موقفي من أدب القرن الثامن عشر. الأدب الروسي في القرن الثامن عشر. على عتبة العصر الذهبي للأدب الروسي

في عهد بطرس الأكبر في القرن الثامن عشر. استجابة لمتطلبات العصر، كان هناك تحول سريع في الأدب، وتحديث مظهره الأيديولوجي والنوع والموضوعي. حددت أنشطة بيتر الإصلاحية ومبادرة تحويل روسيا الاستيعاب العضوي لأفكار التنوير من قبل الأدب والكتاب الجدد، وقبل كل شيء التعاليم السياسية للمستنيرين - مفهوم الحكم المطلق المستنير. أعطت أيديولوجية التنوير أشكالًا حديثة للسمات التقليدية للأدب الروسي. كما أشار د.س.ليخاتشيف، في عصر البناء المتسارع للدولة المركزية الروسية، بدأت الموضوعات الحكومية والاجتماعية في السيطرة على الأدب، وتتطور الصحافة بسرعة.

سوف تخترق الصحافة أنواعًا أخرى من الأدب، وبالتالي تحدد طابعها التربوي الخاص والصريح. لقد ورث العصر الجديد التدريس باعتباره أهم تقليد للأدب الروسي الشاب واكتسب صفة جديدة: فقد عمل الكاتب الروسي كمواطن تجرأ على تدريس عهد الملك التالي. قام لومونوسوف بتدريس إليزابيث للحكم، ونوفيكوف وفونفيزين - أولاً كاثرين الثانية، ثم بول الأول، ديرزافين - كاثرين الثانية، كارامزين - ألكسندر الأول، بوشكين - خلال الأوقات الصعبة لهزيمة انتفاضة الديسمبريين - نيكولاس الأول.

أصبحت الصحافة سمة من سمات الأدب الروسي في القرن الثامن عشر، حيث حددت أصالة مظهره الفني.

مما لا شك فيه أن الميزة الأكثر أهمية والأساسية للأدب الجديد هي أنه أدب تم إنشاؤه من خلال جهود المؤلفين الأفراد. ظهر في المجتمع نوع جديد من الكاتب يتحدد نشاطه الأدبي بشخصيته.

خلال هذه الفترة، دخلت الكلاسيكية الروسية الساحة التاريخية، وأصبحت مرحلة ضرورية في تطور الأدب الروسي باعتباره أدبًا أوروبيًا. خلقت الكلاسيكية الروسية فنًا متعدد الأنواع أكد في البداية وجوده فقط من خلال الكلمة الشعرية. سيبدأ النثر في التطور لاحقًا - منذ ستينيات القرن الثامن عشر. من خلال جهود عدة أجيال من الشعراء، تم تطوير العديد من أنواع الشعر الغنائي والساخر. وافق الشعراء الكلاسيكيون (لومونوسوف، سوماروكوف، خيراسكوف، كنيازنين) على هذا النوع من المأساة. وهكذا تم تهيئة الظروف لتنظيم ونجاح المسرح الروسي. بدأ المسرح الروسي، الذي تم إنشاؤه عام 1756، عمله تحت قيادة سوماروكوف. الكلاسيكية، بعد أن بدأت في إنشاء الأدب الوطني، ساهمت في تطوير مُثُل المواطنة، وشكلت فكرة الشخصية البطولية، وأدرجت التجربة الفنية للفن القديم والأوروبي في الأدب الوطني، وأظهرت قدرة الشعر على التحليل التحليلي. الكشف عن العالم الروحي للإنسان.

لقد كان الأدب دائمًا جزءًا لا يتجزأ من حياة كل شخص ومجتمع. في كل عصر، كانت هناك شخصيات بارزة وموهوبة أثرت في الناس بأعمالها، ولمست قلوبهم وأرواحهم، وألهمتهم للقيام بأعمال بطولية، ولكن الأهم من ذلك أنها جعلتهم يعيشون. على عكس التاريخ، لا يُظهر الأدب سمات الوجود فحسب، بل يُظهر أيضًا التجارب الداخلية للأشخاص العاديين والشخصيات المهمة. يثير أسئلة فلسفية ويجعل قارئه ينظر إلى حياته بشكل مختلف.

