. جهان بینی، تجربه زندگی، احساس اوج وطن، بینش هنری او که در عصر جدیدی در زندگی مردم متولد شد، چنین نثر بی نظیری را رقم زد.

همچنین در مورد موضوع

چگونه از خود در برابر یک خون آشام انرژی محافظت کنید - سپر انرژی ساخته شده از آینه

پیش بینی های جادوگر اولگا برای سال

چگونه از خود در برابر جادوگران و جادوگران محافظت کنید

بانک تراکنش های مالی روی حساب را به حالت تعلیق درآورده است

دایره المعارف مدرسه تلسکوپ اشعه ایکس با بروز عادی