يعد القرن الثامن عشر فترة نابضة بالحياة من الازدهار الأدبي. يمكن للقارئ أن يرى بوضوح كيف يتم استبدال الكلاسيكية بالعاطفية، وبعد ذلك بالرومانسية. لكنهم مختلفون جدا عن بعضهم البعض. على سبيل المثال، تحافظ الكلاسيكية على وحدة الزمان والمكان والعمل. يتم التعبير بوضوح عن التغييرات الحادة في العاطفية: انتهاك القواعد الأدبية، وإحضار المشاعر والعواطف إلى الصدارة؛ وكان الشيء الرئيسي هو الحياة الشخصية للشخصية، وتقلبات حبه.

يختلف الأدب الحديث كثيرًا عن أدب القرن الثامن عشر. وهذا ليس مفاجئا. بعد كل شيء، مع مرور الوقت، تتغير قيم الناس واهتماماتهم ووجهات نظرهم العالمية. كان للأحداث السياسية أيضًا تأثير - إلغاء القنانة والتغيرات في السلطة السياسية والتغيرات الاقتصادية والحروب والتغيرات الأخرى.

على الرغم من ذلك، يهتم الكثيرون اليوم بأدب ذلك الوقت، وإعادة قراءة وحفظ تصريحات الشخصيات الأدبية الرئيسية.

من ألمع الأعمال في القرن الثامن عشر قصة "Poor Liza" التي كتبها N. M. Karamzin. قصة عن المشاعر الرقيقة والموقرة التي تنتهي بموت الشخصية الرئيسية وبالتالي تمس روح القارئ. على الرغم من الوقت الذي كتب فيه العمل، يفهم القارئ أن الحب جلب دائما السعادة والحزن للناس. أفكار العشاق واضحة ومألوفة للجميع.

تجدر الإشارة إلى أن أعمال القرن الثامن عشر تحكي عن الأفعال النبيلة والصداقة الحقيقية وغيرها من الأفعال التي تثير لدى القارئ باقة من المشاعر المختلفة. كما أن الأخلاق والنصائح ستساعد القارئ الحديث في حياته. المشاكل التي أثارها مؤلفو القرن الثامن عشر في أعمالهم لا تزال ذات صلة اليوم (على سبيل المثال، العلاقة بين الحكومة والمجتمع، والديمقراطية، وما إلى ذلك).

بفضل هذا الأدب، يتعرف القارئ الحديث على نفسه ويتعرف على حياة الماضي.

مع مقال "مقال "ما هو الأدب الحديث في القرن الثامن عشر؟" يقرأ:

وحساساً لروح العصر، شبّه ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين روسيا في القرن الثامن عشر بسفينة انطلقت «على صوت الفأس ورعد المدافع». يمكن فهم "صوت الفأس" بطرق مختلفة: إما بحجم البناء، أو إعادة تشكيل البلاد، عندما كانت سانت بطرسبرغ، التي غادرت السفينة من شواطئها، لا تزال تشبه مجموعة مسرحية تم تجميعها على عجل، ولم يكن قد ارتدى الجرانيت والبرونز لعدة قرون؛ إما أن صوت الفأس يعني أنهم كانوا في عجلة من أمرهم لإطلاق السفينة، واستمر العمل عليها، وغادروا بالفعل؛ أو كان صوت الفأس يقطع الرؤوس الجامحة. وكان "طاقم" هذه السفينة في عجلة من أمره لدخول أوروبا: فقد قطعوا على عجل الحبال التي ربطت السفينة بشاطئها الأصلي، مع الماضي، متناسين التقاليد، ومودعين في غياهب النسيان القيم الثقافية التي بدت بربرية في أعينهم أوروبا "المستنيرة". كانت روسيا تبتعد عن روس.

ومع ذلك لا يمكنك الهروب من نفسك. يمكنك تغيير فستانك الروسي إلى فستان ألماني، وقص لحيتك وتعلم اللغة اللاتينية. هناك تقاليد خارجية، وهناك تقاليد داخلية، غير مرئية بالنسبة لنا، طورها أسلافنا على مدى مئات ومئات السنين. ما الذي تغير في القرن الثامن عشر؟ بقي الكثير، ولكن القيم الوطنية الأعمق وغير الملموسة والأكثر أهمية، هاجرت من التاريخ القديم إلى الجديد، من الأدب الروسي القديم دخلوا بهدوء ولكن بثقة إلى أدب القرن الثامن عشر. هذا هو الموقف الموقر تجاه الكلمة المكتوبة، والإيمان في حقيقتها، والإيمان بأن الكلمة يمكن أن تصحح، وتعليم، وتنوير؛ هذه هي الرغبة المستمرة في رؤية العالم "بعيون روحية" وإنشاء صور لأشخاص ذوي روحانية عالية؛ هذه هي الوطنية التي لا تنضب؛ وله علاقة وثيقة بالشعر الشعبي. لم تصبح الكتابة أبدًا مهنة في روسيا، لقد كانت وستظل دعوة، وكان الأدب ولا يزال دليلاً لحياة صحيحة ورفيعة.

وفقًا للتقاليد الراسخة، بدأنا في القرن الثامن عشر العد التنازلي للأدب الروسي الجديد. منذ ذلك الوقت، بدأ الأدب الروسي في التحرك نحو الأدب الأوروبي، من أجل الاندماج معه أخيرًا في القرن التاسع عشر. وما يبرز من التيار العام هو ما يسمى "الأدب الجميل"، أي الخيال، وفن الكلمات. يتم هنا تشجيع الخيال وخيال المؤلف والترفيه. المؤلف - الشاعر، الكاتب المسرحي، كاتب النثر - لم يعد الناسخ، وليس مترجما، وليس مسجلا للأحداث، ولكن الخالق، خالق العوالم الفنية. في القرن الثامن عشر، بدأ تقدير وقت أدب المؤلف، وليس صدق ما تم وصفه، وعدم الالتزام بالشرائع، وعدم التشابه مع النماذج، ولكن على العكس من ذلك، أصالة الكاتب وتفرده ورحلة الفكر والخيال. ومع ذلك، كان هذا الأدب قد ولد للتو، واتبع الكتاب الروس في البداية أيضًا التقاليد والأنماط، "قواعد" الفن.

كانت إحدى أولى عمليات الاستحواذ الثقافية لروسيا من أوروبا الكلاسيكية. لقد كان نظامًا متناغمًا ومفهومًا وغير معقد للمبادئ الفنية، ومناسبًا تمامًا لروسيا في أوائل ومنتصف القرن الثامن عشر. عادة، تنشأ الكلاسيكية حيث يتم تعزيز وازدهار الحكم المطلق – السلطة غير المحدودة للملك. كان هذا هو الحال في فرنسا في القرن السابع عشر، وكان هذا هو الحال في روسيا في القرن الثامن عشر.

يجب أن يهيمن العقل والنظام على حياة الإنسان وفنه. العمل الأدبي هو نتيجة خيال المؤلف، ولكنه في نفس الوقت إبداع منظم بشكل معقول ومنطقي وفقًا للقواعد. يجب أن يُظهر الفن انتصار النظام والعقل على فوضى الحياة، تمامًا كما تجسد الدولة العقل والنظام. ولذلك فإن للفن أيضًا قيمة تعليمية كبيرة. تقسم الكلاسيكية جميع الأنواع الأدبية إلى أنواع "عالية" وأنواع "منخفضة". الأول يشمل المأساة، الملحمة، القصيدة. يصفون الأحداث ذات الأهمية الوطنية والشخصيات التالية: الجنرالات والملوك والأبطال القدماء. الأنواع "المنخفضة" - الكوميديا، والهجاء، والحكاية - تظهر حياة الناس من الطبقة الوسطى. كل نوع له معناه التعليمي الخاص: المأساة تخلق نموذجًا يحتذى به، وعلى سبيل المثال، تمجد القصيدة أعمال الأبطال المعاصرين - الجنرالات والملوك، والأنواع "المنخفضة" تسخر من رذائل الناس.

تجلت أصالة الكلاسيكية الروسية في حقيقة أنها بدأت منذ البداية تتدخل بنشاط في الحياة الحديثة. من المهم، على عكس فرنسا، أن طريق الكلاسيكية في بلدنا لا يبدأ بمآسي على المواضيع القديمة، ولكن مع هجاء موضعي. كان مؤسس الحركة الساخرة أنطاكية دميترييفيتش كانتيمير(1708-1744). في هجائه العاطفي (القصائد الاتهامية)، يوبخ النبلاء الذين يتهربون من واجبهم تجاه الدولة، تجاه أسلافهم الكرام. مثل هذا النبيل لا يستحق الاحترام. ينصب تركيز الكتاب الكلاسيكيين الروس على تعليم وتربية الشخص المستنير الذي يواصل عمل بيتر الأول. ويتناول كانتيمير في هجائه باستمرار هذا الموضوع الذي كان شاملاً طوال القرن الثامن عشر بأكمله.

ميخائيل فاسيليفيتش لومونوسوف(1711 - 1765) دخل تاريخ الأدب الروسي باعتباره مؤلف القصائد الغنائية والقصائد الجليلة حول موضوعات "عالية". الغرض من القصيدة هو التمجيد، ويمجد لومونوسوف روسيا وقوتها وثروتها وعظمتها الحالية والمستقبلية تحت القيادة المستنيرة لملك حكيم.

في قصيدة مخصصة لاعتلاء عرش إليزابيث بتروفنا (1747)، يخاطب المؤلف الملكة الجديدة، لكن التمجيد يتحول إلى تعليم، إلى "درس للملوك". يجب أن يكون الملك الجديد جديرًا بسلفه، بطرس الأكبر، والبلد الغني الذي ورثه، وبالتالي يجب عليه أن يرعى العلوم ويحافظ على "الصمت الحبيب"، أي السلام: تمجد قصائد لومونوسوف إنجازات العلم والعالم. عظمة الله.

بعد أن "استعاروا" الكلاسيكية من الغرب، قدم الكتاب الروس تقاليد الأدب الروسي القديم إليها. هذه هي الوطنية والتعليمية. نعم، لقد خلقت المأساة شخصًا مثاليًا، بطلاً، وقدوة. نعم، سخرت منه السخرية. نعم، تمجد القصيدة. ولكن بإعطاء مثال يحتذى به، والسخرية، والتمجيد، علم الكتبة. كانت هذه الروح التنويرية هي التي جعلت أعمال الكلاسيكيين الروس ليست فنًا تجريديًا، بل تدخلًا في حياتهم المعاصرة.

ومع ذلك، حتى الآن قمنا بتسمية أسماء كانتيمير ولومونوسوف فقط. وأشاد V. K. Trediakovsky، A. P. Sumarokov، V. I Maikov، M. M. Kheraskov، بالكلاسيكية. G. R. Derzhavin وغيرها الكثير. ساهم كل واحد منهم بشيء خاص به في الأدب الروسي، وانحرف الجميع عن مبادئ الكلاسيكية - كان تطور الأدب سريعًا جدًا في القرن الثامن عشر.

الكسندر بتروفيتش سوماروكوف(1717-1777) - أحد مبدعي المأساة الكلاسيكية الروسية، المؤامرات التي استمدها من التاريخ الروسي. وهكذا، فإن الشخصيات الرئيسية في مأساة "سيناف وتروفور" هما أمير نوفغورود سيناف وشقيقه تروفور، وكذلك إلمينا، وكلاهما في حالة حب. إلمينا ترد بالمثل على مشاعر تروفور. بسبب الغيرة، يلاحق سيناف عشاقه، متناسيًا واجب الملك العادل. تتزوج إلمينا من سيناف لأن والدها النبيل يطلب ذلك، وهي رجل واجب. غير قادر على تحمل الانفصال، طرد تروفور من المدينة، ثم انتحرت إلمينا. سبب المأساة هو أن الأمير سيناف لم يكبح جماح شغفه، ولم يتمكن من إخضاع مشاعره للعقل والواجب، وهذا بالضبط ما هو مطلوب من الإنسان في الأعمال الكلاسيكية.
ولكن إذا كانت مآسي سوماروكوف تتلاءم عمومًا مع قواعد الكلاسيكية، ففي كلمات الحب كان مبتكرًا حقيقيًا، حيث، كما نعلم، تنتصر المشاعر دائمًا على العقل. واللافت بشكل خاص هو أنه يعتمد في شعر سوماروكوف على تقاليد الأغاني الغنائية الشعبية للنساء، وغالبًا ما تكون المرأة هي بطلة قصائده. سعى الأدب إلى تجاوز دائرة المواضيع والصور التي تحددها الكلاسيكية. وكلمات حب سوماروكوف هي اختراق للشخص "الداخلي"، وهو أمر مثير للاهتمام ليس لأنه مواطن، وشخصية عامة، ولكن لأنه يحمل في داخله عالمًا كاملاً من المشاعر والخبرات والمعاناة والحب.

جنبا إلى جنب مع الكلاسيكية، جاءت أفكار التنوير أيضا إلى روسيا من الغرب. يعتقد المستنير أن كل الشر يأتي من الجهل. لقد اعتبروا الجهل طغيانًا وظلمًا للقوانين وعدم المساواة بين الناس وفي كثير من الأحيان الكنيسة. كان لأفكار التنوير صدى في الأدب. كان المثل الأعلى للنبلاء المستنير عزيزًا بشكل خاص على الكتاب الروس. دعونا نتذكر ستارودوم من الكوميديا دينيس إيفانوفيتش فونفيزين(1744 (1745) - 1792) "الصغرى" وأقواله. مونولوجات وملاحظات البطل، المفكر، الناطق بلسان أفكار المؤلف، تكشف عن البرنامج التعليمي. ويتعلق الأمر بالمطالبة بالعدالة بأوسع معانيها - من إدارة الدولة إلى إدارة التركة. ويرى المؤلف أن العدالة ستنتصر عندما تكون القوانين والأشخاص الذين يطبقونها فاضلين. ولهذا من الضروري تثقيف الأشخاص المستنيرين والأخلاقيين والمتعلمين.

أحد أشهر الكتب في القرن الثامن عشر، "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو"، مشبع بالأفكار التعليمية. راديشيفا(1749-1802)، مؤلفة هذا العمل، كاثرين العظيمة، وصفت بأنها "متمردة أسوأ من بوجاتشيف". تم تنظيم الكتاب على شكل ملاحظات سفر وملاحظات حياتية ورسومات وتأملات، مما يقود المؤلف إلى فكرة الظلم الذي يعاني منه نظام الحياة بأكمله، بدءًا من الاستبداد.

إن أدب القرن الثامن عشر ينظر بعناية متزايدة إلى الملابس والأفعال، وليس إلى الوضع الاجتماعي والواجبات المدنية، ولكن إلى روح الشخص، إلى عالم مشاعره. تحت علامة "الحساسية" يودع الأدب القرن الثامن عشر. وعلى أساس الأفكار التربوية تنمو الحركة الأدبية - عاطفية. هل تتذكر القصة الصغيرة نيكولاي ميخائيلوفيتش كارامزين(1766-1826) "مسكينة ليزا" والتي أصبحت إلى حد ما نقطة تحول في الأدب الروسي. أعلنت هذه القصة أن العالم الداخلي للإنسان هو الموضوع الرئيسي للفن، مما يدل على المساواة الروحية لجميع الناس في مقابل عدم المساواة الاجتماعية. لقد وضع كرمزين الأساس للنثر الروسي، وطهر اللغة الأدبية من التقاليد القديمة، وسرد التبجح. لقد علم الكتاب الروس الاستقلال، لأن الإبداع الحقيقي هو مسألة شخصية عميقة، مستحيل دون الحرية الداخلية. لكن الحرية الداخلية لها أيضًا تجلياتها الخارجية: فالكتابة تصبح مهنة، ولم يعد الفنان قادرًا على ربط نفسه بالخدمة، لأن الإبداع هو المجال العام الأكثر جدارة.

"الحياة والشعر واحد"، يعلن V. A. Zhukovsky. "عش كما تكتب، اكتب كما تعيش،" يلتقط K. N. Batyushkov. سينتقل هؤلاء الشعراء من القرن الثامن عشر إلى القرن التاسع عشر، وعملهم قصة أخرى، تاريخ الأدب الروسي في القرن التاسع عشر.

على الرغم من أن القرن الحادي والعشرين هو عصر التقنيات المتقدمة، إلا أن أدب القرن الثامن عشر لا يزال وثيق الصلة بالموضوع ويحظى بشعبية كبيرة بين القراء.

القرن الثامن عشر غني بالأعمال الجيدة والروايات التي كتبها مؤلفون عظماء مثل ديرزافين، فونفيزين، راديشيف، كارامزين.

يختلف الأدب الحديث كثيرًا عما كتب في القرن الثامن عشر. أولا، لأن الناس لديهم رؤية مختلفة قليلا للعالم وتصور الحياة. كان كل شيء مثاليًا. ثانيا، كانت جميع الأعمال تخضع لرقابة صارمة، ولم يسمح للكتاب أن يكتبوا ما تشتهيه قلوبهم. تم تنعيم العديد من اللحظات في الكتب وتصويرها بألوان أكثر إشراقًا. في الوقت الحاضر، يمكنك الكتابة عن أي شيء.

المشاكل التي نشأت في تلك الأعمال لا تزال ذات صلة اليوم. الحب، الصداقة، الواجب، الخيانة، الشرف، الشجاعة - كل هذا يحدث في حياتنا.

الكتب القديمة مليئة بالمعاني العميقة والنبل والدفء. بالنسبة للقارئ اليوم، فهي ساذجة إلى حد ما، ولكن عند قراءتها، يريد المرء قسراً تقليد الأبطال والسماح لنفس اللطف الروحي بالدخول إلى حياتك.

من كتب القرن الثامن عشر، يتعلم القارئ عن أسلوب الحياة في ذلك الوقت، وكيف تواصل الناس، وكيف قضوا أوقات فراغهم ونوع العلاقات التي كانت لديهم. بالطبع، تغير الكثير، لكن الكثير بقي على حاله.

على سبيل المثال، في قصة Karamzin "Poor Liza" هناك مشاكل مثل الحب والخيانة والخير والشر. انتهت المشاعر السامية لشخصين من مختلف مناحي الحياة بمأساة. ولعب التفاوت الاجتماعي بين العاشقين ليزا وإيراست دوراً كبيراً، وأكد المؤلف نفسه أن هذا الحب محكوم عليه بالفشل. تحدث مواقف مماثلة في حياتنا اليوم.

في عمل Fonvizin "The Minor" الشخصية الرئيسية هي Mitrofanushka. إنه لا يعمل في أي مكان ولا يريد أن يعمل. كل ما يحتاجه هو أن يأكل ويستريح. وهذا مثال لما لا ينبغي أن يكون عليه الإنسان. من الضروري التطوير والسعي لتحقيق هدف ما في الحياة.

يغرس أدب القرن الثامن عشر في نفوس القراء العديد من الصفات الإيجابية، مثل اللطف والرحمة والعمل الجاد والقدرة على المسامحة والحب. وأيضًا لا تؤذي الآخرين ولا تكن قاسيًا.

مع مقال "مقال "ما هو الأدب الحديث في القرن الثامن عشر؟" يقرأ:

هناك حدود واضحة بين إبداعات النصفين الأول والثاني من القرن الثامن عشر، والأعمال التي تم إنشاؤها في بداية القرن مختلفة تمامًا عن تلك التي تلتها.

في الغرب، كانت الأشكال الأدبية الرئيسية تتطور بالفعل وكانت الاستعدادات جارية لإنشاء نوع الرواية، بينما كان المؤلفون الروس لا يزالون يعيدون كتابة حياة القديسين ويمدحون الحكام في قصائد خرقاء وغير عملية. إن التنوع النوعي في الأدب الروسي ممثل بشكل سيء، فهو يتخلف عن الأدب الأوروبي بحوالي قرن من الزمان.

من بين أنواع الأدب الروسي في أوائل القرن الثامن عشر تجدر الإشارة إلى:

• أدب سير القديسين(الأصول - الأدب الكنسي)،
• الأدب المدح(نصوص الثناء)،
• القصائد الروسية(الأصول - الملاحم الروسية، مؤلفة في نظم منشط).

يعتبر فاسيلي تريدياكوفسكي، أول عالم فقه روسي محترف، تلقى تعليمه في وطنه وعزز إتقانه اللغوي والأسلوبي في جامعة السوربون، مصلحًا للأدب الروسي.

أولاً، أجبر تريدياكوفسكي معاصريه على القراءة وأتباعه على كتابة النثر - فقد أنشأ عددًا كبيرًا من ترجمات الأساطير اليونانية القديمة والأدب الأوروبي الذي تم إنشاؤه على هذا الأساس الكلاسيكي، مما أعطى كتابه المعاصرين موضوعًا للأعمال المستقبلية.

ثانيًا، قام تريدياكوفسكي بفصل الشعر عن النثر بشكل ثوري وطوّر القواعد الأساسية للنثر الروسي المقطعي، بالاعتماد على تجربة الأدب الفرنسي.

أنواع الأدب في النصف الثاني من القرن الثامن عشر:

• الدراما (كوميديا، مأساة)،
• النثر (رحلة عاطفية، قصة عاطفية، رسائل عاطفية)،
• الأشكال الشعرية (القصائد البطولية والملحمية والقصائد الغنائية ومجموعة كبيرة ومتنوعة من الأشكال الغنائية الصغيرة)

الشعراء والكتاب الروس في القرن الثامن عشر

يحتل غابرييل رومانوفيتش ديرزافين مكانة مهمة في الأدب الروسي إلى جانب د. فونفيزين وإم. لومونوسوف. جنبا إلى جنب مع هؤلاء العمالقة في الأدب الروسي، تم تضمينه في المجرة الرائعة لمؤسسي الأدب الكلاسيكي الروسي في عصر التنوير، والتي يعود تاريخها إلى النصف الثاني من القرن الثامن عشر. في هذا الوقت، بفضل المشاركة الشخصية لكاترين الثانية، كان العلم والفن يتطوران بسرعة في روسيا. وهذا هو زمن ظهور أولى الجامعات الروسية والمكتبات والمسارح والمتاحف العامة والصحافة المستقلة نسبياً، وإن كانت نسبية جداً ولفترة قصيرة، والتي انتهت بظهور "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" بقلم أ.ب. راديشيفا. تعود الفترة الأكثر مثمرة لنشاط الشاعر إلى هذا الوقت، كما أطلق عليه فاموسوف جريبويدوف، "العصر الذهبي لكاترين".

قصائد مختارة:

تعد مسرحية Fonvizin مثالًا كلاسيكيًا للكوميديا ​​وفقًا للقواعد التقليدية لإنشاء المسرحيات:

• ثالوث الزمان والمكان والفعل،
• التصنيف البدائي للأبطال (افترضت الكلاسيكية الافتقار إلى علم النفس وعمق شخصية البطل، لذلك تم تقسيمهم جميعًا إلى جيدين وسيئين، أو أذكياء وأغبياء)

تم كتابة الكوميديا ​​وعرضها في عام 1782. يكمن تقدم دينيس فونفيزين ككاتب مسرحي في حقيقة أنه في مسرحية كلاسيكية جمع بين عدة قضايا (مشكلة الأسرة والتربية، مشكلة التعليم، مشكلة عدم المساواة الاجتماعية) وخلق أكثر من صراع (صراع حب وصراع). اجتماعية سياسية). روح الدعابة لدى Fonvizin ليست خفيفة، وتخدم فقط للترفيه، ولكنها حادة تهدف إلى السخرية من الرذائل. وهكذا أدخل المؤلف ميزات واقعية في العمل الكلاسيكي.

سيرة:

العمل المختار:

وقت الإنشاء هو 1790، وهذا النوع عبارة عن مذكرات سفر نموذجية للمسافرين العاطفيين الفرنسيين. لكن تبين أن الرحلة لم تكن مليئة بالانطباعات المشرقة عن الرحلة، بل بالألوان القاتمة والمأساوية واليأس والرعب.

نشر ألكساندر راديشيف "رحلة" في مطبعة منزلية، ويبدو أن الرقابة، بعد أن قرأت عنوان الكتاب، أخطأت في اعتبارها مذكرات عاطفية أخرى وأطلقتها دون قراءتها. كان للكتاب تأثير انفجار قنبلة: في شكل ذكريات متناثرة، وصف المؤلف الواقع الكابوسي وحياة الأشخاص الذين التقى بهم في كل محطة على طول الطريق من عاصمة إلى أخرى. الفقر والأوساخ والفقر المدقع وتسلط الأقوياء على الضعفاء واليأس - كانت هذه حقائق دولة راديشيف المعاصرة. حصل المؤلف على نفي طويل الأمد وتم حظر القصة.

قصة Radishchev غير نمطية بالنسبة للعمل العاطفي البحت - فبدلاً من دموع الحنان وذكريات السفر الساحرة، المنتشرة بسخاء بالعاطفة الفرنسية والإنجليزية، يتم رسم صورة حقيقية تمامًا ولا ترحم للحياة هنا.

العمل المختار:

قصة "Poor Liza" هي قصة أوروبية معدلة على الأراضي الروسية. أصبحت القصة التي تم إنشاؤها عام 1792 مثالاً للأدب العاطفي. غنى المؤلف عبادة الحساسية والمبدأ الإنساني الحسي، ووضع "مونولوجات داخلية" في أفواه الشخصيات، وكشف عن أفكارهم. إن علم النفس والتصوير الدقيق للشخصيات والاهتمام الكبير بالعالم الداخلي للأبطال هو مظهر نموذجي للسمات العاطفية.

تجلى ابتكار نيكولاي كارامزين في حله الأصلي لصراع حب البطلة - فقد تلقى جمهور القراءة الروسي، الذي اعتاد بشكل أساسي على النهاية السعيدة للقصص، ضربة لأول مرة في شكل انتحار الشخصية الرئيسية. وفي هذا اللقاء مع الحقيقة المرة للحياة، تبين أن إحدى المزايا الرئيسية للقصة.

العمل المختار:

على عتبة العصر الذهبي للأدب الروسي

لقد مرت أوروبا بالطريق من الكلاسيكية إلى الواقعية في 200 عام، وكان على روسيا أن تتسرع في إتقان هذه المادة خلال 50 إلى 70 عامًا، وأن تلحق بالركب وتتعلم باستمرار من أمثلة الآخرين. في حين أن أوروبا قرأت بالفعل قصصا واقعية، كان على روسيا أن تتقن الكلاسيكية والعاطفية من أجل الانتقال إلى إنشاء أعمال رومانسية.

العصر الذهبي للأدب الروسي هو وقت تطور الرومانسية والواقعية. وكانت الاستعدادات لظهور هذه المراحل عند الكتاب الروس تجري بوتيرة متسارعة، ولكن أهم ما تعلمه كتاب القرن الثامن عشر هو القدرة على إسناد للأدب ليس وظيفة ترفيهية فحسب، بل وظيفة تعليمية ونقدية وفكرية أيضا. واحدة التكوينية أخلاقيا.